穿透心灵的优美旋律——埃托音乐欣赏

辑安文苑

<p class="ql-block">  我若干年前第一次听到埃内斯托音乐,便被这梦幻般的天籁之音陶醉了。它的优美,如风中飘来,如云端起舞,如绵绵细雨落下。一个墨西哥人能创造出如此美妙的弹击乐曲,真了不起。</p><p class="ql-block"> 实际,上个世纪八十年代引进的墨西哥电影《叶塞尼亚》《冷酷的心》,<span style="font-size: 18px;">给我留下深刻印象</span>的主题音乐,已现该国电影音乐的实力,那绝对是一片音乐的沃土。而埃内斯托恰是这片沃土中电影音乐的翘楚,他一生创作了500多部电影音乐,蜚声拉美及世界,那柔情似水、美轮美奂、穿越时空的声响,可以揉碎每一个聆听者的心灵。</p><p class="ql-block" style="text-align: center;">一</p><p class="ql-block"> <span style="font-size: 18px;">埃内斯托被誉为“钢琴诗人”,他的钢琴曲如一首首跳动悠美音符的诗篇。那不是拘泥于“平仄”“对仗”“押韵”的古典诗词,而是现代流行元素的浪漫、抒情之长短句,是自由奔放的华美乐章。埃内斯托剔除了古典音乐中的繁文缛节,以最为简洁、轻盈的表达方式阐述主题。每一个乐句是那么清新、淡雅、柔美;每一个乐段是那么清香、清纯、清澈;每一个乐章都浸透着无尽的思念、忧伤和深情。</span> </p><p class="ql-block"> 埃内斯托的钢琴曲美得令人如醉如痴。因为他是电影音乐作曲家,所以,每一首作品都不是单纯的乐曲和声音的复杂变幻。而是在讲述一段故事,抒发一种情感,释放一种心灵的托付。</p><p class="ql-block" style="text-align: center;">二</p><p class="ql-block"> 埃内斯托的旋律大多在高音区徘徊、徜徉、驰骋。钢琴曲《把心交给你》叩响心灵之门,在时光隧道中遇见,永远不要放弃,感谢生命的陪伴,岁月的咏叹!</p><p class="ql-block"> 《我们去散步》像清泉在心间流淌、涌动。你别走,你要去哪儿?天涯何处无芳草,只有这里的泉水,滋润着,蓬勃着,送给你全部的爱……</p><p class="ql-block"> 《两支蜡烛两颗心》那滴落的不是蜡滴,而是心中的泪。严冬将逝,春风不至,所有的爱守候着你的到来。你的心我懂,你的情我领,你的血液已流入我的躯体中,化作血小板,凝结成动脉壁上的一个个精灵。</p><p class="ql-block"> 我一直有个梦想,那梦想就在埃内斯托的《梦想》里。你是风,你是雨,你是阳光,你是云朵,你是远在天边永远的爱。感谢生命给予你这么美好的祝福!<span style="font-size: 18px;">《牵手》浪涛翻滚,激情澎湃,血液奔腾。于悠扬中聆听,在激荡中感受!</span></p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">三</p><p class="ql-block">  听埃内斯托的钢琴曲,会让躁动的心平静下来,构筑温婉的情绪。音乐人对《When You're in My Arms》有最为精准的描述:月皎柔兮,雪花翩。风拂柔兮,轻旎软。光合柔兮,蝶舞嫙。灵跹柔兮,香馜烟。爱抚柔兮,温玉婉。呢喃柔兮,卿缱绻。梦曳柔兮,蜜缠绵。迷幻柔兮,情婵媛。它将埃内斯托音乐的柔美,升华到一个美妙绝伦的高度。能从《当你在我怀抱中》听出如此细腻、丰富的柔情爱意,应该是埃内斯托真实的内心世界,他配得上这样的赞美。</p><p class="ql-block"> 《地平线尽头》轻柔的曲调,将思绪引向无边的远方,那里有无限的憧憬,无限美好的归途,有一望无际、无休无止的广阔时空。</p><p class="ql-block"> 《艾曼纽尔》主题曲则表现了另一种情调。轻盈、浪漫,是一对挚爱的恋人奔放的情感表达,激烈的内啡肽分泌,忘我的激情投入。爱,在荷尔蒙燃烧的瞬间,爱,在热血沸腾的时刻……</p><p class="ql-block" style="text-align: center;">四</p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;"> 当然,埃内斯托也不停地在轻盈与低沉之间切换。</span>《Heartache》是一曲多么沉重哀婉之音,从开始便拖曳着低沉、苦楚前行。他要表达什么、诉说什么?是哪个痛令他欲哭无泪、欲言无声、欲罢不能……无尽的怅惘,无穷的忧伤……《心痛》是此刻的内心写照吗?忧愁、忧郁、忧伤,往事如烟、如梦,如匆匆逝去的江水。当忧伤的旋律走入心田,往事就会伴随音乐的牵引在脑海中重现。曲柔心软,愁苦伤感,泪光涟涟,直击心中的痛点。本想一曲入梦,它却让我难眠。</p><p class="ql-block"> 我同意这样一种说法:埃内斯托的钢琴曲,是浅浅的昵喃,深深的漪涟,淡淡的酸楚,浓浓的情缘。每一个聆听者都能在音乐中找到属于自己的那一份情愫、感悟和心灵的慰藉。</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">五</p><p class="ql-block">  埃内斯托的钢琴曲,有时流露着淡淡的忧郁,有时涌动着浓浓的伤感。《Infinite Love》在舒缓的旋律中,流淌着丝丝惆怅。那是凄美的泪滴吗?是逝去的珍爱吗?纵有千言万语,我心倾诉于你。如果《无限的爱》能拥抱我、带走我、融化我。我愿追随你,直到天边,直到永远,直到生命的终点。</p><p class="ql-block"> 从 《years》那低缓、沉重,逐级下降的嗟叹泣诉中,流淌着岁月的沧桑,人生的怅惘,落日的忧伤。时光无法追悔,光阴永成往昔。但当音乐进入末段时,我们听到希望,看到了落日的余晖、晚霞的灿烂。</p><p class="ql-block"> 家乡是最好的抒情素材,《Oaxaca》青山、清泉、幽谷、小溪,似春芽萌发,似夏日炎炎,似秋风萧瑟,似冬雪皑皑。在四季中领略不同的风景、不同的色彩、不同的严酷、不同的温暖。</p><p class="ql-block"> 埃内斯托的音乐,为何带有那么多忧郁伤感的色彩呢?是否与他的生长经历有关?他13岁失去父母,在葬礼上,他看到了近五十万的送行者。这些一定给他幼小的心灵刻上了永生难忘的印痕。为此,我们能感受到,在他的音乐中,流露着对岁月的追溯、对年轮的记忆,及难以抚平的悠悠痛楚。</p><p class="ql-block" style="text-align: center;">六</p><p class="ql-block"> 虽然,埃内斯托是世界级通俗钢琴作曲家,他的钢琴曲属于流行轻音乐。但不知道为什么他在中国的知名度远不如克莱德曼、马克西姆、尚·马龙等流行钢琴家,更不及曼托瓦尼、莫里哀、拉斯特或班得瑞流行轻音乐的影响力。不知道为什么他的音乐在中国未占据应有的位置?令人困惑不解。或许是那些哀婉、忧郁的情绪过于浓重?且有些无节制地宣泄吗?</p><p class="ql-block"> 音乐应该是多元情绪的表达,喜怒哀乐、忧愁伤感、十味杂陈。些许的忧郁元素,或许能疏导心绪、缓解哀怨、释放不良情绪,给郁闷提供一个艺术出口。生活本就如此,一会儿“乘着歌声的翅膀”,一会儿“如歌的行板”;一会儿“欢乐颂”,一会儿“阿兰古斯协奏曲”,欢欢喜喜,凄凄切切,跌宕起伏,迂回曲折,绵延不绝……</p><p class="ql-block"> 埃内斯托的音乐,不是那种大开大合、轰轰烈烈的恢弘交响乐,而是柔肠百转、缠绵悱恻的缱绻抒情曲。听埃内斯托,在静静的夜,在温馨的日,在柔情的时,在走向旷野、奔向天边、踏入小溪、夕阳西下的那一刻。(安欣)</p>