馆藏四个版本《洛神赋图》简要比较

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馆藏四个版本《洛神赋图》之比较《洛神赋图》是东晋顾恺之的画作，由多个故事情节组成的类似连环画的长卷，现已遗失。目前存世较为精彩的有四件宋代摹本，分别收藏在北京故宫博物院（故宫一本与故宫二本）、辽宁省博物馆（辽博本）和美国弗利尔美术馆（弗利尔本）。全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。在现存的中国古代绘画中，《洛神赋图》被认为是第一幅改编自文学作品的画作。曹植是曹操的第二个儿子，他年轻时钟情于女子甄氏，但后来甄氏却嫁给了袁绍之子。官渡之战曹操战胜袁绍后，其长子曹丕纳甄氏为夫人。后来曹丕称帝，立甄氏为后。黄初二年（公元221年），甄氏被曹丕赐死于后宫。事隔一年，曹植入京觐见，曹丕又将甄氏生前的爱物玉缕金带枕赠送于他。曹植睹物思人，伤感不已。当他返回封地途经洛水时，追念甄氏之情油然而生，当即便写下了传世之作《洛神赋》。顾恺之介绍在中国绘画发展史上产生深远影响的人物，首推被誉为“才绝、画绝、痴绝”的东晋杰出画家顾恺之。顾恺之（约公元345年—406年），字长康，又号虎头，晋陵（今江苏无锡）人，为开创中国早期绘画典范的代表性画家之一，《洛神赋图》与《女史箴图》为其代表作。《洛神赋图》采取连续式构图，画中人物与山水融为一体，每段以小楷节书《洛神赋》文。依据情节，画面可分为：一、离京，二、休憩，三、惊艳；四、嬉戏，五、赠物，六、众灵，七、彷徨，八、备驾，九、离去，十、泛舟；十一、夜坐；十二、东归。傅熹年先生认为，故宫一本中，人物的须发眉眼和表情仪态都刻画的很生动，尚有唐、五代画中人物的遗意，车船器皿也很工丽；每段场景上有墨书牌子，节录赋文。顾恺之时期的画风是“人大于山，水不容泛”，树木形状类似“伸臂布指”，故宫一本均符合，人物衣纹线条在四个版本中最符合顾恺之高古游丝描密体技法。曹植戴远游冠，着常服和蔽膝，足登赤舄，舟船上出现唐代建筑才有的人字拱结构，说明作品有可能根据唐代的顾恺之临摹作品所得。船夫的长裤有绑腿，是宋代开始出现的，仕女人物的发饰为单环、双环髻，也符合北宋时代风格。故宫二本用笔细劲流利，设色鲜明丰富，服饰、舟车、器皿用朱砂红，山石树木用石青、石绿、赭石等晕染，所绘山水、舟船、人物都带有明显的宋代特点，改变了魏晋时期山水画的造型特点和人与景物比例不协调的关系。对山石与水纹进行了精细刻画，采用包括类似刘松年的刮铁皴、雨点皴、豆瓣皴等多种皴法，水纹描绘近似马远。人物线条虽然较故宫一本粗，但依然有吴带当风的飘扬动感，鸟兽马匹也相当精彩，马眼睛富有神韵，应为院体水准的南宋临本。线条近似兰叶描，在四个版本里最粗。仕女头饰为三环甚至四环，应为南宋以后。辽博本卷尾有乾隆御题“洛神赋第二卷”，“乾隆宸翰”朱文印，较其它三本破损十分严重，而且所损之处均为绘画内容，而空白绢底丝毫不损。徐邦达《伪訛考辩》称：“此卷绢底并不酥烂，而断缺、破损处很多，好像是故意搞坏”；从实物分析，画面气息奇古，绢地为宋绢，矿物质颜料古旧。因此判断也是宋代早期临本。虽然人物和景致刻画并没有故宫一本精细，线条接近兰叶描，但质朴、简约和留白与《女史箴图》风格有更为接近，个人认为临摹年代有可能早于故宫一本，需进一步研究。弗利尔本是依据故宫一本进行忠实临摹的、年代较新的版本，人物面部变形，舟船线条抖动，说明功力不够到位，有可能不到宋。结论故宫一本与辽博本均入藏清宫，并著录于《石渠宝笈初编》、《续编》，说明在美术史上的重要地位，由于被人为破坏而且绘画风格的繁华感不及故宫一本，辽博本被乾隆排在第二位，但高古气息甚于故宫一本，均为北宋所作；故宫二本虽然不是根据原作一丝不苟的临摹，属于再次创作，但是富有浓郁的南宋时代风格，山水人物水纹的刻画相当精彩，是极其珍贵的宋画手卷；相比较之下，弗利尔本绘画功力不足，对临刻画不到位，年代需进一步考证。Grace2021.3.8于京西 曹植像比较 洛神及仕女衣纹发饰比较 马匹眼神与姿态比较 弗利尔本是故宫一本较为忠实的临摹之作