吴昌硕与上海

禾庐

<p class="ql-block">吴昌硕(1844 -1927),名俊卿,字昌硕,别号缶庐、苦铁、老缶等。与任伯年、蒲华、虚谷为"清末海派四大家",是“诗书画印”四绝的一代大师。<span style="font-size: 18px;">辛丑伊始,上海中华艺术宫举行“吴昌硕与上海”画展,展出了这位海派画家的100多件艺术作品。</span></p> <p class="ql-block">吴昌硕34岁时画的梅花,笔墨功力十足,构图别致,气势贯通,笔力遒劲。他30岁开始跟着乡间老师潘之畦学画梅花,一生爱梅,他笔下的梅花,飘逸潇洒。字画成趟,图二题:春风吹茆檐,尤是寒威烈。竹屋梦回时,纸窗飞寒雪。图三题:篱畔月初斜,疏影忽在水。老鹤不知寒,梅花清如此。</p> <p class="ql-block">47岁时画的“灯梅图”,吴大澂题诗,吴昌硕的老师杨岘(xiàn)(号藐翁)题跋。</p> <p class="ql-block">67岁画“冰瓯图”梅花,老缶十几年时间内,在画上题写了三次。梅花背景是一把紫砂壶,这是清代制壶大家陈鸿寿制做的“曼壶”,扇骨上有陈鸿寿刻写的诗,二位大师来了个强强联手。</p> <p class="ql-block">吴昌硕68岁移居上海,吸受西洋画的一些色彩,渐成自己设色浓丽、大俗大雅的格调。继张熊、任伯年之后,他也喜欢使用西洋红,“梅石图”虽未署年份,但应是老缶70岁以后的作品,这才符合他“重色写意”的形成轨迹。</p> <p class="ql-block">老缶跋,说画的梅花象奚冈(号蒙泉外史)。</p> <p class="ql-block">红梅丹姮(heng)临西狭颂执扇,吴昌硕以西洋红画红梅,其女儿吴丹姮(字次蟾)隶书临西狭颂,钤“次詹”印。</p> <p class="ql-block">74岁画的春梅图,由梅、茶壶和茶杯组成,题:梅梢春雪活火煎,山中人兮仙乎仙。取梅雪烹茶之意,表现了一种文人“奢侈”的高雅生活境界。</p> <p class="ql-block">吴昌硕74岁时画的墨梅扇面,以篆书笔法画梅。再题旧诗:春风吹茅檐,犹是寒威烈。竹屋梦回时,纸窗霏白雪。</p> <p class="ql-block">76岁时画的“旧时月色”墨梅。这是给小他35岁的丁辅之画的扇面,为表敬意,缶翁题“辅之老兄”。丁辅之一众人筹办了西泠印社,请吴昌硕作了首任社长。</p> <p class="ql-block">80岁时画红梅图。题“赪虬(chēng qiú)蠕蠕瘦蛟缩”,拟扬州八怪李方膺(yīng)笔意,设色有些斑驳的样子。</p> <p class="ql-block">83岁逝世前,给孙子吴长邺画的红梅图,三支折枝梅。题诗:艳于赤城霞,罗浮春正早。年年看花人,颜色如花好。</p> <p class="ql-block">老缶画兰花,也是以篆法入画。这幅“叠石兰图”特点明显。兰叶不强调螳螂肚,弯度较小。也不过分强调用笔的提按对比,以中锋行笔,叶尖不出锋,甚至用圆笔收锋,干湿黑交替,伴以渴笔飞白,绘出了秀美朴拙。</p> <p class="ql-block">老缶诗辞文佳,这首78岁写的诗曾题在多幅兰画上,“兰生空谷无人识,荆棘纵横塞行路。幽芳憔悴风雨中,花神独与山鬼语。紫茎绿叶绝世姿,湘累不咏谁得知。当门欲种恐鉏去,王者香贵嗟非时”。写兰,也写自己。</p> <p class="ql-block">兰花“香骚遗意”,他存世有多张名“香骚遗意”的兰花,虽都是以篆入画,但笔意不同。</p> <p class="ql-block">吴昌项到上海后,结织了终生至交王一亭(字王震),王与吴亦师亦友。没有王一亭,世间可能不认识吴昌硕。“缶翁行看子图”是一幅<span style="font-size: 18px;">跨时空画作</span>,墨竹是任伯年20年前画的,应任伯年女儿之请,王一亭在竹后画了吴昌硕的夏夜纳凉肖像,手拿蒲扇。吴昌硕又在画上题写长跋。</p> <p class="ql-block">“风竹花鸟图”也是任伯年的竹画遗墨,王一亭在二十年后,补画了斑鸠和牵牛花,吴昌硕题字,十分巧妙。</p> <p class="ql-block">晚年的吴昌硕常与王一亭合作书画,数量众多,多为王绘画,吴题款,“王画吴题”成为海上画坛一道风景。文史学家郑逸梅记载,上海题襟馆书画会,几乎每天有人对客挥毫,王一亭更为健笔,大都以四尺整幅宣纸作画,由吴昌硕题字,相得益彰,日本人纷来围观。一日,一亭陪日本前首相伊藤博文和两位议员同来,王<span style="font-size: 18px;">凝视了</span>伊藤一下,便运笔如飞,伊藤的容态跃然纸上,伊藤大惊。王请在旁的吴昌硕加以长题,非常得体,伊藤及议员大赞。他们回国后,画像故事在日本传开。这幅阿香姐,王一亭画吴昌硕,老缶题跋,王画吴题!</p> <p class="ql-block">香阿姐是吴昌硕小名,王一亭为他画像,他题跋:“是酸寒尉,是乡阿姐?少壮及老,果何为者。白龙山人,认真可写。翁曰不然,我视为假。耳病已聋,词拙则哑。书画篆刻,在古人下。人或鉴之,自信者寡。诗所托尚,长江东野。五言七言,不风不雅。此在光时,文字般若(bō rě)。捻髭(zī)早稀,谢不入社。芜园未归,无冬无夏。发短尚簪,骨瘦可把。生圹久成,身尚不舍。沧海横流,苛全若瓦。南山之寿,悠然见也。”后又跋“挂瓢风已雠双耳,殷佛文难成反身。未是清空未尘土,长裾摇曳尔何人。”二跋全是谐趣横生的自嘲。</p> <p class="ql-block">这幅“王画吴题”<span style="font-size: 18px;">的“寿鹤图”</span>作于1923年,王一亭画鹤,80岁的缶翁篆书寿字。据说,老缶从不画鸟,不解。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">1915年</span>“临八大山人鹿”,颇得朱耷笔意,老缶题跋:“王孙画鹿意无他,修到还兼福寿多。握管不堪回首处,可怜荆棘满铜驼”。“鹿”与“禄”谐音,表示财富,老缶用重墨线勾出鹿的矫健,又以淡浓墨扫擦出皮毛的轻盈,显出他晚年笔墨的老到。这画符合索画者李瑞清和题跋者郑孝胥的心态。前清名人、书法家李瑞清是张大千的老师,号梅庵,民国后改号为“清道人”。他在画上题跋,又请前清遗老、书法家郑效胥(后任满州国总理大臣)题跋。八大的愤世嫉俗的鹿,将三位名人联到了一起。</p> <p class="ql-block">52岁时画的猫,很有任伯年笔意,不俗。题跋有趣:前朝大内猫犬皆有官名,食俸中贵,养者常呼猫为老爷。哈哈,猫老爷!</p> <p class="ql-block">“临高其佩啸卷风云图”,吴昌硕54岁时的画作,是他生平罕见题材,缶翁画虎显得外行。画上钤印“苦铁不朽”。</p> <p class="ql-block">醉钟馗图,不多见的吴昌硕人物画,且是78岁时作品,海派风十足。画左侧题有行草书三列,通幅直下,有一种排山倒海之势,很好地起到了衬托画面气势的作用。诗跋:一壶豪尽抛青春,行步蹒跚剧可嗔。&nbsp;进士生涯唯烂醉,刘蕡(fén)想见独醒人。人前摇摆尔为谁,鬼物何曾避老馗。</p> <p class="ql-block">达摩像,是缶翁所画尺幅最大的人物画(151X67cm),有气势。衣纹的用笔亮眼,籀箓中锋,行云流水。</p> <p class="ql-block">75岁画的无量寿佛像。老缶题长跋:“师来天竺,受法多罗。远泛重溟,乘贯月槎。慧可得髓,付以袈裟。一花五叶,结果自嘉。萧梁至今,万古刹那。翘首西望,海实多魔。魔假道德,机巧干戈。何不拂尘,为扫尘沙。咸归清净,世界太和。我图师像,足白颜酡。心皈秋月,衣带朝露。焚香顶礼,对诵楞枷。或学面壁,寿等羲娥。闲访安期,食枣如瓜。片纸金石,万劫不磨。” 成为职业画家后,老缶同样画了许多无量寿佛像,也题了许多类似的题画诗。</p> <p class="ql-block">80岁时的自画像。右上题行书:道吾道处梦非梦,毫添颊上心手商。嵩山阙游蟾蜍窟,武梁祠列沮溺行。虫沙历劫佛功德,鱼鲁讹字儒荒唐。杜陵诗好续秋兴,秋云为气聊饱尝。梦自写小像,醒而图之。</p> <p class="ql-block">52岁时画的“苍石图”。老缶画石不像郑板桥那样,喜清瘦嶒嶙之貌,而多肥厚浑朴甚至丑怪之状<span style="font-size: 18px;">。</span></p> <p class="ql-block">78岁时画的山水横卷,石涛笔意。民国画家吴徵(字待秋),别号抱鋗(xuán)居士,题写了“缶翁三绝”。</p> <p class="ql-block">缶翁题诗:古木幽亭静隔尘,岁寒风景一翻新。孟郊老去诗谁好,敢抱空山无一人。作为专业画家,老缶在多张不同的山水画题写过这首诗。他还稍加改动,在花鸟画上题诗:蔬果寒梅媚古春,岁寒风景一翻新。孟郊老去诗谁好,敢抱空山无一人。</p> <p class="ql-block">“秋山萧寺”是自宋到清的画题,历代不少大家画过这一主题,秋山秋水,秋寺院。吴昌硕71岁时,用石涛画法再画秋山萧寺,萧寺隐藏在山顶树后,已是很不起眼了。</p> <p class="ql-block">清溪雾露图,缶翁晚年以80岁高龄画就,难得的是全新的山水技法,或许黄宾虹从此得到了启发。</p> <p class="ql-block">1893年49岁时缶箱翁画“竹里有亭图”,他遵任伯年的指点,在花鸟画之外,以石涛为法,从事山水画绘画。</p> <p class="ql-block">80岁时画的山水。题跋:“非倪非黄,是米是方。云大野白,天穹庐苍。客来古古,雨歇浪浪。癸亥春仲,八十老人吴昌硕大聋。”前二句讲的是这山水不是倪瓒、黄公望风格,应是米芾、方琮韵味。</p> <p class="ql-block">画于1923年的“牡丹长卷”,长近二米。吴昌硕时年80岁,缶翁力作。</p> <p class="ql-block">数枝牡丹斜插入画,似乘春风飘动,整个画面极富流动感,让人感到风的存在。缶翁题画诗也刻意强调了这满纸的风:石不能言,花还解笑,春风满庭,发我长啸。</p> <p class="ql-block">牡丹扇面,老缶擅“复色法”设色,一笔下去后,觉得颜色不够厚重时,就再添上一笔。</p> <p class="ql-block">1926年,83岁画“芙蓉拒霜图”,这也是吴昌硕一生中画过若干次的命题,但几乎都题写了“粗枝大叶,拒霜魄力”。芙蓉花是木本植物,缶翁故意把芙蓉画成了藤本,恰似交响乐的华采段,缶翁以籀篆笔意绞转出枝曼藤条,别一番趣味。</p> <p class="ql-block">花卉六条屏,画于1898年,时年54岁。据说当年日本人以厅堂中挂有吴昌硕的条屏画为荣,这得归功于王一亭。</p> <p class="ql-block">70岁时画的葫芦图,缶翁一生画了众多的葫芦图,他擅写藤本植物,葫芦遒劲蜿蜒的藤蔓,尽显老缶手上功力。画题跋:葫芦葫芦,尔安所职?剖为大瓢,醉我斗室。充满诙谐之趣。据说,吴昌硕平日不苟言笑,观其画,才知道他不过是将幽默敛于腹,而形于纸罢了。</p> <p class="ql-block">60岁时画的“红荔图”。1904年夏,缶翁偶得朝鲜纸,乘兴画了红荔枝,西洋红用得入时。老缶题跋两次,成就双题红荔。曾有宋人说:“高丽纸以棉、茧造成,色白如绫,坚韧如帛,用以书写,发墨可爱,此中国所无,亦奇品也。”高丽纸多为粗条帘纹,纸纹距大又厚于白皮纸,宋元明清书画用的高丽纸,大多数是桑皮纸。</p> <p class="ql-block">83岁画“墨菊图”,为弟子王个簃祝三十寿诞。</p> <p class="ql-block">71岁时画的“红桃图”,题“乾坤硕果悬丹霄”。</p> <p class="ql-block">47岁时画的“岁朝清供图”。“岁朝”指农历正月初一,“清供”指金石、书画、古器、盆景等可供赏玩的文雅物品,元明之后, 又将花卉、果品归为清供物品。古人过年时喜挂岁朝图,在清代江南成为文人画盛行的题材,“岁朝图”与“四君子图”、“岁寒三友图”一样成为当时文人画的题材类型。</p> <p class="ql-block">仿八大笔意的“葡萄图”,老缶题跋“笔底明珠无卖处,闲抛闲掷野藤中”,表露了当时其画作缺人赏识的愁绪。</p> <p class="ql-block">圆蔬苔石图。老缶画的是寻常百姓家的大白菜。跋“花猪肉瘦每登盘,自笑酸寒不耐餐。可惜芜园残雪里,一畦肥菜野风干。”</p> <p class="ql-block">花果图。分别用二种截然不同的风格画了佛手和西红柿,仿宋画写实画了佛手瓜,并跋道仿苏州金心兰(号冷香馆主)笔意。另一幅则用深浅墨碎笔“写”出了二个西红柿,很有新意。</p> <p class="ql-block">秋菊石鼓文扇面。缶翁50岁时画的“秋菊多佳色”,59岁时临写的石鼓文。据说,缶翁30岁在苏州时跟著名书法家杨岘学金石文,便开始学石鼓文,60岁以后形成自己的面貌。</p> <p class="ql-block">80岁画“兰竹石图”,老缶用了南唐后李煜创立的“金错刀”画竹,以书法入画,线条功力深厚。从写物的角度看,线条的质感似欠丰富,但因舍弃了形的羁绊,才成就了酣畅淋漓的“大写意” 。修竹清爽、别致。</p> <p class="ql-block">76岁时缶翁画的墨竹扇面,他以“<span style="font-size: 18px;">年年仗尔报平安”为题画了不少墨竹图。在此仍</span>用“金错刀”<span style="font-size: 18px;">画竹。</span>题跋“年年仗尔报平安,兴到何妨写一竿。千亩胸中藏不得,涪翁咒笋太无端”。首句合“竹报平安”成语,第三句暗喻“胸有成竹”不尽如此,末句是指黄庭坚诗句“一心咒笋莫成竹”没有道理。</p> <p class="ql-block">牡丹水仙图。写意画牡丹,双钩写水仙。</p> <p class="ql-block">59岁时画的紫藤。题“花垂明珠滴香露,叶张翠盖团春风。”此属吴昌硕早中期作品,中规中矩。</p> <p class="ql-block">82岁时画的墨柏图,老缶这年实际是81周岁,题“柯如青铜根如石”,摘自杜甫“古柏行”诗句。</p> <p class="ql-block">跋说是学扬州八怪李方膺 (号晴江)的泼墨而画此柏树,但画中破墨较多,几无泼墨,或为老缶戏谑语。</p> <p class="ql-block">48岁时画的墨菊图,很有文人画的雅致,没有晚年的老辣和浓艳。</p> <p class="ql-block">70岁时画的泼墨荷花。题诗“荷花荷叶墨汁涂,雨大不知香有无?频年弄笔作狡狯,买棹日日眠菰芦。青藤雪个呼不起,谁真好手谁野狐。画来且自挂粉壁,溪堂晚色同模糊。”</p> <p class="ql-block">吴昌硕画荷,曾效法八大和石涛,但此幅墨荷中的籀篆笔意更显新意,满纸的中锋。</p> <p class="ql-block">66岁时画的蓼花,西洋红和复色法设色已成特点。</p> <p class="ql-block">84岁时写给弟子王个簃的隶书对联。题跋语重心长,接地气。</p> <p class="ql-block">79岁时缶翁为王一亭写的对联:风波即大道,尘土有真情。前一句寓意时世磨砺对个人成才的作用,后一句暗合他一生中感受到的许多至情至性的人生体验。此联表面意思是为王一亭崇拜禅宗所写,言中也寄托了他们在尘世间所建立的"至情"。</p> <p class="ql-block">80岁时隶书取自史晨碑句对联:奉爵称寿,雅歌吹笙。吴昌硕晚年所书隶书,结体变长,取纵势,这幅对联用笔雄浑、饱满,一些线条具有篆书的痕迹,缶翁已将篆、隶溶为一体,有了自己的独特面目。</p> <p class="ql-block">79岁时写的篆书八字联:矢鱼舟出水华好;射虎人归原树深。</p> <p class="ql-block">74岁书篆书八言联:鹿永自己天其道孔硕,鱼乐于水以游既深。</p> <p class="ql-block">79岁节临金文散氏盘。</p> <p class="ql-block">75岁时写的“散氏盘铭”。</p> <p class="ql-block">李瑞清书“散氏盘”三个金文字,隶书题跋。</p> <p class="ql-block">83岁写石鼓文七言联:“小雨高原乐棕马,斜阳古田来鸣禽。”王一亭(号白龙山人)于1932年,在对联上题诗赞:猎碣参以瑯琊碑。笔力飞动蟠蝌螭,秦汉而下数百辈,缶翁气概谁侔之。</p> <p class="ql-block">78岁篆书小雅句:如月之恒,如日之升,如南山之寿,不骞不崩,如松柏之茂,无不尔或承。</p> <p class="ql-block">吴昌硕篆书“籥庐”横披,跋文:籥<span style="font-size: 18px;">(yue)</span>有二义,以中以和,其三孔之制,中者为籁。王君晓籁今以籥榜其庐,意盖有取于此耶?夫礼以制中,乐以导和,凡事能以中和之理御之,上天下渊,推己及物,盖无往而不适也。又闻之,籥以岁气,《释名》有气跃出之训。王君新居方落成,属题兹榜,请更以充闾佳气祝之。癸丑夏五月,七十翁吴昌硕书并跋。</p> <p class="ql-block">82岁篆书“观复斋”,是缶翁为湖州南浔爱收藏的巨商蒋汝苹(号印龛居士)题写的斋名。</p> <p class="ql-block">65岁篆书“小花园”。</p> <p class="ql-block">80岁作诗并行草书之:杨柳依依拂远汀,东风吹我过<span style="font-size: 18px;">谿</span>亭。禅关深处无人到,隔岸遥山一抹青。</p> <p class="ql-block">62岁行草书,“虫飞灯半壁,蟾抱桂双株。梦醒寄遥瞩,客情殊未孤。隋堤柳边柳,邗水芜中芜。频向花阴下,还倾酒一壶。”</p> <p class="ql-block">行书</p> <p class="ql-block">77岁篆书朱砂“寿”字。题跋:赪虬蠕篆若象形,波磔纵横如冈如陵。奉爵称寿,雅歌吹笙。颂非谀辞,史晨奏铭。说明“<span style="font-size: 18px;">奉爵称寿,雅歌吹笙”是出自史晨碑的雅句。</span></p> <p class="ql-block">长约8.5米的“行楷题画诗卷“。</p> <p class="ql-block">三方朱文篆印,破荷亭、石人子室、明月前身。</p> <p class="ql-block">老缶生于甲辰年,所以刻了这“雄甲辰”朱文篆书章。</p> <p class="ql-block">“强其骨”白文章。</p> <p class="ql-block">“吴昌硕大聋”篆书印,满满的的石鼓文韵味。</p> <p class="ql-block">海纳百川,上海成就了吴昌硕,近距离感受吴昌硕的诗书画印,觉得吴昌硕和上海很搭。</p>