试学——花鸟（12）

糊图

《春色岂知心》

1、这幅作品描绘的是一株花开正富贵的牡丹花；

2、花头的颜色根据前后关系分出浓淡，笔肚调朱砂和少许赭石打底，笔尖根据颜色浓淡调曙红和胭脂，花心处用三绿点出，再用钛白加藤黄点花蕊；

3、嫩枝部分与叶片用藤黄调花青，淡色部分笔尖点水调少许赭石，叶筋用花青调少许淡墨；

4、老干部分用原有叶片颜色调赭石和淡墨，中锋写就，注意提按转折；

5、小芽苞用赭石调朱砂表现即可；

6、颜色：藤黄、花青、赭石、朱砂、曙红、胭脂，毛笔：大号兼毫两支、小红毛两支，34cm*42cm半生熟宣卡

《竹引牵牛花满街》

写意牵牛花1.蓝色的牵牛花用的是三青色，先调淡的颜色，笔尖补充酞青蓝，用笔的时候侧锋用笔，手指捻动笔杆，花瓣外造型不用画的特别圆，稍有一些参差不齐的变化，2.在分组的时候，不管是花头还是叶片，都要注意疏密关系，要有远近之前，组合还要有一些遮挡关系，单个姿态上要丰富一些，不要太雷同3.紫色的牵牛花用的是酞青蓝加曙红色，调色还是要分开浓淡变化，花筒颜色还是要淡一些，叶片用的是酞青蓝加藤黄，浅色叶片里面还适当加了一点赭石色，重色叶片酞青蓝多，或者墨，浅色叶片藤黄多，叶脉可以用墨，中锋用笔，勾的不要太直4.蜜蜂在画的时候要注意翅膀大小关系，用墨的时候也不要太重，笔中水分要少一些，腹部用的是藤黄加赭石

生宣尺寸：33*46 毛笔：兼毫毛笔中号、兼毫毛笔小号、兼毫毛笔大号，小鸿毛勾线笔 颜料：三青、酞青蓝、曙红、藤黄、赭石

《灵猴献寿》

1.画猴子的头部要注意头身比例和位置，头身比例协调即可，可以适当的变形或夸张。刻画面部五官的时候要注意眼神的方向，嘴部略微前凸。猴子的肢体比较的瘦长，画的时候注意墨色浓淡，干湿的灵活运用。脚趾和手指分别用浓墨画出；

2.桃子要画的很大，比较夸张，叶子用花清调少许藤黄和墨色画出，在将干未干之际，用浓墨勾出叶脉。用藤黄调少许赭石，淡淡的涂桃子浅色部位，用曙红调少许赭石涂桃子红色部位；

3.落款：灵猴献寿，辛丑年三石写意；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小号及中号狼毫笔、大号兼毫笔及提斗笔各一支，生宣纸（45㎝×33㎝）、曙红、赭石、藤黄、花青

《唯有山茶偏耐久》

1.山茶花用钛白加朱砂加曙红调和。用中锋转侧锋的笔法刻画，这于花瓣的层次和叠压关系，由5片花瓣组合而成，花蕊用钛白色勾勒，末端的花蕊用藤黄色点缀。

2.组合花头的时候注意主次关系。

3.叶子添加在花头周围，能够更好的衬托花头区，分好意思的浓淡和大小关系以及疏密对比。颜色用藤黄加花青加三青加少量赭石调和。

4.枝干用着时加淡墨调和，注意提按转折，线条有粗细的变化，也要找准枝干的整体走势。最后点上苔点。

5.花头在画的时候也要三五成组，花头的姿态再婀娜一些，梅花的花头数量比较多，注意前后的遮挡关系

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣画纸 尺寸：34*45cm毛笔：大中小号兼毫毛笔 ，一支小红毛勾线笔。颜料：藤黄，钛白，花青，赭石，曙红，朱砂，三青

《花事了》答疑要点：

1、这幅作品描绘的是一只小山雀和紫薇花的组合；

2、小山雀重墨勾勒出眼嘴位置，羽毛颜色以赭石色打底，头部可加入少许朱磦，翅尾部用赭墨色，根据颜色浓淡决定墨色加入的多少；

3、中等偏重墨色勾勒石头，浓墨点苔；

4、紫薇花用钛白调少许朱磦和曙红，点出颜色变化，注意前后层次，曙红色勾勒花心，赭石色点花苞，花青加藤黄画出叶片，注意疏密层次；

5、颜色：钛白、朱磦、曙红、赭石、花青、藤黄，毛笔：小号、中号兼毫各两支，小红毛勾线一支，38cm*38cm半生熟宣卡

《玉质华容引蝶寻》

写意牡丹

1、花头调钛白和曙红色，先画花头抱心这一圈，笔尖补充一些浓的曙红色，往里叠加一层，笔尖补充浓曙红画最心部一层。

2.花瓣边缘切瓣不用特别多，大小错落开就好。

3.外侧一圈在画的时候用钛白加曙红，笔触大小相间，不要太整齐，小花苞在画的时候笔触不需要特别多。

4.叶子在画的时候用花青加藤黄色，重色位置花青赭石多，浅色位置藤黄多，大花头周围多一些，空隙处穿花枝。

5.蝴蝶小翅用重色，大翅用淡墨，最后点涂三绿色

生宣纸33*46 兼毫毛笔中号、兼毫毛笔小号，兼毫毛笔大号 颜料;钛白、曙红、赭石、三绿、花青、藤黄

《花飞叶舞》

画面中描绘的是一组倒挂式的兰草，兰叶兰花婀娜有姿态，表现出了花飞叶舞的效果。

1.绘画兰叶中锋行笔有提按变化，自上向下行笔，粗细衔接要自然。兰叶整体偏重，但墨色也有浓淡变化，线条有长短区分，方向变化丰富，大的趋势往下走。叶片组合有聚散关系

2.画面中描绘的是一枝多花的蕙兰，蕙兰花头有大小变化，花苞较小，往根部花头逐渐增大，花头方向变化丰富。兰花用三绿加藤黄调绿色打底，笔尖调曙红，露锋起笔中锋行笔有提按变化，花头形态优美，重色在花头的中下方点花心。

3.山石的外轮廓线条有提按转折变化，把山石的结构线表达出来，石分三面，侧面用淡墨干笔皴擦，中间留白，用淡赭石和花青染色。

4.在兰花根部点苔，苔点有大小有聚散，山石的左上侧可以用重墨画一些荆棘。

使用工具：兼毫大号、小号、生宣(30*50cm)、墨汁

颜料：三绿、藤黄、曙红、花青、赭石

《归梦入秦楼》

1、此图描绘的是伯劳鸟与丁香花；

2、伯劳鸟可以先用重墨勾勒出眼嘴头颈位置的颜色，再用赭墨色铺写背部羽毛，胸腹部用朱磦调少许赭石色既可，头部用三绿调赭石色画出；

3、赭石加淡墨写出枝干颜色，分组画出叶片，藤黄加花青，花青占比多一些；

4、丁香花用钛白色铺底，笔尖调三青与曙红，注意浓淡变化，重一点的花头可用笔尖点少量花青与曙红调匀；

5、颜料：钛白、曙红、三青、三绿、朱磦、赭石、花青、藤黄，毛笔：大、中号兼毫各两支，小红毛一支，38cm*38cm半生熟宣卡

《生趣》

1.首先在画面的右下方画出熊猫的头部，眼睛在整个头部偏下方且的墨色相对来说要偏重一些。头部画的时候线条有虚实变化

2.熊猫的耳朵胳膊和腿的墨色较重，且有一定的墨色层次对比，根据熊猫画出石头的位置，注意好线条的提按变化，转折可以偏方硬一些。

3.竹竿在进行绘画时保持好中锋用笔注意好，底部短中间长，腰部逐渐变短

4.小枝的整体方向可以往右侧方倾斜，画出来风的动向。用笔更加灵活，线条直中带曲，同时要有一定的疏密层次。

5.根据小枝的位置添加竹叶，叶子要有浓淡变化，右方叶片相对更加密集，中锋用笔画出竹笋，整体竹笋墨色偏淡。

使用工具：大中小号兼毫毛笔，勾线笔

颜色：花青 赭石

纸张：40×45生宣纸

《池中尽赏霓裳曲》

写意荷花

1.荷叶在画的时候用的是花青藤黄，花青的比例比较多，在画的时候，前方的叶片要稍微的重一些，后方的可以稍微淡一点，在用笔的时候不要太过整齐，要有大小区别，

2.叶脉只需要简单的勾勒就可以，荷杆的颜色可以稍微的淡一些，上边的苔点可以用浓墨大小去点，不要太过匀称，注意疏密的变化，

3.花头在画的时候可以用曙红色，先调淡淡的曙红色，笔尖可以补上一些重的，在用笔的时候要稍微的干脆利落一些，水分不需要特别多，

4.花头在刻画的时候要注意好大小之间的区别以及花瓣之间的叠压关系，在处理的时候颜色也要有一些变化，不要过于单一

5.蜻蜓在画的时候用的是花青加墨，用笔的时候要控制好水分，翅膀的地方可以稍微的淡一些，

6.后侧的水草用淡淡的颜色简单的勾勒就可以

生宣尺寸：33*46 兼毫毛笔大号，兼毫毛笔小号，兼毫毛笔大号，小鸿毛勾线笔 颜料：花青，藤黄，赭石，曙红

《醉芙蓉》

1.画芙蓉花头时，用大笔调钛白至笔根，笔尖稍蘸曙红或胭脂，由中心向四周画，颜色外浓内淡，用笔虚实结合，花瓣大小粗细有别，外轮廓要参差不齐，以钛白调藤黄在花瓣间点花蕊，分布要有聚散疏密，用钛白勾花瓣纹理，注意方向；

2.画叶子用花青、藤黄、赭石灵活搭配，注意叶子层次感，墨色浓淡干湿的灵活变化要兼顾好，叶子是掌状五裂，但只勾主脉。塑造花托、花萼等处可在笔尖稍蘸胭脂或赭石。芦苇要注意疏密有致，以赭墨拖笔画出，墨色勾叶脉；

3.落款：己亥秋月三石写；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小红毛、中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支、圆形内麻外白生宣卡（直径33㎝）、曙红、胭脂、藤黄、钛白、赭石、花青

《清雅馨香》

1.中锋用笔画树下方的小土坡，注意好线条的长短变化。然后用较淡的墨色皴擦内部的线条，注意好阴阳关系。

2.用较重的墨色画出兰叶，保持好中锋用笔，注意好兰叶的提案提的变化以兰叶的用笔节奏感。

3.第1笔兰叶画的可以稍微偏长一些，收笔的时候注意好笔锋往回回带的状态。第2笔兰叶和第一笔兰叶之间形成狭长的凤眼空间， 第三笔破凤眼，产生疏密层次变化。

4.整组兰叶注意好根部攒根聚拢的状态，同时兰叶穿插之间要有疏密的层次变化。

5.兰花在穿插的时候用淡花青色进行添加。注意好花开有时序，花头的方向变化以及大小变化。最后用胭脂色点上花心。

6.蝴蝶在进行添加的时候先画蝴蝶的头胸腹，然后再去加入蝴蝶的翅膀，小蜜蜂同样也是先添加头部胸部和腹部，然后再用淡墨画出翅膀。

使用工具：勾线笔，大中小号兼毫

颜色：花青，赭石，藤黄，曙红，酞青蓝

纸张：30×40cm生宣纸

《黄花褪束绿身长》

这幅黄花褪束绿身长画的是丝瓜和小鸡

1.叶子在画的时候要注意一下墨色的层次变化，在调墨的过程中，可以先调中等墨色，在毛笔的笔尖补上一点浓墨。

2.叶片的时候要注意前后的叠压关系，在画的过程中要注意浓淡对比向后方的叶子可以画的相对起来，颜色淡一些。

3.里面叶脉在勾勒的时候要保持中锋用笔，包括藤蔓，在画的时候也是要注意中锋行笔，注意粗细的自然变化。

4.丝瓜在画的时候用藤黄和花青色笔尖补上一点褶式来画，也是用中锋，注意一下上面窄一些，下面可以稍微一点的位置要宽一点丝瓜上面的脉络在钩的时候要用中等墨色来勾勾的时候要注意虚实相结合。

5.丝瓜花用藤黄和赭石来点就行。

6.小鸡在画的时候要注意藏风用笔在画的时候要注意，翅膀上的墨色可以稍微再重一点，胸腹部的墨色要稍微的淡一些，爪子的位置一定要衔接好，基本上在翅膀的下方出大腿的位置，脚趾前方有三指后方有一指，他的嘴巴画的要相对小一点，头顶要用朱砂色点上他的小鸡冠。

生宣内径33*33 兼毫毛笔小号，兼毫毛笔中号，兼毫毛笔大号 颜料：花青，藤黄，硃砂，赭石

《拂堤杨柳醉春烟》

1.画面当中描写的是迷人的早春时节，画面当中的内容有三部分，八哥，桃花，柳条，注意画面的前中后三个层次，八哥在前，柳条在中间的层次，桃花在最后方的层次。

2.八哥在画的时候把握住他的身体姿态，身体微微倾斜。嘴巴微微张开，画头部的时候尤其要注意神态的把握，身体部分要注意和头部的衔接，羽毛层次分为三列，找到规律表现翅膀层次以及硬朗的质感，腹部的墨色淡一些。

3.柳条在画的时候要穿过八哥爪子抓的位置。两个物体要相互照顾，枝干在表现的时候注意线条，提案转折，有开合纵横的关系。

4.柳叶用花青加藤黄调和颜色，可以少加淡墨或赭石，组合的时候注意疏密，大小前后遮挡。

5.桃花用曙红色调和，注意花头姿态变化要丰富，可以参考梅花的画法，

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣画纸 尺寸：45*27cm生宣画纸，毛笔：大中小号兼毫毛笔 ，一支小红毛勾线笔。颜料：花青，藤黄，赭石，曙红

《蜜蜂采花忙》

1、这幅作品描绘的是春日里桃花花团锦簇引得蜜蜂围绕的场景；

2、先从桃花花头开始入手，花头按照远近关系分为几组，几组中找出疏密，颜色用钛白调少许朱磦再加曙红，画出颜色变化；

3、胭脂加淡墨色点花丝，藤黄加钛白点蕊；

4、赭墨色穿插出枝干，并用重一点的颜色进行点苔；

5、藤黄加花青画叶片，笔尖可适当添加一点曙红色，使颜色变化更加丰富；

6、浓墨勾勒出小蜜蜂的姿态与结构，再用赭石加藤黄点身体部分颜色；

7、颜色：藤黄、花青、赭石、曙红、钛白、胭脂、朱磦，毛笔：大号兼毫两支、小红毛一支，38cm*38cm半生熟宣卡

《丹霞生浅晕》

1.玉兰花在画的时候用的是曙红加胭脂色，先调曙红，笔尖的位置，再补一点浓的曙红和胭脂，花瓣在画的时候要注意一下大小的变化，两端稍窄，中间稍宽，花瓣之间也要有一些姿态以及大小上面的变化，一个花头再去组织的时候，前后要有一些遮挡。

2.整幅画面当中的花头，再去组合的时候不要太过雷同，可以有一些是半开，有一些是全开，包括花瓣之间的变化也是要稍微的丰富一点。

3.用色要注意浓淡的对比关系不要太过匀称。

4.枝干在画的时候用的赭石加墨，再去刻画的时候不要画着特别的平直，适当的用积墨法把枝干的变化画出来。

5，小蜜蜂也是先用赭墨色画胸部的一个位置，腹部可以用藤黄色稍微的浓一些，翅膀要用淡墨去渲染，稍加一些浓墨就可以把头部跟腿部刻画出来

熟宣内径33*33 羊毫毛笔中号四支 颜料：花青，藤黄，赭石，曙红，胭脂

《同心芙蓉》

写意荷花1.荷叶在画的时候用的是花青和藤黄色，稍微的加一点墨进去，在刻画的时候要用比较大的毛笔，侧锋去画，注意水份的控制，以及叶子的方向2.叶片也要画出浓淡变化，包括造型上也要多注意不要太过圆润，多一些变化3.荷花用的是硃磦和胭脂色，注意过渡变化，荷花造型含苞待放，要注意花瓣方向的向心性4.花瓣不要都一样大，要有大有小，相互叠加5.荷杆要注意粗细过渡，不要太直，略带弧度6.水草颜色淡一点，不要太重，注意提按变化

生宣尺寸：33*46 兼毫提斗毛笔中号，兼毫毛笔小号，兼毫毛笔中号，小鸿毛勾线笔 颜料：花青，藤黄，赭石，胭脂，硃磦

《轻歌曼舞逐春风》写意燕子

1.枝干在画的时候用赭石加墨，用笔保持中锋，注意粗细的过度，行笔过程中也不要太直，要画出老干沧桑之感。

2.小枝的穿插要注意前后遮挡关系，用笔也要有一些干湿的层次。

3.叶片用的花青和藤黄色，分组也要有疏密层次，包括颜色方面也要多一些浓淡的变化，叶片也要有大有小。

4.小燕子在画的时候用浓墨点头，身体和翅膀可以是先调，淡墨，笔尖再补浓墨，羽毛之间也要注意一下叠压的层次，注意一下姿态的刻画，两只小燕子在位置安排上，也要有一些呼应关系，包括最下方的苔点，在点的时候颜色要适当的淡一些。

绘画工具：生宣尺寸33*46 兼毫毛笔小号，兼毫毛笔中号，小鸿毛勾线笔 颜料：赭石，花青，藤黄，曙红

《犹有傲霜枝》

1.这幅作品描绘的是菊花；

2.花头用赭石调曙红和胭脂来表现，可以先处理重色层次，然后再穿插淡色，塑造层次感，花瓣用中锋，线条可以有一些粗细变化，变化不要太平均，姿态上有如飞龙舞爪；

3.正面花头花心处用藤黄加赭石点出，可以适当有些空间大小变化，不要点满；

4.藤黄花青调少许赭石穿出枝干，颜色可以适当淡一些，然后再用重色画出叶片五歧四缺的造型，方向上可以有一些偃仰的姿态；

5.山石用重墨表现，淡赭石染色；

6.颜色：赭石、曙红、胭脂、花青、藤黄，毛笔：大号兼毫一支、小号兼毫两支，38cm*38cm半生熟宣卡

《丹红笑春风》

1.牡丹花在画的时候用的是硃磦曙红加一点胭脂色，靠近花心部的这一圈，颜色可以稍微的淡一些，硃磦色为主，要注意轮廓的塑造，花瓣要有一些大小的变化，整体的朝向还是朝向花心部分的2.靠近外围的一些部分，可以逐渐的增加曙红和胭脂色的比例，最重的一个部分是在花蕊的部分，胭脂色可以稍微的多一些3.花头也要注意一下外轮廓的塑造，稍有一些变化4.花蕊的部分先点三青色，再用藤黄色点画出来5.叶子用的是花青和藤黄色，要注意浓淡的变化，在分组的时候也要有一些疏密的层次前后遮挡，叶脉在勾勒的时候，线条尽量挺拔一些6.石头在勾勒的时候也要注意墨色的层次，皴擦时用笔可以干一些

生宣内径33*46 兼毫毛笔小号，兼毫毛笔中号，小鸿毛勾线笔 颜料：花青，藤黄，硃磦，曙红，胭脂，三青

《独放早春枝》

1.藤黄调曙红作为底色，笔尖调曙红加胭脂绘画花瓣，花瓣藏锋圆中带方，全开花头用5个花瓣来表示，花瓣有大小变化，墨色勾勒出花头下方的颚片结构并用三绿染色。

2.叶子藏锋起笔，中侧锋并用绘画。叶子有大小变化，主体花头下方叶子比较密集，有正侧偃仰的区分，叶子用色有丰富的层次感。

3.赭石加墨色绘画枝干，由上方到底部由细逐渐转粗，要表现出枝干和叶子的遮挡关系。4.实起虚收的线条画叶脉，叶脉的墨色和叶子的墨色比较贴合，根据叶子正侧的形态来进行表现。

5.画面的右上侧添加蝴蝶，翅膀之间的前后遮挡关系以及宽窄要生动的表现，颜色变化比较丰富。

使用工具：兼毫大号、小号、小红毛、生宣(35*35cm)、墨汁

颜料：花青、藤黄、赭石、曙红、胭脂、三绿、钛白

《荷塘野趣》

1、这幅作品描绘的是夏日池塘，翠鸟低飞觅食的场景；

2、翠鸟浓墨勾勒出嘴眼部分，线条有虚实变化，再用小号兼毫笔调重墨用丝毛的方法表现头胸部的羽毛以及翅膀与身体衔接的部分羽毛；

3、翅膀部分注意飞翔的姿态，翅膀向上的角度与头部的夹角均小于90°，尾部顺势向下；

4、身体部分颜色用藤黄加赭石色铺写，胸部重色可以适当加一点朱磦色，眼睛位置颜色与胸腹部一致，钛白点眼部高光与头部白色羽毛，藤黄加花青调少许三青色丰富头冠颜色；

5、荷花用钛白调曙红大笔铺写即可，叶片用花青加淡墨大笔铺写，适当点缀苇草与苔点；

6、颜色：藤黄、花青、曙红、赭石、三青、朱磦，毛笔：大号、小号兼毫各两支，32cm*38cm半生熟宣卡

《寒夜客来茶当酒》

1.画灯台的时候要注意墨色的浓淡干湿的灵活变化，尤其是勾勒外轮廓的时候，要不拘谨，可以适当的歪斜，显得更加生动。里边的灯油用赭石色染色，画火焰的时候用笔尖调少许曙红，以实体虚收的笔法画出，整个灯台用花清调少许三绿染色；

2.画陶罐的时候整体造型要放松，可以有适当的变形和夸张。画梅花枝干的时候要注意粗细过度尽量的自然微妙，要利用墨色浓淡干湿的灵活变化，塑造梅花枝干的质感，墨色不要显得过于单一。梅花的形态要有正侧偃仰、大小和开放程度的区别，用淡淡的曙红色染梅花的暗部；

3.画茶壶茶杯的时候要注意前后的遮挡关系和大小的比例。整体的布局协调即可，要注意空间感的塑造。茶壶的质感刻画主要依靠笔墨的虚实和浓淡干湿的灵活运用。茶杯的花纹用花青色调少许三绿色画出，刻画不要过于拘谨和细致，两个茶杯中的茶水用淡淡的赭石色画出，注意二者之间要有所区别。落款：三石写意；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小红毛、中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支、圆形生宣卡（33㎝×33㎝）、中国画颜料（三绿、赭石、曙红、花青）

《桃花朵朵开》

1.用中等偏重的墨色画出桃花的枝干，注意好用笔的节奏变化。枝干的整体运笔过程当中可以产生飞白。注意好好枝干粗细的过度要更加自然。

2.观察小枝的时候，注意好空间的层次变化。注意好，可以留出一些空白的位置添加花头。

3.桃花在画的时候注意整体的聚散关系，主要部分的桃花可以更加密集一些，可以用曙红加藤黄进行调配。颜色要有浓淡的变化。在小枝的前端画出叶片。叶片要有宽窄粗细的层次。

4.花青色画出前岸的小草。要有一定的长短关系，颜色不要过重。湖中的小鱼在绘画时也要有一定的大小变化和姿态感。最后稍微调整一下，整张画面。

使用工具：大中小号兼毫毛笔 勾线笔 中号羊毫

颜色：曙红，藤黄，胭脂，花青

纸张：45×33厘米

《一尾长虹》

1.曙红+酞青蓝+钛白，调出紫藤花瓣的颜色，中号兼毫毛笔中锋落笔下压，然后向下行笔画出较为宽大的花瓣，注意颜色变化。

2.紫藤花下半部分的花瓣比较小，颜色较重，用曙红+酞青蓝色调出，每片花瓣由花枝相连。

3.紫藤的枝干用中号兼毫毛笔干笔画出，行笔要注意干脆流畅，墨色要有浓淡变化，线条要有粗细变化。

4.画叶片先用小号狼毫毛笔画出叶片主枝，叶片调汁绿色（藤黄+花青），中号兼毫毛笔画叶片，实起虚收。

5.小号狼毫毛笔调重墨画出绶带鸟的喙部、眼睛、瞳孔、爪。

6.淡硃磦色，毛笔散锋画出羽毛的质感，要精致刻画。

7.再用硃磦+曙红调色，画出顶羽、翅膀和长尾，长尾要实起虚收，尽量一气呵成。

工具材料：小号狼毫毛笔、中号兼毫毛笔，33*45生宣纸或半生半熟宣纸，国画颜料：曙红、硃磦、酞青蓝、花青、藤黄、钛白。