<p class="ql-block">【艺术简介】刘荫祥先生(1938~2020)天津人,曾为中国美术家协会会员、中国美协少儿艺术委员会委员、天津人民美术出版社副编审、《迎春花》.《国画家》杂志编辑、《少儿美术》副主编。早年研习齐白石、八大山人等国画大师绘画作品和书法艺术,并在民间艺术、儿童绘画和现代艺术中汲取营养,潜心研究。后师从国画大师崔子范先生,并在其恩师的指点和影响下不断开拓绘画语言,逐渐形成鲜明的自家面貌。从简尚文,求静觅新。作品重情趣探哲理,在国画界令人瞩目,终得大家气象。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 22px;">*《 津门“大写”有大家》*</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">——刘荫祥先生花鸟小品欣赏</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;"> 文/ 王佩翔</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 丹青鼎盛的津沽画坛从来不乏优秀的写意花鸟画家。他们传承着京津画派的根脉,接续着传统中国画的艺术气质,把中国画的水墨功夫发挥的出神入化。水墨写意几乎成了天津画坛的一个品牌。天津花鸟画的写意风格在全国也是闻名遐迩的,常以笔墨酣畅润秀,色彩清纯沉静,造型精巧俏丽,画意情趣盎然而赏心悦目!</p><p class="ql-block"> 中国画的写意画法,除了用笔的果断与准确,还由于水墨的自然融合与涣化常表现出一种意外的天然之美,形成了中国写意画的特殊韵味,特别是上好的大写意画作,最能体现出中国画的水墨神韵。所谓“大写意”,并非指大笔一挥的“逸笔草草”,更非是大胆妄为的“似与不似”。它的“大”,在于画面的“大气象”和作画的“大感觉”,反映着画家的“大学养”和“大智慧”。在现今津门画界坚持专研大写意画的画家中,我以为影响突出的应是刘荫祥先生。他的特征是造型极简,笔墨活泛,简炼的有理,概括的恰切。具有鲜明的艺术个性,却不失齐派本宗。师前贤并不照搬,入生活不流俗套。丰富的学养和平素的修为,使他的作品可以品读后启人心智,细思量又哲理通俗,堪称大家!</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 提到刘荫祥先生,我总会想到《三字经》那句妇孺皆知的“人之初,性本善”。而且总会脱开原解把“本善”二字单另提出来与“童真”并论。我以为这是人的先天的纯粹之美,简净透明,无幻无欺。这种感觉我也常在刘老的画作中找到。老人家正是力图用简净无欺之笔描画世间纯真通透之美。他毕生的创作一直是胸怀童心稚趣求本善 表童真的。与其说作画,更象在撰文。看刘先生的大写意,头一眼皂白分明,似一览无余。再驻足品味,则会眉开眼笑或侧目凝思。因为他画里有话,他是在以童眸看世界,用童心悟红尘。他的画劝人向善,他的画去伪存真。所以他的画作用笔老辣而画面稚拙,构图极简却寓意深刻,造型夸张且神态俱在。每每成画,常常有跋语为诠。他的画儿不弄玄虚,不饰高深,不掩微瑕。让人赏罢明心见性,总有所悟。</p><p class="ql-block"> 2020.12.21於东篱小舍</p> <p class="ql-block">“以童为师”是刘先生用以创作自励的“座右铭”。把童心的天性自然 融于画中。</p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(255, 138, 0); font-size: 22px;"><i>【佳作欣赏】</i></b></p><p class="ql-block"><i style="color: rgb(57, 181, 74); font-size: 18px;">欣赏刘荫祥先生的作品无需多做文字上的解读,大大的笔触把画意表露的明明白白。多幅画中的跋语或标题常在简捷或诙谐中透出老人的哲思妙意。不再多言,请您慢慢欣赏,细细品味吧:</i></p> <p class="ql-block"><b>刘荫祥先生和孩子们在一起。</b></p>