朱秀利，斋号宝溪堂，1968年生于山东邹平，系中国书法家协会会员、山东省书法家协会会员、滨州市书法家协会常务理事，现供职于邹平市人民武装部。1998年，作品入展第四届全国书坛新人作品展；1999年，作品入展第三届全国楹联书法大展；2000年，作品入选第八届中青年书法篆刻展；2002年，作品入展第四届全国楹联大展；2006年，作品入展西泠印社首届楹联书法展；2008年，作品入展第二届中国榜书大展（上海)；2011年，作品入展第五届全军书法篆刻展。<h3> <strong>王维《山中》 朱秀利/作</strong></h3></br>“返朴归真，回归自然。”当我看到朱秀利的书法作品时，突然就想到了这句话。<br></br>“返朴归真”通“返璞归真”，语出《战国策·齐策四》：“归真返璞，则终身不辱。”意思是去掉外饰，还其本质，比喻恢复原来的自然状态。其成为老子学说—道家思想的社会理论基础，也成为他的一种美学思想，他主张“大巧若拙”“含德之厚”“处其实，不居其华”“恬淡为上，胜而不美”，天地万物“以其终不自为大，故能成其大”。道成就天地万物，并非有意作为，而是完全出于无意作为，完全的自然而然。书法也是道，乃书道。老子曾在《道德经》中说：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”所谓道法自然，就是自得其然，天地万物最终在自然状态下生机盎然。阴阳生，此消而彼长，彼消而此长，互为和谐，循环往复，生生不息。再看朱秀利的隶书和行书作品，恰好在表达着这种哲学思想和美学意蕴。<h3> <strong>孟浩然《春晓》 朱秀利/作</strong></h3></br>诚然，自然是一切艺术都需要遵循的一个准则，无论是诗歌、小说，还是戏剧、舞蹈、歌曲，以及雕塑、绘画等。自古书画是一家，书法也是讲求自然的，运笔不能突兀、怪异，而是要自然而然地在行笔中表达，故王羲之醉酒书《兰亭序》成天下第一行书，颜真卿悲情急就天下第二行书《祭侄文稿》，张旭三杯草圣传矣。这一切讲究的是自然。看朱秀利的隶书作品，没有矫揉造作，仿佛是在用秃笔随意书就，不添补，不迟疑，恬淡之中有种返璞归真的稚朴高古感。譬如《厚德载物》中的“物”，那三撇仿佛是随意戳进去的小长点，无考量，无研究，然而却精致到了极点，无丝毫违和感，旁边的弯钩也是干脆利落、刚劲有力。在整张书法作品中，朴拙高古感奔袭而来，若古老的兵器在岁月的长河中载着沧桑气息，于月光下透着重器的大美，温润厚重，大巧若拙，德蕴藏矣。好作品往往都是这样，没有锋芒毕露，而是善藏其质，当然，藏锋亦是其中精妙。隶书蚕头燕尾，许多人的表达是锋尖突出，而朱秀利却是以藏锋为最，几幅隶书作品均是起笔藏锋而入，收笔回锋或干脆利落提起，犹如弹琴琴弦陡断那般，亦如奔跑之人突然于崖前停步，有力而不失陷，刚刚好，这种表达就是一种精到。<h3> <strong>《厚德载物》 朱秀利/作</strong></h3></br>再观他隶书作品中的点，有着《爨宝子碑》的味道，呈三角形状，若不同方向的小石块随意地掷在其中，自然和谐，在旷野上不与天争、不与地争，十分享受自然，微风吹来，仿佛每个小石块都在自我陶醉，惬意却又透着生机，每个小石块都有着自己的个性和独特的品格，然而在整个字中，又是那么不可或缺，不可移动位置，成为整个字中的一分子，像打仗的士兵，各自坚守着自己的阵地，发挥着自己的作用。或许这就是艺术的力量，具体无法去触摸，却在欣赏时给我们传递一种美的享受。说到这里，我隐隐感觉到朱秀利对碑帖研究的深入，譬如《张猛龙碑》《爨宝子碑》《廿品》《张迁碑》《石门颂》以及秦汉简牍，都能从他的作品中寻到影子，我认为他对这些碑帖都进行了刻苦深入的研习，因为他的书法作品中，无论是隶书还是行草，都透着那种碑帖书卷气，只有对书法碑帖阅读得多、研习得多，才能拥有这份厚重。不得不说，朱秀利是位好书法家，隶书运笔干脆利落，有着高古稚朴感，他的行草书也有一种稚朴天然气，难怪多次入展全国书法大展。可以肯定地说，这样的作品不冒头都是难的！编辑：王旭平<h3>国际标准连续出版物号</h3></br><h3><strong>ISSN2095-8854</strong></h3></br><h3>国内统一连续出版物号</h3></br><h3><strong>CN14-1373/I</strong></h3></br><h3>2016年度中国最美期刊</h3></br><h3>《名家名作》杂志</h3></br><h3> <a href="https://mp.weixin.qq.com/s/AG8GW-0BVUr8jyrQ2sO7DQ" >查看原文</a> 原文转载自微信公众号,著作权归作者所有