<p class="ql-block"> 歌词创作感言</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 歌词是一种艺术(各级音乐文学学会为艺术团体),歌词是一门学问(一些音乐院校开设音乐文学专业)。</p><p class="ql-block"> 歌词作为短小的体裁,承载量有限,以浓缩的笔墨见大空间,不能长而全,应该给作曲者留有创作余地,给人以想象空间。所以应该通俗而深刻,简练而概括。 </p><p class="ql-block"> 歌词创作不仅需要深厚的文学功底和音乐基本知识,更需要对生活的感悟、积累,和真情实感的喷发。作品首先要感动自己才有可能感染别人。</p><p class="ql-block"> 作品不要只是依赖音乐插上腾飞的翅膀,本身也要成为精神的美味佳肴,为人汲取营养,增添能量;为人打开一扇启迪心灵之窗,看到更丰富多彩的世界。</p><p class="ql-block"> 既然和音乐结合,就要讲究内在的语言节奏和音调韵律,以及相应的曲式结构,为作曲者所接受和喜爱。词曲编唱是心灵的对话,是有机的艺术创作结合。</p><p class="ql-block"> 本人多次申明谢绝伤情口水歌。伤感的类型可以有,也可以写成千古绝句,但不能当做主流,更不要“为赋新诗强说愁”。尽管有道路崎岖,更有雨雪风霜,但还是要坚持向前行,毕竟心里需要一片阳光。传递积极向上的正能量,是创作者应尽的主要职责。</p><p class="ql-block"> 所谓《中国风》也可以写,但不能成为一种纯模仿和古典诗词的堆砌。</p><p class="ql-block"> 创作可以一气呵成,也可以精雕细刻,慢慢沉淀,不必急于上传和发表。急于求成的心理往往是“欲速则不达”。</p><p class="ql-block"> 一向主张作品要少而精。即使一首佳作,也可以奠定一个人的艺术地位。否则即使写一生,也可能默默无闻。当然也很佩服那些一天写出数首作品的多产作者。期待一起打造经得住时间检验,受到人们认可而不留遗憾的精品。</p><p class="ql-block"> 对待艺术和学问有敬畏之心,才会有进步和收获。努力追求中……</p> <p class="ql-block">创作絮语</p><p class="ql-block">*好的歌词讲究节奏韵律,字里行间像流淌涌动着音符,点燃着曲作者创作激情和欲望。</p><p class="ql-block">*歌词写好后要推敲再推敲,修改再修改,直到自己满意。不满意就先放一放,过一段时间可能又有新的发现和灵感。自己满意才有可能让别人满意,感动自己才有可能感动别人。</p><p class="ql-block">*好的标题名字是作品成功的开始。</p><p class="ql-block">*激情磅礴的情绪最好用开口音的大辙(如“江洋”“怀来”“发花”等),含蓄柔美的可用“壬辰”“一趋”等辙。响亮的动词会使歌词鲜活飞扬。</p><p class="ql-block">*艺术的生命力在于创新。新的题材、新的角度 、新的语言都会给作品注入动力与生命力 。但创新不易,要绞尽脑汁,费尽心血。</p><p class="ql-block">*诗歌是给人看的(当然也能听),可以反复看,慢慢体会。歌词主要是听的,听完就能明白,但还概括精炼,不能太直白。一些诗歌作者把歌词当作雕虫小技,是对歌词创作的误解。有些字和词在诗歌里能用,却不宜用在歌词中。</p><p class="ql-block">*歌词是音乐和文学的结合体。一些人注重文学性,而不注重音乐性,其结果是谱曲率寥寥。词作者要学一些音乐创作的格式和规律是大有必要的。</p><p class="ql-block">*要注意歌词创作的结构。一些曲作者写了一部分,后面写不下去了,只好遗憾的放弃,很多时候是因为文字结构问题。</p><p class="ql-block">*“啊、呀、哎、嘿、哦”等有些衬字可写可不写,给曲作者留有创作空间。</p><p class="ql-block">*善听和兼听他人的意见,有道理就去改,该坚持的要坚持,毕竟自己构思和酝酿的时间长。</p><p class="ql-block">*作诗讲“诗眼”,作词也讲“词眼”。一句点睛之笔往往会使全词生辉。</p><p class="ql-block">*开始的第一句固然重要,但主题句更重要。创作不一定从第一句开始,创作需要跳跃性思维。</p><p class="ql-block">*讲究文字语言的节奏律动。写好后先朗诵一下,每段语言的节奏要统一(因为要用共同的音乐)。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"> 作者简介</p><p class="ql-block"> 常连祥,河北泊头人。毕业于河北师大音乐专业。现为中国音乐家协会会员,中国音乐文学学会会员,中国电视音乐研究会会员,全国社会艺术水平考级高级考官,沧州电视台主任编辑。客座于沧州师院。 </p><p class="ql-block">自进行音乐创作以来,先后在《歌曲》、《词刊》、央视等省级以上发表、刊登并播放各类音乐作品300余首(件),并被张也、刘斌、杜春梅等歌唱家演唱。部分作品被收入到《中国歌词作家作品选》、《施光南作品101首》、《中外抒情独唱名曲选》(续集)及其它作品专辑。其中音乐艺术片《枣乡情》(主创)获全国“金牛奖;歌曲《闹春》、《我的北方》分获全国广播 新歌征评、全国当代农民征歌创作奖;舞蹈音乐《晚霞新韵》获全国第十届群星奖金奖;杂技音乐《晃板》、《顶车定车》分别参加了第二届中国艺术节和吴桥国际杂技艺术节;戏剧音乐《纪晓岚》、《老嘎爷挡车》分别参加了河北省戏剧节并获奖;音乐故事《何满子》获中国音乐故事征评三等奖。</p><p class="ql-block">近年来,致力于本地民族民间音乐研究和创作,关注大运河文化,组织河北作者参与了沿运河六省市《运河情音乐笔会》。撰写的《大运河与沧州音乐文化》参加了全国性高校研讨会。歌曲《运河放歌》、《沿着运河北上》、《运河儿女》、《沧州运河号子》、《运河谣》和改编的沧州民歌等作品先后在全国刊物发表和各地演唱,获得好评。</p><p class="ql-block">《音乐飞扬——常连祥音乐作品选》由中国文联出版社出版,并成功举办个人作品视频音乐会。</p> <p class="ql-block">配乐为本人创作的轻音乐</p>