半屋书画/把心放在纸上

半屋&大鸟

<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">“怎么样才能把画画好?</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">“把心放在纸上。别想太多”</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">/画,最重要的是格调。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">不要太执着于题材、风格、求新求变、想着如何和别人不一样,想着如何抓眼球、甚至想到百年之后别人如何看待你……</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">想的越多,画越不纯粹。高手即便画一个圆,也能一笔入魂。<span style="font-size: 18px;">有感觉就画几笔,没感觉该干啥干啥。</span></p> <p class="ql-block">/关于书法之美,我个人觉得可以划分三个层次。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">/第一是肌肤之美。这里面有匀称美,工稳美,秩序美等等,宋元以后的楷书和一些行书作品大都在这个层次。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">/第二个层次是气象美,也可以说是气格美,这里面可能包含特别的个性美,性情,直觉,胆魄衍生出来的打破常规秩序和认知的变化之美,比如苏轼,张即之,杨铁崖,徐渭,八大山人,傅山,王铎,黄宾虹,谢无量的大多数书法作品。更有一些早期无名书家,简牍以及一些摩崖石刻,一种难以言说的时代气象和时间的味道。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">/第三层次,可以说是混沌之美。这一层极少达到,或者说很难达到。这里面没有以上的各个美的表象,但又游离其中,呈现出圆融、广大、意识流,混乱甚至错乱的意象,而作品本身不能以上面的标准一一衡量,一种不确定的美感。这里面有熟知的天下三大行书,有弘一法师的悲欣交集,有良宽和尚的天上大风,有一些高僧遗偈,一休的“须弥南畔”,彻翁义亨的“虚空落地”,痴兀大慧的“高超方便,自证自然”,圆尔的“佛祖不传”等等。</p><p class="ql-block">以上三个层次的划分,同样适合于绘画。</p>