戏剧是河北村的魂

小胖

一个游子，同故乡的联系可以说有千丝万缕，但我感觉，恰恰是戏曲和饮食，最容易承载故乡的记忆和乡愁。饮食习惯是记在胃里的家乡，而戏曲则是刻在灵魂里的乡音。

五台县河北村，是一个有着上千年历史和传奇色彩的村庄，戏曲文化更是源远流长。如果说村里男女老少都会唱戏，那有点夸张；但是，如果说每户里都有一个能哼几句戏曲的，那肯定不为过。我村人人爱看戏，户户会演戏。在我记事以来，我村就有个子弟班剧团，主要是唱山西梆子（晋剧）。剧团所有人员，从敲锣打鼓、弹琴拉胡、服装道具、灯光背景等工作人员，到生、旦、净、丑等所有演饰人员，全部是本村人。有时一个家庭就有好几位成员在剧团，有祖孙三代的、有夫妻二人的、有兄弟姐妹的、有父子母女的。曾有一段时期，本村的闺女为了唱戏不嫁外村，外村的闺女想唱戏就聘到我村，可想而知，我村的戏剧文化是多么盛行。

淳朴的父老乡亲们文化水平虽然不高，但对戏曲有着执著的追求，剧中台词一字不错，唱念做打半步不差，剧情内容丰富，刻画人物生动。在本村演出没有报酬，纯粹是义务演出，为庙会助兴，为百姓开心。有时候也出去到外地演出。

我的家族中，爷爷、大伯、父亲都在剧中扮演过角色，据说，我爷爷王全治还是有名的须生演员，曾经是河北村的村长，中共党员，1939年被日本鬼子杀害在村里。后来，大伯家的儿子、儿媳，姑姑家的女儿、女婿登台演出，他们有的扮演花脸，有的扮演青衣，有的是剧团司鼓，都是十里八乡有名的晋剧演员。

在我的记忆中，村剧团的演员们每天早早起床，吊噪子、翻跟头、走台步、舞刀弄枪，唱念做打，苦练手眼身法。

每天晚上，演员们背诵台词，加班排练。

无论是主要角色，还是串跑龙套，每个演员都对戏剧热爱有加，情有独钟，结下了不解之缘，终身难舍难弃。

坐街聊天时，唱几段二性、流水、导板、平板、垛板、介板如吃家常饭。四村八邻的乡友们戏称：河北村的猪也会哼山西梆子腔。话虽不好听，理却很好懂。淳朴的乡亲们，用诙谐幽默夸张的语言说出了河北村人民对戏剧的热爱。

乡村庙会是农村文化生活的主要形式，我村四月二十八的庙会更是传承悠久，这天，是消灾延寿药师佛的诞生日，时节正值万物生长的关键时候，庙会目的是祈求上天保佑，风调雨顺，五谷丰登，还有一个作用是进行物资交流，庆祝的主要方式就是唱大戏。河北村庙会一般进行四到五天，周边村庄的男女老少也纷至沓来，老爷庙前人潮涌动，人山人海。

今年的四月廿八，由于疫情继续防控，不能让人们聚集，取消了传统的庙会。但村民们在严格执行防疫政策的情况下，发挥戏剧之村的优势，本村人民自发组织，本村演员自愿演出，唱了一天戏，过了一把瘾。

吃过饭、穿上衣、快去看看唱大戏；使点劲、往前挤、瞧瞧谁在演青衣。台上演的出神，台下看的入神。你看，台上演员两三人演出千姿百态，七八步走出五湖四海的戏剧功底，台下观众见奸贼咬牙切齿，见忠良拍手称快的阶级立场。这热闹劲，这气氛劲，是其它大剧院无法媲美的。

许多人都知道，山西省村村都有大戏台，这在全国也是绝无仅有的。山西现存元明清古戏台两千多座，金元代戏台12座，在全国排名第一。往往村子有多大，戏台就有多大，世界就有多大。

戏剧是人们唯一用来对抗真实的工具，并得到大多数人的认可。人的感官和精神之间存在某个桥梁，有时达到神化的程度，上场舞刀弄枪、张口咬文嚼字，“台上笑台下笑台上台下笑惹笑、看古人看今人看古看今人看人”，穿行在写实与象征的两重世界，并暗含了江山的分离和愈合。一座戏台的出现可以让村庄的天空改变分量，连贫穷也像绸缎一样富足无比。

河北村西首里有个旧戏台，曾经是乡村戏曲艺术的重要载体，河北村一代代儿女们初次登台献艺就是在这个舞台上，“六郎斩子明公断，打不完的金枝算不完的粮”。古老的戏台目送着家乡人走出乡村，走向现代化大戏台，从跑龙套到戏曲家的转变，培育了无数的梨园新秀。也曾是数千年来村民聚会的重要场所，是根系历史、贯穿生活、面向未来的精神纽带，起到了凝聚民心、传承艺术的独特作用。然而，随着岁月的流逝，曾经为河北村的乡村文化做出巨大贡献的古戏台如今人迹罕至，杂草丛生，已经坍塌，只留下残痕破壁丝毫看不出当年的风采，承受着“曲终人散”的悲惨结局。

五十岁的琴师，四十年在拉琴

几十年的须生演员，带出了许多梨园新莠。

清唱是必须有的压轴戏。

演出精彩片段

戏如人生，人生如戏，我真的想淡妆浓抹，披挂上阵，在村里的大戏台上，扯开嗓子唱上它一回大戏，那才叫个好，哎呀，哈哈哈哈—哈哈—哈哈—啊......