以笔法看褚遂良

晴天

“字里生金，行间玉润，法则温雅，美丽多方。——《唐人书评》”这是《唐人书评》中，对初唐书法家褚遂良的评价。“ 九奏万舞,鹤鹭充庭,锵玉鸣珰,窈窕合度。”——米芾（宋）这是宋代书画家米芾对褚遂良的称赞。 褚遂良可谓也是惊艳了一个时代，作为书法学习者，就不得不谈谈他书法的功与名了，让我们以书法为鉴，走进“正国级”的唐代书法家褚遂良。 褚遂良是一个地地道道的唐代书法家，也是为楷书做出巨大贡献的一位书家，他不仅继承了唐人尚法的总体趋向，还开创了属于自己的书体-----“褚体”,不仅在当时颇具影响，而且也对后代诸多书家给予很多帮助。给整个初唐的法度森严的书坛注入了一股“清泉”。宋代书法家米芾曾对许多书法家的作品提出苛刻的批评，但是却对褚遂良的作品给予了肯定和赞誉，“如熟驭战马，举动从人，别有一种骄色。”，在学习书法过程的早期，受到北方碑刻的影响是不可避免的，这就是一个朝代的时代环境和发展状况对当时的文化、艺术的影响，是有着必然联系的。从观看《龙藏寺碑》《朱君山墓志》《贺若谊碑》这些碑刻，再看他早期的作品，可以清晰地看出是从北方碑刻入手，受到北方碑刻的影响。褚遂良生活在初唐，这一时期的书法正处在由“隶”到“楷”的过渡阶段，所以他早期书法作品有北碑、隶书之风，并且通过创新化为己用。褚遂良初学虞世南、欧阳询，《孟法师碑》是他的早期代表作，多用方笔，起笔露锋，收笔直出，提按不明显。 对比可以看出很多的相似之处的取法之妙。这也是往往高超的地方，虽有相像之处也有不同之意，往往这样创新了褚体。 后来他取法王羲之，《雁塔圣教序》就是他晚年的代表作，用笔方圆兼施，融入隶书、行书笔意，可谓是流丽飞动、瘦劲秀润。 大家对《雁塔圣教序记》的评价中，都认为流利飞动，非常的流畅，在这里就不得不说一下，这是由于褚遂良在写《圣教序》的时候是运用行书的运笔速度去写的，速度的快，书写的美，使《圣教序》流畅、潇洒的展现出来。用笔速度的加快就会不可避免地把运笔时候的痕迹展现出来，褚遂良还稍加夸张，大胆的展示了笔法之美，这是在初唐时前辈书家还没有达到的一种书写程度。笔法的丰富和多变，甚至很多地方运用了侧锋，只是侧的程度不同而已，这也和初唐多用中锋用笔的楷书有了根本的区别，就连称自己有“八面出锋”的米芾也对此赞叹不已。张怀瓘《书断》“若瑶台青琐，窅映春林，美人婵娟，不任罗绮，增华绰约，欧虞谢之”很有可能就是针对《雁塔圣教序记》的评价。 雁塔圣教序记》是褚遂良在书法艺术这条道路上，最富盛名的作品，也是被大家所欣赏、给予高度评价的杰作。秦文锦对《雁塔圣教序记》评论说：“褚登善书貌如罗绮婵娟，神态铜柯铁干，此碑尤婉媚遒逸，波拂如游丝……”这件作品是在褚遂良58岁是书写的，这个时候的褚遂良书法名声显赫，技法娴熟，该作品是他晚期书法的艺术典范。此作品绮丽多姿，在紧密中寻求变化，技法精湛，韵味呈现，字形上自由伸展，笔画也自然地打开，把欧、虞笔法融为一体，既有行楷的潇洒，又有隶书的余味，隶书笔法凸显在横画、撇、捺上面。用笔和谐自然，浑然天成，神采飞扬。 《倪宽赞》是褚遂良晚年的重要作品之一，里面加入了隶书的笔法，横画前后变化不一，收笔向上挑，这个时候对隶法的运用还没有完全消除，但是褚遂良却更好地利用了隶书的笔法，引用到楷书的书写过程中，开启了初唐后期气象雍裕特貌的先声，开启了一代先锋。赵孟坚说：“褚书《倪宽赞》容夷婉畅，如得道之士，世尘不能一毫婴之。”胡广也称赞：“《倪宽赞》笔势翩翩，神爽超越，大胜《家侄帖》诸刻，诚可为稀世之玩也。” 《大字阴符经》用笔变化多端，例如“故”“聖”“而”“知”“口”字的竖画变化也非常的有意思，左边的竖向右边倾斜，右边的竖向左边弯曲，横画也写的很微妙，具有很强的灵活性和流动感，有的就像微风拂过湖中的水波一样，引起阵阵涟漪，非常的唯美。 晚年的褚遂良积攒了书法上大量精湛的技法，对书法也有了自己独特的见解，有自己别具一格的书法展示，开始大量的展示“褚体”的魅力，并且把自己的感受加入到书法中，我想这才是艺术最大的魅力吧。褚遂良的书法不仅仅是对尚法的延续，还将自己的阅历融入进去，创立别具一格的楷书，不愧于“一代教化主”这一称号。虽然他成为了过去，但是他留下来的东西值得我们再去挖掘去探索，以书法为鉴赏，我们才能更好的书写出不一样的味道，了解更多理解的深度也不一样，走近褚遂良，学习褚遂良！