中国裸体拍摄第一人,把照片拍成了画!

好美丽(拒微拒聊)。

<p border-box="" break-word="" data-copyright="0" data-ratio="0.5555555555555556" data-s="300,640" data-type="jpeg" data-w="900" helvetica="" hiragino="" img="" microsoft="" p="" pingfang="" sans="" src="https://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/Pqicb0ciaktncrv9arIvOdO1uvbCXebynMSdV1lIFQic5pPGKcR5scFQgjxMGdclVlx2eJTdSiauT6buN7GxJYGrTw/640?wx_fmt=jpeg" width="auto" yahei="">——<strong>每天在这里,遇见生活,遇见艺术</strong>——</h3></br><h3><strong>◆</strong><strong> ◆ ◆</strong><br></br></h3></br><h3> <h3>郎静山摄影作品  《美人胡为隔秋水》1932</h3></br><h3><strong>略懂一些摄影或书画的人,</strong></h3></br><h3><strong>对“<strong>郎静山”</strong>这个名字应该都不陌生,</strong></h3></br><h3><strong>他是民国极负盛名的摄影家。</strong></h3></br><h3><strong>在其近百年摄影生涯中,</strong></h3></br><h3><strong>创下了不少“第一”的头衔:</strong></h3></br><h3><strong>中国第一个拍下女性裸体的摄影师;</strong></h3></br><h3><strong>第一位以“集锦摄影”表现中国画意的摄影家;</strong></h3></br><h3><strong>第一位拥有世界各国最高名衔的华人……</strong></h3></br><h3> <h3><strong>郎静山总是一袭蓝色长袍,</strong></h3></br><h3><strong>一双黑色布鞋,</strong></h3></br><h3><strong>背着照相机走遍千山万水。</strong></h3></br><h3><strong>他曾说,</strong><strong>“拿照相机就是我的生活。”</strong></h3></br><h3><strong>“相机比太太还重要。”</strong></h3></br><h3> <br></br></h3></br><h3>1933年 郎静山 《迎客松》</h3></br><h3><strong>他用毕生的精力捕捉</strong></h3></br><h3><strong>和创造中国山水意蕴的自然美,</strong></h3></br><h3><strong>若你看到他的摄影作品,</strong></h3></br><h3><strong>一定会惊叹地喊出:</strong></h3></br><h3><strong>“这分明是一幅中国画呀!”</strong></h3></br><h3><strong>因为他的这双眼睛,</strong></h3></br><h3><strong>就是一只最精良的镜头!</strong></h3></br><h3> <h3>《华亭入翠微》 1986年</h3></br><h3>1892年(清光绪18年),郎静山出生在江苏淮安一个封建官僚家庭,由于父亲喜欢收藏书画、唱戏和照相,郎静山从小就受到了艺术的熏陶。</h3></br><h3> <h3>郎静山对照相产生兴趣,是从家中挂着的这张父母亲的结婚照片开始的。这张从小让他印象深刻的玻璃湿版照片,也是他一生拍摄、收藏的许许多多的照片中,他认为最珍贵、最有保存价值的一张照片。</h3></br><h3>1911年始入申报馆工作,12岁时,郎静山进上海南洋中学读书,在图画老师李靖兰处学会摄影原理、冲洗和晒印技艺,和摄影结下了不解之缘。不过当时肯定没人想到,这位“小少爷”会引领中国摄影艺术的潮流。</h3></br><h3> <h3>1912年,完成学业的郎静山先后进入上海《申报》、《时报》,成为中国最早的摄影记者之一。他虽以摄影记者为业,但却以仿画摄影作品见长。他借鉴传统绘画艺术“六法”,潜心研习、加以发挥,摄制出许多具有中国水墨画韵味的风光照片,自成一种超逸和俊秀的风格。这些作品,在当时受到人们的广泛好评。</h3></br><h3> <h3>《烟波摇艇》 1951年</h3></br><h3>1925年,郎静山成为中国摄影学会创办人。</h3></br><h3>1928年,任上海时报首摄影记者,发起并成立了上海“中华摄影学社”,这是我国南方第一个摄影团体。</h3></br><h3> <h3>《慎独无私》1928</h3></br><h3>同年,郎静山拍摄了中国的第一张女性裸体摄影作品,在那个传统观念束缚的年代,是多么大的突破啊!据悉,照片中的女子姓张,四天后她因此被父亲打得遍体鳞伤,为自己勇敢的行为付出了沉重的代价。</h3></br><h3>1930年,郎静山在上海松江女子中学开设摄影课,开创了中国摄影教育的先河。</h3></br><h3> <h3>《晨鸡催不起》1975</h3></br><h3>郎静山还开创了一条“集锦摄影”的新路,以相机代替画笔,重塑中国画的山水意境。他借鉴中国传统水墨绘画艺术,运用暗房技术把不同时间、不同地点拍摄的影像结合在一起。我们现在知道这种技术叫“PS”,可在当时这叫“集锦摄影”,是创举!</h3></br><h3> <h3>1945年 郎静山 《晓风残月》</h3></br><h3>《晓风残月》描绘的是一对恋人,即将别离,彼此的感受如随风飘散的柳丝般慌乱。恋人的心,于小舟中摇摆不定。踏实的田地也没于湖中不再可靠。渺小的远山,居高临下的柳枝,与几个简单的主体中酝酿赶上。余音袅袅,尽显含蓄之美。</h3></br><h3>或许,多数观赏者只会被这张作品的诗意吸引,而不易察觉出它是用四张底片集锦而成。</h3></br><h3> <h3>《野渡无人舟自横》 1988年</h3></br><h3>郎静山说:“我做集锦照片,是希望以最写实、最传神的摄影工具,融合我国固有画理,以一种‘善’意的理念,实用的价值,创造出具有‘美的作品。”</h3></br><h3> <br></br></h3></br><h3>1963 郎静山 《云深不知处》</h3></br><h3>1934年,其第一幅集锦摄影作品《春树奇峰》在英国摄影沙龙入选。从此,郎静山创立的集锦摄影,在世界摄坛中独树一帜。</h3></br><h3> <h3>1934年 郎静山 《春树奇峰》</h3></br><h3>中国禅宗曰“见山不是山,见水不是水,见山是山。见水是水”,隐喻着人与自然密不可分之关系。郎静山则擅长表现这种将人与自然融为一体的关系,“隐逸高致的名士”与“氤氲朦胧的山水”,构建成为他心中的“世外桃源”。</h3></br><h3> <h3>1933年 郎静山 《临流独坐》</h3></br><h3>除了以物来影射思想、感情,郎静山的作品中还有许多人物景点。郎静山喜欢张大千的胡子,所以张大千常常是郎静山戏作的模特儿。</h3></br><h3> <br></br></h3></br><h3>《张大千》1950年</h3></br><h3>郎静山的艺术之路和际遇也与张大千有相似之处,他们都曾努力地希望被世界所接受。</h3></br><h3> <br></br></h3></br><h3>1963年 郎静山 《松荫高士》</h3></br><h3>只是郎静山缺少张氏和西方顶尖艺术大师会晤这一节,但却比张幸运得多的拿到许多国际奖牌。张大千一直在冥思苦想怎样将中国的笔墨与世界接轨,从而达到自我人生的顶峰。而郎静山是用照相机与感光材料,千方百计地弄出中国画的味来。</h3></br><h3><strong>【郎静山人物摄影欣赏】</strong></h3></br><h3> <h3>1960年代 郎静山 《张大千与弟子方召麐》</h3></br><h3> <h3>1953年 郎静山 《云淡风清》</h3></br><h3> <h3>1946年 郎静山《齐白石》</h3></br><h3> <h3>1952年 郎静山 《时代女性蒋碧薇》</h3></br><h3> <h3>1958年 郎静山 《于右任》</h3></br><h3> <h3>《著名京剧家卢燕》1956年</h3></br><h3> <h3>《著名影星李丽华》 1955年</h3></br><h3> <h3>《老先生们》</h3></br><h3><strong>【郎静山风景摄影欣赏】</strong></h3></br><h3> <h3>1939年 郎静山 《湖滨秋色》</h3></br><h3> <h3>《一片春帆着远天》 1936年</h3></br><h3> <h3>《寒林》</h3></br><h3> <h3>《斜风细雨不须归》 1960年</h3></br><h3> <h3>《中国式大学》 1972年</h3></br><h3> <h3>《晓汲清江》 1934年</h3></br><h3> <h3>《花好月圆》 1950年</h3></br><h3> <h3>《高山竹》 1935年</h3></br><h3> <h3>《啼鸟》 1957年</h3></br><h3> <h3>《鹿苑长春》 1970年</h3></br><h3> <h3>《寒鸦》 1930年</h3></br><h3> <h3>《英雄独立》 约1970年</h3></br><h3> <h3>《松鹤长春》</h3></br><h3> <h3>《枝间弄好音》 1953年</h3></br><h3> <h3>《蟪蛄爱草绿》</h3></br><h3> <h3>《森林之路》 1956年</h3></br><h3>除了摄影,郎静山在做男人、父亲上一样超然有度。他认为,“人要是没有觉知,就什么都没有了。”郎静山从来都不教训自己的孩子,是要他们自己察觉所有的事情,以孩子是否能自觉,来衡量他们是否成长。</h3></br><h3> <h3>郎静山一共有十五个儿女,却随时局磨折,分别落地于海峡两岸以及海外生根成家。郎毓文是郎静山的幺女,父亲留予她言传身教的影响,也正随着她自己年岁的渐长而氤氲发酵。</h3></br><h3> <h3>郎毓文曾回忆到:</h3></br><h3>“记得我读北一女中高一时,我们还住板桥,有时我会和父亲一起坐公路局车回家。有一次,坐到一部有些椅背掉了的车子,我一屁股坐在一张有靠背的,一看父亲坐的是没靠背的,本想是否该和父亲换位子的,但是自己想靠,又见父亲坐着满挺的,就算了。回到家后,父亲只是小声地告诉母亲,并说我还没长大,不懂让座。这比责备还能令我难过,但是那时还是没有从这个错误中学到父亲的智慧。</h3></br><h3> <h3>长大以后,我只听父亲说过一次:人要是没有觉知,就什么都没有了。原来父亲从来都不教训我们,是要我们自己察觉所有的事情。他是以我们是否能自觉,来衡量我们是否成长。我后来到温哥华念艺术管理,父亲和母亲第一次来看我时,我请了几个父亲的客人,父亲才说我会点一桌菜了,是长大了。</h3></br><h3>那种自由和尊重,没有任何其他的父亲可以做到同样的程度。</h3></br><h3> <h3>对于名望的追求, 父亲更是从来不放在心上, 也从不攀缘权贵。在上海交往的都是工作上及艺文界人士。但是父亲对朋友非常好,家中天天都有客人来吃饭。父亲总说‘吃顿饭算什么!’ ”</h3></br><h3> <h3>这位跨越了一个世纪的百岁老人,童年及求学在满清末年,事业和名声随民国展开,中年以后在台湾孤岛一待就是四十年。</h3></br><h3>1995年,郎静山在台北逝世,享年104岁。</h3></br><h3> <h3><strong>摄影是静止的,</strong></h3></br><h3><strong>郎静山的一生却是</strong></h3></br><h3><strong>充满着创造与生机的,</strong></h3></br><h3><strong>“人活着要有生趣”,</strong></h3></br><h3><strong>也许这才是郎静山所追求的人生境界。</strong></h3></br><h3><strong> <a href="https://mp.weixin.qq.com/s/UNMRfiTGfnJNJztyb9C_wA" >查看原文</a> 原文转载自微信公众号,著作权归作者所有