《心上的罗加》艺术欣赏

青山明川

<p class="ql-block" style="text-align: center;"><b>《心上的罗加》词曲赏析</b></p><p class="ql-block" style="text-align: center;"><b>金长渊/文</b></p><p class="ql-block" style="text-align: center;"><b>&nbsp;</b></p><p class="ql-block"> 《心上的罗加》是一首青藏草原爱情歌曲。藏族情歌的主要特点是活跃热烈、朴实和抒情优美。这首由段庆民作词作曲的歌,一经阿鲁阿卓等演唱后,那浓郁的藏族风情旋律,那种爱恋痴情的情调,深受听众喜爱,在千百万歌曲爱好者中迅速传唱开来。因为从文艺普世价值观来说,爱情是永恒的主题。网络解释,“罗加”在藏语中,原是百岁的意思,又引申为亲爱的、宝贝儿、爱人。也有人说是“姑娘”。不过我的理解倾向于前者。比如女声演唱,看到心爱的男子,称其为“心上的罗加”,就不见得是指心爱的姑娘了。笔者虽年届古稀,并不迷恋文革时的红歌,对新歌情有独钟。一次旅游途中,听年轻人唱了《罗加》之后,觉得其旋律非常优美,于是,下载了简谱,打开了音乐视频,一边欣赏,一边哼唱,简直像着了魔似的。下面将本人的赏析心得整理成文以就教于大方之家。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b>先来看歌词</b>:</p><p class="ql-block"> <b>“白云飘在那蓝天里,我在草原上遇见了你 ,赛马会上的人海里 ,你的美丽比谁都美丽 ,突然天空下起了雨 ,人海里我不见了你,心中对你的这份爱,还没来得及告诉你,你是我的罗加 ,我是多么爱你 ,你躲着风你在哪座毡房里,你就是我心上的罗加,雨过天晴我一定会找到你 。”</b></p><p class="ql-block"> <b style="color: rgb(255, 0, 0);">第一、歌词简洁明快</b>。歌词的篇幅不长,句子也不长,大体上都是8字句组成,简洁明快,明白如话,体现出歌词的易唱性。同绝大多数歌词一样,语言口语化,朗朗上口,便于演唱,尤其是给受众的听觉器官感到悦耳动听。</p><p class="ql-block"> 这首歌词,我的第一感觉是地域风情明显。歌词中的“白云、蓝天、草原、赛马会、罗加、毡房”等,让受众感受到这是在青藏高原地区。唱这种歌曲,声音要明亮、抒展、自然,气息要非常流畅,以抒发自己对大自然的情感,对美好生活的想往,对爱情的追求。</p><p class="ql-block"> <a href="http://www.so.com/s?q=%E6%B7%B1%E6%83%85&amp;ie=utf-8&amp;src=internal_wenda_recommend_textn" rel="noopener noreferrer" target="_blank" style="color: black;">深情</a><a href="http://www.so.com/s?q=%E6%83%85%E7%BB%AA&amp;ie=utf-8&amp;src=internal_wenda_recommend_textn" rel="noopener noreferrer" target="_blank" style="color: black;">情绪</a>第二,<b style="color: rgb(255, 0, 0);">押韵合辙</b>。整篇的偶数句都是用一样的韵,以起统一作用。很多歌词的第一句通常是押韵的,起到定韵的作用。这首歌的首句“<b>白云飘在那蓝天里</b>”,而不是<b>蓝天上</b>。如果写成“上”,与全歌就不谐调了。当然,这不是古诗词的平水韵,而是押大致相同的韵。试看偶句的句尾——“里,你、丽,你,雨,你,里,你”。这样重字的韵,在格律诗词中是不允许的,但在歌词中,完全可以,而且本歌还形成了与众不同的鲜明特色,似乎是同声韵。虽然普通话中作为声母的L和N是不同的音位,一个是鼻音,一个是边音,但是在很多方言区中L和N是不分的,无论边音也好,还是鼻音也好,但韵母都是相同的,包括“雨”字,同属于十三辙第四部“一七辙”。我们曾在央视综艺节目上听过台湾张帝即席编词,现场发挥所唱的歌,就是属于“一七辙”。读也好,唱也好,都很谐和。诗歌的根本是语言的艺术。押韵,不是为了押韵而押韵,押得极其自然贴切巧妙,韵味和谐匹配,有一种语言的美感 ,而柔和的细微字韵表现出一种轻松、的韵味和。</p><p class="ql-block"> 第三,<b style="color: rgb(255, 0, 0);">讲究起承转合</b>。歌词是讲究“起、承、转、合”的。起句写的是蓝天白云,——人物和故事的环境,大自然之美。“承”遇到了一位心爱的人,才子也好,佳人也好,很美丽,人山人海中比谁都美丽;再说“转”——“突然”一词,情况发生了转折变化——心上的人因躲雨看不见了,内心无比惆怅。我还没来得及对你表白:“我是多么爱你”,转眼间怎么就不见了?你躲到哪座毡房里去了?“合”——雨过天晴我一定会找到你!——一语双关,既是指天气之阴晴,也可能还有另一层意思。“合”得好!有一种中国传统戏曲喜剧结局的况味。</p><p class="ql-block"> 第四,<b style="color: rgb(255, 0, 0);">语言凝练</b>。歌词在语言上看起来是口语化,但表达准确,比如“人海”一词,突出参加赛马会的人和观众之多,就比“人群”好。这也起到了一种铺垫的作用,埋下伏笔,否则,怎么后来因躲雨就找不到那个人了呢?因为人山人海,人太多了!</p><p class="ql-block"> <a href="http://www.so.com/s?q=%E5%BF%83%E7%81%B5&amp;ie=utf-8&amp;src=internal_wenda_recommend_textn" rel="noopener noreferrer" target="_blank" style="color: black;">心灵</a>歌词所表现的人物情感是细腻深挚的,既内敛又开放,爱上了一个人,没有马上就说“我爱你!”而是把爱埋藏在心里,但又无比想念:“<b>你是我的罗加 ,我是多么爱你</b>”。这是的呐喊,也是全歌的高潮。</p><p class="ql-block"> 由于词曲作者同属一人,作者在谱曲时当然能很好地把握歌词的内涵。下面,再谈谈对谱曲的感受。</p><p class="ql-block"> <a href="http://guoxue.baike.so.com/query/view?type=phrase&amp;title=%E9%92%9D%E6%B6%A9" rel="noopener noreferrer" target="_blank" style="color: black;">钝涩</a>一、<b style="color: rgb(255, 0, 0);">全曲16分音符居多</b>。十六分音符在4/4或2/4拍型中是一拍有四个音符的音符,每个音符的时值只占一拍的1/4。像本歌起句,除了第三拍“蓝”字上面的6,一节四拍中,十六分音符占了三拍。这在全曲是个明显的特点,几乎每节都不少于两拍。这样唱起来节奏比较明快流畅,婉转悠扬,避免了板滞。</p><p class="ql-block"> 第二、适<b style="color: rgb(255, 0, 0);">当地运用装饰音</b>。装饰音是用来装饰旋律的临时音符,或者是记有特殊记号表示该音符应作某种装饰性演奏或演唱的音,又称花音。装饰音多用来丰富曲调,给乐曲增加特色与效果。常用的装饰音有倚音、颤音、廻音、波音、滑音等多种。在我国民间音乐演唱(奏)中,有大量装饰音存在。像本曲中的2左上方1下面两短横带个弯钩箭头,6左上1方下面两短横带个弯钩箭头,5左上方的3下面两短横带个弯钩箭头,都是装饰音(抱歉!简谱符号需要特殊软件,此处打不出,不直观,只好用文字表述),分解再细致些,属于装饰音中的单倚音,倚附在主音的前面,演奏或演唱时,显得婉转而不直白单调,很华美。</p><p class="ql-block"> 第三、<b style="color: rgb(255, 0, 0);">反复咏唱</b>。反复是歌曲中较为常见的表现手段。一般说来,反复有三种形式,一种是乐曲反复,一种是歌词反复,还有一种是词曲同步反复。词曲同步反复是歌曲艺术表现的需要。《罗加》之歌的反复,属于词曲同步反复,不是从头反复,而是部分反复和跳跃反复。部分反复从“突然天空下起了雨到结尾”,跳跃反复是从“你是我的罗加,我是多么爱你”。反复的符号是双竖线加冒号似的两个圆点,还有跳跃反复的符号。从版面上说,是为了节省乐谱的空间,方便乐谱的书写而采取的省略方法的记录形式。段落反复记号和反复跳越记号,应用广泛,属于基本乐理。之所以反复,从情感处理上来说,其作用是突出主题——热爱心上的人。这样,通过反复,起到了一咏三叹作用,达到抒情更加强烈或深切的的效果。因为有些歌曲单遍唱下来,会使人产生意犹未尽的感觉,俗话叫做不过瘾。若能反复咏唱,情感可以得到进一步释放,给欣赏者带来情感上的共鸣。</p><p class="ql-block"> 第四、<b style="color: rgb(255, 0, 0);">后半拍休止</b>。休止符是用于音乐的乐谱上,标记音乐暂时停顿或静止和停顿时间长短的记号。休止符的使用,可制造出音乐乐句中不同的情绪表达。休止符的命名主要依停顿时间长短来命名,可分为倍全休止符、全休止符、二分休止符、四分休止符、八分休止符、十六分休止符、三十二分休止符、六十四分休止符。我们在唱歌时,也往往会看到谱子上面的有后半拍起唱,前半拍休止的情况,而在,《罗加》一歌中,出现了后半拍休止,有两处,属于八分休止符。如此处理,既是节奏的需要,也是抑扬顿挫“顿”的体现,虽然只是半拍,但很细腻,在声息上要细心准确把握。</p><p class="ql-block"> <a href="http://www.so.com/s?q=%E6%B2%A1%E6%9C%89%E6%9C%80%E5%90%8E&amp;ie=utf-8&amp;src=internal_wenda_recommend_textn" rel="noopener noreferrer" target="_blank" style="color: black;">没有</a><a href="http://www.so.com/s?q=%E7%BE%8E%E6%84%9F&amp;ie=utf-8&amp;src=internal_wenda_recommend_textn" rel="noopener noreferrer" target="_blank" style="color: black;">美感</a><a href="http://www.so.com/s?q=%E4%BD%BF%E4%BA%BA&amp;ie=utf-8&amp;src=internal_wenda_recommend_textn" rel="noopener noreferrer" target="_blank" style="color: black;">使人</a><a href="http://www.so.com/s?q=%E5%BF%83%E7%81%B5&amp;ie=utf-8&amp;src=internal_wenda_recommend_textn" rel="noopener noreferrer" target="_blank" style="color: black;">心灵</a>第五、<b style="color: rgb(255, 0, 0);">高低音的处理</b>。全曲最低音是低音,高音是中音以上的,不像山歌曲调上下大跳音较多,此曲高低音悬殊13度,不像《天路》那样高低音悬殊太大而难唱,还是便于传唱的。但是,一首歌词或歌曲,如果高潮,就显得过于平淡,就缺少了抑扬顿挫“扬”的,就不能听后有内心的激动,当然更无法产生心灵的共鸣了。一般来说,高音区就是歌曲的高潮,是演唱者的呐喊,因此,谱曲需要注意体现。很多歌曲,一般都是高潮在最后,在结句,提高音调,舒缓时长。但《罗加》这首歌,高潮却放在中间。这是个明显的特点。</p><p class="ql-block"> 虽然没有在最后结句通过提高音调而去达到嗓音的最高峰,而是放在中间,我们也觉得很美,也能产生共鸣。</p><p class="ql-block"> 第六、过门和结尾的的“啊哈嗨”——体现了鲜明的藏族风格——伴音演唱者颤音的灵活运用,使人感受到既高亢辽阔又悠扬婉转的音乐美。 </p><p class="ql-block"> 写完上文,意犹未尽,结尾附上一阕笔者唱后所填写的清平调以志感。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> <b>清平乐·《心上的罗加》唱后</b></p><p class="ql-block">情歌优美,好似花开蕾。旋律轻松天籁媲,犹若行云流水。 </p><p class="ql-block">蓝天飘散白云,草原遇见佳人。一见钟情难忘,茫茫人海追寻!&nbsp;</p><p class="ql-block"> <b>&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;</b></p>