不忘初心以美育人

祖儿

省初中美术工作坊临沂初中工作群组 　　为进一步推动美术教学改革，提高中学美术教师课堂教学水平和自身的专业素养，山东省教科院于2021年12月15日-16日在济南市中区爱都小学举办了为期两天的线上培训活动。 　　15号上午听了孔新苗教授的题为《新美育对美术教学提出的新课题》精彩讲座，孔教授提到美术教师担负美育责任，需要提高的四个能力：1、知识更新：美术教师不仅要具有美术技能，更要了解中华美育精神的特点，熟悉中国艺术经典、革命文化在美术作品中的表达；能辨析体现社会主义先进文化的好作品。2、学会出题：美术教师要提高运用评价手段实施教学的水平，学会出题。3、如何教“创意”：2025年艺术中考即将到来，如何让学生考好，唯有老师教的好，教师要不断的探索“创意实践”和“作品欣赏”的课程设计。4，掌握新教学法：教师要努力建设自己的品牌课，突破“无方法”局限，学会用具体方法，将“核心素养”落实在课程教学设计中，体现育人新理念。听孔老师讲课已经不是第一次了，每次都是高屋建瓴，使我受益匪浅。 　　孔教授这次提出的关于构图和评价的观点领我耳目一新，思索良久。构图在我们看来再简单不过的事情，孔教授讲起来却大有学问。构图很重要，就好像你的态度一样！没有构图就没有观察力，没有构图就没有丰富的想象力，没有构图就没有表现力！里面包含了太多我之前没有认识到的知识，被孔教授一说如醍醐灌顶。教授举了鲸鱼的案例，那一条线撑起了整个画面，仔细观察确实如此。因为有了那条线的存在画面饱满了，有了内容。可见构图是何等重要。在今后的教学过程中我们要很多的去研究艺术家在创作过程中的所思所想。 　　孔教授还特别提出了评价在教学过程中的重要性，评价不再是套话空话，必须要落实到教学和测评中。学会不同层次、不同目标的评价是提高教学质量的重要方面，更是体现新一代教师专业能力的重要纬度。评价是衡量我们教学目标是否准确的重要尺度。我们在今后的教学过程中要重视评价的作用，学会用评价来验算我们的目标是否准确。这将会大大提高我们的课堂效率。 　　作为新时代的美术教师，我们要通过不断的学习、实践、感悟来提高我们的艺术素养，鉴赏能力。就像孔教授所说：素养不是教出来的，是在学习的过程中慢慢悟出来的！ 　　我们敬爱的肖刚老师在十五号下午给我们做了精彩的报告并阐述了特级教师工作坊的组成的目的、人员构成、时间安排以及主要工作任务等等。让我们对这项工作有了进一步的更深入的认识，也深感责任重大。有压力才有动力，我相信在肖老师的带领下，在我们全体组员共同努力下，我们认真学习领会培训精神，按时保质完成培训计划，圆满完成各项工作任务。 　　每次听肖老师讲课都是收获颇丰，肖老师总是不厌其烦的跟我们强调需要注意的问题，手把手教我们如何提问，如何比较分析，如何领悟比较过程中发现他们背后的知识体系的不同。听肖老师的课如春雨润物。 其实，我们需要的正是这种具体问题的解决方法。从观察，回忆，比较，每一步的进行都有更深层的思考，直到最后的结论，学生在教师的提示下动脑、动眼、动心。这是非常了不起的经验，我们必须在长期的有意识的实践中才能训练出来。作为老师，要想进步，这是必须的过程。多学习，多思考，努力提高自己的艺术素养。 各位组员认真学习，详细做笔记。 写出心得，写出感悟！ 有思考才有进步！ 　　王大根教授的讲座也听过几次，他对于核心素养的理解深入到位，真的是受益匪浅。他提倡要像专家一样去思考，去创作。美术素养的养成来自于实践，实践必须根植于情景。 　　王教授的《美术核心素养与大单元教学设计》是干货满满的一个讲座，每一页课件都浓缩了很多的要点，让人目不暇接。我非常系统地对“核心素养”这个概念从产生的背景、概念、发展到在这种思想之下进行大单元教学，有了非常深刻的了解。其中，深度学习之下的“大单元教学”让我印象深刻，尤其是摆脱虚拟情景，融入“现实情境”这个方面，非常值得我们一线教师反思学习。 　　李民教授关于《核心素养时代的美术教学》的讲座，让我听得非常投入。站在一线教师的角色中，结合课堂实例去步步剖析课堂之中存在的问题。李教授说了一句让我印象深刻的话：“学生的回答是碎片化的，需要教师去提炼融合。”这句话揭示了美术教学不仅仅是让学生“答得出问题”，更要在学习过程中，形成接受美术专业思想和知识的习惯，最后达到自己能够表达，自己能够积极向美术学科核心素养靠拢的效果，最终获得解决复杂的实际问题的能力。 每一次聆听都有拨云见日效果，每一次聆听都有满满的收获。让我们在学习，思考，探索，领悟的美育道路上携手前行吧！ <h1> 山东初中美术特级教师工作坊培训心得</h1><h5> 临沂第三十五中学祖云娥</h5> 非常荣幸能有机会参加山东特级教师工作坊的培训，一天学习下来收获颇丰。上午听课孔新苗教授的讲座《新美育给美术课提出的新课题》其中孔教授提出评价不再是套话，而是我们调整教学目标的重要标杆。教学效果如何要用评价验算，如果绝大多数同学都会，说明目标定的太低，如果大部分同学不会，说明目标太高，需要调整。如何评价是教学实施的关键环节，是最现实的问题。我们在教学过程中要针对不同层次不同目标下的美术评价工作是提现新一代教师专业能力的重要纬度。 孔教授还讲到了构图很重要，就像你的态度一样。学会构图其实就学会观察，学会思考，学会表达……这一点颠覆了我平时对于构图的理解。我之前给学生讲构图，只是强调三角形构图的稳定性，S构图的平衡性等等，并没有深入的思考构图过程中学生的思维变化。构图是一个复杂的思考过程的表现。孔教授的话让我受益匪浅。我在思考，我们的教学是不是有的时候只顾着赶进度，并没有慢下来给学生思考的时间，更没有给自己思考的机会。教学需要慢下来，多体会，多感受，多思考，多体验。 十五号下午尊敬的肖老师也给我们做了《美术学科核心素养与教学实践研究》报告让我更深入的了解提出问题的重要性，提问题不只是简单的提问题，而是有针对性不能笼统。肖老师举了苹果的例子，请大家说明这个苹果的特点。学生不知所云，他们的答案也许并不是你想要的，那么怎样才能让学生跟着你设计的问题一步步深入呢？问题的提出很重要！要有提示，有限制。比如可以从颜色，形状、质感等方面说明，那么学生自然明白怎样观察思考然后自然就有了答案。所以问题的提出很重要，怎样提问更重要。对于多个问题要层层深入，环环相扣。前一个问题是后一个问题的因，后一个问题的因是前一个问题的果。这样一来通过问题的引导学生自然有有了由内而外的探索欲，求知欲和学习的动力。你的教学目标也自然而然容易达成。久而久之学生的美术素养也容易养成… 肖老师联系自己多年前的一堂课详细的给我们讲述了“种了棵大树”的讲课方法，删繁就简，突出主线层层递进，效果非常好。这是多年前肖老师的探索和实践。这也让我陷入沉思···在今天我们面对教材、教参我们应该如何使用它们？是照搬照抄还是有自己的基于它们之上的探索？专家们给了我们很好的指导，我们可以大胆使用教材，可以化繁为简也可以化简为繁，可以展开讲某一课的某一主要内容也可以实行大单元，就像王大跟教授所讲的他学生的授课案例，一学期整合一个主要内容，全面系统的进行研究，我相信学生这辈子都会记住上过的这些美术课。因为他们切身的观察探索实践研究过···那么作为一线教师我们该怎么做呢？ 王大跟教授提出的像专家一样思考，像专家一样创作···其实我们真的需要提高我们的眼界，多读书都欣赏艺术作品，真正做到活到老学到老。 我们也许不能像他们做课题那么深入的研究，至少我们能可以有针对性地尝试，可以做到不完全依赖课本，可以做到删繁就简，脉络清晰，可以做到上一节让他们难忘的美术课。这真的需要美术教师在备课上下功夫。有的时候学生上课注意力不集中，我很烦恼。偶然的机会我给学生讲《至爱梵高》里边的情节，学生由一开始的躁动到竖着耳朵听，异常的安静。原来不是学生不听是我讲的内容没有吸引到他们。 备课至关重要的！你的课怎样设置，问题怎样设置等等···有的时候我们太急于求成了，就像李民老师说的那样，老师想把学生的答案往你设想的答案上边引，不给学生思考、探究的时间，不给他们创新联想的机会，赶鸭子上架。这到底是不是我们想要的？ 让一切慢下来，给他们时间，他们会给我们不一样的惊喜！ 让一切慢下来，给他们时间，让他们生长发芽开花！ 虽然从教十六年了，通过这两天的学习我发现在教学上我还有太多需要学习研究的地方。真心希望通过山东省初中美术特级教师工作坊这个平台多多学习多多锻炼多多进步。能越来越让我的学生喜欢上我的美术课。 2021年12月16日 <h1> 2021.12.15笔记分享</h1> 临沂实验中学马苑清 一、听取讲座的感想 （ 1）孔教授在《新美育给美术教学提出的新课题》的讲座中提到了“知识更新”“学会出题”“如何教创意及如何欣赏”“掌握新的教学法”四个方面的教师能力。面对新的时代新的形式，教师只有转变自身的思想，不断更新自身知识的状态，才能有更活跃的出题思维、创意教法，才能生发出更科学的教法。 教师自身知识的储备与更新，来源于“三大文化”，是文化的自信让教师教的自信，让学生为中华文化自信。才能产生新的教学设计思路，提升自己的水平。孔教授还用实例说明“教”的方法，影响“学”的效果，教师要有恰当的教法，让学生通过教师的讲解，获得对作品的感悟，而不要划定标准，影响学生创意表现。在这个基础上，孔教授提到“学习地图”的概念，要做到“联系生活”“知技合一”“启发反思”，抓住要点去教学。 （2）肖钢老师在《特级教师工作坊政策理解与优秀教师成长路径》《美术学科核心素养与教学实践研究》中，着重针对美术学科核心素养的落地方法，配合大量的视频，文档介绍，让我们看到了前沿教学思想落地开花的样子。同时，肖老师阐述了美术课程的性质和教学设计的建议，通过实际课例，让我们了解到了学科核心素养下的实践研究成果，以及教育素养与教师的探索精神。 （3）王大根教授的《美术核心素养与大单元教学设计》是干货满满的一个讲座，每一页课件都浓缩了很多的要点，让人目不暇接。我非常系统地对“核心素养”这个概念从产生的背景、概念、发展到在这种思想之下进行大单元教学，有了非常深刻的了解。其中，深度学习之下的“大单元教学”让我印象深刻，尤其是摆脱虚拟情景，融入“现实情境”这个方面，非常值得我们一线教师反思学习。 （4）李民教授关于《核心素养时代的美术教学》的讲座，让我听得非常投入。站在一线教师的角色中，结合课堂实例去步步剖析课堂之中存在的问题。李教授说了一句让我印象深刻的话：“学生的回答是碎片化的，需要教师去提炼融合。”这句话揭示了美术教学不仅仅是让学生“答得出问题”，更要在学习过程中，形成接受美术专业思想和知识的习惯，最后达到自己能够表达，自己能够积极向美术学科核心素养靠拢的效果，最终获得解决复杂的实际问题的能力。二、结合感想，反思实践 （1）教师在教的过程之中，不能把生硬的知识塞给学生，而是不断提高自身的修养，善于“取其精华，去其糟粕”，传递优秀的美术知识给学生，让学生在接收到知识的同时，也学会思辨精神。 （2）这样的思想，需要教师不断更新自己的思想认识，多听多讲，不断优化打磨自己的备课能力、讲课能力、提问题的技巧、命题的水平、评价的方法等等方面。在日常教学中，也要不断接触前沿思想的引领，才能不掉队。 （3）针对教学中“深度学习”的概念，王教授说，不是教的“多”，而是教的“深”。把教学变成“艺术家思考和创作的过程”，这样的美术课堂，一定是充满创意与灵感的课堂。这样的教学效果，也必然来自教师多年的积累和孜孜不倦的探索。 （4）在美术教学中，当学生第一次接触某个知识或者时，他是不能够完整表述或操控的，但是作为教师而言，需要我们把他们碎片化的回答进行整合，最终在学生脑中构建科学、缜密、完整的学科知识。不能让美术的教学变成“凭感觉”和“过度自由化”。三、《山水画之境》听评课 在《山水画之境》一课中，将山水画教学分为几个课时进行，在教学过程中，处处体现了“大问题”导向的教学：教师给予学生学习的方向，不断地抛出问题，通过问题引发学生的思考和探究，“形乱神不乱”的探究过程占据了课堂的大部分时间，而学生分享探究结果的过程又是课程中一个大的环节。“问题导向”“情境意识”被运用到课堂中，甚至老师们也很好奇学生都会探究到什么？大家兴趣满满，仿佛这不是一节美术欣赏课，而是一节凝聚着美术、考古、历史、语文等等学科思维碰撞火花的现场。教师设计了两个思路——“骨法用笔”“经营位置”，最后获得殊途同归的效果，这样开放的教学方式非常令人触动。 在教案准备上，教师明显有丰富的知识储备，因为她不可能完全知晓学生可能发现和思考的问题，也不可能完全预知学生之间思维的融合会产生怎样的问题，这些都是不可捉摸的。但是，她用“骨法用笔”“经营位置”对思考的范围进行了划定，避免了无效的、跑题的教学，这就解决了学生过于天马行空的思考，将课堂拉回到美术学科——作品欣赏的主线上，这样的思路，既开阔又有条理。 <h1>　　　　山东省美术工作坊启动仪式中的几点学习感悟</h1><h5> 公茂慧</h5> “教而不研则浅，研而不教则空”，寒风凛冽但渴求知识的心是火热的，这次学习真的受益匪浅，专家们全新的理念让我从思想上对美术教学有了新的认知，虽然还是似懂非懂，但依然有了对教学的更多思考。“学无止境、教无止境、研无止境”每一次聆听专家们的讲座都是一次进步。针对两天的学习结合平时的美术教学，我谈谈自己两的感悟。 12月15日上午孔教授的讲座，让我感受最深的是他提出每位美术老师都要有自己的一两节精品课，虽然在一线教学20多年，但真正拿的出来的课还真是没有，课本中每一节课内容都很熟知，但每一节课浅尝即止，不能深挖拓展教材。今后的教学中一定带动本校美术教研组全体成员，关注课堂、关注教材、关注学生、关注教学新理念、关注美术教育发展的新态势，及时领悟及时更新思想，学会用具体的方法，将“核心素养”落实到课程教学设计中。另外孔教授提出“美术教师不仅具有美术技能更要了解中华美育精神的特点，熟悉中国艺术经典、革命文化和红色文化题材作品，能辨析体现社会主义先进文化的好作品”。作为革命老区，红色文化、革命文化传承随处可见，对其题材作品的收集和整理势在必行。在以后的教学当中要更加注重这方面的学习、搜集、整理以及传承。第三是新教育理念，必须用新课程设计方法来落实。21世际的教师是“学习行为的设计者”，不能再纠缠于静态的“课时主义”，不能再聚焦于碎片化的“知识点”教学，而是以“单元”为课程设计与教学实施的基本单位。以学生为中心，真正关注学生如何学而不再是教师如何教，一节好课要做到教学评一致，学做一名联系生活、知技合一、学会提问、启发反思的教师。15日下午聆听了肖老师的讲座《特级教师工作坊政策理解与教师成长路径》，对工作坊的目标、要求、任务有了清晰的认知，以工作坊为契机，结合日常教学工作进行理论和实践探索，通过共同学习、研究、交流、实践提升自我。在课堂拼搏中试着学会教学。在肖老师接下来讲的《学科核心素养与教学实践研究》中，通过分享自己的课例《美术作品的艺术形象》反思，细致入微的以课例为载体让我们了解核心素养在一节课内落地的途径和方法，接着通过课堂实录《山水画之境》直观感受大单元教学理念，开展信息化环境下的美术教学，感受主题性研究型美术教学在真实性学习，将基本问题分解为小问题，创设引发探究行为的问题，并用长卷山水帮助学生自主学习，以多角度和方法进行美术作品鉴赏联系生活进行跨学科美术学习，真正让学生经历“像艺术家一样创作”的过程。改变教育就要改变课堂，改变课堂首在改变教师，肖老师结合优秀案例深入的分析和讲解以课促研，发人深思，对美术核心素养引领下的美术课堂有了更深刻的反思和感悟。 12月16日上午王大根教授《美术核心素养与大单元教学设计》讲座让我更进一步加深对大单元教学的认知，大单元教学是课堂教学的转变支点，只有深入大单元教学，才能更好的培养教师把握教材、整合教材的能力，提高教师主题教学，有效落实美术核心素养，强调“像艺术家一样创作”的过程中体验各种美术活动，王教授的讲座将五大核心素养贯穿于美术创作的全过程，从主题，到欣赏，到技法，到构思到创作，到展评，其实就是五大核心素养的体现，让我明白了针对一个大概念如何层层递进去设立单元课程，感受到我的教案中确失很多没注意到的环节，在写教案时只注重于教案的实际操作层面，没有真正领会课程中的高度及教育意义。讲到美术核心素养如何落实实施，就必须采用大单元教学。 两天的讲座让我有了很多想法，更有了课堂教学努力的方向和目标，满怀忐忑与期待，在交流与学习中从自身发现问题，敦促自己能有更好的改善和发展，在教学中把这些理论应用到实践中去，美术教育源于课堂的点点滴滴，应抓住每一个细节，做个有心人。 <h1> 跟紧新美育步伐在做中学</h1><h5> 临沂市兰陵县神山中学--李腾慧</h5> 令人期待的山东省特级教师工作坊线上培训在12月15日正式开始了，此次培训讲座给我们带来很多新美育理念，包括大的方向框架以及可实施的具体方法。涉及之深、覆盖面之广让人目不暇接受益匪浅。以下仅仅是快速学习完的一点感想，认识还不够深刻，还需要慢慢消化。一、大胆做减法 当我遇到不成单元的单一课程时，往往看到教材展示的大量内容无从下手，因为知识涵盖范围非常广，有时候我们想要把所有的知识都提到，但到最后可能学生啥都学了，但也啥都没学好。听肖钢老师分享自己打磨优质课的心路历程发现，可以大胆拆解课题，大胆做减法，要能抓住课程主线，适当以典型性艺术形象提炼小结，方便学生内化自己的知识结构。作为还算年轻教师的我竟然还用老思想，惭愧，马上改正。 在观看的课例《中国山水画》一课的学习中，将《富春山居图》作为学习《中国山水画》的唯一作品进行深度学习，将《中国山水画》学习分解为五个单元课时进行，第一单元--深度探究《富春山居图》；第二单元—体验山水画的笔墨之美；第三单元—构思构图山水画；第四单元—融情于墨，创设山水之境；第五单元—馈赠他人，展示评价。当然这种理想的教学环境不是我的工作环境所能适应的，但是我可以借鉴这种模式。在接下来我的八年级课程《中国山水画》一课中可以大胆拆解课题，找一幅典型的中国山水画作品进行深度探究，避免像以往一样呈现大量的作品赏析，让学生目不暇接，根本不能对中国山水画有深入了解。大量作品的赏析不但不能帮学生更好的认识中国山水画，反而会让学生只停留在与作品的一面之缘上。二、学习“像专家一样思考” 核心素养不是教师教出来的，是学生在学习过程中悟出来的。我们要从思考“如何教”，转向思考“如何学”，必须让学生最大限度的参与教学活动、方便掌握、并取得成效。其中深度学习是培养学生对核心课程知识的深度理解以及在真实问题和情境中应用这种理解的能力，素养来自于实践，实践必须植根于情境。 人美版的初中教材有些课程，还是比较适用王教授讲的大单元教学的。像即将要学习的七年级上册的《艺术节策划与美术设计》《宣传品的设计》《吉祥物设计》三课，都可以围绕学校艺术活动展开，正好我们学校元旦要举办文艺汇演，这几堂课就可以以大单元的形式整和学习。逆向设计“以终为始”，将本次活动将用到的三种不同形式的艺术形象作为大单元三个任务单，课堂上介绍三个任务单分别要完成的任务内容，让学生自主选择想要完成的任务，然后围绕真实性创作主题展开单元化研究性学习，有序推进，在完成美术作品的同时，全面发展了学生的美术核心素养。在完全真实的情境下，让学生参与策划，这一点无疑会激发学生极大的趣。师生共同参与的理想化的教学氛围，也是我从教以来特别想要的理想学习状态，但是就我所在的农村学校来讲，操作难度是非常大的。我负责16个班两个年级的美术教学和兴趣小组等工作，每班一周只有一节美术课，大单元课程间隔时间较久衔接困难，也让人很难有精力跟踪16个班的探究学习。今年山东省人民政府办公厅关于印发《全面加强和改进新时代学校美育工作重点任务及分工方案》的通知里对于艺体课时量改革的问题较之前有一个很大的改动，初中美术周课时由原来的每周一节改为每周不少于两节，这让美术课间隔时间变短，相信这是一个很好的可以实施大单元课程的硬性条件。 今年9月份刚刚经历了省基本功展示活动，在活动中的教学设计环节我沿用了我从教以来惯用的“套路”教材分析、教学目标、重难点、教学过程。教学过程第一导入，第二讲授新知，第三课堂实践，第四展示评价。之前也觉得这种模式好像也不适用于所有的美术课，但又苦于没有找到更好的方案，也不敢大胆的脱离教材，于是只能在此模式下，争取在每个环节有所创新，比如在导入时创设情境（当然这个情境多数就是王教授说的虚假的情境），整个课堂在此情境中展开，围绕一个重点目标推进课堂，全力解决本课的目标。听课孔教授的讲座才后发现，哦~原来我这么努力维系的“套路”竟把自己和学生给“套路”了，而且也没能立足于以学生为中心。原来教材只是上课的素材，是为我所用的，我们可以自己设计属于自己的课，但是也一定要把教材中的知识渗透到自己设计的课里。作为21世纪的教师必须成为“学生行为的设计者” ，不要被自己“套路”了以学生为中心的课程设计要立足于学生、师生共同围绕学习目标合作完成。“好课”一定是联系生活的，知行合一的，启发学生反思的。三、小问题，大学问 李民教授由于从事的是培养一线教师的工作，所以对于我们课堂中的大小毛病都很是了解，很容易引起我们对号入座，也正是这样更直观的让我们找到自己的问题所在。讲座中以一个个课例，讲述了课程目标要具体可操作、可评价；核心素养李理念下教师关于问题情境的创设要注重视觉性、关联性、批判性、多学科结合；情感、态度价值观是贯穿于整个课堂的，而不是单独列出来的；评价要具有真实性等，问题指向明确，极具指导意义。 此次讲座中值得我仔细研读认真学习的内容还有太多，如：构图技法是美术课程必须学习的，同时学生的创作意图或者说创作思路同作品一样重要；在设计创作计划时要对美术技法、方法、步骤有准确的表述；评价要嵌入课堂，调控全程；等……接下来的时间我将继续学习努力跟紧新美育步伐，在做中学。 <h1> 　　勇做新时代美育的拓荒者</h1> 临沂沂州实验学校陈静 作为这个时代的幸运儿，我抓住了美术改革的好时机，通过全国先驱的山东省基本功大赛崭露头角，很荣幸地得到了参加山东省特级美术教师工作坊培训活动的机会，能够汲取国家重量级美术前辈的经验和教导，不胜欢喜。 两天的培训后给我最大的感受是，这是一个要干“实事儿”的“真团队”。找干实事儿的人讲实话、为实在的目的育真人。我本身也是一个尚实求真的人，对一些空假大虚的东西相当排斥，四位老师所讲内容特别是肖钢老师和李民老师对教学一线老师的体恤和建议真的直狙我心，下面发表一些自己还很不成气候的感受，望海涵。一、肖钢——教学反思是促进教师专业化成长的有效途径 作为年轻教师，认为自己最缺乏的就是沉淀积韵，也就是一些经验反思。日常工作中，认为上课是第一要务，然后就是忙于一些事务性工作，模糊了专业钻研，流于走过场跑形式，不能对教学情境中出现的问题进行及时处理解疑总结反思，更像个跑堂的原地打转，业务能力得不到提升，错误照犯，困惑常在，究其原因就是没有养成及时教学反思的好习惯，就像学生的错题本，有了错题及时登记回顾，就能够很高效的避免一些低级错误反复困扰自己。 二、李民——创设问题情境是实现学科核心素养必要途径 作为李民老师的新晋粉丝，我深深的被其面冷心热的人格魅力折服，一边春风化雨体恤一线教师的不易，用诙谐幽默的口气说着一些美术教育现状的无奈，但又坚定地相信中国美术教育光明的未来，并且给我们带来了非常接地气的教学理念指导。 我无比的赞同她说的“创设问题情境是实现学科核心素养必要途径”这一观点。我一直认为，如果人有想要做成一件事的强烈欲望，那么几乎没什么困难能阻挡得了他。学生同样，如果教师能够驱动学生的内在自发性去完成一个目标，那就会得到来自学生巨大的惊喜。可是如何让学生产生这种实现某一目标的强烈愿望呢？这就需要创设有效的问题情景。 我在之前的课程教学中也会尽量的把教学内容的应用与学生真正看过、听过、感受过的生活实际联系起来，帮助课程内容能在学生心中扎根而不是看得见摸不着的虚浮。 正好近期我接到学校领导的美化楼道的任务，我的设计理念里有美化楼梯各台阶立面的部分，是长条的形状，这让我联想到了“二方连续”这一花纹样式，这灵光一闪而过，我立马就把这一内容拿到课堂上，创设情景：想不想拥有属于你自己的一级台阶？这样学生不仅变成了校园文化的参与建设者，也成为了名义上的校园财产的部分拥有者，既能美化校园又能起到很好的德育效果——主动爱护楼梯美化，提高同学对校园文化的关注度参与度等等。 此设定一出，果然的到了同学们的热烈回应，课上专注听取关于二方连续花纹知识的讲解，课下也来问我绘制的纹样款式如何、配色怎样等等。我想，这就是有效设置问题情境的作用了吧。 三、《山水画之境——深度揭秘《富春山居图》》简评 看完本课，感觉自己打开了对鉴赏课新世界的大门，也许是因为高中的孩子能力确实比初中孩子强一些，也许是因为本课的教材教案视频等设计的完备高级，“学习目标”提前且全程罗列在黑板上起到了时刻提醒本节课重点的作用，特别是在后面肖钢老师分享了本节课所属的大单元设计和教案，还有课上用的“探索分队”问卷里的问题设置等等，我完全跪了，这是什么神仙团队打磨出来的东西，完全不是以前那种上来就提一些“空、泛、大”又抽象的问题让孩子抓不着边儿，而是真切的在引导孩子怎样欣赏、就算说不好也能扶着问题说两句，这种问题引导我愿意称之为“有根的”、“能开出花结出果的”、“实在”的问题。 听课时，认为老师在笔法展示环节进行的太过仓促，而且不够多样化，明明皴法有那么多种，让孩子真切看到那些皴法都是怎么画出来的岂不是很好的一种拓展？但在之后肖钢老师给分享了大单元设计后，我发现这节课的紧接着下一节就是“体验笔墨乐趣”，我就懂了，老师这种浅尝辄止的演示让我一个听课的都觉得意犹未尽，那对有相同感受的学生来说就已经是对下一节体验课最好的兴趣铺垫了。 前半节课老师的存在感极低，真的做到了给出任务单然后把课堂完全交给学生的程度，然后收获到了学生自主自发自信的感想发表，我惊讶于学生的理解和表达，可能是因为学段的差别，我感觉高中的孩子真的能力好强。只是觉得后面举了很久画的女同学很辛苦，我想既然这节课是对《富春山居图》深度探秘，为了方便后面的见解发表，是不是可以做一个专门的展示架，在集体交流环节把画固定在前方，方便在同学们上来面向集体边指边讲解呢~拙见至此。 我们走过前辈们踏出来的路，便要继承教诲继续踏出下面的路，我有做拓荒者的勇气，但还需要大量的实践积累学习成长才有能力实现这个伟大使命，借课例里的话：秣马厉兵，砥砺前行！努力让美术课和生活更接近，让艺术为了生活，生活感染艺术。 <h1>　　　　山东省初中美术特级教师工作坊</h1><h5> 线上培训体会彭娟</h5> 12月15、16号为期两天的山东省初中美术特级教师工作坊培训圆满落幕，带着期盼紧紧跟随四位专家的脚步，培训主要从专家引领、成长路径、现状剖析、前景导向几个层面展开。为老师们指明正确方向，目标明确、方法多样、扎实推进、信心十足。 孔教授用《新美育对美术教学提出的新课题》抛砖引玉，告诉我们新形势下，对美育该有的思考。新形势下的美术教师应当读懂中华美育的内涵，增加文化自信。以此为基，不断挖掘自己的新能源、新空间，以适应中考浪潮，这也是美术核心素养的保障。落到实处，重新理解评价、认识评价，使评价归位，评价导向的重要性在教学中不断被重视，贯穿于教学的方方面面。孔教授强调美育体验，整合美育资源，强化实践体验、丰富艺术审美体验，是实现教学目标的重要手段，也是当下值得大家反思的迫切问题。孩子体验的目的、想要达成的目标、结果和预设差距的反思，课堂生成的感受，都是可以实验和推敲的课题。孔教授还讲到对不同课型该有的理解，学生真正理解了哪些，构图、欣赏评价、美术表达、表现自我，真正的学情你拿捏的如何？反观自己教学，最大的问题是意识浅显、不求甚解、思维定式，所以才会经常出现孔教授提到的：教了不等于学了，学了不等于会了。联系生活、知技合一、启发反思有效结合，才是会评价的好老师。 美术语言被几位专家再次点到，王教授也提到中国画语言、油画语言、版画语言……揭示了美术语言就是每个门类的学科特点，要让学生真实的理解。美术语言可以表达意思、交流思想、还有其看不见的层面，以《蒙娜丽莎》的美为例，现在的小孩真的会说她美吗？我不觉得蒙娜丽莎美呀，事实的确是这样，那么，如何碰触到孩子的点，让他们心里赞同并深有感触呢？这个时候是补充文艺复兴的历史背景、作品的社会价值和文化价值得最佳时机。王老师提到三种学习方式：自主学习、合作学习、探究学习，其终极指向人文价值，培养孩子独立面对世界、与人和谐相处、有主见、有尊严立于天地间，所有的教学行为皆为此足矣。 16号下午聆听了李民老师的讲座，我们是谁？我们如何生活？这一灵魂叩问带领老师们不断反问自己的课堂，将学生带向何处。美术需要经历，需要情境。只有经历“主题-欣赏-技法-构思-创作-展评”，在每一个过程中全面提升美术核心素养。问题是创设情境的核心，李老师通过《五牛图》案例，剖析问题与学生生活的断层现象，老师问到五头牛给你的感受是什么？学生没有反应是必然的，子非鱼，焉知鱼之乐？孩子不是牛，更没有养过牛，甚至没有见过牛，缺乏生活经验的对接，所以无法理解画面中的牛具有的审美价值。可见，知识要情景化。 最后回到我们最关心的问题，评价中来。李老师带来案例对比分析，中国教师和外国教师评价，两个地域差异很大，带给人的内心感受截然不同，我们可以感受到传统式教师评语的立场不是学生本体，不以学生特性为出发点，而是我觉得如何好才是标准。国外老师的评价有情怀、全面而温暖，多么明显的对比。 所有的现象都是诸多同行的自省和折射，美育之路，道阻且艰，找对方向就不会窘迫，自我塑造，过程很疼，但你最终能收获一个更好的自己，我想还能同时成就更好的一群人，教师的使命感要求我们不断学习，一辈子做老师，一辈子学做老师。 <h1>　　　　山东省初中美术特级教师工作坊线上培训体会</h1><h5> 刘凤娇</h5> 12月15、16号为期两天的山东省初中美术特级教师工作坊培训圆满落幕，带着期盼紧紧跟随四位专家的脚步，培训主要从专家引领、成长路径、现状剖析、前景导向几个层面展开。为老师们指明正确方向，目标明确、方法多样、扎实推进、信心十足。孔教授用《新美育对美术教学提出的新课题》抛砖引玉，告诉我们新形势下，对美育该有的思考。新形势下的美术教师应当读懂中华美育的内涵，增加文化自信。以此为基，不断挖掘自己的新能源、新空间，以适应中考浪潮，这也是美术核心素养的保障。落到实处，重新理解评价、认识评价，使评价归位，评价导向的重要性在教学中不断被重视，贯穿于教学的方方面面。孔教授强调美育体验，整合美育资源，强化实践体验、丰富艺术审美体验，是实现教学目标的重要手段，也是当下值得大家反思的迫切问题。孩子体验的目的、想要达成的目标、结果和预设差距的反思，课堂生成的感受，都是可以实验和推敲的课题。孔教授还讲到对不同课型该有的理解，学生真正理解了哪些，构图、欣赏评价、美术表达、表现自我，真正的学情你拿捏的如何？反观自己教学，最大的问题是意识浅显、不求甚解、思维定式，所以才会经常出现孔教授提到的：教了不等于学了，学了不等于会了。联系生活、知技合一、启发反思有效结合，才是会评价的好老师。 美术语言被几位专家再次点到，王教授也提到中国画语言、油画语言、版画语言……揭示了美术语言就是每个门类的学科特点，要让学生真实的理解。美术语言可以表达意思、交流思想、还有其看不见的层面，以《蒙娜丽莎》的美为例，现在的小孩真的会说她美吗？我不觉得蒙娜丽莎美呀，事实的确是这样，那么，如何碰触到孩子的点，让他们心里赞同并深有感触呢？这个时候是补充文艺复兴的历史背景、作品的社会价值和文化价值得最佳时机。王老师提到三种学习方式：自主学习、合作学习、探究学习，其终极指向人文价值，培养孩子独立面对世界、与人和谐相处、有主见、有尊严立于天地间，所有的教学行为皆为此足矣。 16号下午聆听了李民老师的讲座，我们是谁？我们如何生活？这一灵魂叩问带领老师们不断反问自己的课堂，将学生带向何处。美术需要经历，需要情境。只有经历“主题-欣赏-技法-构思-创作-展评”，在每一个过程中全面提升美术核心素养。问题是创设情境的核心，李老师通过《五牛图》案例，剖析问题与学生生活的断层现象，老师问到五头牛给你的感受是什么？学生没有反应是必然的，子非鱼，焉知鱼之乐？孩子不是牛，更没有养过牛，甚至没有见过牛，缺乏生活经验的对接，所以无法理解画面中的牛具有的审美价值。 可见，知识要情景化。 最后回到我们最关心的问题，评价中来。李老师带来案例对比分析，中国教师和外国教师评价，两个地域差异很大，带给人的内心感受截然不同，我们可以感受到传统式教师评语的立场不是学生本体，不以学生特性为出发点，而是我觉得如何好才是标准。国外老师的评价有情怀、全面而温暖，多么明显的对比。所有的现象都是诸多同行的自省和折射，美育之路，道阻且艰，找对方向就不会窘迫，自我塑造，过程很疼，但你最终能收获一个更好的自己，我想还能同时成就更好的一群人，教师的使命感要求我们不断学习，一辈子做老师，一辈子学做老师。 <h1> 关于山东省特级教师工作坊培训学习心得</h1><h5> 临沂第三十五中学秦泗平</h5> 2021年15日至16日山东省特级教师工作坊启动仪式线上培训活动开启，专家们全新的教育理念让我们的陈旧教学观念得到了洗礼和全面更新，对核心素养的新美育观有了更加清晰的认识。一、孔新苗教授在《新美育给美术教学提出的新课题》的讲座中提到了“知识更新”“学会出题”“如何教创意及如何欣赏”“掌握新的教学法”四个方面的教师能力，我们对核心素养引领下的美术课堂教学走向了更加深层次的认识。同时我们要学会用具体方法将核心素养落实到教学设计中。面对新的时代美育形式，教师只有转变思想，不断更新自身知识结构，才能适应新时代美育的要求。孔教授用实例说明“教”的方法，影响“学”的效果，教师需要有恰当的教法，让学生通过教师的讲解，获得对作品的感悟，而不要划定标准，影响学生创意表现。二、肖钢老师在《特级教师工作坊政策理解与优秀教师成长路径》《美术学科核心素养与教学实践研究》中，着重针对美术学科核心素养的实际应用结合大量的视频、文档让我们看到了前沿教学思想落地开花的样子。同时，肖老师阐述了美术课程的性质和教学设计的建议，通过实际课例让我们了解到了学科核心素养下的实践研究成果，以及教育素养与教师的探索精神。肖老师还重视教学反思，强调教学反思市促进教师专业化成长的有效途径。三、王大根教授的《美术核心素养与大单元教学设计》以新课标中五个核心素养的培养目标为主线展开培训，非常系统地对“核心素养”这个概念从产生的背景、概念、发展到在这种思想之下进行大单元教学。真实性学习和深度学习之下的“大单元教学”摆脱虚拟情景，融入“现实情境”这个方面，非常值得一线教师学习。同时美与课堂不是教的“多”，而是教的“深”。把教学变成“艺术家思考和创作的过程”，这样的美术课堂是充满创意与灵感的课堂。四、李民教授关于《核心素养时代的美术教学》的讲座为工作坊成员做了详细的三年规划，立足于一线教师的角色中，结合课堂实例去步步剖析课堂之中存在的问题。美术教学不仅仅是让学生“答得出问题”，更应该是通过视觉形象培养学生观察能力、概括能力、审美能力、表现能力，回归学科本体，让知识结构化，提炼核心范畴化，便于记忆和迁移，最后达到自己能够表达，最终获得解决复杂的实际问题的能力。 <h1>山东省初中美术教师工作坊启动仪式暨线上学习培训心得</h1><h5> 临沂商城实验学校潘宜雪</h5> 12月15-16日作为沂市初中美术特级教师的成员，有幸参加了山东省初中美术特级教师工作坊启动仪式暨专题研讨会，名师邂逅，向名家学习。 山东省美术教研员肖刚老师给我们带来本次会议培训的解读，以《特级教师工作坊政策理解与优秀教师成长路径》、《美术学科核心素养与教学实践研究》为主题阐述了名师工作坊要在学科领域起到专业的作用。分层次细解工作坊的职责、作形式、推进方法、成果展示等，引导大家从教育型向专家型转变，要有教育领域话语权、社会影响力等，理论与事例结合，受益匪浅。 素有耳闻，从未谋面的孔新苗教授以《新美育对美术教师提出的新课题》为题的报告却完全征服了我。他到，新时代美育突出“学校美育”，是中国特色社会主义建设成就的标志；新时代美术教育的精神家园是中华传统美育精神,时代特征是创新教育，实践目标是面向全体。关于学校美育，他提出三个观点：一是重新理解综合大学中艺术学科的育人功能，以学生为中心，丰富选课范围，依靠现有艺术院系综合大学公共美育教学；二是重新理解审美直觉，审美智慧的物质生产力，在经济学的力量源自艺术创意基础上，企业家和艺术家之间通过共同运用创造力的方式联系起来；三是将美育工作作为办学评价的重要指标，立足问题，实现跨学科整合。 山东师范大学的王大根教授以《美术核心素养与打单元教学》为主题的报告，深入浅出，事例生动，语言幽默，通俗易懂。王老师首先提出整个课程改革主要是观念的转变，为适应社会的发展，不同阶段有不同的要求，他以美术学科为例，深入解析了核心素养、学科核心素养、美术语言、深度学习、大单元教学、真实性学习的概念原理及相关关系。他指出核心素养是人适应信息时代和知识社会的需要，解决复杂问题和适应不可预测情境的高级能力与人性能力。他强调素养来自实践，实践必须植根于情境，明确美术创作过程应和美术活动与美术核心素养相互对应，环环相扣。他强调美术语言不是抽象的概念，每种语言就是一个美术门类和知识体系。王教授认为大单元教学的实质是：围绕情境化主题的真实性学习任务展开，以学科大概念深化理解，按学科研究过程的逻辑推进、由各环节不同性质学习活动的小单元组成的大单元研究型教学。最后，王教授对关于“教育教学的改革”到底应该怎样做得出结论：基于美术核心素养的教学改革，就是引导学生面对情景化的创作主题，用“基本问题”探索“学科大概念”，经历“像艺术家一样创作”的过程，体验各种美术活动，通过“做中学”，在完成自己作品的同时，全面提升美术核心素养。 李民教授《核心素养导向的美术教学设计与实施》生动阐述了学生应具备的适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力，突出强调个人修养、社会关爱、家国情怀，更加注重自主发展、合作参与、创新实践。课堂教学变革是核心素养落地的切入点，突破点和成长点，只有聚焦课堂，才能真正让核心素养落地，促进学生智慧地成长。 四位特级教师的报告带给我们关于名师成长之路的诸多启示：怀揣着一颗做教师的初心。教师的行为之根在于学生的成长，教师从教学中的困惑发端，搭建起教师与学生的共同成长的教研桥梁，到学生素养的提升为终结。探寻一条适合自我成长的道路。适合的才是最好的，我们应该依托团队研究，在教育园地里快乐奔跑，位名师都借力滑翔在专业成长的道路上。 “你是谁不重要，重要的是你跟谁在一起”，我们要成为名师，在专业提升、课程开发、课题研究等方面要有专业的交往。追慕名师、名家，汲取成长的营养，开出智慧的花朵，既能芬芳自己，又能香世界。