试学——山水（6）

糊图

210602周三下午《春日山花烂漫》

1.调干笔重墨，写意笔法先画出左侧的枝干，用笔要有提按转折变化，粗细过渡要自然，画树先立干再出枝，注意出枝的疏密变化。同样的方法画出右侧的树干，注意左右高低错落变化。

2.重墨勾画出前方山石，树的下方淡墨侧锋写意笔法画出石坡的形态，左右高低错落，有近及远，由浓到淡逐渐过渡，远处淡墨勾出远树，注意虚实对比。

3.调花青、藤黄、三青，画出远山，高低错落变化丰富，上实下虚，上浓下淡，过渡自然。远山颜色要淡画出空濛的效果。

4.酞青蓝、曙红、钛白点树上盛开的花，注意层次变化，先淡后浓层次丰富。

5.整幅画颜色清新自然，山花烂漫，春意盎然，把握好整体色调，色与墨的对比关系，做好画面的协调统一。

工具：生宣卡纸或生宣纸，尺寸32*45cm 兼毫毛笔大号、中号 ，小号，颜料：花青、藤黄、曙红、钛白、酞青蓝、三青。

《松下远眺》

1.以中锋线条勾勒左下角岩石的轮廓线，注意高矮宽窄结合，以及墨色浓淡变化，整体前实后虚。适当皴擦岩石延后交叠的位置，根据岩石的结构线行笔，要注意岩石顶部的留白，以便染色。

2.在岩石前后交叠的位置适当的点上一些苔点，注意疏密的变化。再用中锋线条勾勒树干，注意线条的长短曲直变化，以及树木之间的高矮错落。适当皴擦树干，表现树皮的斑驳感，左右之前注意疏密变化。

3.表现树叶注意树冠的姿态要尽量形象，墨色之间要有一定的浓淡变化以及疏密关系。

4.远山瀑布墨色相对浅淡 平整，以衬托水流。注意成阶梯状，注意留白雨云雾衔接的形态。

5.以淡淡的赭石晕染岩石的底部和树干，以花青晕染岩石的顶部，以朱砂点出点景小树。

绘画工具：中国画颜料花青、赭石、藤黄、朱砂，兼毫毛笔大、中、小号各一支、一支小号狼毫，方形的生宣纸33*25厘米

《烟云自幽居》

1中锋勾勒岩石较为硬朗的轮廓，转折较方。注意岩石组合的前后左右的遮挡关系，同时兼顾宽窄以及墨色浓淡变化。

2用平头坚尾的斧劈皴塑造岩石，行笔利落兼顾飞白的质感，根据岩石的结构线行笔，让岩石更为厚重。

3树木组合时注意疏密 高低 正斜的节奏感，画树先立杆再出枝点叶，叶片之间浓淡虚实的过渡要自然。

4用较为精细的线条勾勒房屋的形态，以几何形进行概括。用笔稍微匀细一点，竖线垂直画面。同时适当勾勒水波纹。

5用赭石晕染岩石的暗部和皴擦过的位置，花青晕染岩石顶部的留白。包括远山。

工具清单：兼毫毛笔大、中、小号各一支，一支小号狼毫笔，圆形的宣卡33*33厘米 或者生宣 半生熟，中国画颜料花青、赭石。

《芦苇萧萧野渚秋》

1、这是一幅写意山水画，描绘的是芦荡渔翁的景象，意境简阔荒寒，笔墨简练概括。落款：芦苇萧萧野渚秋，满蓑风雨独归舟。莫嫌此地风波恶，处处风波处处愁。庚子三石；

2、船与人物刻画简约自然，用笔概括富有力度，用赭石或调入少许淡墨渲染蓑衣、斗笠等处，蓝色部位为花青，船身用墨渲染，注意浓淡过度要自然。水面要留白，不必刻画水波；

3、芦苇刻画要注意粗细长短之分，墨色浓淡也要区别开，渲染时要注意浓淡过度要自然，芦苇叶也要有疏密对比，远山的刻画要有浓淡层次之分，注意层次感及空间感的刻画；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小红毛、中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支、生宣（45㎝×33㎝）、花青、赭石、藤黄、钛白、三绿

《黄鹤楼写生》

1.小号狼毫毛笔中锋画出黄鹤楼的顶盖，注意顶部结构。内容细致要分清层次。

2.黄鹤楼共有五层，最底层虚化处理。塑造方式由顶部起向下越来越虚。

3.底部的山石墨色要有变化，行笔注意拧转，找出树木茂盛的感觉。

4.远处是武汉长江大桥，墨色偏淡，桥身尽量一笔勾出，再用稍重墨色刻画细节。

5.远山先用清水打底再用淡墨晕染，最后用淡花青晕染山顶部。

6.夕阳留白，周边用清水打底，再调硃磦色用中号兼毫毛笔晕染天空，可稍留笔触痕迹。

7.黄鹤楼后背景用曙红+花青调出紫色，淡色晕染出霞光。

工具材料：

小号狼毫毛笔，中号兼毫毛笔，33*45长方形生宣卡纸，墨汁，国画颜料（赭石、花青、硃磦、曙红）

《北国风光》

这幅画是一幅雪景山水图，表现北方白雪皑皑，银装素裹，冬日雪后美丽风光。

1.先画出右下角少数民族游牧时居住房屋和篱笆围栏，以线条形式勾勒，注意比例关系。

2.房子下方的雪景，用淡墨点出大小不同的点表现雪的凹陷阴暗处，其他部分留白表现积雪覆盖的感觉。

3.画树的时候注意，浓墨画主干，注意树的高低大小错落变化，姿态要生动，变化要丰富，点树叶注意墨色浓淡相间，层次上要有主次变化。

4.树下方的房屋简单画出，河道用花青加墨画出，颜色不要过重。雪景注意留白。

5.远处的高山，裸露的山石，大笔中等墨色干一点的笔触画出山体的形态，注意留白自然，上实下虚，山体的凹凸起伏变化要自然。

6.天空用花青加少许墨色去染和雪景对比要强烈。

7.整幅画面注意虚实空间关系，画面要协调统一，干净明快。

工具：生宣卡纸或生宣纸，尺寸30*45cm 狼毫或兼毫毛笔大号、中号，小鸿毛勾线笔， ，提斗笔，颜料：花青，赭石，曙红、钛白

《山高水长》

1.画山石的时候要注意线条不要过于平整，适当的有一些粗细干湿的变化，要充分的运用墨色浓淡的干湿的灵活变化，塑造山石的质感与体积感。画松树的时候要注意枝干的粗细过度尽量的自然微妙一些，松针的布局要成品字形。整体的外轮廓要参差不齐，不要过于规整，布局内实外虚，墨色内重外淡；

2.中间的山塑造的时候，墨色尽量的浅淡一些，多用大笔触散锋刻画，勾皴擦并用，塑造出山石基本的质感即可。树丛的刻画要注意，墨色浓淡相宜，画出具体的厚度感和层次感。瀑布的刻画要注意墨色浓淡干湿的灵活运用，用笔要虚实灵活结合，裸露的山石，墨色也要有浓淡之分，用笔多实体虚收。瀑布下方基本上偏暗，可以用少许墨色渲染出云雾；

3.远山的刻画比较简单，体现出若隐若现的感觉，尽量的用虚笔去刻画。落款：山高水长图，辛丑三石制；

工具：墨汁、毛毡、白瓷盘、小号及中号狼毫笔、小中大号兼毫笔、生宣（45㎝×33㎝）、花青、赭石、三绿、三青、藤黄、硃砂

《明月人倚楼》

1.这是一张圆形小品山水画，最大的特点是“夜景”，描绘的是夜晚凉亭上月的景色。需要说明的一点是夜景在国画中未必是“黑”，夜色需要用“月”“云”等元素去表现。

2.画面左侧的山石先用干笔中等墨色中锋去表现，注意抑扬顿挫，不可太过潦草圆滑。勾完轮廓之后用“斧劈”兼“雨点”的皴法，中侧锋短线条描绘肌理。山石下半部分染赭石，上半部分染花青。

3.右侧山石之上有一棵柳树，先用中侧锋干笔画枝干，再用中锋淡墨润笔勾柳枝。树干的结构用短线条表现，柳枝要勾勒得流畅有韧劲儿。柳干染赭石，柳枝染汁绿色。

4.画面下方是一方平坡，侧面的棱角相当的分明，用斧劈皴塑造。平坡断面染赭石，坡顶染淡汁绿。

5.平坡之上是重墨中锋勾线的凉亭，塑造时要一丝不苟，切勿浮躁，勾完用淡赭石填色。

6.凉亭远处是树林，由于距离较远又是夜景，干笔淡墨做虚化处理最佳。

7.远处圆月用淡墨勾勒，少水，云雾中锋压笔扫出。再用中锋笔尖勾出水纹。

工具材料：小号狼毫毛笔、中号兼毫毛笔，33*33圆形生宣卡纸，墨汁，国画颜料（赭石、花青、藤黄、硃磦）

《园林小景》

1.调重墨先画出园林中楼阁的一角，比较写意，不必刻画太细致。

2.中等淡墨画出后长廊顶部，侧锋大笔触一笔到位，不要太平直，要有一定弧度，下方重墨画出转这面。

3.长廊柱子分布有宽窄变化，墨色浓淡变化自然，底部画出长廊的底面。左侧画出墙面围栏。长廊两边用硃磦加曙红色画出围栏，注意前后的颜色变化。

4.倒影用淡墨表达出即可，硃磦画出水里的小鱼，注意聚散关系，勾线笔画水纹线条。

5.远处淡墨画出小树，花青藤黄色点出叶子，注意浓淡变化。

6.整幅画水墨写意味比较足，注意水分的把控，画面清新自然。

工具：生宣卡纸或生宣纸，尺寸38*38cm 狼毫或兼毫毛笔大号、中号 ，提斗笔，颜料：花青、藤黄、曙红、硃磦。

《秋江独钓》

1.先画出底部石头，墨色稍重，中锋用笔勾出山石轮廓，斧劈皴皴出山石的厚度与质感，用笔要灵活，不必太拘泥，皴擦结合，用笔偏干一些。

2.同样方式，墨色较重画出右侧山石，注意石型结构特征，表现坚硬的石山，石型方硬，用笔转折处要方，下笔干脆利索不拖泥带水。

3.画出石头上方的树，把握好树的姿态，生动婀娜，出枝自然。淡墨画出石头底部，水岸平坡。

4.远山山石方硬高耸，淡墨勾出轮廓，侧峰斧劈皴皴出山石结构，用笔偏方，块面感较强，注意上实下虚，底部淡墨晕染过度，表达出有云雾缭绕的感觉。注意山石块面的疏密变化。

5.中锋线条画出下方水纹，线条流畅弯曲，小船把握好大小。

6.花青、赭石、朱磦染色，注意整幅画面的空间层次，虚实关系。

工具：生宣卡纸或生宣纸，尺寸30*45 狼毫或兼毫毛笔大号、中号，小鸿毛勾线笔， ，提斗笔，颜料：花青，赭石，朱磦。

《松下远眺》

1在画面底部用中锋重勾勒岩石的形态，稍微注意下高低大小的遮挡关系，前后之间兼顾墨色的浓淡变化。根据岩石的结构线行笔，适当区分前后以及墨色过度。

2画树先立干，注意整体的取势方向，要注意高矮错落以及遮掩关系，注意树干的粗细过度。树干左侧适当刻画树干的粗糙斑驳的质感，兼顾一定的疏密变化。

3用精细的线条勾勒松针，以扇形为小单位。塑造树冠的自然姿态，兼顾浓淡变化疏密变化。

4远景留白充分，稍微勾勒一下远处的瀑布，水流两侧适当加重以衬托水流的质感和明度，水流中间适当勾勒线条以暗示水流的细节。

5以赭石晕染岩石的底部和树干，亮部用花青和支绿晕染，稍微注意下浓淡变化，整体用色较淡。

工具清单：兼毫毛笔大、中、小号各一支，生宣或半生熟纸张或者宣卡33*25厘米，花青、赭石、藤黄、朱砂

《春雨漓江》

1.由近到远画，先画近处的河岸，用花青调少许墨，注意外轮廓参差不齐，底部用浓墨勾勒出暗部，凸显体积感，待稍干后用浓墨画出树木杂石等，用淡墨画出少许倒影；

2.稍浅些蓝灰墨色画出中间山体，注意墨色浓淡干湿的灵活运用，山体的皴擦要连贯自然，一气呵成。再以相似的蓝灰墨色画出中间的山体、树丛所连成一片的部位，注意水中的倒影，要根据实际的情况做好外轮廓的处理。用墨色勾勒出白墙灰瓦房屋的简单造型及组合，再点缀少许三绿及硃砂色烘托氛围。后面的山峰由近到远，越来越浅淡，彼此之间的造型高低及错落的布局，要处理的尽量自然一些；

3.用浓墨画出船、船夫以及树干，注意枝干的粗细过度要自然，穿插遮挡疏密有致。然后用花青色染小船的棚子，赭石色染船身，硃砂色染船夫的衣服，赭石色染船夫的帽子。最后再用三绿色画叶子，叶子也可以加入少许钛白提亮，要注意厚度感的体现及疏密的对比；

工具：墨汁、毛毡、白瓷盘、小号及中号狼毫笔、小中大号兼毫笔、生宣（45㎝×33㎝）、花青、赭石、三绿、硃砂、钛白

《高山流水》

1.小号狼毫毛笔中等墨色画出近景山石块，用重墨在山石左侧丰富层次。

2.小号狼毫毛笔中锋画出琴师的头巾，重墨染头发，细线勾勒胡须。衣纹要注意提按，线条有粗细，转折要柔和。

3.手中古琴直接重墨一笔带过，琴弦细致勾勒。

4.手托茶具的书童，衣纹线条更加流畅精致，眼睛微眯似乎在聆听音乐，两个人物均是淡赭石染皮肤，曙红朱砂色点唇。

5.松树用重墨画出质感，转折要果断明确，松叶用淡墨侧锋擦出，再用淡花青点染。

6.远山先打水底，待半干后用淡墨染出两侧山石，瀑布留白，注意墨色浓淡和结构表现。稍染淡三绿。

7.近景山石底部染赭石、顶部先打墨底再用钛菁蓝+三青调和染色。调整画面。

工具材料：小号狼毫毛笔、中号兼毫毛笔，40*40正方形生宣卡纸，墨汁，国画颜料（赭石、花青、钛菁蓝、朱砂、三青、三绿）

《柘木清远》

1用中锋行笔，勾勒岩石的轮廓线，适当注意高低错落，左右遮挡关系。墨色较枯较淡，线条长短曲直结合。

2用细密的笔点塑造岩石的厚重感，中侧锋结合。主要塑造岩石的底部，笔触交错交叠，先淡后浓。上下过渡自然

3树木姿态要形象，取势合理，同样用中锋双钩树干，适当注意线条的交叠关系以及长短曲直的节奏感。适当塑造书皮的斑驳感。松针的树冠姿态要形象自然，线条劲挺，注意疏密和虚实关系。

4点缀房屋，以几何形态概括，房顶以精细的线条丰富，适当晕染。

5远处瀑布通过加重水流两侧的墨色，适当刻画水流，以体现其质感。远山分层注意疏密和线条角度变化。

6最后用淡淡的赭石晕染岩石的底部，以及树干和远山。最后用花青稍微晕染岩石的顶部和树冠。

工具清单：兼毫毛笔大、中、小号各一支，中国画颜料 赭石 花青，圆形卡纸或宣纸（33*33厘米）

《听涛观海》

这幅画描绘的是海浪翻卷的感觉，以传统水纹笔法勾画，气势宏大，层次感强，表达出浪花翻卷回环之势。

1.先用浓墨画出石块，画石时应注意将结构交代清楚。注意石头的厚度与质感，中侧峰兼用，稍干的笔墨散锋画皴法，表达石头的纹理质感。

2.用勾线方法画水纹，水纹的画法需要注意两个方面，一是笔墨颜色要稍浅一些；二是勾勒出的线条要流畅，要具有流动的自然感。轻盈地行笔，在转折处以圆润流畅的线条表现。

3.画水面激起的海浪，浪花斜上走势，分布起伏变化不要太平均，由不规则的小型浪花组成，注意把握好它的动势，处理好它的层次关系。

4.浪花的下部淡墨皴染，体现出浪花的明暗效果。由近及远，墨色有浓到淡，最后用色去渲染。

5.石块用花青、赭石去染，尖部加少许朱砂去染，水纹用花青加少许藤黄去染，亮部和浪花注意留白。

6.天空用花青色去染注意浓淡过度，衔接要自然。

工具：生宣卡纸或生宣纸，尺寸28*45cm 兼毫毛笔小号、中号，大号 ，颜料：花青，藤黄，赭石，朱砂，钛白。

《春江泛舟》答疑要点：

这幅画以小青绿的设色方式表达春江万物复苏，鲜花盛开，泛舟游览江边美景，一片浓浓春意。

1.中锋用笔，线条粗细过渡自然，有提按转折变化，勾出山石轮廓。注意线条之间的错落叠压关系，表现出石头的厚重感，石形偏方，墨色浓淡变化自然。

2.重墨点石头上方的苔点，石缝里画一些小草，线条错落有变化。

3.淡墨勾画出后方山坡的轮廓，披麻皴稍加皴擦，淡墨晕染，处理好与前方山石的虚实对比关系。

4.山坡上方画一些小树枝，浓淡相参，调曙红色点出上方的红花，远处江对岸，淡墨大笔触画出，画上江里面游荡的小船。

5.花青、藤黄、赭石、三青色，染前方山石，底部染赭石，上方染花青加藤黄，最后石头的尖部染三青，注意颜色衔接要自然。

工具：生宣卡纸或生宣纸，尺寸33*45cm 兼毫毛笔大号、中号 ，勾线笔，提斗笔，颜料：花青、藤黄、赭石、曙红、三青。

《千倾碧波水盈盈》

1.先画出底端山石，干笔浓墨，中侧锋兼用勾出山石轮廓，皴擦结合塑造出山石厚度与质感，用笔灵活多变，不必太拘泥，注意用笔偏干，墨色较重。

2.把握好石头的组合关系，大小相间，高低错落，凹凸起伏变化自然。

3.写意双勾法画出石头上方的树，把握好树的姿态，有高有低，生动婀娜，出枝自然。注意树的前后组合关系。小房子要和树融合自然，不可太孤立。

4.墨色偏淡一些画出远处的平坡，表现出水面开阔有缘的感觉。小船简单勾勒出形态，画出倒影，注意大小变化。

4.硃磦、曙红、藤黄点树叶，注意疏密组合关系。

5.花青加少许藤黄染山体水面，山体上方染赭石色，远山用硃磦或朱砂染出。

6.花青、赭石、藤黄、硃磦、曙红染色，注意整幅画面的空间层次，虚实关系。

工具：圆形生宣卡纸，尺寸32*45cm 兼毫毛笔大号、中号，勾线笔，提斗笔 ，颜料：花青、赭石、藤黄、硃磦、曙红。

《携琴访友图》

1在刻画山石的时候，要注意一下外轮廓线条的转折顿挫。

2 披麻皴注意线条错落交搭，中锋行笔，要有叠压的关系。注意整个墨色的过渡。

3.柳树树干再画的时候，用笔中侧峰相结合，用笔要有顿挫转折变化，整个树干的姿态要活。

4.柳枝在画的时候要细劲有力。注意整体去画，注意用墨要有浓有淡，注意疏密关系。

5.点景人物注意比例关系，注意衣服纹理的叠压关系。

6.小房屋的房顶要画的松动一点，用披麻皴的线条来进行绘制，下方注意结构比例的把握。墨色中等.用笔要灵活。

7.山石染色：最开始山石下半部分用赭石晕染，石头的下半部分染花青色。两种颜色要融合。最后叠压少许三青色。

纸张尺寸：外仿古方38*38 内圆生宣33*33 

毛笔：兼毫毛笔大号，小号各一支，小红毛勾线笔一支 。

国画颜料：赭石、花青、曙红、藤黄、三青