故宫历代人物画特展（二）

云台星辰

第二期 林下风雅

　　“林下风雅——故宫博物院藏历代人物画特展（第二期）”在故宫博物院文华殿书画馆与大家见面了！很多教科书级的绘画名作得以露出“真容”。

此次展览分“避世高逸”“晏居幽兴”两单元，选取76件兼具艺术性和历史价值的珍贵画作，展现不同历史背景下，高士们的隐逸生活与精神内涵，展期从2021年9月1日至2021年10月31日。

有幸于9月8日进宫看展，大饱眼福，将部分画作拍摄留存，以资品赏，故记之。

A.重点展品部分

北宋•赵佶（传）《听琴图》

熹旋艺术梁静老师：

故宫展出的「听琴图」，我个人认为值得一提的是蔡京在画中的题画诗：

吟徵调商灶下桐，

松间疑有入松风。

仰窥低审含情客，

似听无弦一弄中。

第一句中的“吟”和“调”字是古琴的弹奏指法。“灶下桐”指的是古代四大明琴之一焦尾琴。

第二句写的正是这幅画描绘的情景，大家聚集在松树下听琴，弹奏的是一首古琴名曲《风入松》。“疑”字形象的刻画了道家大音希声的境界，将琴音与风吹松枝自然之音的和合关系表现得很透彻。正是似有似无，有无相生，虚实相间的艺术境界。

第三句中的“仰窥”指抬头向天看，“低审”就是低头向下看。俯仰是古人对天地不可知的向往和预测。仰则观象于天，俯则观法于地。嵇康在《琴赋》中写道：目送归鸿，手挥五弦，俯仰自得，游心太玄。将俯仰和音乐联系起来。“含情客”是指画中的三个听琴的人。蔡京在这句中说听琴人通过听琴感受到了天地大美，达到了神游太玄的境界。

最后一句中无弦的典故，来自陶渊明，说陶渊明不通音律，给自己准备一张无弦琴，每次喝酒都会弹奏无弦琴以寄其意。在这蔡京借用无弦琴的典故来表达的对意境的追求。

蔡京的题诗书写刚柔并济，诗意前后呼应，意境清远，既写出了音乐与人的情感，想象力的关系，又传达出了天地和谐的道家哲学思想。同时不忘对宋徽宗文化修养和艺术才能的赞颂。

这幅「听琴图」有学者说不是宋徽宗的作品，理由是蔡京的这首题诗位置要高于宋徽宗的印章和花押，皇帝应该是不允许任何人凌驾与自己之上的。但细读文史典籍，徽宗赵佶其实是自由旷达、宽厚磊落的艺术家性情，而蔡京才华横溢，文采风流，连这段略有阿谀奉圣诗句都能写的如此意境高远，于徽宗皇帝他是亦师亦友的身份，以此而论，题诗位置的问题，也就不足为奇了。

南宋•李唐 《采薇图》

熹旋艺术梁静老师：

李唐是北宋末南宋初的画家。那时，宋徽宗亲自掌管翰林图画院，整顿和健全画院的组织机构，制定制度，将绘画纳入科考，通过考试招揽优秀的民间画师。当时选取民间画师的标准是，以不仿前人，而物之情态形色，俱若自然，笔墨高简为工。以画学之取人，取其意思超拔为上。宋徽宗对绘画的要求是要构思含蓄巧妙，有意境。他亲自制定考题，选取古人诗篇里的一些诗句为考题，让学生能把诗句的诗意绘画出来。

政和四年，时年四十八岁的李唐参加画院殿试，宋徽宗监考。考试的题目是一句古诗：“竹锁桥边卖酒家”。其它画师都在酒家上下功夫，只有李唐画桥头酒帘外挂锁。宋徽宗喜欢他的绘画得锁意。将李唐招入画院成为宫廷御用画家。进入画院后，李唐的仕途一帆风顺，尤其他对北方雄浑壮阔的自然山水十分熟悉，细心研究北派山水画的表现技法，由此成就了独特的“大斧劈”皴法。但好景不长，金人灭掉了北宋。不仅俘虏了徽宗、钦宗两位皇帝，还有一大批包括宫廷画家在内的能工巧匠，其中就有画家李唐。金人虽生性粗矿，却很注重文化，对于被虏获的北宋文人只要学有所长就会给予相当的优待，对宫廷画家更是待遇丰厚。以李唐的声望地位，在金国不仅可以衣食无忧，就连创作条件也肯定优于内忧外患的宋。可是他却在前往金国的途中逃跑了，逃跑的理由很简单，他是宋国子民，要忠于国家，不能够为外族效力。李唐舍命南逃的举动为世人所称道。可以看出他的立场和气节。正因为他自身具有这种民族气节，才会鄙视那些甘于为金国效命的北宋臣民，于是他逃回南宋后，创作了具有讽刺与警示意义的这一幅《采薇图》。

画中描绘的是一个流传久远的历史故事，取自《史记·伯夷列传》:伯夷、叔齐是孤竹君的两个儿子。父亲想要立叔齐为国君，等到父亲死了，叔齐要把君位让给兄长伯夷。伯夷决意要遵守父亲的遗命，为了让叔齐顺利继位，逃走了。叔齐也不肯继承君位，随伯夷一起走了。他们听说西伯昌为君很好，就想去投奔他，可是到了那里，西伯昌已经死了，他的儿子武王追尊西伯昌为文王，并把他的木制灵牌载在兵车上，向东方进兵去讨伐商纣。伯夷、叔齐勒住武王的马缰劝谏说：“父亲死了不下葬，就发动战争，能说是孝顺吗？作为臣子去杀害君主，能说是仁义吗？”武王要杀掉他们。随行的大臣说：“这是有节义的人啊。”于是搀扶着他们离去。等到武王平定了商纣，天下都归顺了周朝，可是伯夷、叔齐却认为这是耻辱的事情，他们坚持守义，不吃周朝的粮食，隐居在首阳山上，采摘野菜充饥。到了快要饿死的时候，作了一首歌：“登上那西山啊，采摘那里的薇菜。以暴臣换暴君啊，竟认识不到那是错误。神农、虞、夏的太平盛世转眼消失了，哪里才是我们的归宿？唉呀，只有死亡，命运是这样的不济！”于是饿死在首阳山。

伯夷叔齐这种饿死事小失节事大得到了后世普遍的推崇，“不食周粟”也成了形容气节高尚人的代名词。李唐以此为绘画的题材就是对那些苟且偷安，为金国效力的北宋臣民的辛辣讽刺。

《采薇图》的画面，气氛肃穆、凝重、萧瑟，最前面的一棵松树一棵枫树相对而立、树干奇绝如铁，挺拔、坚硬。松树寓意坚韧，枫树寓意安然，李唐有意将这两株具有象征意义的大树布置在画面的最前端，也许就是对画中人物性格的隐喻与写照。在枫树后面的石壁上有款识：河阳李唐画伯夷叔齐，由此可知作品的主题。

画面的中心位置，是一块巨大的岩石，石上有两人相对而坐，这就是画中的主人公伯夷、叔齐。正面的一位抱膝安坐神态老城持重的男子，是为长兄伯夷，他正侧着头仔细聆听着叔齐的谈论，表情庄重肃穆，眉宇间仿佛还带有许多忧虑，叔齐的形态略显活跃，他身体倾斜，右手撑地，左手探出二指，像是在与兄长诉说着周武王以暴易暴的种种罪状。清代评论家张庚在《浦山论画》中评价这篇作品时说：二子席地对坐相话言，其殷殷凄凄之状，若有声出绢素，现在看来却有同感。

清•石涛 《人物故事图》

唐•陆曜《六逸图》

明•王仲玉《陶渊明像》

明•丁云鹏《玉川煮茶图》

元•王振鹏 《伯牙鼓琴图》

唐•韩滉 《文苑图》

明•陈洪绶 清•华嵒

《西园雅集图》

明•仇英 《竹院品古图》

B.其他画作部分