一瓷一史

宽 子

图/文/诗 宽 子

　　陶瓷的世界是让人怀想与启示的世界。回眸瓷藏界万象，有时从蒙昧走向文明，需要悠久的岁月，而从文明走向蒙昧，往往仅是一步之遥。

——题记

　　青花釉里红瓷器，俗称“青花加紫”或“釉里红”。它创烧于元代，流行于明初。所谓青花釉里红，是将青、红两种釉下彩绘于同一器物的装饰，在透明釉的覆盖下，经高温两次煅烧而成。其特点是青红两色相互衬托，既有青花的“幽靓雅致，沉静安定”的特色，又增添了釉里红的浑厚艳丽，形成了高雅而又朴实的艺术风格。

        明洪武朝(公元1368-1398年，明太祖朱元璋年号)，历时30年。明代建国后不久，明太祖在景德镇珠山设立御窑厂，成为明代景德镇最早的官窑。其中，青花釉里红瓷器代表着该朝最精美的瓷器之一。

明洪武青花釉里红岁寒三友纹梅瓶

　　此梅瓶坯体白而坚致，小口，短颈，溜肩，肩以下逐渐收敛，体形修长。通体施白釉，白中略泛青，釉面肥厚滋润。颈部以下共七层纹饰，依次为蕉叶纹、莲瓣纹、卷草纹、缠枝菊花纹、松竹梅纹、卷草纹、变体仰莲纹。其中腹部主题纹饰以较大篇幅绘松竹梅三种植物，并以湖石、竹笋、芭蕉衬托，极富生活气息。肩部署“大明洪武皇帝 御赐 信国公汤和受用 大明洪武二十二年”23字纪年款，证明了此器制作的年代，标注了此器为赏赐之用。此器工艺、绘画、釉水、配色绝佳，不愧为明洪武青花釉里红之精品之作。

背景资料一:

明太祖朱元璋（1328年10月21日—1398年06月24日），字国瑞，濠州（今安徽凤阳）钟离人。明朝开国皇帝（1368年—1398年在位）。

朱元璋幼时贫穷，曾为地主放牛。至正四年甲申年1344年入皇觉寺，云游四方，增长见闻。二十五岁参加郭子兴领导的红巾军，反抗元朝。1356年攻占集庆路，改名应天，其后陆续消灭陈友谅、张士诚等割据势力，并自称吴王。1367年以“驱逐胡虏，恢复中华”为号召，派遣徐达、常遇春举兵北伐，以推翻元朝统治。洪武元年（1368年）正月即皇帝位于应天府（今南京），国号大明，年号洪武。

背景资料二：

　　汤和（1326年－1395年），字鼎臣。濠州钟离（今安徽凤阳）人。明朝开国功臣，军事将领。

汤和于1326年出生在濠州钟离(今安徽凤阳)孤庄村的一个贫苦农民家庭。和朱元璋不仅是同乡，而且在一条小街上长大。童年的汤和有壮志，在嬉戏玩耍时，喜欢统率群童，练习骑马射箭。成年之后的汤和身高七尺，举止洒脱，沉稳敏捷，善于谋略。1352年(元至正十二年)，参加郭子兴起义军，授千户。在随朱元璋渡长江、占集庆(今南京)、取镇江诸战中，屡破元军，累功升统军元帅。1357年(元至正十七年)，镇守常州，多次击败张士诚部。1367年(元至正二十七年)，为征南将军，在浙东击败方国珍部。尔后率部由海道入福州，俘获占据延平(今福建南平)的陈友定。又与徐达率军征今山西、甘肃、宁夏等地。1378年(明洪武十一年)，封信国公。

1357年（至正十七年），镇守常州，多次击败张士诚部。1367年（至正二十七年），为征南将军，在浙东击败方国珍部。尔后率部由海道入福州，俘获占据延平的陈友定。又随徐达率军征今山西、甘肃、宁夏等地。

1378年（洪武十一年），封信国公。1385年（洪武十七年），巡视海防。1388年（洪武二十年），在浙江沿海先后设卫所城59处﹐使倭寇不得轻入。1389年（洪武二十二年），告老还乡，赐第凤阳。

　　洪武二十一年（1388年），朱元璋年事已高，心中不愿诸将长期统领军队，只是还没有公开采取措施。汤和洞察出了朱元璋的本意，因此找机会对他说道：“臣年事已高，不能再指挥军队驰骋战场了，希望能返回故乡，为将来死去找一片容身之处。”朱元璋听后大为高兴，解除了汤和的兵权，开始在中都凤阳给汤和修建府第。

当时倭寇经常骚扰沿海一带，朱元璋把汤和召来，对他说：“你虽已年迈，再请你替朕一行吧！”汤和到实地巡视后，决定在江浙沿海一带筑城59座。

洪武二十二年（1389年），诸城终于筑成。汤和返京复命，凤阳新宅也已建成。汤和便带领妻子儿女去向皇帝辞行，朱元璋十分高兴，赐他黄金三百两、白金二千两、纸纱三千锭、彩币四十多套，赐给其夫人胡氏的物品也一样多，并且下诏褒奖，诸功臣无人能与他相比。从此以后，汤和每年一次上京朝见。

　　“岁寒三友”指松树、绿竹、梅花三种常绿植物，象征着高洁的志向，是元末明初文人画的常用题材。此梅瓶是明洪武典型瓷器式样，所用钴料呈青黑色，发色还原自然。红色与青色穿插画片之间，层次分明，素雅干净。

　　在瓷器上作画，就是绘画大师也是一件很难的事。细观此图的松枝纹，犹如一幅精美的水墨画，布局合理，笔道熟练，浓淡相宜，晕散自然。再加之在透明釉的映衬下，仿佛在飘渺的云雾间，似有微风浮动，给人一种空间感和无穷的想象力。

　　所谓青花釉里红，是将青、红两色绘于同一器物上的装饰，在透明釉的覆盖下，经高温锻烧而成。“青”和“红”均属釉下彩瓷装饰技法。主要原理为，青花是以钴蓝为发色剂，而釉里红是以铜红为发色剂，二者在高温下，对炉火气氛要求不同，因此烧成难度极大，产量很低。

　　青花釉里红不仅在工艺上体现了它的名贵与成就，而且具有丰富的文化内涵和艺术价值。其中，青花素雅大方、清新脱俗，而釉里红则沉静、内敛、明媚而不浮夸，具有含蓄深沉的特色。二者相互衬托，形成了一种青红相生、冷暖相映、动静相宜的整体审美感知，从而达到了一种绝佳的艺术效果。

　　有人说，“青花带红，价值连城”。曾有人把明代洪武朝上乘的青花釉里红瓷器比喻为“火中凤凰”，主要是指在在富于变化而又优美的御窑瓷器造型上，在洁白如玉的瓷器表面，绘制精心设计的高雅国画，青、红对比绚丽多姿，再经过难以驾驭的火的艺术洗礼，才能造就一件精美的艺术珍品。它浓妆淡抺，雍荣华贵，意境深远，恰似国色添香。

　　明代洪武朝岁寒三友纹瓷器大都会在梅花的根部旁添绘一株芭蕉，在青竹根部多有竹笋相伴。这种情况一直沿袭至明、清两代。

一只梅瓶的家史

原创 宽 子

相隔无数个春秋

你用一种清雅的暮色

记录一只梅瓶的家史

诉说泥土与火焰的故事

烟尘无尽的岁月

为了熊熊燃烧的窑火

和世间那万古不熄的风

我把你定格为一种瓷色

再醮上六百年前的青春之釉

找寻被火焰灼烧后的痕迹

瓷中结伴而行的人 身披星月而来

一名开国元勋 一位开国皇帝

一人劫后余生 一人坐拥天下

此刻，透过斑斓的光影

掠过帝王的名号 我看见

闭关了千年的凤凰 躲藏在竹林下

在向天空和大地问路

打探人间的去处 大臣们

三叩九拜 舍弃岐义丛生的身体

纷纷跳进炉火 等待

在烈火中涅槃、重生

瓷行天下 汲古弄影

或许，这就是一只血色梅瓶

历经起起落落之后

在人世间最好的宿命

2021.5.13



　　“你若盛开，清风自来”。

　　瓷器是人类第一个通过“技术”手段改变“自然”材料属性的工业制品，是工业革命之前最神奇的科技产品，是天地间唯一融合了金木水火土“五行”之气的人工创造。

真正美的器物追求的是一种气质。

梅瓶肚大，大者可容天下之事

梅瓶口小，小者可自谦于世

梅瓶肩阔，阔者可担天下重任

梅瓶足浅，浅者也能脚蹋实地

　　以瓷为友，结伴而行。虽不够热烈、不够张扬，却互相依赖，不离不弃。

　　“有人喜欢小溪，是因为没有见过大海。我见过银河，所以，只爱北斗七颗星。”

　　收藏感言：古瓷器的收藏与鉴赏，是一门有深厚文化内涵的古老技艺。它体现的不仅是一种文化修养，还是一种精神气质，更是一种文化引领。因此，对待每一件古代艺术精品，都应抱以“敬畏之心、赞颂之意、骄傲之情、欣赏之趣，行守护之职、关爱之意、学习之心、弘扬之责”。要象爱护眼睛一样倍加珍惜，尽努力做到不负古人，不负自己。

　　［作者简介］ 宽 子，男，祖籍河北承德，军休后居昆明，云南省作家协会会员。出版个人诗集《一棵会疼的树》，勤于摄影、诗歌及古瓷器收藏与鉴赏。