翰雅书法教学写真（一…九一）（图片部份来自百度网，文章原创）

三未居士

书法修身及审美随笔 （一） 初，眼之所见，如一“禅”字，为书写之样本。其音，形，义，悉俱之禅矣。欲书则知其两可，即法之象与法之非象。 然象之否，乃以其所书痕迹而证之。法象之禅，见之痕迹，则见者眼有禅之禅形，亦有禅之禅神。 耳能闻其禅音，心能入其禅境。此乃真书法之痕迹艺术也。 反之，非法象之禅之痕迹，则唯见其字仅此而已。或仅在乎象此字，或不象此字。此乃写毛笔字与书法艺术之别也。 （二） 法象者与非法象者，俱在吾之心手运笔之间，何有法象与非象之别？思之，凡法象者，见见也，此二见，即眼见，心见也。唯心能见，其所书痕迹，则法也，象也，法象不二也。 心之乎眼，手之于心，心手一也。唯心手一，书之则法象不二。 故凡心不在焉，则法象必二，二之痕迹，谓之非法象也耶。 （三） 故，见之见，非实见。其在眼之见，非心之见。 心之见在眼之见与非眼之见，眼之见，非心之见，心之见则在乎眼之见见。心能见眼之非见与眼之所见也。 眼之非所见，则在乎心之所见。眼见之实，此实非实，心见为虚，此虚非虚。 是故，此样本之字，在书者眼见之像，乃现象或外在之形象，然彼样在心，亦此样之彼样，然彼心有法象，故心之样，乃像象也。是眼之见心之照，然后而手运笔书之，则像也，象也，样也，法象也，眼也，心也，手也。皆见一痕迹也。 （四）以上言书法乃心法也，书法修身即修心。见，即心与眼不二。听亦然也，以手运指运腕书其法样，讲究力道，习书至一定阶段，或较高之境界，可以心听劲。 听之则能见之，感触笔尖劲道之微微乎，其声熟尔。听之未能见之，其声生也，感触不及也。 耳之听，器也。听物之震动之响，人言之声音。耳能听其诸响音，诸声音。然辨诸音之质之性，则非器所能，乃心之所能也矣。 心之能听能见亦能辨，故，心能想物之形，辩其音义，见其人与其事。既能辩人物及其事理，故眼，耳者，器也，为心之用也。 心之用与非用，见所书法样之痕迹，则了然也。用心而书者，其痕迹法象也。不用心而书者，其痕迹非法象也。 此乃书法修身之初入门者也。 （五） 书法能修身，当有所制，即被规定，被限制。凡修身者，无论何种形式，皆受其规则限制。自由书写，乃创作之书写状态。学习书法，则在必然或格式，或规则之状态。后一状态乃前一状态之基础，此所谓必然王国与自由王国之关系也矣。 如图八卦九宫格，与书法米字格，对比一下，便知彼此乃同一内涵。即对称和谐。对称和谐乃世界始终追寻之理念，也是中国传统辩证思维之根本理念，当然也是书法贯穿始终的审美理念。我将其概之谓，法象思维与痕迹艺术之书法理念。 如图米字格中的字，便被米字格格式化，此可谓之法样之法象。其书者将被其格式规定或限制，否则便写不好斯字，写不好则痕迹不法样象，不法样象则未达到修身目的。此必然也矣。 （六） 以书法修身，旨在心之诚意矣。 书之真在诚信，信其法度能表现真之内涵，且以其书写痕迹实证之。 其书之时，必正身，正心，正法，正笔，有斯四正，方可见其字正。正即诚，即真，而信在其中矣。 信之，则灵之，不信则不灵，凡修诸法皆然也。信者，久也，远也。非信则难久远也。久远者修身可得真正，而难持久者，凡事难成矣。 （七） 修者，寂寞之道也。以书修身者，如是也。儒，释，道，三教高僧大德，亦皆深以为然也。 是故，书之于其法，之于其象与名利关系不大。而凡与斯关连者，皆别道也，此不足以深论。 书写者，旨在修身。其意念，初修在心手合一。此可谓之身心双修，故行笔法象法样，自始至终，其点画使转，无不在其法规，法度之限，心有所限，手有所规，其痕迹必见法象法样之神韵，即书，即反观痕迹。自审，自察，自纠。方明见优者自优，劣者自劣。此可谓之修身与审美共妍也耶。 （八） 修习书法，法样法象，每书一字，法象否，即反观其所书痕迹与样本对照。一字没写好，不写第二字，待问题解决而后前行。此谓之反观痕迹法，反观，即反思，反思则调动智慧。 反观即用法审视，其所书痕迹之法象或不法象，法在用，用则起作用，不用则不起作用。 故法者，道之用也。即所书法样，书之时，或法用之有，或法用之无有。法之用与否，痕迹之见也。 此书道通大道，介乎法之用者也。 （九） 故以书法修身，如王羲之所言，意在笔前，即心先动笔后动。又如王阳明所说知行合一，知即法，行即用法。其内涵与书法所言，法象不二是一致的。 故修习书法者，法象不二也。心有法象则手有法象。心手合一，而痕迹法样。此书写过程，即明心见性。 书写过程之状态，时处其心，眼，手之通明状态。其所书之痕迹，法象法样。以证书法书行，实乃明心见性，而行明明之道也。 所书之痕迹法象不二，则笔笔见法度，则笔笔见老庄，则笔笔见孔孟，笔笔见如来。 此所谓书法修身，书道通大道也矣。 （十） 问曰：何为法？何为象？何为法样？ 对曰：法者，作为书法书写之要求，规定，规则等，即书法书写诸法，或方法。一切书写，都要在方法支配下完成。法也是汉字共性共象审美完成之手段也。 象者，即书写对象，或由点画组合成的汉字结构。即象形也。 法样者，即可以用作学习之范本，即能表现汉字审美共性的法和象。或样本字，即能表现方法的样式，是为法样也。 （十一） 易者，阴阳四时运动变化之时点也。在天地自然之间，万物春生而夏长，秋收而冬藏。即春来则冬去，夏来则春去，秋来则夏去，冬来则秋去。 四时循环往复，阴阳变化无穷。在人则生老病死。所谓尽人事听天命，故，事在人为，与时俱进。顺时势而为之，则吉祥安康，逆时势而为之，则凶险慌张。 书法修身，其点画，即阴阳，点乃画之浓缩，而为阴，画乃点之展开，而为阳。是故，一阴一阳即为道，一点一画如是也。结构则由点画组合而成，尤如八卦由阴阳组合而成变化矣！ （十二） 故，字乃结构，点自身有结构如：横，竖，撇，捺，点，勾，皆有其类及自身之结构。 结构，即此点画与其他点画所组合之千变万化。其变化从上到下，或从左到右，或从内而外。等结构从点画而部首，从部首而字体。 书写点画，法样法象，无不在规范之中，粗，细，长，短无过之，无不及而皆行之中道矣。行之中道则对称和谐矣。 有偏则有正，或偏则正之，或正则偏之。是谓偏正互补。使其整体对称和谐。 （十三） 书法修身，在其书写之状态，恒一不二。即心手合一，法象不二。以其痕迹证其入境状态。 心見之笔端，而行诸痕迹，痕迹法象法样者，入境也。痕迹非法象法样者，其状态难入境也。 其书写状态能入境者，当持之恒也。恒者，曰新月异也。入境曰深者，更也，新也，变也。 如是则循序渐进，与时俱进矣。 （十四） 以书修身者，眼观心摹手动而笔触，书写痕迹在其状态中。状态者，时态也。时也，命也。故书不可形神散乱，当凝神静滤。 此可谓之，自爱，自尊，自重也矣。能持如此状态者，则可入书法，书写状态之妙境矣。 妙境者，其痕迹法样法象，融五千年汉字神韵为一也。此书法修身与审美要妙也。 （十五） 用心即用法，用法即用心，关键在一用字。用法，法当正，偏假之法害人矣。法正则必真，故书法修身，当追真正之法，即追求真理之法象法样。为师者，不可误人子弟也。 （十六） 善书者，善用法也。其书一次，则能法象法样。不善书者，不知法象之所用也。故书无数次，也难法象法样。前者信法，后者不信法，则无法无天矣。 心之固，在法之可信，故书法修身，信法，得法，用法最为仅要。法为器，以心用之，其书写痕迹，则在更相之中矣。更者，変也，新也，生也。其书写不知用法者，绝也，复也，死地也。 是故，练字练心，用法用心，用心则有所更相。更相者，更旧为新，更死为生，唯生死相更，方有新生。生死不相更，绝死也。 更否，反观其痕迹，法象法样否。此书修身之玄秘妙言也。 （十七） 君不见，今日复今日，非今日。昨日复昨日，非昨日。明日复明日，非明日。今也，昨也，明也。时时而相更迭也。 是故，年复年，代复代，更相迭也。今即古，古即今，逝者如斯也。 时空不二，唯流唯变。自然绝然也。 以书修身者，反观其书写痕迹，自知其时也命也之玄机也矣。 （十八） 然则，生之于死，死之于生，即世间一切现象，无时无刻不在流变幻化之中。若书能凝神静虑，则笔触感能体验痕迹幻化之微妙。 即每一点画，无不在更相反转之间，如是，则此点画非彼点画。亦同事物，无不在阴阳之间，更相依存，更相作用，更相因果，更相始又更相终。 盖阴阳之道，如书之点画使转。此书道通大道之微妙处耳，乾坤生六子，阴阳相交而生变化也。点画相生而有横竖撇捺点勾也。 此书法修身之格局玄言妙语也。 （十九） 故，书法修身，当深解点画，作为最基本原始原理之内涵，以及由斯引出之法则，而由法则抽象之哲理，此乃书法修身之妙要。 即书者，知点画使转之更相也。知更相者，明明也。而不知更相者，苟为人也。 是故，书法修身者，明也，知变与不变也。反观其痕迹法象，由点及画及结构及形体，对称和谐，或打破对称却依然在和谐整体之中。 痕迹法象法样，心手合一，法象不二，则可渐趋于至真，至美，至善也矣。此乃笔触感入玄境之状，无以言表，或几于道也矣！ （二十） 书法书写之笔触感，在达到高级书写时，只可意会难以言说。 但作为初级阶段，其基本原理较易理解，因其提按顿挫，在用笔力量之表现形态，在痕迹上也显而易见。如提笔则细，顿笔则粗，等等。 然而，当书写已完成基础阶段，进入创作或更深入修练时，量的用笔已入化境，物理运动已转化为意识或意念之纯粹质的精神感悟状态，这时的笔触感才是真正的书法修身及审美的笔触感！ （二十一） 单纯点画之提按顿挫，乃初始之量，即横竖撇捺，各自作为类，自身之长短粗细之定量与其自身单纯结构统一之纯量。 作为类它是一个有限量，定量都是有限量。当点画进入结字之结构领域，即进入组合变化之范畴，其量与结构变化，作为质而度化之量则是无限量。 每一汉字都是由不同点画组合而成的各种形态的象形表意符号，而每一字都有其自身唯美之审美特征，此美也是修身所要追求的练点。 度，即法度，在法象法样过程中，逐渐提升功力，随功力提高，笔触感也逐渐显现笔端。此感微妙无以言表。 （二十二） 然则，知其法象者与不知其法象者别也。别者，区别也。 而知其法象者与知其法象者，则有异亦有别也。异者，差异也。只在量上有其差距，如修练三年与四年，笔尖上有功力深浅之异而无境界之别。若练者三年之功与练者十年之功之比，则非功夫之差异，而有境界之别。境界者，层级之别也，如小学，中学，大学，学问之有别也。 （二十三） 故知，笔触感只可意会，难以言表。 善书者，笔入宣纸，触感顿生，其感知，几无毫厘，莫不在其书写之须臾间。几无毫厘，莫不在其痕迹之法度间，几无毫厘，莫不在法象法样之共性共相与自我之个性之间，几无毫厘，莫不在其中锋行笔于中道之间也矣。 故，行笔之初，意动与不动几希，行笔之时，意断与不断几希，法象与非法象几希，道行与非行几希，真理与谬误几希，是与非几希。皆在痕迹之不言中矣。 此皆笔触感须臾之间，如斯毫厘所含之多，何以言之焉。 （二十四） 问曰：何为现代派书法？ 对曰：现代者与传统别也，初欲革新传统，故弃写而以画代写。或引入西方现代之绘画，雕塑之技法和理念改造中国传统书法者也。 问曰：你怎么样评价现代派书法？ 对曰：评价谈不上，凡是存在之，则有其存在之理。彼有其理念，吾有其理念。既要百花齐放，只要相互尊重，则均可并存。评价此乃评论家之事。故此我仅想对书法修身与审美做点自己感兴趣的事。 问曰：那你对书法所持理念，是画还是写？ 对曰：中国传统书法和绘画，皆以写意为其最高理念，吾以传统而为之，以写意为其理念。 （二十五） 传统书法博大精神，实乃吾族共性之大人格，大艺术。儒雅而高华，乃世界之唯一，延绵数千年之纯精神艺术。吾数十年，以其先祖九点骨血，养其胸中之浩然正气，并传之后生，为人生之正义，之追求而深以为然也。 所谓先祖之九点骨血，即一曰：甲骨文l，二曰：钟鼎铭文，三曰：战国竹简，四曰：大秦小篆，五曰：汉隶，六曰：章草，七曰：今草，八曰：行书，九曰：唐楷。此九点骨血乃吾族延绵精神之万里长城，此无仍何力量可以予之抗衡之精神。故必须延绵传承不可断也耶！ （二十六） 问曰：你怎么样看待名人书法？ 对曰：首先在概念上要弄清楚，名人书法与书法名人是两个完全不同之概念。名人书法第一是名人，名人有名人的社会价值，既名人有广泛的社会认知度，如赵本山的书法，就是名人书法，赵本山之名是第一位，赵本山之书法是第二位。 反之，书法名人，书法是第一位的，名人是第二位的，如二王，颜欧柳赵，他们的历史地位，书法是第一，官职名望是第二位的。 因此要想成为真正的书法名人是很难的。因为书法是痕迹法象艺术，而真正的书法痕迹是无法用别的东西取代的，是名实一体的。 当然，有些名人书法也是名与实统一的。如宋代的苏，黄，米，蔡四大家，就属于这一类。这类名人书法境界很高均为神品，但这类书法不宜模仿。所以我在“中华书法二十一颂”，不敢颂其宋四大家。因为此四大家完全将其独立人格之个性融合于笔端，就是他们自己也无法复制同一作品，因为他们每幅精品都是生命中光辉之一瞬间。 现代许多靠炒作之名人书法，其名与实皆为虚化，既不能与本山比其名，更不可与宋四大家相其类也。 （二十七） 问曰：修身书法，或书法修身，是名人书法还是书法名人？ 对曰：两者都不是。书法修身，乃以书法为手段，以修身为目的。 而对书写痕迹之审美，既其书写之有效否，以先贤样字为准。样象则中，中即中道，中道即中庸和谐之道，此乃书写之最高审美理念，和此埋念，则身心皆得其修也。不象样，则书写无效。无效则反复书写，直至象样。象样，样象则得以修身心也。 凡严格遵循传统书写方法者，都有一定修身效用。须注意的是，传统书法多以适用小楷为其书写对象，故一般以坐书为主。而我所主张的修身书写方式，乃以站立式，为主要书写方式，因此主要以练大字为主。写大字，站立书写，悬肘悬腕，是修身书法基本取向。 因此修身书法，与名人书法和书法名人在概念上有所区别。或名人书法和书法名人是入世道，修身书法是隐者或出世道。当然三者因其书法而有其共性，因其作用或所求目标而有其区别。 （二十八） 问曰：中国书法延绵有多少年？ 对曰：自甲骨文起，至今中国书法有三千六百多年。但其连续中却有断裂之两环。 问曰：有何断环？还是两环？ 对曰：甲骨文乃中华成熟文字之始，也是书法书写之始。但甲骨文在文字史和书法史上，消失了近三千五百年，至到百多年前被金石学家王懿荣，偶然从一味叫龙骨的中药中发现，这一发现震惊中国也震惊世界。因为它改变了中国文字史，改变了中国书法史。使这一断环得以重新连接。 另一断环就是战国竹简，以前说竹简主要指汉简，战国竹简距今约两千五百多年，但它也消失了近两千四百年，上世纪五十年代，才在一个叫子弹库的地方首次发现，后来逐渐有大量战国竹简出土，主要是秦简和楚简。 这两环在文字学方面得到高度重视，但在书法方面重视极少。 我曾写过一部几十万字的学术专著即：“战国竹简书法研究及中国书法史论反思”。二O0九年由四川美术出版社出版，却无人问津。 所以，中国传统书法之延绵发展，实在任重道远。 （二十九） 书法修身，欲书之时意在笔前，行笔乎法中，墨落宣纸，其痕迹必显乎法象。 书之激情，夫笔入宣纸，而心顿生触感，感之乎笔端，而见之乎痕迹。是故痕迹法象，情也，意也，法也，象也，四而一也。 是故，书法之情趣莫乎写意之神韵也。 （三十） 故，写意之深，莫过乎翰墨。翰墨之情志，乃世间精神艺术，唯一之高华。 其心其手之融合，遂笔触感及其功力和境界之深入，而达乎至真，至诚，至善，至美之人格禀赋也，此格之艺，天下之艺无以倫比。其人格诸神，皆会乎点画，而化乎结构之无穷变化之笔端也矣。 几希高华之雅韵，会其笔端而达乎心之微神，丝丝畅悦无以言表，微觉境界之玄深矣。此情此状，唯心领神会于须臾也。 （三十一） 是故，凡以书法修身者，当法古籍法帖之样之象。即当法甲，金，篆，隶，真，行，草之古法之样之象。 法样法象，要法其共性共相。集数千年之精华，方可见其数千年之延绵精萃，方可传承传统之共性共相，之内在审美情趣及其精神之伟大矣。 而使个性与共性合一，在传承共性中，自然会显其书写者之个性，个性如原子，不可学，也无法学，书法修身只能学古法之共性，个性也不会丢，自然而然会在你所学之共性中展示。 不学古法之共性，何以延绵五千年之汉字，汉语，汉文之写意精神？ （三十二） 书法，乃吾族延绵不断之神魂，贾湖遗址距今约八千年，出土有著名鹤骨之笛，还发现甲骨刻纹，疑为甲骨文之雏形。 如此可推之，甲骨文作为成熟文字，其成熟过程若从贾湖遗址至殷商有三千多年，从殷商至今三千六百年，则上下约八千年矣。 甲骨文经大商，大周，大秦，大汉，大唐，而至今其文字结构发生了巨大变化，但书法书写之写意精神始终不变，即毛笔中锋用笔之精神始终如一，而其中庸和谐之审美也根深蒂固。 （三十三） 书法内涵极深，外延亦广。乃吾族内在延绵不绝之强大精神，乃吾族精神之万里长城。 汉字，汉浯，汉书及其书写，曾伴吾族人，创造举世闻名之农耕文明。曾几何时，何朝，何代，吾国可以亡，而国人之精神不死，唯精神不死，第令其亡国，国亦有更复之时。而凡灭吾国者，终被吾国人延绵之精神而灭其精神。 是故书法乃吾国之重器，其甲骨痕迹不死，鐘鼎痕迹不死，秦篆痕迹不死，汉隶痕迹不死，甲金篆真行草，其痕迹不死，法样观象，痕迹艺术不死，中华人文精神就一定延绵，而卓然崛起，立于世界之林也矣。 （三十四） 故以书法修身者，即修明明德也。书乃以痕迹，证其法象，以法象明其痕迹。吾反观其所书之痕迹，即知其点画结字，其优之所以优，其劣之所以劣。 由此，进而知其，痕迹法象之共性共相也。进而知其，延绵数千年之共性共相之演变耳。如殷商时期，甲骨文字点画结构之共性共相及其法象法相。如西周时期，鐘鼎文字点画结构之共性共相及其法象法样，而后诸如，秦篆，汉隶，唐楷，等莫不如是也。 概而言之，诸时期其点画及结字，有同有异，\更迭演变而延绵，其中共性之共性，即凝聚成汉字点画结字之书写及其审美埋念，或谓之中庸和谐之理念。或法象思维，痕迹艺术之审美理念。 怀此理念，吾族历代精英者，无不自幼修习书法之精要。即书，即修，即悟。即时，即夜，即日，即月，即年，不可须臾松懈也。修书如修佛修道，曰曰有功课。所谓成功在即，即乎平时平日，是故成功者，无不在即即也。 功之所以能成，彼及数年，数十年，方有可成。而非即用即成，非即功即成。 凡做大事者，莫望即时即日之成也，而自古凡能成大事者，恒也者。而凡以书修身者，成者皆恒也。所恒者，人书俱老，书与修身者，共度时间也。其精气神，延绵连续须臾不可断也。 （三十五） 吾编著，且创办书法格式化教学，近二十余年，以“痕迹艺术法象思维”为其书法教学理念。旨在恢复传统，以其传统共性之标准样本，法祖宗之样象，其书写者只在所书痕迹与样本对比中，发现问题，找出原因，纠正问题，解决问题。 其所书痕迹象则法象，不相则不法象。一字法象可书第二字，否则不可书第二字。 痕迹法象之要件，在心正，身正，笔正，法正，则字正，字正则痕迹法象也。则身心得修也，则格物致知也，则明明德也，则知行合一也，则恢复传统，则传承传统也。 （三十六） 反观痕迹，即有样学样，样字，乃法象之样，方法之样。学样象否，当反观，对比，以所书痕迹与样字对比，象之，则法象，法象则练习有效，有效则身心双修。反之则不象，不象，则反观，则对比，对比则发现问题。能发现问题，则能解决问题，即再次书写。再次对此，直至写出样字，之法样法象。若书写痕迹有问题，对比却不能发现问题。说明尚不明对比法。故对比法，是学习书法，最基本，最直接，最简单而有效之方法。此法也可谓，反观痕迹法。 （三十七） 故习书者，对比其痕迹，能法样法象。则可证其能用心，用心即用法，用法即用心。何为诚？何为真？何为信？何为良知良能？反观痕迹，则一目了然也。 （三十八） 故以书修身心者，有样学样。学样写样，写样写象样，在用心看，用心写。写完一样，当用心反观，用心对比，用心发现问题，用心解决问题。 故以书修身心者，写字不是目的，是手段。借样学样，借样写样。唯其用心，是为目的也。 这便是以“痕迹艺术法象思维”以书修身心之书法与其他书法区别之显著特征。 （三十九） 痕迹艺术，有广义与狭义之分。广义之痕迹艺术，盖指人类文明之一切艺术。每一种艺术都有其痕迹及其法象，都以某种外在形式，表现其内在精神及其审美。如戏曲，音乐，绘画，雕塑，建筑，等等。其所表现之形式，皆可谓之痕迹艺术。 书法艺术，作为痕迹艺术，作为特定之修身及审美艺术，是直接以点画结字之书写痕迹，直接表现其每一点画，每一结字，之内在精神状态，且直接可通过对比痕迹，见其内心或清，或浊，或醒，或迷，或用心，或没用心等等，一目了然。此可谓特殊而狭义之痕迹艺术罢。 （四十） 中国书法之现状，最可怕之处，其作品之优劣，好坏，美丑，不以其作品之书写痕迹作评判，评论，评价。而是以某权威人说好便好，说不好便不好。或以某小圈子说好便好，说不好便不好。 这可怕之处在，假可说真，真可说假。优可说劣，劣可说优。美可说丑，丑可说美。 吾观中国书法近几十年，都不在点画痕迹之客观是实中发展，而是在言说中，在争夺说话权中发展。如此下去中国书法完了。断根了，没种了。 难道中国传统书法，功夫都在嘴上吗？ （四十一） 以书修身者，最忌急躁，写字在特定时间内，力求有效书写，追求书写质量，非数量。 王羲之说，意在笔前，即用心写，用正确方法写。故慢在用心，用意，用法。一急，一快，一贪多。则心不在焉。 用心否？有样学样，反观所书痕迹，用心，痕迹可证其，象。不用心痕迹可证其，不象。一目了然。 （四二） 样本字，即具备传统共性之样字。作为修身习字之榜样，其内含诸先贤之共性。 共性者，点画结字之规则也。有规定，规则，规律之样字。为可学之字。反之凡个性之字，既为神品，可观赏，则不可学。个性乃天性之谁一者，如人之指纹，不可重复耳。故个性可张扬，可观赏，则不可学，亦不可教也。 学习共性之样字，植根于传统，将其个性融于共性，既丰富传统又使其个性生发性光，此书法修身之要妙耶矣！ （四十三） 痕迹法样法象，唯心唯体，心体不二，法样法象不二。则样之所样，异而同也，绝对同样同象，不可能，所书之样象，其痕迹略有差异，合常也。 所书痕迹与样对比，或象样之，或不象样之。其象样不荣，其不象样亦不辱。象样者，作为以书修身者，谓之应当也。不象样者，则法有失，心有漏也。通过对比，知其所失，所漏，则增其失，补其漏，而再书，再对比，至致法样象而休也。使共个二性融而为一也，则身心得以修正耶也。 （四十四） 对此法，智者之法也。以所书样象之痕迹与样字作对比，直接对照，直接对比，直接观样，观象，观痕迹，或象样之，或不象样之。无须思，无须想，无须言说。一切以所书痕迹与样象对比。象样则象之。不象样，则不象之。 子曰：知之则知，不知则不知，是为知也。吾亦曰：象则象之，不象则不象之，是为真象也。 而今天下，虚言伪书，横行书坛，唯痕迹艺术，可破其虚言伪书，复兴吾大中华之真书真象耶矣！ （四五） 痕迹无为无言非幻，故真实不虚。今天下之书，多为名而书，为利而书，为权而书。其痕迹虚幻不实，终为空中花，水中月也。 传统书法之为传统，乃有共性之真，历经数千年延绵不绝，其真乃共性之审美，其真乃民族之大写人格连续数千年而不朽，其真乃汉字汉文汉之书写精神不灭。其真之痕迹，点画结字无为无言，道法自然，如兰亭，祭侄之至真至善至美矣！ 故书法乃国之重器，不可辱没也。复兴中华文明，第一当复兴中华传统书法。 （四十六） 以书修身者，有样学样。以眼看之，以心观之，以法度之，以手书之。反观其所书痕迹，法样法象否？与样对比，则知之。 其所书痕迹，心摹手触而行之。反观之，象样则象之，不象样则不象之。岂非言语能说乎？ 法样法象，真实不虚。 （四十七） 习书者，学样也。样者，榜样也。样字所象，浓缩传统之精华，浓缩书写规则规律之共性。 学样观象，用心独俱。法样法象，以其小心融于大心。以其小我，融于大我。以其小人格，融于民族自性之大人格。 书写痕迹之实在，其所显之用心与不用心，之清浊，之迷醒，之美丑，皆无须言语，而一目了然。此可谓，无为之事，不言之教。此乃传统所修，自性之大智大慧也。此乃传统修身心之不二法门也。 （四十八） 以书修身心者，其样与学样之痕迹，所表现之个性差异，初其差异之大，与其样字对比，已非差异，乃区别也。 通过运用法样法象，使个性区别渐与样之共性驱同，则使其区别变为差异。样与学样之痕迹，达到绝对同一，不可能。同一属于理念范畴，理念高于现实，理念属于彼岸之真，变化之真，连续之真。现实之实，现实之真，现实之痕迹，只在当下，其变亦在环节，过程，阶段性耶矣。 故样与学样之迹，只在适度之差异驱同，或亦同也。 （四十九） 尔所书样，若象样，吾不敢说不象样。若不象样，吾亦不敢说象样。象样不象样，尔说不算，吾说不算，唯尔所书之痕迹，象样不象样，其痕迹所示，一目了然也。 （五十） 学样者，其所书痕迹，一但完成书写，便已从其主观世界，来到客观世界。而作为存在之东西，其自身无荣辱，无善恶，无美丑。 作为学样者，则可反观其痕迹，象样或不象样。象样则练习有效，不象样练习亦有效。古人说不象样，乃象样之母，乃象样之师也。 故习书修身心者，当常在象样中寻其象之所以象。不象，则自问，何以不象？如此，则可达于，不象而无不象之高境界也。 故吾教尔书法，是教尔书法，亦非教尔书法，教尔用心矣。而用心实自尔用心，用心不可教也。唯有样学样。 此乃无为之事业，不言之教化者也耶矣。 （五十一） 书之共性有种有类，乃中华民族，精神文明，自性之根本矣。其种发之七千多年前，如贾湖刻符。其类初成于三千六百多年前，如殷商甲骨文。甲骨作为文之载体，书之形式，其共性如结字之点画，无论横竖，皆显现刀笔坚锐之刻痕。 以此类推：周以钟鼎铭文，有其共性及时代特征。战国诸国以竹简帛书，有其共性及时代特征。秦以小篆，有其共性及时代特征。汉以隶书，魏晋以二王，南北朝以北碑，唐以法楷均有其共性及时代特征。而行，草乃隶楷之快写所生之变体。 类亦有类之共性，即书法作为有机生命之精神内在共性，概而为之，谓点画结字中锋用笔，此乃千古不移之命脉也。 （五十二） 样字，体现历代先贤书写共性之字。每一点画，浓缩历代时光和生命。 习书修身者，以不同时代，而以同样生命之时光，与先贤书写同一字。只要其迹，法样法象，便立刻生发，一种穿越时空之触电感。 若书一甲骨文字，象样。则与三千六百年祖宗，感同身受。若书一秦篆，象样，则与两千三百年之李斯臣相所书小篆，感同身受。若书一汉隶，象样，则与蔡邕先贤，所书感同身受。若书一唐楷，象样，则与颜鲁公先贤，感同身受。如是等等，此穿越感，乃实实在在，唯中国人，唯能以书法修身之中国人，方能享受书法痕迹艺术，之时空穿越感。 书法作为生命之艺术，表现在每一点画，都是心血凝结之痕迹。每一点画，非金非银，非木非石。每一点画自甲骨至今，都是中国人以生命所书写之连续，书法真正体现的是一个民族精神，在汉字汉文连续不断书写，所能达到的人类最美，最真，最善，最高雅之艺术，生命内在精神之艺术。 西方仇恨中国者，最想摧毁的就是中国能用以修身，齐家，平天下之书法艺术。这门艺术包含儒释道，三教修身之精髓。这是一门在精神层面，足以超越世界二千年之强大艺术。国之重器莫若此矣！ （五十三） 习练，习作，习修。行心之事，行手之事，行心身之事。凡事不可一蹴而就，事之初，一切与斯事相关之条件，要素，皆需于用心及手，用能量去做，去完成。完成即圆成。如月圆必历时初一，二，三，直到初十五方可圆成。圆成又缺，缺又圆成。习书亦然，此可谓道法自然，无为而无不为也。 用法行事，事理圆成。法，即方法，规定，规则，规律。样字，每一点画，其岁千年，乃先贤，心行手募之功德。乃先贤明明德之样字，样式。乃先贤明明德之痕迹法式。习者当生敬畏之心，一点一画，乃千年灵性之浓缩。 有样学样，关键在其样与习样间，作对比，比照，让先贤明德之样光，将其混沌之心照亮。比照痕迹与样，必有所发现，象样处清明，不象样处浊暗。 故比照之功，观清浊，观向背，使心手行之于光明道道。斯以书修身者，得明明之功德者也。 中国古人之能，之强，之睿智，之能引领世界文明数千年，何也？其秘决正在吾少年有明明德者也。在吾少年以汉字汉文习之于书写之功德者也！ （五十四） 民族之精神，即民族之自性。中华民族之自性，作为文化之自性，最集中之体现，便是汉字汉文，以书法痕迹为载体，自甲骨文以来，三千六百多年，先贤连续不断，延绵不绝之写意精神。 其中有千古不移，法样法象之共性。有各時代书体之特性，更有历代先贤，以其睿智之个性，丰富完善時代特性，而以时代之特性，不断丰富完善民族之共性。以此民族共性之自性，从而创造领先世界数千年之农耕文明。 耕读文明及其儒释道，修身之诗，之书，之画等等。写意之痕迹。 （五十五） 凡人皆有所欲，欲不止，则生贪心。贪心不足，则使心生垢思，浊想，烦恼缠绕。散乱之心，杂念重生，使其终日不知所措。 以书修身心者，寄心于点画结字之事，使其心离习俗染浊之欲，之思，之念，之事。而使心专事于一点一画，之法样，法象。 故以书修身者，心有所托，有所用。有样学样，痕迹法样法象。则可除浊洗垢，则可凝神静虑。先贤样字，充满自性光明，功德无量。尔用心临习样字，心正，身正，法正，笔正，则痕迹法样法象。 唯象样者，真也，诚也，信也，实也。 （五十六） 米字格作为观样，学样，临样之工具。在前面第五节，已有所介绍。 米字格，作为汉字点画结字之抽象格式，普遍样式。作为取法样字之尺度，很难以言语论之。 格式，法式，样式。作为不变之抽象点画，如八卦九宫格，作为抽象空间，进入空间变化之形式质料。其变化质料在不变格式中有其尺度。 书法样字无论何体，或无论甲，金，篆，隶，楷，行，草等样字。只要落入米字格，则被其格式化。习者头脑中，或心中有其无形之米字格，为变化之米字格。习者面前有一空白米字格。如此习样，则具备三米格，即含样字米格，内在之米格，空白米格。此三格为学样之用格之前提。 如习写某样字，眼观样格之样字，心摄其样字，手落笔于空白格摹写其样字。完成一样字书写，则反观痕迹与样字对比，比照，象则象之，不象则不象之。每一点画在格中始终有尺度，几分象，几分不象，一目了然。不象何以不象，皆可度量，再复写心有所度，或长则短之，或粗则细之，古义放之过则收之，或收之过则放之，使之不象样修正复写为象样。 故米格式，实修习样字之度量器具者也。样有其度，心有其度，习样临摹有其度。度者，皆在其格式中也。 （五十七） 甲骨铁笔刻字，金文青铜铸文，秦篆李斯墨迹，汉有鐘，张，二王，唐楷颜欧柳法，元朝赵体独张。 诸先贤之字，之体，之法样，法象。各有其时代特征，特质，特性。共尊，汉字点画结字中锋用笔之共性。且在二性基础上，展现自身审美之个性气质。 融三性为一体者，可为传统书法之经典，其书体痕迹，可为后生法民族自性痕迹之榜样，可为样本，样字，样式，法式。可使后生有样学样，使传统书法传承有所依，有所据也。 不明书法之三性者，不明三性合一者，不足以论书也。 历代先贤，潜心密应，心摹手触，兴时代之书风，创时代之书体，张自性之人格，承原始之根脉，续传统之共性，延绵民族文化之精髓，使数千年文明独步世界之东方。 故以书修身心者，一尊汉字点画结字之共性，二习先贤之经典，三融个性于共性。此三而一也，经典样字，每一字，皆三性合一。故有样学样，则事半功倍。反观痕迹，对比，比照，则清静无为，无为而无不为也。 （五十八） 夫何以书修身心，良以观先贤样本之经典，有样学样，法样法象。则心眼手合于一样，而痕迹象样，则三性圆而为一也。 先贤之经典，近乎理念。理念者变化也，万事万物皆于其变化中生而灭，灭而生，生生不息也。故先贤之经典，可无限接近理念，然永远无法超越理念，否则理念不为理念。 吾与尔言书道通大道，必立斯高标，即书之理念高于一切经典。鐘张，二王，颜欧柳赵诸圣先贤之经典，皆不可超越其理念。 吾观历代先贤点画结字之经典，其心手皆执之理念，其痕迹亦近乎理念。如是者也，则至简至易。如是者也，则集共，特，个三性于每一点画，每一结字也。故观其样，则能感应其凝神静虑之功德，之用心，之法度森然耳。而非曲思，而非遐想，而非言说耳。唯直观，直视，直见，直觉，直感应传统之理念耶也。 经典之所以为经典，乃先贤用心专注于法样，法象，法象不二，心手合一。实乃借书点画结字，修身心之经典矣。唯用心法象矣，万法唯心，唯用心矣。 故习书修身心者，有样学样，用心学样，用心观样，用心写样。如是用心，只在其象样与不象样之间也。观今天下之书，实乃真不象样之悲哉也。 （五十九） 书之理念，即书之整体为一也。一含二义，即书之变与不变者也。不变者，规定，规则，规律也。变者，乃时代发展之使然也。 先贤之经典不离点画，历代诸体不离点画，书之为书矣，除了点画没有字。 故不明书之点画，不在点画上下功夫，实难为书矣。故习书以修身心者，有样学样，观样观象，实习点画，观点画，写点画也。 故以书修身心者，初观样学样，眼观心摹手触，皆在样之度量中。样有所度量，是为发起因地也。有其正因，必生正果。痕迹法样法象，果地成矣。 故如前所述，反观，对比，比照，如是反复，则习书莫不精矣。精则觉明，则明明德，则知行合一。如是，则破无明，则破虚名，则破贪利，则破我执，则修身心者也。 （六十） 点画有常，不为殷存，不为夏亡。不为秦存，不为汉亡。不为唐存，不为宋亡。不为元存，不为清亡。故圣贤有言：结字因时而异，用笔千古不移。时者，点画结字时代特征也。不移者，点画结字之中锋用笔也。 圣贤经典民族自性也。故传承传统，匹夫有责也。固我精神长城，强我民族自性心，唯复兴传统书法之常也。以样观象，以象得法。先贤之样，之象，始发天地万物，近取诸身，远取诸物，刻符造字而用心于事也。故为心行之样，为心法之象，实为用心用法之经典矣。 先贤样本，共性之质也，其点画皆有量度，长短粗细乃点画之量度。结点画而成字，无点画则无字。故字为结构，其大小，收放，轻重缓急，皆有所量度。 先贤经典传统自性之法宝，为我神洲神民不朽之重器，乃精神巨舰，巨人之内在精气神，晋天下，唯我中华唯有。 （六十一） 以书修身心者，明心见性于先贤之样象也。法先贤点画结字之经典，得法样法象之正能量，有样学样，而明明德，得自知之明也。 反之，失先贤经典之样象，虽练习勤奋，而不知法样法象之要妙，则迷途难返，养成书写坏习惯，则损時伤身心者也。 钟张，二王，颜欧柳赵，皆可谓习书修身心之经典，其每一字之点画，皆含民族之共性，时代之特性，及其先贤人格之个性。三性一气，合而为一，乃后生可学之样象。历经千年，成就万万后生天才矣。其所以为经典，真也，诚也，信也，实也。 故吾之愚顿，习书修身心，师先贤古法，先贤墨宝真迹，如内在精神之日月。一点一画一光明，驱吾迷暗，即习即照即顿悟。一字一样，一法样一法象，真实不虚，了然于心。一心向清明，心有所依，直感吾族庙堂神灵矣。先贤经典召吾魂归，似游子归故里，从此安心，而志之点画事业。 （六十二） 习书修身者，必练好修观之功。观样，所见样象形也。所见法象，形之于无形也。观样法象，心有所样象，印象，表象，形象。以备书写之用也。此观而映象者，非言语所能言也。样之于心外，形也。观之而入心界，印象也，影象也，痕迹者也。若观之心，处清静无为状，则观样而得样象也。 若观之心，浑浊不清，心尚存他思，他想，他念。则观而非观，观样而不见样。是谓假观，虚观，则观而不得样象也。真观假观，同为观。却有清浊之别，真伪之别，得样象与不得样象之别。一念之间，唯心之用或不用也，用之于何处也。 故以书修身心者，第一当修观，观样观象，唯心诚也。诚者，清心静虑，少思寡欲，正身正心正笔正法，而见字正者也，以痕迹证真诚之心也。 （六十三） 先贤经典，为历代诸圣贤修身心之功德，为吾民族众心之心，为吾族文化精神之自性也，大心也，巨心也，为吾族心空之太阳，光芒万丈，照耀吾族数千年，亦将照耀万万年，其能量无限矣。 少年强，则中华强。少年何以强，大学有言：修身齐家治国平天下，前提即修身，以书修身，中华文明历来如此。故少年以书修身心而强其身心，为儒释道三教共识。历要如是矣。 故法先贤之经典，之样象，则吾少年必强，神州神民未来必强。以书修身心者，其书写每一字之每一点画，皆时也，命也，血也，精气神之资也。唯以其小心，小身，小命，融于先贤经典之大心，大身，大命。则得强大之人格也。吾与吾先贤血脉相连，精气神皆有其遗传基因，外族无此翰墨之强大基因。 故先贤经典，如神龙之母，滋养后生，后生者，小龙人也。故样之为母，习样为子，母子交融点画神交，实乃龙与龙之传人矣。 （六十四） 点画结字延绵数千年，其内在生命力之强大，何也？无以言表。法样法象，以书修身而使历代圣贤辈出，何也？无以言表。诸先贤之墨迹不朽光耀华夏数千年，何也？无以言表。因其汉字汉语汉墨，而生华夏之龙族，何也？无以言表。 汉字汉语汉墨，成就儒释道三教而相互包容，何也？不得而知。何为龙精龙骨龙血，何为龙人遗传基因之典型特征，唯翰墨之点画结字也。 故历代圣贤，皆以书修身心，其功夫，功德始于一点一画之专心致志矣。故而使迷而渐悟，使愚而渐生智，使凡而渐入圣贤也。何也？无以言表。 以书修身心者，洽如老子之不言之教，无为而治者也。故有样学样，样也，象也，不言也。样之为母，习样之为子。习之者反观痕迹，对比，比照，心眼手行之而无言矣。唯习之样与样本，象样或不象样也。 （六十五） 以书修身心者，有样学样，每一点画，必有所样，先贤经典或钟张，或二王，或颜，或欧，或柳，或赵，皆可起始为教。诸体各有所取，各有其风格趣味。然其内含之共性，无非点画结字耳。 体有所宗，字有其类。类也，甲，金，篆，楷，隶，行，草也。历经三千六百多年，因朝代更迭，与时俱进，别时而成其类也。类有所别，亦不出点画结字也。 汉字汉语翰墨，龙族儿女与生俱来，其点画结字深入血液，融于骨髓，生成于遗传基因也。故以书修身心者，法样法象，与先贤翰墨合光同尘。数千年龙母龙子，其精气神，以其点画结字融于血液深入骨髓，传承延绵不绝也。龙子龙孙圣贤辈出也。何也？无以言表，唯见翰墨不朽之痕迹也。 （六十六） 以书修身者，有样学样，以先贤经典为样本，与先贤会于点画结字之神域。甲骨文者，龙族之精气神原始根脉也。将其神灵移入当今少年之心田，播种龙苗，尔后集先贤之龙骨龙血，超凡之精神也。龙人之所以为龙人，虫人之所以为虫人，别之于种，别之于根脉也。 龙族后生，法样法象，炼性调心耳，当今世界四大古国，唯吾中华自古及今根脉延绵不绝也。故吾龙族超凡脱俗也，儒释道三教演译汉语汉文及其翰墨之内心世界，深矣，广矣，穿越时空矣。 故以书修身心者，一心专注于点画结字，则俗人烦恼妄念不生矣。书各有体，皆不离点画，点画广矣，深矣，遍布于历朝历代矣，穿越九洲时空矣。故书道通大道，以点画结字接道心矣。大道无形而有形，有形而无形，不变而无不变也。书道亦有其变，有其不变也，有其不变，有其变。故点画结字，亦有其不变而无不变矣。 分之以类，用之于体，或入欧门，或入颜门，或如柳门，或如赵门，如是等等。习书必师古法，不离传统。若不得其门，则不入其宗庙。师之引领，法先贤之样象，则不离其点画结字，承上启下，执古之法，以御今之样象。 （六十七） 以书修身心者，有样学样，以其先贤点画结字为习之榜样。每临写一字，必反观其迹，点画结字象样否？对比，比照，何须言说？ 反观其迹，其点画之长短粗细，大小宽窄，上下收放，左右穿插避让，轻重缓急。反观比照，一目了然。以样观象，可见，可审，可纠，可正。无须言说。盖习书临写者，尤在乎其所书之迹，样象或不象。 夫反观则明，不反观则不明。反观其迹，墨迹即心迹，。心有样象，则迹有样象，反之则无矣。故样象之迹，则清心矣。反之心浊矣。然未经长时清修，粗心大意，亦俗之常也。马马虎虎，心猿意马，亦俗之常也。 故以书修身心者，当变俗常为雅常。变任性随意而书者，为以规定规则规律而书者。变自见自是之小心小人格，为传统共性民族之大心大人格。变自欺之痕迹，为诚实自信之痕迹。 初以书修身心者。实难顺利法样法象。法难用，心难依法而行心。故不知难之于易，易之于难。不知反观其迹，则不知清与浊，虚与实，真与假，美与丑。故反观习样之迹，则即见清之所清，浊之所浊。即见迷之所迷，醒之所醒。即见象之所以象，不象之所以不象。 故反观其迹，而即知己之不足，知己之不足，方能反思，反省，反审，而自纠，自正，自补其不足矣。如是，则契合明明德。如是，则契合格物致知。如是，则契合知行合一。如是，则复兴龙族大精神之哉也耶。 （六十八） 先贤点画结字，经典之样象，为吾龙族心智数千年之结晶。为吾龙族延绵数千年之龙血，龙脉，龙精，龙骨之外在表现形式矣。作为龙族内在精神之遗传基因，为世界之唯一也。外族望我书法之神奇，唯叹喟不可思议也。 故先贤点画结字之经典，作为后学，修身心之样象，作为后学传承之依钵。其最显著特点，为以样会样，以象会象，即以心会心。唯后生与先贤心领神会于每一字之每一点每一画，而无须多言多语矣。 反观，对比，比照，皆行之心动之于手，无须多言。亦无是非，无对错，无贵贱。唯习样者所书写之样，象与不象。 故以书修身心者，学样观象直指人心，务使其烦躁之心，任性之心，杂乱之心，名利之心，复归平静，所谓淡泊名利，宁静致远，均始之每一字之每一点画，法样观象者也。 （六十九） 观先贤经典之字样，而习其法样法象，目之所见唯斯点画，心之所摹唯斯点画，脑之所印唯斯点画，手之所应唯斯点画，笔墨纸之所触唯斯点画。书写之事，由外观内审，而内生一念，因写意而使斯点画生存乎人世间。此若伏羲一画开天地然也。而后一生二，二生三，三生万物。而后甲骨刻神文，龙族生焉。 后生有样学样，如唐楷之“土”字，两横一竖三画成字，此一土字内含龙性之规定法则，其中竖中正，其末横平稳。此二则定一切楷字中竖之性为中正，定一切楷字末横为平稳。为书如是，为人亦如是。故谓之龙性之化生矣。 故知先贤，以书修身心者，其技近乎道矣。用心专注乎每一字之每一点画，初习用心于规定规则规律于点画。而后由书之必然性，升华为书之自由性，由生而熟，由俗而雅。而后可品味书之品位及其神韵。得点画结字之古法神韵，而后可论其作品之高下，真伪。而后可入甲骨龙神之翰墨境界，境界深玄，不可穷尽。得书写自由意境者，创作品味极高，无以言表，其每书字之点画，皆以神会，是目视而非目视，谓之神会也。其眼耳鼻舌身意，诸官混而为一，唯存其写意之痕迹者也。 故先贤点画结字之经典，载道也，经乎数千年历代先贤连续不断修炼，始成吾龙族自性之根本，其点画结字，与外族最显著区别之特质特征特性者也。 故后生有样学样，当存敬畏之心，当自尊自爱，自审自查自纠自问，样与习样对比比照乎？心手合一乎？法象不二乎？意在笔前乎？用心不二乎？破除我见乎？融入共性乎？慎终追远乎？ （七十） 圣人曰：“执古之道，以御今之有。”以书修身心者，一点一画皆传承古法，而师古法。斯为执古之道，而用心于翰墨。历代先贤之圣心发于斯，长于斯，成于斯也。楷为书之楷模，横平竖直，中锋用笔，千古不移也。写毛笔字是写毛笔字，亦非写毛笔字，是借写毛笔字修身心也，法象也，树人也。 师古法，用心于点画结字之规，亦非点画结字之规，实借之以笔墨而行心于法，而潜移默化于礼之规则矣。 初习点画，虽多有不合规则处，然有样学样，样与习样，对比比照，自观自查自审自纠，反观痕迹而使其然也。故圣人云：“木受绳则直，金就砺则利。”法样法象，用心用笔如斯矣。 故师古法，执古之道，可为书法修身心者之最高理念，理念高于经典。先贤之经典最接近理念，理念乃变化之真理也。中华书法历经数千年之变迁，经历代诸圣贤，秉持其理念“执古之道，以御今之有。”使书法写意精神，延绵不断传承至今，而立于世界文化之巅。 故书乃国之重器，国人当存敬畏之心而守其真矣。 （七十一） 自甲骨文脱离绘画图文，点画结字以象形写意符号，使龙族精神具备语言之抽象思维。炙火通神，龟甲裂痕，隐藏天地人关系之信息，殷人凡事必占卜问吉凶祸福。敬畏天帝，祭祀鬼神，实为人类最初文明之共同特征。吾族龙骨文明以殷之甲骨文为特征，此文明五百年有余矣。 锺鼎铭文，流金铸体，间有竹帛，石鼓文，点画结字，承载大周朝八百年之礼仪文明。 大秦一统，小篆对称圆转，甚为庄严，尤为唯美，王朝命短，秦篆永恒。 汉隶兴起，变篆为隶，使圆转变方折，方块楷行，行草流行。两汉四百年翰墨超然，龙飞凤舞，龙族图腾。儒释道三教修真，用心专注，法象圣成。 魏晋南北朝，多民族混成，皆尊汉字汉文，共兴翰墨。北碑五百年，开随唐法书之先河。随唐三百年，诗书画美伦美幻，诗有李杜，墨有欧颜，承上启下，龙行天下，华夏古文明，汉唐使然。宋元明清，死灰复燃，皆不以为然。复兴翰墨唯汉唐使然。吾之愚见，信则信之，不信则不信之，无需争辨焉。 （七二） 师古法，即读古书及写古字，二者贯通，读古书知古人古事，临帖，或写古字则能深感圣贤之每一字每一点画，所蕴含古圣贤之气息。此气息，无以言表，不可思议。 先贤翰墨经典，即为其时代之经典，其为超时代之经典，其为行之事之经典，其为书者人格之经典。其如“兰亭序”每一字每一点画，充滿王羲之人格气息，此气息为魏晋气息，为时之文人雅集之气息，此气息因千年不朽，而使临习者直面斯不朽气息，若临习者字外功夫足，此古气息与今之者融而一气，实妙不可言，不可思议矣。 故以书修身心者，当备足字外之功，当读史，读诗，读古文，读经典。如斯书法作品之痕迹，自能显示其高古气息。此痕迹所展示，即所为“内圣外王”者也。 故师古即有母，“即得其母，则知其子，即知其子，复守其母。”此老子所谓“执古之道，以御今之有。”耶也矣。 （七十三） 师古法，一曰读古书，二曰临古字，此两者皆内在之功。临帖功夫之深浅，感应圣心墨迹，则差别大焉。临帖为字内功，读书学问为字外功，字外功之厚薄，感应圣心翰墨意蕴，亦差别大焉。 故高手临帖，欲以今之身心，会彼古之圣心，感应圣心凝神专注于斯之精神境界，彼此用心于同一字之同一点画，虽遥隔千年而能为之共鸣于斯，斯为共性与个性聚之翰墨，斯为母与子神会之翰墨，斯为翰墨之大乐也。此大乐唯吾龙族独享，实乃遗传基因之使然矣。 吾每观二王，颜欧诸贤墨宝，其生命气息千年不去，蕴涵诸世纪时空，墨宝不言，却生养成就无数后生之精气神。直面彼此，古今用心于斯，一点一画，以其个性传承共性。每提笔临写，忽生敬畏，样本无言，教吾样式，示吾法样，令吾法象。样本无声，言吾之迷，唤吾清醒。翰墨圣教，唯样学样，不言之教，无为而治其身心者也。 （七十四） 以书修身，初难而后易，知难而不畏难者，终不为难也。知难而畏难者，终困于难也。 故初习点画，一字不成，不写二字。一字法样法象，则得导向，如法而行之，则有度有量，痕迹合样象之度量，则心手合一，浊之心去，清之心来。迷惑解，而悟性开。反之则妄心存，痕迹乱。 初习点画，当立楷法。楷法为一切书体用笔结字之基础，为其他书体之楷模。写大字以唐楷之颜，欧，柳切入甚好。写小字以赵体切入甚好。 （七十四） 老子言有道者所恶之极，莫过于自见，自是，自伐，自矜者。此四则与释迦所恶之极，贪，慎，痴，谩如出一辙。而书法修身，直破斯我执我见。习书以先贤经典之点画结字为样本，法样法象，以其习之痕迹与样对比，比照。象则象之，不象则不象之，是为真象也。知己之真，则破伪，破假，破浊，破迷，破我执我见焉。 儒之经典“大学”鼓励后生入世，首倡“修身齐家治国平天下”而修，齐，治，平，根本在修身，修身不成，齐治平则为空话。大学言“知止而后有定”先贤经典之样本，样式，法式，实为先贤修生之果，实为至善之境地矣。习者心止于斯，定于斯，静于斯，虑于斯，则必得于斯也。 反之，不知其止，则难破我执我见。故书法修身，有样学样，法样法象，心手合一，法象不二，实为中华传统儒释道三教，修身破我执我见，所共循翰墨之法要也。 （七十六） 古之善书者，用笔如神，观其书之点画结字，善提而不空，善顿而不拙，善按而不板，善点而不滞。五指分功而混成一力，拿揑微妙，洽到好处，无以言表。逆行而腕转，笔断而意连，上下管束，前后呼应，内外协调，相互包容。 一幅作品，无论字之多少，混然一体，无隙可击，自然天成。画面整洁，用笔爽利。恰似无声而有声。若诸仙于云中飘飘然矣，若行云，若流水，延绵不绝。其细若抽丝，其重若雷奔，提按顿挫无不在度冲。其书之意蕴，妙不可言。多一分不雅，少一分失韵。如羲之“兰亭序”鲁公“祭侄文稿”是也。 故书乃内在精神之痕迹艺术，无以言表，此古所谓不言之教，无为之事，有样学样者也。 （七十七） 有好书者来访，直问吾何为书法？吾本不想显能，然来者心有诚，故当礼之，而试言曰：书小可谓之写毛笔字。书大则可通天地之大道也，易言阴阳，书言点画。易无阴阳则不可言其道，书无点画则不可言其字，不可言其体，自古即今，书虽有甲，金，篆，隶，楷，行，草，然莫知诸体之点画，则莫知其字其体也。 故书者，唯点画不离始终，故点画乃书之灵魂。诸体结字皆在其点画之间行变化之能，字之能成其字，乃点画结之。推而广之，人之行事，物之所以为此物彼物，无非点画耳。人之点画，事之点画，言其人，言其事，表情达意，以翰墨书之，归之结字，结字点画耳。 故世间万事万物抽象为语言，其思其想其意，方便交流而不离文字，不离文字之交，不离文字之书写，则不离点画结字耳。故书诸体，蕴含其时也，习常也，世俗也，生也死也，生生不息也。然诸体有别而点画连续，其书写，无非点画之长短粗细，无非字之大小，无非轻重缓急，无非提按顿挫，等等。 故不明点画，不明诸体点画之同异者，不足以言书，不是以言书之道也。 好书者曰：书之点画如此神奇，何以习之？曰：习书习点画结字，自古即今常也，有样学样也，先贤经典样式，法式如颜，欧，柳代代相传，后生习之，观之，临之，修其身，立其志，得其知，而明明德也。常也，非神而神，非奇而奇也。 （七十八） 以书修身心者，有样学样，为习样痕迹为大，其迹最不讲理，唯习样与样对比间，观其习样，对比，比照，何须言说？何须讲理？唯观象样与不象样。象样，是写得象样，而非言说也。不象样，是写得不象样，亦非言说也。 反观，对比，对照，若照镜子。重在发现其所不象，不象乃象之母，得其不象之母，知其不象之所以不象，继而再书其样，必有所象也。 故知习书，以书修身心，实为不言之教，此乃圣人之道，依法而用心，写字非目的。意在用法用心，用心用法，所写样字，只在证明我会用心，我能用心，我能将我之个性融入传统共性之洪流。能通过书写使小我人格与大我人格字，统一于点画结字。其所书痕迹心手不二，法象不二，合而为一，此一即古今合体之精神存在。 唯其归一，方有其存在。一般而言，一切事物之所以存在，必具备其存在之一切条件，或之要素，或之因素，或之要件。若佛所言缘起性空，而緣成即统一，一切条件之统一。若条件分散不统一，则缘不成。缘起性空，条件分散即皆无自性，皆为性空。 书法之缘亦然如是。如书之其人，书之笔，墨，纸，法，样，师，生，环境分散则皆无自性，皆处性空状态。而一书家之存在，必历经长时修习，将一切散件统一为一缘，方可实现其真实存在，然此一切，当以其所书痕迹证明其存在真实。而凡以言说之存在，只在言说之存在，与真实存在，相去万里。书之痕迹无言而真实存在。美之迹美固在，丑之迹丑固在，皆显示乎痕迹，而非言说耳。 （七十九） 今之习书者，传承古法而善反观，反审，反思。其思点画结字，逆向深远，穿越时空。如反思甲骨，瞬间神思漫游三千六百年之故往矣。 老子说得真好“执古之道，以御今之有”故书，必追古先贤之点画结字经典，即执古法而悟大道。而不明古法，则今虽有，其有必无真，无真即假。故习书者有样学样，习古之样式，法式。其样式作为经典，皆古人精神之结晶，若佛之舍利子。比如唐楷，初唐之欧体，中唐之颜体，晚唐之柳体其点画结字，皆可谓书法之法宝，亦可谓书法之舍利子。此精气神之法宝，世界之间，唯吾龙族独有。中国文化与西方文化，以文字书写之器而言，在吾软笔为器，在彼硬笔为器。此根深蒂固之大别也。习书者苦也，而乐其苦也，是练家子也。古之所谓金刚指练为绕指柔，今书者希有知之也。柔之于刚，刚之于柔。人书俱老，人间之大乐也，无所谓争强者也。 （八十） 样本者，传统经典汉字，作为习书者书写之样式，法式之字帖者也。 一点一画，皆有其长短粗细之量度也。点画相交而结字，观字之形，之势。字之事也，字之理也，字之样式法式也。连字而成文，或诗，或词，或赋，或对联，或箴言，或雅句，皆人类内在精神之现象者也。 以笔墨宣纸，以心手合一，以对文之见解，以笔尖之功夫，欣然而书之，其痕迹所展示，或美，或丑，或真，或假，尽在不言中。此大中华之翰墨不可思议也。是谓非文之文，非事之事，非理之理，实妙不可言矣。 如鲁公“多宝塔感应碑”公感应其文，感应多宝佛塔之超然世俗而后书之，而成千古绝唱，其每一点画，每一结字隐隐有佛塔之神韵。实中唐之绝唱矣，实盛唐精神之神圣墨宝矣，实翰墨不朽之舍利子也。不可思议，无以言表，唯感应斯迹而悟其中矣。 （八十一） 以书修身者，有样学样。观样而书之，书而后反观，对比，比照。反审自书样字与经典样字，象之所象，不象之所不象。则自知之明立矣。 观经典样字于外，心应之于内，使内外因观样，而感应成印象。心有样手即有样，大脑令手书之，则习样之痕迹成焉。 即成即与样字对比，比照。斯书写痕迹如何？或清？或浊？或粗？或细？或大？或小？或急？或缓？或迷？或醒？或过之？或不及？如是等等。皆可反思，反观，反审。 此修自我，使自我有自知之明矣。明在所习之样象之实存，实在，象则象之，不象则不象之，唯见迹之真象方知自己，不欺自已，不骗自已，就象照镜子，一目了然。何须言说？ 作为书者，痕迹一诞生能，便能展示内在精神，痕迹有形自会显示其内在之无形。一幅作品墙上一挂，作者之学问，之修养，之审美情趣，之临习功夫，之创新能力，都在其点画结字中裸展一丝不漏挂。何须言说。 故传统书法之所以为古圣贤修身之不二法门。固书，实乃无为之事，不言之教，天下希及之。古人知之而不言，今人言而不知其奥妙矣。 （八十二） 书为传统艺术，故凡书，不习古法则无古意。古意之所以长存不朽，在其不变而无不变。所谓无古不今，今即是古，古曾也今。夏古殷为今，商古周为今，周古秦为今，秦古汉为今…… 故书不失原始古意，却又各具时代特征。故而书者，既要传承古法，又要表现时代新意，且能克服流俗之弊。 其如书谱所言：“贵能不乖时，今不同弊，所谓文质彬彬，然后君子。”今之弊端在楷失古意，草无真气，一味张扬个性，以狂怪极丑为新。其如书谱言之：“何必易雕宫于穴处，反玉辂于椎轮者乎。” （八十三） 以书修身心者，有样学样，此实为无为之事，不言之教矣。书道实与大道并行，样与习样作为自我行为，虽介之主观世界与客观世界之间，然其法理，事理，或样式法式却与自然法则神通。 作为习样之迹，或象样或不象样，非思非想所能左右其点画结字。古之经典可为后生试范之样字，样体，样式，法式者，如欧体之“九层宫碑”，颜体之“多宝塔碑”，柳体之“玄秘塔碑”皆不言之教，无为之事，实不朽之样本也。 其如书谱言之：“同自然之妙有，非力运之能成。信可谓智巧兼优，心手双畅，翰不虚动，下笔有由。一画之间，变起伏于峰杪，一点之内，殊衄挫于毫芒。”故习书者，有样学样，妙在法样法象，唯尊痕迹，而难以言表。 （八十四） 而今书法家多如牛毛，拒不习楷，直入行草。虽也热闹，实一片迷茫。传统书法，甲，金，篆，隶，楷，行，草，诸体代不同时，却实为一大整体。未经深入，难以触类傍通。不通根本与诸枝干，岂敢言知书？岂敢言懂书？岂敢言家？岂敢言大家者也？ 或略知楷，粗通行草，便大言改革，革新，岂不自欺，欺人也。 其如书谱所言：“图真不悟，习草将迷，假令薄解草书，粗传隶法，则好溺偏固，自阂通规……草不兼真，殆于专谨；真不通草，殊非翰札。真以点画为形质，使转为性情，草以点画为情性，使转为形质，草乖使转不能成字，真亏点画优可记文。” 由此可见，各种书体作为整体之部分，虽时代变迁形态各异，然其根本，则同根同源，延绵不断，故真不厌草，草不离真，真草同气连枝，相互相存，相互作用，而为一大有血有肉之生命整体。 中华书法，自甲骨而至今，历经三千六百多年演变，其发展因时而异，历代先贤传承古法，血脉延绵，而渐行渐成甲而金，金而篆，篆而隶，隶而楷，楷而行，行而草。斯大人格之大我也，实为诸先贤以其小我与大我之不断融合而以古成今者也。其如书谱所言：“虽篆，隶，草，章工用多变，济成厥美，各有攸宜。篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务检而便。” 由此可见，先贤经典，承上启下，执古之道，以御今之有，用心之深，见解之妙，境界之高，岂言语所能及矣也？ （八十五） 翰墨鐘情，趣味极深，能以其书写痕迹表情达意者，习书至真至诚，其点画结字，必融入筋骨血夜。其如书谱言王羲之书，下笔皆有情有意：“但右军书……岂唯会通古今，亦乃情深调合……写《乐毅》则多怫郁；书《画赞》则意涉瑰奇；《黄庭经》则怡怿虚无；《太师箴》又纵横争折，暨乎兰亭兴集思议神超……岂知情动形言，取会风骚之意，阳舒阴惨，本乎天地之心，既失其情，理乖其实，原夫所致，安有体哉。” 由此可见，书法境界之高，点画结字深入骨血，其情其意，可修乎至真，至善，至美。故书谱有言：“夫心之所达，不易尽于名言，言之所通尚难形于纸墨。” 由此可见，书之点画结字其痕迹所显，实内在精神致真，致情，致意者也。 （八十六） 有后生问：“孙过庭书谱言书有五合五乖，其深意何也。”答曰：书谱言五合五乖曰：“又一肘而书，有乖有合。合则流媚，乖则雕疏。略言其由，各有其五。神怡务闲，一合也；感惠绚知，二合也；时合气润，三合也；纸墨相发，四合也；偶然欲书，五合也。心遽体留，一乖也；意违势屈，二乖也；风燥日炎，三乖也；低墨不称，四乖也；情怠手阑，五乖也。乖合之际，优劣互差。得时不如得器，得器不如得志。” 由此可见，五乖五合，言书法作品之优劣之原由，作品之优不离五合之要件。作品之劣不离五乖之状态。 故王羲之“兰亭序”可谓五合致乐至雅之经典案例矣。而鲁公“祭侄文稿”则可谓五合之哀致悲之愤情之经典案例矣。如是二例合情合理之作为优之经典，滿足五合之有条件矣，然“兰亭”之乐之雅之情，则是唯在当时之内在激情，此情超越五合，实为无条件之条件矣。同理，鲁公之悲壮情绪亦为无条件之条件。故孙氏五合之说，作为作品优之要件，是可言说可具备之有条件之要件。然而作为书者内心之情绪，则无法言说其当时之心理状态，此状态对作品而言，具有决定性，然其状态却无样无象，不可知不可言，亦不可学。故而可知“兰亭”，“祭侄”实乃唯一而不可重复之经典矣。 而“五乖”作为作品之劣，不过针对“五合”而言之。劣之谓劣，作为坏，又何止五乖焉？ （八十七） 以书修身心者，当明点画结字，何谓之变，何谓之不变。作为书法基础，须明点画结字之规定，规则，规律，共性。谓之始学不变，唯知其不变方能以不变应万变。 此不变之变，实乃玄之又玄，书道之门也。其如孙氏书谱所言：“夫运用之方，虽由已出，规模所设，信属目前。差之一毫，失之千里。苟知其术，适可兼通。心不厌精，手不忘熟。若运用尽于精熟，规矩谙于胸襟，自然容与徘徊，意先笔后，潇洒流落，翰逸神飞。” 由此可见，用心，用方法，用意。必反复精细于心，勤动于手。使其点画结字之规精之，熟之，化之。使不变之规则，运化于点画结字，使其书写当守则守，当变则变。“潇洒流落，翰逸神飞。”矣。 （八十八） 以书修身心者，观察样本是硬功夫，先贤之经典作为样字，实乃千古不朽之迹，实乃精神之精华，不用心观样，实难精准度量，样之点画结字之精微。其如孙氏书谱所言：“察诸尚精，拟诸贵似，况拟不能似，察不能精，分布犹疏，形骸未检。”斯言如是也。 观样，察样，拟样，似样不仅在样字点画之长短粗细，有所量度。更难在样字行笔之走势，或急或缓，斯如书谱言：“未悟淹留，偏追劲疾，不能迅速，翻效迟重。”由此可见势，样字行笔之势，虽具体在点画量度。则只可意会，实难言说。 故学样，观样，察样，拟样，似样，皆离不开样之点画。故书谱有言：“一点或一字之规，一字乃终篇之准，违而不犯，和而不同，留不常迟，遣不恒疾，带燥方润，将浓遂枯。泯规矩于方圆，遁钩绳之曲直。乍显乍晦，若行若藏。穷变态于毫端，合情调于纸上。无间心手，忘怀楷则。”由此可见，知不变之规，应点画之变，在样与习样之间度量，唯观察拟似之行上下苦功，而非言矣。 （八十九） 有后生与吾习唐楷，其家有亲戚，乃谓之一级会员，劝其习书不宜从楷入，而劝其习书当宜从隶入，而后利于习行草。 问吾何以应对。吾思之而应曰：唐有张旭，谓之草圣，其经典《古诗四帖》凡天下好书者莫不知之，其楷书功底之深厚，曾为颜鲁公之师。唐宋八大家之韩愈，赞张长史草书“观于物”而发于情“一寓于书”。 苏东坡赞张旭草书曰：“张长史草书，颓然天放，略有点画处，而意态自足，号称神逸。公世称善草书者，或不能真行，此大妄也，真生行，行生草。真如立，行如行，草如走。未有未能立而能走者也。” 东坡之见，大师名家行家之言，极具权威，真实不虚。我完全赞同东坡，真而后行，行而后草；或立而后行，行而后走之明鉴。 吾问后生，怎不与你家一级学，而我什么也不是，何反与我学？后生曰：“爷爷定要我跟你学。”呵呵！看来爷爷说话还管用！！ （九十） 书道人道也，“人法地，地法天，天法道，道法自然。”故书道说到底亦法自然也。 自然无時无刻不在变化之中，然变之谓变，必有其不变也。所谓以不变应万变，既知变，必先知其不变也。唯知不变者，是能变者。不变者，规定，规则，规律者也。书法亦然，初学书法，当学其共性，学其普遍有效用之书写规则，规律。先贤有样，有可学之样，不可学之样。作为书法教师，应为后生选其先贤之可学之样，避其不可学样。 如初学楷，选其唐楷，或初唐经典欧楷之“九成宫碑”；或中唐颜楷之“多宝塔碑”，“勤礼碑”；或晚唐柳体之“玄秘塔碑”等等。 所学具体到每一字之点画结体，一字不象，绝不写笫二字，象与不象与经典对比，对照。对比对照，今古相交，以习样对原样，唯象样不象样，此时无言胜有言，在痕迹中与老祖宗交流对话，痕迹作为灵魂语言，无声胜有声。此古今灵魂对照，直穿越几千年时空，实妙不可言矣。 此所谓老子无为之事，不言之教矣，大智若愚者也。书法之痕迹变化，形也，时也，势也，人为也，书者使个性融与共性也，使小人格融与大人格也。变之于不变矣，不变者，质也，种性也。变者，形也，象也。故甲骨变鐘鼎铭文，变战国竹简，变秦篆，变汉隶，变唐楷延绵不绝也。然无论怎么变，其质其种之点画结字中锋用笔，则千古不变也。 （九十一） 以书修身心者，观样法象，处无为之事，行不言之教，此乃吾龙族固有之大智矣。 无事写字，有事不写字，练字写字，古为之经国大事。故书道近乎大道，习者以先贤经典为样字，每书一字必反观，对比，比照。此时古今之灵集聚一字，实妙不可言，古今之灵彼此照见，相会相交，此时无声胜有声，此刻无言胜有言，此瞬时穿越数千年，只在乎吾之迹与古之迹象与不象。 此书法之妙，汉字之神，无以言表，仅以心领神会，此大千世界唯吾龙族自知矣。反观，对比，对照，象样则象样，不象样则不象样。痕迹无言，却能照见真心实意。吾观样法象，自外而内，自内而外，彼此乎应，顿破我执我见，而得自知自明自爱自尊。故不自欺，亦不欺人。