<p class="ql-block">以贾宝玉林黛玉爱情悲剧为主线、演绎贾府兴衰史、说明封建社会必将走向灭亡的87版电视剧巜红楼梦》之所以能成为一块璀璨的艺术瑰宝，与全剧的音乐密切相关，当剧中的旋律响起时，人们不由自主地就被带入红楼的境界……</p><p class="ql-block">该剧音乐由国家一级作曲家王立平耗时四年多时间完成，音色凄美委婉，可用“满怀惆怅、无限感概”八个字来概括，是中国音乐史上的一座高峰。</p> <p class="ql-block">(作曲家王立平)</p> <p class="ql-block">序曲是作曲家为电视剧作的第一支曲子，是剧集的片头曲，它凝聚了全剧的音乐元素，突出了全剧的主题，营造了全剧的独特意境。虽是纯乐曲，但配上人声吟叹，体现出愁肠百转的韵致。</p> <p class="ql-block">本人初听此曲时，只觉得悦耳，不解深意。聆听多次后，方有所感悟，在短短的乐曲中竟蕴含着丰富深刻的内容。</p> <p class="ql-block">序曲开端，古筝清脆、深沉的声音缓缓响起，将人们引入到梦幻般的境地，空、奇、美灵感即刻充满全身。厚重的音符以简短的旋律引出女声纯净的穿透力极强的“啊"声吟唱。这段吟唱以插曲巜枉凝眉》为基础，突出了全剧宝黛爱情的主题，在人们眼前展现了宝黛日常相处的情景，栩栩如生。吟唱在古筝低音的伴奏下，显得婉转迂回、幽怨无奈、似泣似诉，说明这爱情並非顺利，将会遭到摧残，表达了催人泪下的嗟叹情感。</p> <p class="ql-block">接着，乐曲以变调进入器乐演奏，叙述起红楼故事。器乐演奏前部分曲调舒展悠扬，低吟的二胡、古筝、古琴、琵琶；脆亮的三角铁、响铃轮番出场，宛如一个个性情迥异的角色相继登台，嘻笑怒骂，各叙悲欢，贾府盛况呈现在人们的面前……元妃省亲，热闹非凡；元宵夜宴，难得繁华；众艳结社，风趣嬉闹。潇洒的宝玉、多情的黛玉、娴雅的宝钗、灵巧的晴雯等等众多人物，明亮鲜活，好一派春意盎然的景色。然而，这段乐曲中几个乐句均以低音“6″收尾，内含着悲沉的气息，预示着这豪华的一切都将消失殆尽。</p> <p class="ql-block">器乐演奏进行到后部分时，随着故事的深入，高亢的小提琴和二胡与弹拨器融为一体，百乐齐鸣，音符抬至高音“1”，达到全曲的顶峰，似暴风雨骤然降下，摧打着宝黛的爱情，摧打着众艳丽的身心，摧打着贾府。</p> <p class="ql-block">女声吟叹后层次分明的器乐演奏，是以“葬花吟”旋律为基础展开的，黛玉葬花即表达了对自身悲惨命运的无奈，又表达了对自身悲惨命运的不甘。葬花如葬己，悲中生叹，叹纵然有鲜花着锦之感，也难免落个茫茫大地真干净的下场；叹中生怒，怒纵然封建制度犹如磐石，也要动动它的久腐根基。黛玉以花喻己，发泄了对悲惨命运的不愤，“愿侬胁下生双翼，随花飞到天尽头”，似要冲破封建制度的牢笼，爭取到随意飞翔的自由。她怒问苍天，发出了“天尽头，何处有香丘”的呐喊声，声声泪，字字血，有力地控诉了扼杀人的黑暗现实，道出了她不愿受辱被污、不甘屈服的孤傲不阿的性格，从另一角度表达了全剧宝黛爱情的主题，诠释了红楼梦悲中生叹、叹中生怒的真谛。因此，作曲家在乐器演奏部分选择“葬花吟"旋律作基础，恰如其分。</p> <p class="ql-block">器乐演奏收尾时，又巧妙地嵌入“枉凝梅"的音节，既紧扣曲端女声吟叹部分的主题，前后呼应，又展现了对宝黛逝去的美好时光的缅怀，对其悲惨命运的惋惜，以至于激起人们对封建制度的愤恨。</p> <p class="ql-block">序曲最后以沉闷的钟声结束。在云钟的余音中，我仿佛看到宝玉心情绝望，消失在茫茫雾气之中，看见黛玉、湘云、妙玉、迎春、晴雯、紫鹃等等众多的娇容艳貌，均己死散无踪。这钟声就是丧钟的声音，贾府衰亡了，封建制度的大厦注定要走向坍塌的命运。，</p> <p class="ql-block">巜红楼梦》序曲，平起高走，层次分明，由浅入深，由宝黛个体爱情悲剧推及众艳同悲，推及家族衰败，推及封建制度的悲惨结局，序曲即是全剧的缩影，起着概括全剧内容和烘托全剧氛围的作用，又起着突出全剧宝黛爱情面对悲惨结局的无奈及抗爭、昭示封建制度终归灭亡的主题。序曲无词，给人们以无限遐想、余音不绝的感受，成为中国、乃至世界的经典名曲。</p> <p class="ql-block">(电视剧《红楼梦》片头序曲)</p> <p class="ql-block">(国外演奏的《红楼梦》序曲)</p>