【神游“艺术世界”】——我临摹的油画画作

天涯客

<p class="ql-block">常说:“希望很丰满,现实很骨感……”</p><p class="ql-block">本想退休后有了时间,可以让自己从忙忙碌碌的“活着”,华丽转身按自己所需的方式“生活”,于是,计划着走出打开的国门,到“很大很精彩的世界”看看……不料,几年才走了二十来个欧洲国家,就遇上了全球性疫情的暴发,“很大很精彩”的大门倾刻又被惜命的我依依不舍地慢慢关上了。这对追寻生活美感的我来说,显得多么无奈啊,这现实是多么“骨感”啊!最令我遗憾的是,意大利、法国(巴黎圣母院还被烧了)、荷兰、西班牙这四个有“艺术摇篮”之称的国家居然还没来得及去……</p><p class="ql-block">无奈和无聊之下,开始了新的“神游之旅”——临摹名画的绘画生活……</p> <p class="ql-block">《花神弗洛拉》</p><p class="ql-block">(原画:意大利提香)</p><p class="ql-block">50.8cmX40.5cm</p><p class="ql-block">临于2024年3月29日-4月9日</p> <p class="ql-block">【提香·韦切利奥(Tiziano Vecellio,1490年-1576年。)是意大利文艺复兴后期威尼斯画派著名画家。这幅《花神弗洛拉》作于1517年。79.7cmX63.5cm。佛罗伦萨乌菲齐博物馆藏。</p><p class="ql-block">提香的作品中色彩有着举足轻重的特殊意义,他喜用金黄色,故有“金色的提香”之称。画中手持花束的美人,整个形象就像盛开的鲜花。画家以半身肖像构图,画中人转身俯视,目光专注作沉思神态;似乎由于转身的动态而使宽松的内衣自然滑落,裸露出丰腴的酥胸;金黄色的秀发披撒在圆浑的双肩上,与充满生命的肉体形成对比,使健壮的身体透露出青春活力,整个形象给人以庄重、典雅之感。】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《戴珍珠耳环的少女》</p><p class="ql-block">(原画:荷兰维美尔)</p><p class="ql-block">44cmX34cm</p><p class="ql-block">临于2024年3月24-28日</p> <p class="ql-block">【约翰内斯·维美尔(1632年10月31日-1675年12月15日),荷兰黄金时代最伟大的画家。</p><p class="ql-block">该画家一贫如洗,负债累累,虽以卖画为生,却不得不用油画去抵偿面包铺的债务,这使他的作品流失严重,以致只有37幅作品流传于世。</p><p class="ql-block">他喜用黄灰色,喜欢描绘宁静和谐的家庭生活,也喜欢画忙碌着的仆人……</p><p class="ql-block">1675年,画家参加了防御法兰西军队的入侵而过度劳累,在贫病交加中与世长辞,终年43岁。】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《大浴女》</p><p class="ql-block">(原画:法-雷诺阿)</p><p class="ql-block">45cmX60cm</p><p class="ql-block">临于2023年9月8日-28日</p> <p class="ql-block">【皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿(1841年2月25日-1919年12月3日) ,法国著名的印象画派画家、雕刻家。</p><p class="ql-block"> 雷诺阿是印象派上升时期的杰出画家。但由于他很穷,为了使自己的画作能卖出去,他不得不妥协地采用画人物的脸时,用的是传统古典手法,而画衣物或背景时,则用印象手法,这种折衷的办法使他大受欢迎。</p><p class="ql-block"> 他跟安格尔一样,一辈子都喜欢画裸女,只是安格尔画的是骨,而他画的是肉。他说:“为什么艺术不能是美的呢?世界上丑恶的事已经够多的了……只有当我感觉能够触摸到画中的人时,我才算完成了人体肖像画。”</p><p class="ql-block"> 雷诺阿是活着的时候就看到自己作品被卢浮宫收藏的三位画家之一。1919年8月,他的作品入选卢浮宫,馆方特意弄了一张躺椅,抬着雷诺阿,让他亲眼看到自己的画挂在卢浮宫的墙上。四个月后,他心满意足地告别了这个世界……</p><p class="ql-block"> 这幅《大浴女》作于1887年。115.6cmX167.8cm。现藏于美国费城艺术博物馆。】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《自画像》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">28.4cmX38.1cm</p><p class="ql-block">作于2023年9月4日-8日</p> <p class="ql-block">《贝多芬肖像》</p><p class="ql-block">(原画:德-约瑟夫·卡尔·施蒂勒)</p><p class="ql-block">61cmX50.5cm</p><p class="ql-block">临于2023年6月17日-7月3日</p> <p class="ql-block">【约瑟夫·卡尔·施蒂勒(1784-1858年),德国Bavarian王朝的皇家御用画家。这是他最为知名的路德维希·贝多芬肖像画,很多场合都使用了这幅肖像。】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《泉》</p><p class="ql-block">(原画:法-多米尼克·安格尔)</p><p class="ql-block">100cmX52cm</p><p class="ql-block">临于2023年6月1日-14日</p> <p class="ql-block">【据传,安格尔从4、50岁起就开始酝酿创作“泉”,直到七十六岁高龄时才画完此画。这画是安格尔的得意之作,她完美地体现了安格尔终身追求的“永恒之美”。他通过线条、形体、色调塑造出一种和谐的女性美。安格尔把心中长期积聚的抽象出来的古典美与具体的写实少女的美相结合,找到了完美统一的形式。他在这幅画上展示了可以得到人们普遍赞美的美的恬静、抒情和纯洁性。少女的体形健康、自然、饱满,整个构图严谨、单纯,充满真实感,富于女性魅力。安格尔为了营造出少女整体曲线的美感与节奏感,创造了一个人世间根本不可能有的少女。评论家这样评价《泉》:“这位少女是画家晚年艺术的产物,她的美姿已超出了所有女性,她集中她们各自的美于一身,形象更富生气也更理想化了。”】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《童年的旋律》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">55.5cmX39.5cm</p><p class="ql-block">作于2023年2月20日-3月6日</p> <p class="ql-block">《金钗岁月》之二</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">50cmX39cm</p><p class="ql-block">作于2022年11月30日-12月5日</p> <p class="ql-block">《金钗岁月》之一</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">50cmX39cm</p><p class="ql-block">作于2022年11月22日-29日</p> <p class="ql-block">《画家和她的女儿朱莉》</p><p class="ql-block">(原画:法-维瑞•勒布伦)</p><p class="ql-block">44cmX35cm</p><p class="ql-block">临于2022年4月中旬-6月30日</p> <p class="ql-block">【伊丽莎白•路易丝•维瑞•勒布伦1755-1842年,法国路易十六时期历史上少有杰出的、最为成功的女性画家,从史料上看,她也可能是史上容貌最美的画家。这幅《画家和她的女儿朱莉》是画家最出色的代表作。画家时年32岁和女儿偎抱在一起的情景,极其生动自然地表现出母亲和孩子的亲情关系。这是画家在赴意大利旅行前无意中在镜子里发现爱女抱着她颈脖的姿态,突发灵感而作。画家装束朴素典雅,目光温柔而充满深情。女儿则紧贴母亲,双手搂着母亲的脖子,显得纯真可爱无比娇柔。画面构图采用了稳定匀称的A字形,背景单纯,色彩雅致和皆,线条优美精练,衬托了作品的主题。评论家认为,维瑞•勒布伦夫人在肖像画上的特殊贡献,是把法国古典主义的肖像由传统引向了现代。画家在87岁高龄告别人世时,留给世人八百多幅肖像作品。她的墓碑上刻着这么一句话:</p><p class="ql-block">“Here,at last,I rest......”】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《梦幻般的蒂沃利风景》</p><p class="ql-block">(原画:法-克劳德•洛兰)</p><p class="ql-block">34cmX24cm</p><p class="ql-block">临于2022年3月28日-4月2日</p> <p class="ql-block">【克劳德·洛兰,1600 - 1682年,17世纪法国著名古典主义风景画家。<span style="font-size: 18px;">原名克劳德•吉雷,之所以被称为“洛兰”,是因为他是洛兰地区人氏,由此也可看出当时人们对他的崇高敬意。由于</span>他的作品充分展示了画家对光线的高度敏感,使他的画风到达澄净与和谐的境界。画家逝世后被埋葬于西班牙的圣特里尼塔迪蒙特教堂,墓志铭中这样写道:“出色地描绘日升日落的光线之杰出风景画家,其艺术得到了上流社会最高的赞赏。”</p><p class="ql-block">原图尺寸:25.8cmX21.6cm(一说64cmX52.1cm,差距很大。)临摹的样本像素仅为750X611,小之又小,很多细节根本看不清……】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《美惠三美神》</p><p class="ql-block">(原画:意大利-拉斐尔)</p><p class="ql-block">31cmX31cm</p><p class="ql-block">临于2022年2月27日-3月18日</p> <p class="ql-block">【拉斐尔,1483-1520年,意大利文艺复兴时期佛罗伦萨画派画家、建筑师,与达•芬奇和米开郎基罗被誉为为“文艺复兴三杰”。他短暂的一生(只活了37年)创作了近300幅画。这幅《美惠三美神》是画家们同一题材中最为出色的一幅。】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《仕女图》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">29.2cmX41cm</p><p class="ql-block">作于2022年2月16日-18日</p> <p class="ql-block">《法国-卡慕庄园城堡》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">34cmX30cm</p><p class="ql-block">作于2022年1月12日-19日</p> <p class="ql-block">《拾穗者》</p><p class="ql-block">(原画:法-米勒)</p><p class="ql-block">104.2cmX79.3cm</p><p class="ql-block">临于2021年12月2日-30日</p> <p class="ql-block">【让-弗朗索瓦•米勒,1814~1875年,法国19世纪杰出的现实主义、巴比松派画家。他以写实描绘农村生活而闻名,也是法国最伟大的田园画家,人们对米勒的评价是“乡巴佬中的但丁、土包子中的米开朗基罗”,充分说明了他的伟大所在。米勒一生贫穷,在巴比松住了27年,基本上处于上午劳动,下午作画的状态中。手中几乎没有闲钱,为了生存,他曾用素描换鞋子穿,用油画换床睡觉。有了一点钱,就去换些颜料画布作画;没有钱时,就自己烧木炭条继续画画,从不停歇。因此他的画作大多在50厘米以下。这幅画是他为数不多的超过一米的大画作(111cm*89.5cm)。现藏巴黎卢浮宫。】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《科罗拉多河上的月光》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">39cmX27cm</p><p class="ql-block">作于2021年11月25日-27日</p> <p class="ql-block">【这是我真正意义上“原创”的第一幅画作,没有照片可供参考。画这幅画的起因是为了圆自己的一个梦幻想象:二十多年前曾兼职舞厅乐队里的键盘手,舞曲中有首《科罗拉多河上的月光》,慢三,旋律优美。每每我演奏这首乐曲时,眼前总是呈现月光洒在缓缓流淌的河面上,一派宁静平和景像的画面,一直在我心头萦绕。在游历美国西部的科罗拉多大峡谷时,看着峡谷中流淌的科罗拉多河,那乐曲更是挥之不去……于是,就有了这幅想象出来的“原创”画……】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《英国-拜伯里村庄的一座小木桥》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">39cmX27cm</p><p class="ql-block">作于2021年11月20日-24日</p> <p class="ql-block">《美国-黄石公园塔泉》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">24.7cmX37cm</p><p class="ql-block">作于2021年11月4日-11日</p> <p class="ql-block">《美国-黄石公园大棱镜湖》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">40.4cmX28.4cm</p><p class="ql-block">作于2021年11月6日-10日</p> <p class="ql-block">《希腊-圣托里尼岛一隅》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">24.7cmX37cm</p><p class="ql-block">作于2021年10月28日-11月4日</p> <p class="ql-block">《米德哈斯尼斯小道》(又名《林荫道》)</p><p class="ql-block">(原画:荷兰-霍贝玛)</p><p class="ql-block">42cmX30.7cm</p><p class="ql-block">临于2021年10月23日-11月1日</p> <p class="ql-block">【梅恩德特•霍贝玛,1638-1709年,荷兰田园风景画派的画家。这幅画是画家的重要作品之一,它成功地表现了焦点透视的技法,在美术教学上一直被用来作为古典绘画的示范作品。】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《斯洛文尼亚-黄昏中的布莱德湖中小岛》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">40.4cmX28.4cm</p><p class="ql-block">作于2021年10月23日-27日</p> <p class="ql-block">《纯真年代》</p><p class="ql-block">(原画:英-雷诺兹)</p><p class="ql-block">23.5cmX28.5cm</p><p class="ql-block">临于2021年10月8日-15日</p> <p class="ql-block">【乔舒亚•雷诺兹,1723-1792年,英国18世纪伟大的学院派肖像画家。他创建了皇家美术学院并担任首任院长,1769年被封为爵士。他的肖像画受到社会的欢迎,使他成为伦敦当时最富有的画家。】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《蒙娜丽莎》</p><p class="ql-block">(原画:意大利-达•芬奇) </p><p class="ql-block">26cmX41cm</p><p class="ql-block">临于2021年5月31日-6月8日</p> <p class="ql-block">【莱昂纳多•迪•瑟皮耶罗•达•芬奇,1452-1519年,意大利文艺复兴时期威尼斯画派最负盛名的画家、科学家、工程师。这是达•芬奇用了三年时间在佛罗伦萨完成的著名肖像作品。在这幅画中,达•芬奇首次独创成功地运用了透视法,一扫中世纪灰暗、人物表情呆板的画风而永载史册。至于为什么会被法国皇室收藏(最终藏于卢浮宫),为什么会有神秘笑容,以及肖像人物的身世等等,至今还是个谜而众说纷纭、莫衷一是,却丝毫不影响她成为世界上最为著名的画作……】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《俄罗斯-莫斯科红场的早晨》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">40.4cmX28.4cm</p><p class="ql-block">作于2021年5月27日-30日</p> <p class="ql-block">《美国-赴羚羊谷途中》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">40.4cmX28.4cm</p><p class="ql-block">作于2021年5月5日-13日</p> <p class="ql-block">《加拿大-班芙•梦莲湖•惊喜角》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">40.4cmX28.4cm</p><p class="ql-block">作于2021年4月24日-28日</p> <p class="ql-block">《斯洛文尼亚-乡村一瞥》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">40.4cmX28.4cm</p><p class="ql-block">作于2021年4月20日-22日</p> <p class="ql-block">《听姐姐讲故事》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">26.3cmX36.6cm</p><p class="ql-block">作于2021年4月10日-19日</p> <p class="ql-block">《蒙特枫丹的回忆》</p><p class="ql-block">(原画:法-柯罗)</p><p class="ql-block">50.5cmX38cm</p><p class="ql-block">临于2021年3月9日-4月11日</p> <p class="ql-block">【让-巴蒂斯特•卡米耶•柯罗,1796-1875年,法国自然主义巴比松画派代表人物之一。作于1864年,65cmX89cm,卢浮宫藏。这是柯罗的代表作。在近八十年的生涯里,柯罗留下了三千多幅作品。1875年,对绘画孜孜不倦追求的柯罗,在自己住宅的画室中去世。弥留之际,念念不忘的是他的绘画:“希望天堂里也有绘画……”。在圣托努教会举行告别仪式后,被安葬于佩尔•拉雪兹墓地。】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《镜前的维纳斯》</p><p class="ql-block">(原画:西班牙-委拉斯凯兹)</p><p class="ql-block">59.2cmX40cm</p><p class="ql-block">临于2021年3月9日-24日</p> <p class="ql-block">【迭戈•德•席尔瓦-委拉斯凯兹,1599-1660年,西班牙塞维利亚画派画家。作于1651年,122cmX177cm,伦敦国家美术馆藏。委拉斯凯兹是欧洲文艺复兴后期的西班牙伟大画家,对后来的画家影响甚大。此画是17世纪西班牙绘画中唯一的一幅女性人体画,也是自文艺复兴后西班牙的第一幅人体画。当时的西班牙是虔诚的天主教国家,奉行的是宗教禁欲主义,任何裸露都被视作对教会的亵渎……最终,在国王的默许下,出生于平民、挤身于皇家艺术总监的大师委拉斯凯兹才完成了这幅《镜前的维纳斯》,开创了西班牙人体画的先河……】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《草原群牛》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">40.4cmX28.4cm</p><p class="ql-block">作于2021年3月5日-9日</p> <p class="ql-block">【本人“创作”的第二幅“作品”,是根据旅游时拍的照片画的,取意“牛年说牛”罢了……】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《海边》</p><p class="ql-block">(原创)</p><p class="ql-block">36.6cmX26.3cm</p><p class="ql-block">作于2021年3月4日-7日</p> <p class="ql-block">【这是本人“原创”的第一幅“作品”,之所以称为“原创”,因为是世上独一无二的画作,是本人根据夫人到日本旅游在海滩上拍下的照片为蓝本画下的。】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《林边》</p><p class="ql-block">(原画:轶名)</p><p class="ql-block">27cmX40.3cm(按明信片临)</p><p class="ql-block">临于2021年2月23日-28日</p> <p class="ql-block">《红衣少年》(又名《兰伯顿先生公子像》)</p><p class="ql-block">(原画:英-托马斯•劳伦斯)</p><p class="ql-block">43.5cmX58.5cm</p><p class="ql-block">临于2021年1月20日-2月22日</p> <p class="ql-block">【托马斯•劳伦斯,生卒年月不详,英国画家。作于1825年,原作137cmX112cm,私人收藏。该画作是劳伦斯艺术生涯中最闪亮的作品,它以红色为主色调,这在当时流行的艺术中,黑、白、红三种色调是不被主流艺术所单独采用的,而劳伦斯把非主流色彩演绎得完美、流畅,突显出画家的不同凡响之处。】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《黄昏的垂钓》</p><p class="ql-block">(原画:轶名)</p><p class="ql-block">39cmX26.8cm(按明信片临)</p><p class="ql-block">临于2021年1月2日-9日</p> <p class="ql-block">《瓦平松浴女》</p><p class="ql-block">(原画:法-安格尔)</p><p class="ql-block">38.5cmX69cm</p><p class="ql-block">临于2020年12月1日-30日</p> <p class="ql-block">【让-奥古斯特•多米尼克•安格尔,<span style="font-size: 18px;">1780-1867年,法</span>国新古典主义画家。作于1808年,91cmX162cm,卢浮宫藏。这是安格尔所作的两幅被评为最著名、最出色、最成功的女性人体画之一(另一幅为《泉》,被称为“新古典主义绘画的终结”),因曾收藏于瓦平松,故被称为“瓦平松浴女”。安格尔能成为法国新古典主义的旗手并与浪漫主义相抗衡,缘于他非常热衷于追求原始主义。作为领军人物,安格尔并不生硬照搬古代大师的样式,而是把古典主义的造型美融化在自然之中,他以一种“静穆的伟大,崇高的单纯”(温克尔曼语)作为自己的创作原则;技巧上,“务求线条干净和造型平整”。安格尔最出色的是肖像画和人体画,而其中人体画的成就最为高。(注:德国人温克尔曼是艺术史学上鼎鼎有名的学者)。】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《冬天的道路》</p><p class="ql-block">(原画:俄罗斯-萨符拉索夫)</p><p class="ql-block">58.5cmX43.5cm</p><p class="ql-block">临于2020年11月9日-30日</p> <p class="ql-block">【萨符拉索夫,1830-1897年。俄罗斯著名的风景画家,俄罗斯巡徊展览画派和巡徊艺术展览协会创始人之一。作品作于1894年,69cmX80cm。萨符拉索夫一生从事风景画,走遍俄国大地,最喜欢描绘俄罗斯民族特色的穷乡僻壤,他所有的风景画,都能感受到俄国底层社会的生活气息。】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《做礼拜》</p><p class="ql-block">(原画:美-罗伯特)</p><p class="ql-block">40.3cmX27cm(原图24inchX30inch)</p><p class="ql-block">临于2020年11月2日-7日</p> <p class="ql-block">《雨后》</p><p class="ql-block">(原画:美-罗伯特)</p><p class="ql-block">49.5cmX39.5cm(原图24inchX30inch)</p><p class="ql-block">临于2020年10月26日-31日</p> <p class="ql-block">《埃克河畔的磨坊》</p><p class="ql-block">(原画:荷兰-鲁伊斯达尔)</p><p class="ql-block">58.5cmX43.5cm</p><p class="ql-block">临于2007年9月</p> <p class="ql-block">【雅各布•凡•鲁伊斯达尔,1628-1682年,荷兰风景画家。作于1665年,83cmX101cm,阿姆斯特丹美术馆藏。鲁伊斯达尔一生共创作了五百余幅风景画,其中《埃克河畔的磨坊》最为出色。这幅表现乡村磨坊的风景画,是具有时代的典型意义的,它是大自然动力的颂歌,也是荷兰面粉工业发展的赞美诗:一条碧波荡漾的河湾旁,高大的风车像一座钟楼耸立在云彩翻滚的天际;阳光透过云层,照在远处的教堂尖顶;河湾上停着船只桅杆,河运也变得繁忙;几个村妇在田野的小径里漫步……人们日常所见的乡野自然景象,在画家的画笔里,变成如此平和、安详和娴静的美景画面……】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《夕阳下的炊烟》</p><p class="ql-block">(原画:颜文樑大师)</p><p class="ql-block">44cmX31cm</p><p class="ql-block">临于2007年8月</p> <p class="ql-block">【颜文樑先生作于20世纪40年代的作品。34.2cmX45.5cm,木板油画。】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《夏日》</p><p class="ql-block">(原画:美-罗伯特)</p><p class="ql-block">51.3cmX36.5cm</p><p class="ql-block">临于2007年7月</p> <p class="ql-block">【罗伯特•K•阿博特,1926-2015年,美国当代照相现实派画家。该画家擅长画美国西部风光和印地安人。当年(1976年)得到一本该画家的画册,所以临摹了。本画作20inchX28inch。】</p><p class="ql-block"> 🌸~~~~~🌸</p> <p class="ql-block">《无题》</p><p class="ql-block">(原画:轶名)</p><p class="ql-block">40cmX30cm</p><p class="ql-block">临于1974年2月</p> <p class="ql-block">《苏州园林》</p><p class="ql-block">(原画:颜文樑大师)</p><p class="ql-block">33.5cmX22.5cm</p> <p class="ql-block">【颜文樑,字栋臣,小名二官。1893年7月20日-1988年5月1日,享年96岁。</p><p class="ql-block">颜老是中国著名油画家、美术教育家。1911年入商务印书馆画图室学习西画,1922年与胡粹中、朱士杰创办苏州美术专科学校,1928年入法国巴黎高等美术专科学校学习,1932年回国,主持苏州美术专科学校的教学,1953年任中央美术学院华东分院副院长,浙江美术学院顾问,中国美术家协会顾问。出版有《颜文樑画集》、《油画小品》、《苏杭风景》等作品集,并著有《美术用透视学》、《色彩琐谈》等著作。</p><p class="ql-block">根据国家公布的1911年后已故书画作品限制出境名家名单中,颜文樑的作品一律不准出境。】</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 🌸 🌸 🌸 🌸 🌸</p> <p class="ql-block">声明:本人非美术专业人士,也不从事与美术相关工作,“塗鸦”纯属喜欢,塗着玩玩,就是把许多颜料按需堆积、塗抹在一起而已。写下这篇美篇,是为了将来“忘却的纪念”……</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">作者:天涯客</p><p class="ql-block">谢谢观看!</p>