【创作技巧】如何拍摄花卉

怡然

<p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:20px;">摄影/文字 怡然</b></p> <p class="ql-block">花儿万紫千红,千娇百媚,惹人喜爱。花卉摄影是摄影领域一个重要的分支。花儿虽然好拍,但是拍摄成精品难;把花儿拍摄漂亮了容易,拍摄出神韵和意境难。如果我们掌握了拍摄花卉的技术、方法以及后期制作,我们就可以把花卉拍摄得与众不同,就能够拍摄出花卉的情感、艺术感,拍摄出美轮美奂的意境。</p><p class="ql-block">我也非常喜欢拍摄花卉,我的摄影之路是从拍摄花卉开始的。下面我从摄影的用光、构图、视角以及拍摄方法等多个方面,谈谈自己的创作体会,希望可以给初学者带来启发和帮助。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">第一、关于用光</b></p> <p class="ql-block">光影光影,没有光就没有影,摄影是一门用光的艺术,用光是摄影的灵魂,无论什么题材创作,用光都是首要问题,学会了用光,才能创作出优秀作品。</p><p class="ql-block">有经验的摄影人常说一句话:“看拍摄者所站的位置,就知道他的水平。顺光拍摄的一般是新手,侧光拍摄的是老手,逆光拍摄的是高手”。虽然这样说不是绝对的真理,但是,基本上道出了用光的秘密。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">一、顺光拍摄</b></p><p class="ql-block">所谓顺光拍摄,就是顺着太阳光线拍摄。也就是太阳光是从拍摄者身后照射过来的。示意图如下💎</p> <p class="ql-block">拍摄花卉时的光线选择非常重要,使用顺光拍摄时,花卉色彩还原最为全面,造型也最为清晰,因为各部分受光都非常均匀。但顺光拍摄画面缺少层次感,影调展现方面也不是很好,因此顺光只能作为新手练手之用,创作用顺光不是最佳选择。</p><p class="ql-block"><b>顺光拍摄的月季、芍药💎</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">二、侧光拍摄</b></p> <p class="ql-block">使用侧光拍摄,应该是花卉题材中最佳的光线,侧光拍摄的花卉具有明显的层次感、且影调丰富、色彩清晰、反差适中。</p><p class="ql-block">但是,使用侧光拍摄的时候,需要注意拍摄的角度,和人像摄影一样,使用45度左右的视角最佳,因为花卉的受光比较均匀。应该回避的是90度视角拍摄,因为容易形成“阴阳脸”,也就是一半亮、一半暗,拍摄效果不佳,且容易造成废片。</p> <p class="ql-block">示意图如下💎</p> <p class="ql-block"><b>侧光拍摄的月季💎</b></p> <p class="ql-block"><b>三、逆光拍摄</b></p><p class="ql-block">用逆光拍摄,拍摄出来的花卉具有独特的轮廓线,光的效果突出,如果花瓣质地比较薄,在逆光下还能呈现出通透感,拍摄出漂亮的光斑,也就是“甜甜圈”,效果非常迷人。不过逆光是在高反差环境下拍摄,需要摄影者具有丰富的摄影经验,对新手来说比较难于掌控,需要多多练习。</p><p class="ql-block">逆光拍摄示意图💎</p> <p class="ql-block">逆光拍摄的紫叶李💎</p> <p class="ql-block"><b>逆光拍摄的月季💎</b></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">总之,无论顺光、侧光还是逆光拍摄,都需要考虑现场和拍摄环境,考虑拍摄主体的需求,都要经过慎重的思考和选择。同时,注意曝光的准确性,拍摄的时间最好选择早晨、下午、或者假阴天进行拍摄,避免顶光和大光比条件的拍摄,避免曝光不足或者曝光过度的情况发生。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">第二、关于构图</b></p><p class="ql-block"><b>什么是构图?</b></p><p class="ql-block">构图是对画面的内容和画面整体的一个安排。不管是拍摄人物,拍摄风景还是拍摄花卉,都需要对画面有一个精心设计,方能取得好的效果。</p><p class="ql-block"><b>构图的种类</b></p><p class="ql-block">关于构图的种类主要有:居中构图、三分法构图、对角线构图等等,无论什么样的构图,目的都是为了凸显主体,使画面和谐。</p><p class="ql-block">拍摄花卉的构图,多种多样。根据场景的不同和需要表达的内容,采取不同的构图方式。我们主要的、经常使用的构图方式主要有以下几种。</p><p class="ql-block"><b>一、居中构图</b></p><p class="ql-block">居中构图顾名思义就是把拍摄主体放在图片的中心位置。这种构图的好处是突出主体,让人一目了然。它适合拍摄一朵花,很多时候大家都采取此种构图。不足之处是画面略显呆板,不够灵动。</p><p class="ql-block"><b>居中构图拍摄的月季和菊花💎</b></p> <p class="ql-block"><b>二、对角线构图</b></p><p class="ql-block">花朵或者枝叶在画面中两个对角的连线,由形状定义而来,称之为对角线构图。这种构图方式多用于枝丫的拍摄,从画面的一个角,延伸到画面的另一个角,延伸感很强。</p><p class="ql-block"><b>对角线构图拍摄的枝丫💎</b></p> <p class="ql-block"><b>三、三角形构图</b></p><p class="ql-block">构图方法没有特殊的定义,基本上都是由形状定义,那三角形构图,顾名思义就是花朵在画面中构成了三角形,就叫做三角形构图。</p><p class="ql-block">三角形构图,可以展现花朵绽放的魅力,也可以通过点线面的结合,展现画面的艺术性。</p> <p class="ql-block">上图:荷花在画面的一侧,花朵的绽放与画面构成一个三角形,可以展现魅力,上方的留白空间,会给观者一个动感画面,好似花朵还会继续绽放。</p> <p class="ql-block">上图:三朵百日葵连成线构成一个三角形,点线面的结合,画面干净不乱。</p> <p class="ql-block"><b>四、三分法构图</b></p><p class="ql-block">有两条线把画面分成三等分,左、中、右可以构成一幅画面;上、中、下可以构成另一幅画面,主体在其中的一条线内,或者两条线内,形成三分法构图。三分法构图比居中构图更加灵活,不会死板。</p><p class="ql-block"><b>拍摄的月季在(竖式)三分位💎</b></p> <p class="ql-block"><b>鼠尾草(横式)三分位💎</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">(3/2花草,3/1背景)</span></p> <p class="ql-block"><b>五、集中式构图</b></p><p class="ql-block">集中式构图主要是拍摄紧凑型花朵,同样也需要近距离拍摄,把花朵占满整个画面,展现花朵的魅力。</p><p class="ql-block"><b>如下图:</b></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b>六、分散式构图</b></p><p class="ql-block">分散式构图是由花卉的自然形态决定的,多个花朵分散在画面中,我们想把它们比较完整的拍摄下来。这种构图方式讲究的是近距离拍摄,因为花朵比较分散,如果远距离拍摄,就拍摄不出来效果。</p><p class="ql-block"><b>分散式拍摄的月季💎</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">第三、关于拍摄的视角</b></p><p class="ql-block">常用的拍摄视角主要有三种,即平视、仰视、和俯视。</p><p class="ql-block"><b>一、平视拍摄</b></p><p class="ql-block">平视拍摄是摄影中最为常用的视角,也是摄影师必须掌握的技能。</p><p class="ql-block">平视更能传递被拍摄物体的感情,最容易表达被拍摄物体的真实环境,给人身临其境的感觉。</p><p class="ql-block">平视拍摄时,照相机镜头的高度和被拍摄物体的中间在同一个高度。</p><p class="ql-block"><b>平视拍摄的荷花和郁金香💎</b></p> <p class="ql-block"><b>二、仰视拍摄</b></p><p class="ql-block">仰视拍摄顾名思义就是我们照相机的镜头要比被拍摄物低,照相机的镜头朝着上方拍摄。它要表示的是对被拍摄物的崇敬、仰慕,体现出被拍摄物的高大。常用的拍摄场景主要是:高楼大厦,参天大树,雕像。在拍摄花卉的时候,也可以运用仰视拍摄,比如说玉兰花,玉兰花的树很高,一般都有2~3层楼高,采用仰视拍摄才可以拍到。再比如,你想把花儿的背景放在蓝天之下,也需要采用仰视拍摄。如图:</p><p class="ql-block"><b>仰视拍摄的玉兰和月季💎</b></p> <p class="ql-block"><b>三、俯视拍摄</b></p><p class="ql-block">俯视拍摄就是照相机所在的位置要比被拍摄物高,镜头要朝着被拍摄景物向下拍照。</p><p class="ql-block">俯视拍摄为了表现场景的全貌,或者表现被拍摄物的细节,也会体现更强的立体感,给人居高临下的感觉。</p><p class="ql-block"><b>俯视拍摄的荷花和菊花💎</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">第四、关于拍摄花卉的方法和技巧</b></p><p class="ql-block">除了上述我们讲的拍摄花卉摄影的基本要素之外,有一些方法或者技巧对于拍摄花卉也有至关重要的作用。</p><p class="ql-block"><b>一、对比关系的应用</b></p><p class="ql-block">大家知道,没有比较就没有鉴别,巧妙的利用对比关系,可以使花卉更加精彩,更加漂亮,更加有意境。</p><p class="ql-block"><b>(一)明暗对比</b></p><p class="ql-block">所谓明暗对比,就是让画面中主体和其它部分形成很大的反差,从而让主体更加突出的一种方法。</p><p class="ql-block">我们在拍摄花卉作品时,不妨将花卉背景拍成黑色或者接近黑色,使花卉具有高雅的艺术美感。将花卉拍成黑色一般采用3种方法,一是使用花卉背后的暗调背景,二是使用人工背景幕布,三是闪光灯压暗背景。如下图:</p> <p class="ql-block"><b>(二)虚实对比</b></p><p class="ql-block">“虚”在摄影中指焦点不实、影像不清的部分;“实”指清晰的部分。在一张照片中让主体清晰、背景模糊,是一种突出主体的很好的办法。</p><p class="ql-block">如何拍摄虚实构图照片?</p><p class="ql-block">其要求有四:(1)、主体和背景要有距离的变化,距离越远虚化效果越好。(2)、对于拍摄主体进行单点对焦。(3)、采用大光圈拍摄。(4)、采用平视角度,让照相机镜头和被拍摄物处于同一高度。</p><p class="ql-block"><b>大光圈拍摄的菊花💎</b></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b>(三)大小对比</b></p><p class="ql-block"><b>什么是大小对比?</b>所谓大小对比通常是指,在同一画面里利用大小两种形象,以小衬托大或以大衬托小,使主体得到突出。</p><p class="ql-block"><b>如何使用大小对比?</b>利用同样大小的被摄物体,利用近大远小的透视变化,取得对比效果 这是最便利的对比方法。</p><p class="ql-block">如图:💎</p> <p class="ql-block"><b>(四)色彩对比</b></p><p class="ql-block"><b>什么是色彩对比?</b></p><p class="ql-block">色彩对比就是在一张照片中的主体颜色和其它物体或背景的颜色对比鲜明,从而达到突出主体的一种构图方法。</p><p class="ql-block">色彩中最常见的对比为互补色对比。生活中常见的互补色有:红色与绿色;黄色与紫色;橙色与蓝色。在画面中两种颜色互为补色的时候,就可以增强画面的对比,使画面很显眼。</p><p class="ql-block"><b>如下图💎</b></p> <p class="ql-block">总之,无论采取哪种方法,一定要做到效果突出,必须使明暗对比强烈;虚实效果明显;色彩对比反差大,色彩互补,给读者一定的视觉冲击力;大小对比要衬托主体。同时,无论拍摄任何图片,都需要共同遵守的规则,那就是:画面干净,主体突出,主题鲜明,色彩漂亮,努力拍摄出意境和美感。而不是机械的为拍摄而拍摄,为了构图而构图,使作品看起来生硬和牵强。</p> <p class="ql-block"><b>二、注意细节的拍摄</b></p><p class="ql-block">拍摄花卉,最失败的就是随意拍照,非常忌讳的是一朵大花或者大花一朵,既没有创意,没有风格,更谈不上意境。</p><p class="ql-block">根据花卉的特点,注意拍摄花卉的细节特点,我们可以离花儿近一点,突出它的某一部分,此时如果有侧光照射在花卉上,花朵的凹凸的纹理就会产生出阴影,这样的效果具有强烈的质感,非常漂亮。如果使用微距镜头拍摄,效果会更加出彩。</p><p class="ql-block"><b>70~200镜头拍摄的菊花💎</b></p> <p class="ql-block">雨后的露珠增加了看点💎</p> <p class="ql-block"><b>三、寻找亮点,使画面鲜活灵动</b></p><p class="ql-block">在拍摄花卉的时候,我们应该留意一些小昆虫,比如:蝴蝶,蜜蜂,吃蚜虫等等,有了一个小小的昆虫入画,花儿显得鲜活、有趣,画面更加灵动。</p><p class="ql-block"><b>如图💎</b></p> <p class="ql-block"><b>四、虚化前景</b></p><p class="ql-block">怎样虚化前景呢?拍摄的时候留意寻找被摄物的前面或者左右,看看有没有一片叶子,或者一朵小花,利用它们作为前景,这样可以使拍摄出来的图片美轮美奂,富有意境。如下图:</p> <p class="ql-block"><b>五、寻找有特色的小花</b></p><p class="ql-block">我们总是习惯于拍摄名花,喜欢拍摄梅兰竹菊,牡丹,月季,荷花之类的,这些花卉固然美好。但是,如果你用心观察,有些被忽视的小花小草很有特点;如果你肯俯下身来,用小人国的视角拍摄,一些无名的花草异常的漂亮,独具魅力。</p><p class="ql-block"><b>如下图💎</b></p> <p class="ql-block"><b>六、关于花卉的色彩</b></p><p class="ql-block">花卉的色彩可以说是五彩斑斓,美妙绝伦。对于色彩每个人都有自己的偏好,或艳丽或淡雅或浓郁。在此提醒各位,尽量避免大红大绿,避免过于鲜艳,避免饱和度太高,因为在“艳”的后面很容易就是一个“俗”字。我认为拍摄花卉最难得的是“鲜”,而不是“艳”。个中缘由可以在实践中感悟和体会。</p><p class="ql-block"><b>怎样避免大红大绿呢?</b></p><p class="ql-block">有一个方法非常有效:即减曝拍摄。就是在正常设置拍摄的参数以后,适当减少曝光补偿(比如1/5~1档),操作的条件是,拍摄的时候阳光比较充足,最好光线刚好打在花儿上,降低曝光补偿以后,花儿依然是原来的颜色,而背景部分降低了饱和度,从而拍摄出来的花儿颜色非常耐看,而不是大红大绿。</p><p class="ql-block"><b>降低曝光补偿拍摄的芍药💎</b></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b>降低曝光补偿拍摄的红叶💎</b></p> <p class="ql-block">分享一组国外摄影师拍摄的花卉,欣赏一下她对色彩的理解、把握和创新能力。她的图片已经脱离了花卉原有的色彩,而是一种艺术创作,这样的作品不同凡响。如下图:</p> <p class="ql-block">关于如何拍摄好花卉,以上从用光、构图、视角、方法、技巧等方面谈了一下我的创作心得和体会,还需要大家多观察、多练习、多拍摄,并在实践中不断总结和领悟。</p><p class="ql-block">同时,如果我的分享存在问题,还请您多多批评指正。🙏🙏🙏</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 2022.1.3</p>