试学课合集（十一）

一叶知秋

《柿柿如意》答疑要点

1.先画柿子叶，调花青三绿加少许墨色，画叶子注意叶子的组合关系，三两成组，注意疏密变化，叶子因为角度不同，要有正侧偃仰变化，浓淡也要有过渡。

2.调赭石加墨，水分要少，画出枝干，枝干自上而下粗细过渡自然，出枝中侧锋兼用，线条要有转着变化，画出枝干苍劲感

3.调重墨勾叶筋，勾线笔中锋线条勾出叶筋，叶筋根据叶子的变化而变化，线条要有力度，不可过粗。组个搭配自然。

4.画柿子，先调藤黄再调硃磦笔尖加点曙红，画出柿子，柿子要和画面协调，要把握聚散前后藏露之间的关系。最后在枝干上点点苔点协调画面。

5.柿子外形光滑圆润，颜色为金黄色或橙红色，较为美观，给人一种吉祥喜庆的感觉。柿与“事”谐音，寓意为事事如意和万事大吉，代表着机遇，象征着事业顺利。

生宣尺寸33*46 兼毫毛笔中号，兼毫毛笔小号，兼毫毛笔大号 颜料：花青、三绿，藤黄，曙红，硃磦，赭石

《红裳翠佩》

1. 荷花刻画需要运用曙红色，注意笔上的颜色变化。笔尖的颜色可以稍微重一点，注意过度的感觉。

2. 每一片荷花的花瓣都要有长短错落的感受。不能画的太均等，要表现出来他舒展柔美的感觉。

3. 注意花朵的向心性。中间的莲蓬运用一个藤黄加花青进行一个绘画。刻画好莲蓬之后，运用胭脂色来点花心。

4.后面荷叶画的时候，最好使用中号的提斗笔，运用花青和藤三绿色调和一个绿色，稍微的加一点墨进去，侧锋去画，注意水份的控制，以及叶子的方向。

5.注意整体叶片当中的浓淡变化。外轮廓上不要太过于圆润，稍微有一些凹凸会让整个荷叶显得更自然。

6.荷叶杆儿在画的时候要有弯曲的变化。略带弧度即可。注意和上方莲蓬的衔接感。

7.水草运用淡赭石调一点绿色去进行一个勾勒，偏淡一些，不要太重。

8.水珠先画重色，再加钛白色。

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁。

生宣卡纸33*33

毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。越多越好。

颜料：曙红，硃磦，花青，藤黄、赭石，钛白、三绿、钛白

《若翠仙》

1.孔雀身体要定好位置，先依据画鸟的结构去找型，在此基础上去找尾屏的位置，羽毛的前后层次要找出来，包括身体姿态上的动势，要先用淡墨定好点也行，勾个型也可以。

2.头部里需要注意的就是凤眼了，找好眼睛和嘴巴，围绕眼珠有过眼线，形状是凤眼，不要画平了，上方有眉，下方有脸颊，整个头部呈三角状，头部冠羽呈扇形，不要画的太杂，要清晰一些

3.颈部裹着用笔，两边实，中间虚，留出些绯白出来，翅膀上方侧锋干笔扫出来，注意笔触叠压，下方翅膀上的羽毛结构按照之前所学找出大复羽以及飞羽，需要注意的是在翅膀下方有比较长的刀羽，刀羽用笔要虚入，笔锋运成小刷子状来画

4.尾屏要先定翎眼的位置，大小来看靠近背部的最小，往下逐渐变大，中下部分最大，最末端又小了一些，但还是比最上方的大，另外靠近身体远端的透视翎眼是偏扁一些的，疏密来看，上方最紧，末端次之，中间距离最疏，翎毛再画的时候要围绕翎眼结构来，虚实结合，下方墨色重，两侧转干笔，长的翎羽有羽轴，羽轴两侧用笔不要太直，也是虚笔，最末端边羽没有翎眼

5.孔雀的设色比较重要，它羽毛很丰富，先赭石打底，要避开翎眼的地方，等稍微干一点后再染草绿色，翎眼空出用钛白加三青，笔尖再蘸一点朱磦画上，等草绿色干后，脖子及前胸处染酞青蓝或者三青

6.重墨勾勒石头，中锋用笔，用笔要灵活，注意提按变化。

7.工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣卡纸（33*45） 毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。颜料：藤黄、赭石，三绿、三青、花青、硃磦

《君看一叶舟》答疑要点：

1.画山石先勾轮廓，中锋用笔画出左下角山石轮廓，线条要有提按转折，轻重快慢，干湿浓淡变化。

2.用笔偏干，中锋线条或中侧锋兼用皴出石头浑厚度与质感。由淡到浓，层层皴出，皴与皴相错不相乱，疏密有致。

3.单双勾重墨重墨勾出树干，出枝穿插自然，注意两棵树的呼应关系，高低变化，树叶一棵点仰头点，一棵点介字点。点叶时注意疏密浓淡变化，组合成品字形排列。

4.树下方的石头，淡墨勾轮廓，转折处加皴塑造出厚度，圆点点苔，浓淡干湿并用。

5.画小房屋，注意透视关系，中锋线条勾勒即可。

6.远处山坡淡墨大笔触概括画出，墨色要淡，注意和前面石头的虚实对比关系。

7.画出小船，远山花青加少许酞青蓝染色，注意颜色的虚实变化。

工具：狼毫或兼毫毛笔小号，中号，大号。38×38厘米，半生熟或生宣。颜料：赭石、花青、藤黄。

《翠鸟时来集》答疑点

这是一幅写意花鸟画，描绘了莲花盛开的景色，一只翠鸟飞翔顾盼再池塘上方。

翠鸟寓意吉祥如意，莲花寓意高洁、典雅

1、用花墨色勾勒眼睛，中锋用笔，水分要少。勾勒嘴巴，注意前窄后宽，上宽下窄。

2、翠鸟的头部偏椭圆形，用三青和花青调和画出注意浓淡变化。身体用三青和花青调和，背部多出来半个头左右的比例，侧锋画出背部和打开的翅膀，注意虚实。

3、翅膀的飞羽用浓墨画出，有虚实变化和粗细变化，外面的羽毛比较长，内侧的羽毛比较短。尾部和身体虚交，避免太长。

4、爪子用硃磦色勾勒出，线条有转折变化，嘴巴和眼睛用淡硃磦染出。

5、莲花用钛白和曙红画出，注意浓淡变化，花瓣有大小高低胖瘦，内侧花蕊用藤黄加曙红画出，有大小变化。

6、莲叶用花青藤黄与三青调和，有浓淡变化。有大小与疏密的关系，前实后虚。叶脉用中等墨色中锋勾勒出。

7、蒲草注意中锋线条，可以结合兰叶的笔法，注意长短疏密与交错。

工具：墨汁、毛毡、笔洗、调色盘、兼毫毛笔大、中、小号兼毫、小红毛各一支

纸张：生宣卡纸45*32CM

颜料：藤黄、硃磦、花青、曙红、钛白、三青

《披云似有凌云志》

1.起笔可以先画花头，也可以先画叶片。

2.花头要用藤黄作为底色，依次往上叠加硃磦色，笔尖少量调取些许的曙红色。行笔要藏锋画凌霄花花瓣，表达出他圆润饱满的姿态。用淡硃磦色画凌霄花花筒。

3.花头有变化，正侧偃仰要给它体现出来，姿态要丰富，不能雷同。最前面的花头比较大，颜色偏浓，下方花苞比较小比较淡。

4.花青加藤黄调出绿色，画花托，钛白色去勾勒花丝。藤黄色点花蕊。

5.叶片花青加藤黄画出，叶片有大有小，有聚散和浓淡变化。成羽状结构，墨色绘画花丝，根据叶片颜色叶脉墨色调整变化。

6.叶片在画的时候用藤黄加花青去进行一个刻画，笔头处可以稍微调取一些赭石色。这样颜色会更加的丰富一点。

7.等叶片颜色半干的时候再往上去勾了叶脉。线条中锋行笔力度感要加强。

5.小蜗牛贝壳的颜色用赭石加墨去进行一个刻画。可以用重色在它边缘处稍微叠加一下，体现体积。

纸张尺寸：白色生宣33*33

毛笔：兼毫毛笔中号，大号，小号多支，小红毛勾线笔。

国画颜料：赭石、花青、藤黄、曙红、硃磦

《晴光映荷花》答疑要点：

1.用酞青蓝加藤黄调出淡绿色打底，笔尖处前三分之一蘸取重的酞青蓝和墨色，大笔触裹锋画出叶片，注意好叶子边缘处的参差变化。趁半干时勾勒叶脉。小慈姑也用藤黄加酞青蓝绘画。中锋用笔画出杆

2.大号兼毫毛笔先调出淡曙红色打底，笔尖处蘸取重曙红色调至三分之一处，笔尖入纸按下去提起来绘画，内侧的颜色要偏淡。根据花头形态添加花瓣。中心莲蓬用藤黄＋酞青蓝调出。用硃磦色画出花丝。

3.下方用墨色画出小鱼，蜻蜓用墨色画头胸腹，翅膀用花青画出，最后调整画面。

使用工具：藤黄 酞青蓝 曙红 硃磦 赭石 花青 大中小号兼毫毛笔 大提斗 勾线笔 45×35生宣纸

《月下观瀑图》

1.前方石头在刻画的时候外轮廓的线条不要太平均，要注意提按的变化。要有粗细的变化。

2.树木整体要画的高一些。用笔的提按变化要明确，线条要方中寓圆。树木刻画要注意到它的由粗到细的过渡。上方的小枝的力度感要加强。注意鹿角枝女字形的穿插。

3.树叶用朱砂色，点的时候要注意疏密聚散的关系，不要点的太一致。注意大小变化。贴近树枝的地方可以偏多一点。

4.人物在勾勒的时候要注意线条的曲直，力度感要加强，注意头身的比例关系。

5.瀑布在画面当中的占比还是比较大的。要先去画大石块的结构，再勾勒内部的小线条。注意主次的关系。

6.远景当中的淡墨，在渲染的时候过度的要自然一些。要给月亮留出位置。

7.月亮的颜色不要用纯藤黄色。可以调一点朱砂色进去。

8.最后用重墨点苔点。在苔点上面可以运用三绿色提亮。

工具：狼毫小号1支，兼毫大号毛笔2~3支，毛笔可以多准备一些，既多不记少。

纸张尺寸：外边缘38×38cm

颜料：藤黄、花青、赭石、朱砂、三绿

《暗香浮动月黄昏》 答疑要点

画面中描绘了月下的一枝梅花，用色比较的清雅，仿佛有清幽的芬芳浮动在黄昏的月光下。

1.中侧锋勾勒出老干的外形，枝干有一定的转折变化凹凸感。侧锋皴擦出老干的立体感，下方较重，体现出阴阳关系。

2.中锋行笔绘画小枝，用笔有一定的提按变化线条由粗到细。线条的穿插上密下疏。长短方向变化丰富。

3.藤黄加赭石色绘画梅花，梅花花瓣偏圆。花头的姿态有正反偃仰变化。上方枝干比较密集的地方花头较多，下方比较稀疏。

4.用朱砂色绘画花丝。线条灵活变化，要和花头比较贴合。

5.用淡墨烘托背景，留出月亮的位置。

使用工具：兼毫大号、中号、生宣(30*40cm)

颜料：赭石、藤黄、硃砂

《福禄双全》-花鸟-喜鹊葫芦-喜鹊登枝福禄到，答疑点

这是一幅写意花鸟画，描绘了喜鹊站在篱笆上，下方衬托两颗葫芦

喜鹊寓意吉祥见喜，葫芦寓意福禄，多福

1、用花墨色勾勒喜鹊眼睛，中锋用笔，水分要少。勾勒嘴巴，注意前窄后宽，上宽下窄。

2、喜鹊的头部偏椭圆形，用浓墨色画出。颈部用淡墨勾勒，背部侧锋用淡墨画出注意虚实。

3、翅膀的覆羽用淡墨勾勒，飞羽用浓墨画出，有虚实变化和粗细变化，外面的羽毛比较长，内侧的羽毛比较短。尾部和身体虚交，尾巴较长，最后可用三青色复勾飞羽和尾羽。胸部用藤黄与淡赭石画出注意上浓下淡。

4、爪子用浓墨色勾勒出，线条有转折变化，嘴巴用墨青色染出眼睛用淡赭黄色染出。

5、画出葫芦叶片掌状三裂，墨色有浓淡变化。双勾出葫芦注意大小变化，藤黄加赭石或者藤黄加少量花青中侧锋结合设色。

6、赭墨色画出竹篱笆，注意节点衔接。墨色穿插藤蔓，注意粗细浓淡变化。

工具：墨汁、毛毡、笔洗、调色盘、兼毫毛笔大号两只、小号兼毫、小红毛各一支

纸张：生宣卡纸45*32CM

颜料：藤黄、赭石、花青、三青

《蟠桃献寿》

1、桃子:整只笔蘸曙红，漏锋起笔，用揉搓的方式在桃子上方画出桃子的形态，注意实起虚收的用笔结构，收笔处要参差不齐。桃子下方用藤黄添加少许曙红，画出桃子下半部分。

2、叶子：桃子叶形要肥大一些，调色时候用藤黄加花青添加少许三青，注意花青的比例要高一些。漏锋用笔，行笔注意提按变化，同时注意叶形的大小疏密对比。掌握叶子的聚散关系。等叶子半干的需要注意叶脉的走向勾勒出叶子叶茎，用重墨线条，线条要有力量

3、枝干在绘画的时候要中锋用笔，同时注意枝干的穿插关系，由画面的右上方出枝，注意构图的c字形态，穿插辅枝要有女字结构，行笔要苍劲有力，用笔果断，线条要有张力。

4.最后落款盖章，这样作品就画好了

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣卡纸（32*45） 毛笔：大、中、小号兼毫毛笔。颜料：曙红，胭脂，花青，藤黄，三青，赭石

《胜春》——月季答疑要点：

1.画月季花一定要弄清楚月季花的结构，可以将月季花拆分为：花心“酒杯状”，花心顶部“回字形”，外侧花瓣围绕花心铺展开三个结构。

2.画花头先调整颜色，用大号兼毫毛笔调整淡曙红在笔肚，再在笔尖调整浓曙红，注意控制好水分。先画花心，笔尖从花瓣顶部提笔，到花瓣底部压笔，向内侧收笔，两笔带出类似酒杯状的花心。

3.再在笔尖上调浓曙红，水分较少，用中锋较短的笔触，在花心顶部带出回字形重叠的花瓣顶部结构。外侧舒展花瓣依旧要调整浓淡层次的曙红色，以侧锋用笔，围绕花心，从外往内推笔以点厾发带出外侧花瓣，注意花瓣组合时有大小，疏密的变化。

4.月季花叶片是一个羽状对生状叶片，用大号兼毫毛笔，调整花青加藤黄色再在笔尖加上一些淡曙红，调整出丰富的色彩变化，中侧锋用笔带出羽状叶片。几组叶片在组合时，应注意疏密，大小，浓淡层次关系。

5.画枝干继续用画叶片的颜色，利落流畅的带出枝干，注意主辅枝干的粗细和衔接关系。其次在笔尖上偏重的曙红，在枝干上方切笔提笔带出小刺，注意小刺高低错落的关系，数量不要太多。

纸张:画心33x33cm的圆形生宣卡纸

毛笔：大/中/小号兼毫毛笔

颜色：曙红/花青/藤黄/

《烟漫云和》

这幅画画的是云和梯田以比较写意的形式去表达，运用中国山水画构图三远法中的深远法，俯视角度，视野开阔，融合平面构成里面的点、线、面设计元素与西方绘画中的光影关系，加之传统笔墨绘画而成。

1.先画前面梯田，以流畅的中锋线条去表达，线条转折处要有粗细变化，弯曲自然生动，线条之间的组合长短不一，梯田的块面干大小相间才能生动。

2.墨色变化：线条墨色从前往后由浓到淡，过度要自然，要有空间纵深感。淡墨画出梯田斜面，表达出线条的立体感。

3.上面点上墨点，勾出小树，画出小石块，淡墨画出倒影。

4.调（花青+藤黄）汁绿色，朱砂色，染小树，石块上染三青色。

5.云雾给画面增加朦胧气象，远处用花青或淡墨烘染云雾，注意云雾的凹凸起伏变化形态美，用色要淡、要湿要一层层染出，从画面整体着眼。

工具：生宣卡纸或生宣纸，尺寸33*46 兼毫毛笔中号，小鸿毛勾线笔，兼毫毛笔大号 ，提斗笔，颜料：花青，藤黄，三青，朱砂

《江南烟雨》答疑要点：

1.调浓墨湿笔，写意笔法先画出前方石坡，塑造出石头的阴阳变化关系，注意用笔要有转折变化，前后浓淡对比关系要把握好。

2.浓墨画出石坡上的两棵树，一高一低。注意树的姿态要婀娜多姿，婆娑有情。线条流畅自然，出枝变化丰富，仍以鹿角枝为主。画出水中的点景小船。

3.中等淡墨画出后方的水岸，较淡墨色画出水岸上的茂密的树林枝干，用笔灵活以线条为主，调花青、藤黄、酞青蓝染出树林茂密感。注意颜色要淡雅朦胧。

4.调花青加少许赭石画出远山，注意上实下虚，山势要有高低起伏变化。同样方法画出水里面的倒影，前方石坡用赭石晕染。

5.画人物和小船，把握好动态即可，不必过于拘泥。

6.整幅画面清新淡雅，一派江南烟雨迷蒙浩荡气象，如梦如幻，如诗如画，美了画面，醉了人间，怎能不让人流连忘返，陶醉其中。

工具：生宣纸方形，尺寸38*38cm 狼毫或兼毫毛笔大号、中号 小号，提斗笔，颜料：花青、藤黄、酞青蓝、赭石、钛白。

《清音漫谷》

1.这是一幅彩墨山水画，描绘的是幽谷清泉，巨石木屋，乌蓬舟客。落款：清音漫谷，壬寅三石；

2.画山石的时候要注意线条的方折变化，皴擦的笔法要虚实灵活结合，充分的利用墨色浓淡干湿的灵活变化，塑造山石的质感和体积感，然后在画树木的时候要注意树叶所形成的外轮廓，看起来要参差不齐，这样会显得更加的生动；

3.画木屋的时候要干湿并用，塑造出木屋的质感。画芭蕉叶的时候采用勾勒外轮廓填色的方法，染色不必过于均匀，画小船的时候要注意人和船之间的比例协调，不必刻画的面面俱到。远山的刻画用大笔村染干湿并用。墨色要简单一些。近处的山石上面用花青加入少许三绿染色，下面用赭石加入少许三绿染色，木屋的瓦片用墨色调入少许花青后大笔触渲染，不必然得过于均匀，可以适当的留白。芭蕉叶的颜色使用三绿加入少许藤黄颜色，树叶的颜色是先用花青加墨渲染一遍，再用藤黄加少许赭石染一遍。人物的衣服和近处树叶是硃砂色，帽子是赭黄色，乌蓬同瓦片颜色，船体是赭黄色。远山用淡赭墨色渲染。水面倒影用大笔调花青和墨自上而下实起虚收画出；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小号及中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支，生宣纸（33㎝×33㎝）、花青、三绿、赭石、藤黄、硃砂

《秋风拂蕊翠枝摇》

1.在画的过程中首先要注意一下构图的比例，芙蓉花头的大小不要画的太大，两组花成对角构图

2.花头在调色的时候，要注意太白的浓度不要太高，笔尖补上曙红色，花瓣从内向外，颜色是由浓到淡，靠近心部的位置可以稍重一些3.花瓣要注意它的穿插关系，在大小上来看，越靠近外围的花瓣越大一些，中心可以用藤黄色点上一些花蕊，花瓣上面要用钛白色来勾他的花脉，用笔的时候要中锋用笔，要根据花瓣的弧度来勾勒，线条再画的时候不要太直

4.叶片用花青加藤黄色，在画的时候要分开浓淡的变化，围绕花头要有一些遮挡关系，叶脉在勾勒的时候要注意中锋行笔线条要挺拔

5.小鸟在画的时候，体型要稍小一些，结构比较简单，先用墨色铺底，上方再铺上一些三青色，用钛白色点一些花斑就可以

6.水草再画的时候要中锋用笔，线条要有一些提案的变化，注意里面的穿插关系，角度上面不要平行，长短上面要错落有致，用的是赭石加墨

生宣内径33*33 兼毫毛笔小号，兼毫毛笔中号，兼毫毛笔大号 颜料：花青，藤黄，钛白，曙红，三青，赭石

《鱼乐图》-花鸟-金鱼-黄金成一片，雨过唼方池。答疑点

这是一幅写意花鸟画，描绘了鱼在水中自由的游走的画面。

1、笔尖藏锋画出金鱼的头部，避免太瘦。头部色彩比较重，鱼眼睛偏椭圆色彩较淡的橙黄色，墨色干笔点出瞳孔。鱼鳍色彩比较淡，胸鳍大、腹鳍小呈扇形。鱼纹发散打开的线条结构，中锋勾勒要细。

2、鱼尾中侧锋并用，每一笔中间宽两头窄，前端聚拢到身体末端，避免画的太直。肚皮稍微胖一些。鱼鳞小侧锋皴出，上大下小，上实下虚，错开穿插。

3、每条金鱼的色彩有区分，三条紧凑的金鱼色彩偏重，下面的一条金鱼偏淡，以不同的曙红、硃磦、藤黄来调和，注意浓淡变化

4、水草，线条出现弯曲变化，长短交错注意疏密，前面实后面虚。

5、莲叶注意大、小、疏、密关系前实后虚

工具：墨汁、毛毡、笔洗、调色盘、兼毫毛笔大、中、小号各一支

纸张：生宣卡纸38*38CM

颜料：藤黄、硃磦、花青、曙红

《岁朝清供》

1.罐子在画的时候注意它的一个对称性。花纹勾勒的时候不要画的太一致。

2.笔尖蘸取墨色，中锋用笔画出梅花枝干，注意一笔里面的浓淡关系。顿挫感可以强一些，注意用笔有浓淡干湿的变化，表现出枝干的苍劲感。

3.用笔上要有节奏变化，枝干有盘曲之势。把笔立起来再稍微穿插小枝，可适当表现出女字穿插。

4.梅花用曙红色画出，花瓣有不同的方向变化，有一定的疏密关系。待梅花花瓣稍微干后画出花丝花蒂和花蕊。

5.柿子画的是一个罐子，柿子外形光滑圆润，颜色鲜艳，在画的时候先调和藤黄，再在笔尖处加入硃磦色。

6.如意在画的时候用花青加墨。表现青铜感可以稍微的加上一点硃磦色提亮。注意整个造型要流畅一些。不要画的太呆板。

7. 这幅画面，是一种给人一种吉祥喜庆的感觉。柿子与“事”谐音，如意代表吉祥，寓意为事事如意和万事大吉，代表着机遇，象征着事业顺利。

纸张尺寸：白色生宣30*42

毛笔：兼毫毛笔中号、兼豪大号，兼毫小号，小红毛勾线笔。

国画颜料：赭石、花青、藤黄、曙红、硃磦、三青。

《三思图》-花鸟-丝瓜麻雀-三思而后行。答疑点

这是一幅写意花鸟画，描绘了麻雀休憩再丝瓜藤蔓之上，丝瓜的寓意有思念牵挂与思考，三条丝瓜代表了三思

1、调和浓淡墨色，画出前面较为完整的叶子，掌状五裂的结构，侧锋画出。有些小叶子可以最后添加。

2、藤蔓以墨色中锋为主，注意干湿浓淡变化，线条注意有方圆结合，切勿画的全是圆线交错。交错的地方可以产生疏密变化，粗细过度自然。

3、丝瓜可以用藤黄与花青及三绿色调和，笔尖以蓝绿色为主，丝瓜上细下粗，瘦长的结构，最后用花青加墨中锋勾勒丝瓜纹理，适当大小笔触皴点。

4、丝瓜花可以用藤黄与硃磦调和浓淡，注意花瓣的大小变化，最后中锋勾勒花纹。

5、麻雀用赭石加淡墨，头部偏椭圆形，颈部用淡墨勾勒。胸部腹部可以用淡墨侧锋画出，浓墨画出飞羽与胸前的深色羽毛。尾巴墨色需要有浓淡。爪子抓紧藤蔓。

工具：墨汁、毛毡、笔洗、调色盘、兼毫毛笔大号两支，中号兼毫、小红毛各一支

纸张：生宣卡纸45*32CM

颜料：藤黄、花青、三绿、赭石、硃磦

《杜鹃迎春》答疑要点：

1.先画花头，用大号兼毫毛笔，调钛白在笔肚，再加少许曙红在笔尖。画花瓣时注意用笔的提按变化和花瓣的比例关系。

2.在组合花瓣的时候要有花瓣大小的区分，以及角度的不同。花瓣内外侧颜色浓淡变化可以明显一点，外侧颜色比较重，曙红可以多加一些，花瓣内侧颜色较淡，曙红适当减少。

3.不同花朵在组合的时候，要有高低错落的关系，尽量避开太平行和太垂直的组合状态。花头角度上可以根据正，侧，偃，背进行变化组合。

4.在处理花蕊的时候，可以用勾线笔调整比较厚重的胭脂，用中锋画出有粗细变化的线条，同时在组合的时候，注意底部聚拢上部分散，线条相互之间要有交错的关系。

5.叶片要用大号兼毫毛笔，调整花青和藤黄，再适量的添加赭石或者是墨色，以增加画面色彩的丰富性。叶片组合时，注意大小，疏密，遮挡以及浓淡层次的对比关系。

6.在处理枝干的时候，笔尖上的墨色可以稍微多一些，控好水分。行笔时，用好中锋，要表现出枝干的干湿浓淡变化，以及线条的顿挫关系。

工具材料：

纸张：画心33x33cn的圆形生宣卡纸。

毛笔：大，中，小号兼毫毛笔各一支，小鸿毛勾线笔。

颜料：曙红/钛白/花青/藤黄/赭石