夏日诗歌赛现代诗，冠亚军诗歌点评

聂瑞海

一、时代的困惑

每一位做诗歌创作的人，都应该经历过这样一种困惑：我的诗到底写得怎么样？我相信即使留言里充满赞誉，这个疑问也不可避免。因为我们应该能看到我们身边很多不如我们的诗，粉丝和点赞却往往超过我们。

我的诗到底写得怎么样？

我相信即使杜甫也存在这样的疑问。这个问题应该是伴随诗人一生的问题。只有被这个问题不断困扰的人，才会勇攀诗歌的高峰。

这么多年来，我一直思索这个问题，至少我得到一些标准。如果达不到这些标准，你的诗肯定不会太好。这些标准如下：

第一，你有没有读过一千首以上的古今中外好诗。我是指现代诗。没有做过这个工作的人，你肯定写不出好诗。

第二，你有没有了解过诗歌的创作理论。如果没有理论支撑，八成写不出好诗。

第三，你有没有练笔写过一千首诗，我相信这条基本很少有人能做到（这一条是理想，不必马上达到）。

但是你知道吗？李白和杜甫都是写诗过一千首的人，而他们都只有几十首诗能够让大众铭记。所以我们怎么能随便拿出一首诗就沾沾自喜呢！

我们的时代，首先需要改变的是浮躁的毛病，诗歌世界更是这样。而反过来，我们现在的时代，诗歌世界最浮躁。假如商业世界，有一家浮躁的企业，过不了几年就会被淘汰。而诗歌就不是，浮躁的人和用苦功的人，很难看出差距，而且说不定浮躁的人，因为会刷赞，粉丝那一栏里，还多几个粉丝呢！

但是诗歌的世界，时间是真正的读者。不论多久，时间终究会把好诗翻出来，把烂诗沉下去。所以诗人必须也只应该对时间负责。你如果当下魅俗，转身就会被淘汰。

诗歌比赛终究只是一场比赛，一个诗人是否能够长久立世，靠的是绝对过硬的作品，我们是骗不过时间的。

再过一百年，时间将淘汰掉这个时代几乎所有的诗歌。那些浪费生命到处转发群的人、到处刷赞的人，你只能给自己带来一时的愉悦，有那个时间陪陪家人不好吗？平庸而不自知的转发诗的行为，是一种恶，一个觉悟者，绝不会去行这种无知的小恶。

如果你真的想写出一首好诗，去下定决心，读一千首好诗吧，建立或者去阅读一套诗歌理论然后根据自己的实践去修正它，再根据这个理论去写一千首诗。如果没有这些步骤，就只能停留在平庸或者平庸以下的水平上。诗歌的世界虽然盛传天才，但是从来没有天才。不信去问问李白、杜甫、苏轼，哪一位不是博览古今的学问大家。我们又怎么可能不学习而超过他们。

也许看完上述文字，你会焦虑：写诗怎么这么麻烦。但是看完这些文字，一个真正爱诗的人，一定会庆幸：怎么下苦功就能写出好诗吗？当然！只要你功夫下得对，下得够。

可是，我们的时代，又有几个人愿意下真功夫呢！这种困惑正是时代的困惑，一个浮躁的时代是否能够等来一位厚重的诗人？我斗胆，在正式点评前，代表时代发此一问。

二、《夏日情思》点评

《夏日情思》这首诗，作者用梅子黄时雨、古巷青石板、油纸伞、乌篷船等等一系列意象，营造了一幅美丽的江南烟雨图。

这是第一层意境。

这样一幅画（诗的背后）的背后，隐藏着一段“你”和“我”的惺惺相惜的故事。这个故事比较婉约，两个人似乎是在不同的时空（又或者一个在现实，一个在画中），却相互“在意”或者惺惺相惜。这种若有若无的情感。

就是隐在文字背后的第二层意境。

诗的最后两段，有两处清新脱俗的诗句，比如：不敢踩着月光问桥边红药；煮一壶蝉声。踩月光、煮蝉声，都是不可能发生在现实中的，大概也只有诗歌这种文学形式能够很自然地这样写。这种修辞手法叫做“通感”，是现代诗里比较高级的修辞手法。诗人用这样的修辞手法，传达了他不落俗套的品味和诗歌技艺。

这是第三重境界。

写诗歌的人就像战场上的将军，也许他全靠直觉，但是无形中暗合了很多诗理，因为诗理本来就是从诗歌里总结出来的。

而评诗的人，就像是军师，军事必须懂诗理，如果军师不懂诗理，瞎评，就会贻笑大方。

当代诗人，一首诗能写出三层境界的实属不易。以上是这首诗歌基于文字的三重境界。

下面我评一下韵律。

诗歌的韵律是中国古诗特别强调的元素。所以说无韵不成诗。而进入现代诗的阶段后，越来越多的人不太在乎韵律了，这是诗歌没落的根本原因。所有参赛选手可以自己检查一下自己的诗，是否有注意韵律。没有韵律，连一段顺口溜、打油诗都不如，更何况是参加诗歌比赛。

当然了顺口溜和打油诗，没有诗歌的境界，在诗歌领域是应该受到严厉谴责的。这次大赛，这种“诗”也不少。我相信每一个写诗的人，都是爱诗的，爱诗就要写正诗：既有诗歌境界又有韵律。

这首诗，诗人在韵脚上，是下了功夫的，比如：记、意、谜、立、笔、你、犀、里、去。这就比绝大多数诗胜过一筹。

这首诗欠缺的是韵脚的分布和语言本身的律动（律动就是读诗的时候，诗歌语言的跳动感）。韵律的最高境界是读完诗后，仅靠韵律就可以让读者接受到诗人在诗中所表达的情感。当然，这个有点难度，而且可遇不可求，但是是我们所有诗歌创作者应该追求的境界。

评完韵律，再评一下配乐和配图。

这是美篇所独有的。

你在任何一个平台写诗，都不可能靠配乐和配图协助读者理解你的诗，只有在美篇。

但是这次比赛大多数参赛老师都选择了通俗歌曲。诗歌，是一种高于通俗歌曲的境界的文字表达形式，如果配一首通俗歌曲，就像给一个气质型美女穿了一身旧棉袄，还不如不配乐。

配图也是，本来可以通过精美的图片，让读者赏心悦目，并且更容易理解诗歌本身的美。可是很多选手选择的配图，给自己的诗还减了分。

这首诗的配乐和配图还算与诗歌意境相符。但是还有可以提高的地方，尤其是配乐，这首音乐某种程度上，给这首诗减了分。也就是背景音乐并没有诗歌的境界高。这个需要一些积累，希望诗人和读这篇诗评的人，能够一起重视这点，多欣赏高雅的音乐，本身就是提高诗歌水平、自身境界的一种途经。

写这篇诗评前，我专门去作者的美篇空间了解一下作者和他的其他作品。诗人的另外两首诗：《夕阳笼白衣》《一梦付云烟》，我也很喜欢。给大家推荐一下。

作者是一位古诗词功底很深的诗人，而且应该说为人低调，除了美篇的文学领域优质作者的认证外，没有把其他头衔和荣誉挂出来，尽管深入看他的文章时发现他有不少荣誉。

一个好的诗人，就应该这样靠作品立世，诗歌已经在下面，何必再放一堆所谓的荣誉。所以这里我要为这首诗的作者的境界鼓个掌，个人境界与诗歌境界是匹配的。

不过，最后再赘述一点建议：诗人的诗歌过于倚重传统诗词的意象和境界。现代诗，还有很多个“面”，传统诗词只是其中很窄的一个面，而且特别容易审美疲劳。

另外，诗歌所能够表达的感情也有很多种类，古典诗词的感情并不代表全部。白话文基础上的现代诗有着更丰富的表现力，否则民国先贤也不会倡导白话文和白话诗了。

希望诗人能够走出这个舒适区，写出更加丰富的作品。

三、《于是欢喜》点评

作为诗人，给诗歌起一个好名字，绝对是必要的而且也是一项技能。很难想象一个美女叫如花，而不失分的。本次比赛的大多数诗的名称，都缺少辨识度，很少有诗的名字具有一望即知是佳作的气质。还好有这首《于是欢喜》。

虽然不知道作者性别和年龄，但是这首诗有一种邻家女孩小倾诉心事的感觉。

为了写好诗评，我翻阅了作者大概10多首诗！作者是一位成长中的诗人，这首《于是欢喜》应该是作者目前为止最好的一首诗。另外有一首《日子在夏风夏雨中一页页翻去》也值得读一下。

总体来说，这首诗的写作基础和《夏日情思》正好相反。《夏日情思》那首诗依靠意象传达情感，更加婉约含蓄，需要一遍遍读，一遍遍挖掘。《于是欢喜》这首诗是直抒胸臆的手法。“欢喜”和“漫山遍野的香甜，深情”就是这首诗的情感主线。整首诗的语句，都在指向这里，让人读了以后，有一种浓浓的甜蜜感（虽然我是个中年男人，但是依旧可以接受到这种传达）。但是在这种欢喜、甜蜜的情感主线之下，埋着少女的一点心事（一条辅线），可以从：神经被触碰、时光被折叠、蜻蜓与萤漫过四季、醇厚了许久的往事、初夏酿的青梅酒显然还有点儿酸等语句中看出来。但是这些语句与诗歌的总体调性，是无缝连接的。

可以说这首诗的文字，至少传达了两重情感，表面的欢喜、甜蜜和背后的酸酸的心事。在一首情感诗中，将两重相反的情感，相融在一个作品中，给人一种被纯真与美好纠缠不清的心事感。而且传达很准确，应该被表扬一下。

诗中有三处运用到这种语句：

1、只是……只是……

只是被神经轻轻触碰了一下，只是

在那个瞬间，回味了那温柔的目光。

2、夏天……夏天……

夏天的蜻蜓夏天的萤，漫过、四季。

3、于是……于是……

于是欢喜，于是把念念不忘的言语，

一股脑儿倒进酒里，斟满酒杯。

我查了查，也没有办法说清这是什么修辞手法，知之为知之，欢迎哪位老师指出一下。

第一处“只是……只是……”被置于开头，一下就把人拉入到了诗歌的情感意境中。第二处“夏天……夏天……”不是很明显，但是过渡了一下（这个修辞应该可以叫回环吧，和1、3并不一样）。第三处“于是……于是……”置于倒数第二段，是掀起了高潮，诗人的酒酸到了自己，也酸到了读者。（1、3的修辞也许是重叠吧！回头我再好好研究一下修辞。）

当然，以上不一定是作者有意为之（因为我读作者的其他作品的时候，也发现作者比较喜欢这种表达方式）。很多诗歌触动人，也有可能是作者的情感，正好碰到了作者擅长的表达方式，成为了天作之合，评论者只是追加一个解释。但是这个解释可以指导以后的写作。

这首诗歌，当然也有一些争议之处

第一，比较明显的应该是语句的罗列和排布，有点像散文。我读作者其他的诗的时候，也发现过这种问题，甚至有直接用散文的语言来写的诗。建议作者要向着诗歌语言的方向继续提升，读者也不要认为这是正确的道路。当然诗人有权利这样排布，我只是以一个评委的身份，表达一下观点：这种方式不提倡。

第二，关于韵律

这首诗，没有明确的韵脚。这是与《夏日情思》相比，明显的不足之处。

但是这首诗有语言上的律动。

韵律，最明显的是韵脚，然后是语言的律动，这些都需要靠一些技巧才能够让语言给人以跳动、滑落的感受，让读者接受到来自韵律的情感信息（而且这种信息是需要被大脑处理就可以被感知的）。这首诗中有一些长短句的运用，让语言有一种滑落感，比如：

有清远的笛声，轻盈……

漫山遍野的香甜，深情……

包括上面罗列的“只是……，只是……”等，也都有让语句跳动的效果。

当然，没有韵脚，这些韵律都逊色了。

希望大家引以为戒。

配图与配乐：

诗歌的配图是一个加分项，青色以底色的配图，能够反映诗歌的整体情感和色调。而且很美。

诗歌的配乐，选择了一首流行歌曲，很大程度上，遮盖了诗歌的魅力。当然，这首音乐选择跟诗歌的调性很配。但是也不得不说，它确实微微的拉低了诗歌的高度。

我读了作者的其他诗的时候，发现大多诗都是这个配乐。音乐与诗歌是孪生兄弟，如果音乐的鉴赏力上不去，诗歌也会困在一定高度上不去。

对于作者本人，我有以下建议：

第一，本次能够从比赛中脱颖而出，既是平时积累的结果，同时也有一定的运气成分。今后，还希望继续全面提升自己的诗歌水平。

第二，我在读作者其他诗的时候，发现语言运用有时很随意，就是偶尔会甩出一句大白话。诗歌是书面语言，未经过深思熟虑的大白话，自己过了瘾，但是挥霍了一篇好诗。大白话不是不能有，而是要深思熟虑。比如：知否。知否？应是绿肥红瘦。在古代，这也是白话，但是它经过了处理，就更加美。一定要注意。

第三，就是上面列过的，语言排布的问题。诗歌是分段文字，应该有一个更像诗歌的断句。当然，这点上我不做特别强烈的建议，只要能够真正博采众长，然后选择和坚持一个自己的风格，也未必不可以。

第四，在这首诗中，看到很多关于时间的描写。我不知道作者的年龄，做一些这样的思考，挺好的。可以随着年龄或者阅历或者写作经验的增长，继续拓展一些有深度的思考的话题和元素。

四、后记

很感谢美篇给我这次机会，成为大赛评委之一。

首先说一句公道话：美篇APP是我见过的国内APP里后台服务最好的（不知道有没有持同样观点的诗友）。

第二，这次大赛是非常公正的。当然了，世界上的事情，很难让每一个人都满意。就像本次比赛的第三名，我怎么也想不通，他怎么成为第三名的（后来这位作者看了我的“刻薄”评论，私信跟我聊了聊，他自己也很意外。我看了他的其他诗，觉得他很努力、很真诚。特此说明，对作者本人没有任何意见，而且充满好感）。但是这确实是公平竞赛的结果，所以我们也只能尊重结果。但是我也必须公允地给予他那首诗一个“平庸”的评价（我的评论详见《荷塘月色》评论区）。好在美篇活动组织的老师支持评委们的公允评价，也非常感谢作者本人的谅解。我觉得更佩服的是作者的人品，相信他会成为一个好诗人的。

后期我会根据我的所见所闻所思，再写一个复盘思考（包含活动的流程、赛制设置建议），帮助活动组织的老师们把下一次比赛做的更好。

也感谢这么多老师参与，希望以后有更多、更优秀的老师们参与。也欢迎大家来和我一起探讨诗歌。