<h1><span style="font-size: 22px;"> 上辑我将一、二层楼展厅游览完毕，现在我们接着去三层和四层，继续走近一代宗师、艺术巨匠的身边，用心去感受民族之星光焰的炽热，在承载历史的召唤中前行。在此就不即兴抒情了，咱们一起把“徐悲鸿纪念馆”的参观圆满它。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:22px;">第三展厅</span></h1><h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">致广大尽精微</b></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">徐悲鸿中国画改良论</b></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 吾今特以下列各例，充吾论之主脑：</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 古法之佳者守之；</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 垂绝者继之；</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 不佳者改之；</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 未足者增之；西方画之可来入者融之。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿1932年在《画苑》序中提出健全艺术家可守之定则：“新七法”：</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 一、位置得宜</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 二、比例准确</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 三、黑白分明</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 四、动作天然</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 五、轻重和谐</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 六、性格毕现</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 七、传神阿堵</span></h1> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 尊德行 道问学 致广大 尽精微 极高明 道中庸</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 卅二年春仲</span></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><span style="font-size:20px;">悲鸿</span></p> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">写生入神</b></h1><h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">徐悲鸿笔下的动物、花卉</b></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿笔下的动物形神兼备，宛然如生，其华妙除了来自精湛的写生技巧，也来自捕捉和记忆对象的过人本领。他在幼年时便已表现出这方面的才能。在欧洲留学时，更于每幅习作之后，必默画一幅，磨炼出记忆形象、动态的功力。因此，他的动物画敏锐地把握住各种动物最传神的瞬间，使之性格毕现，生趣盎然。画马有一往无前之势，画猫则极尽敏颟顸之态。牛的敦厚，鹅的喧闹，猪的浑噩，鹰的雄健、狮的勇猛威严，均跃然纸上，清新自然，笔墨豪放，尽显造化之神奇。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿笔下的奔马更是开中国大写意动物画之先河。从古至今，矫健而忠实的骏马一直是中国画家最喜爱的题材。但无论是受到苏东坡评论的韩幹，还是留下百骏之图的赵孟頫、郎世宁，都无一不是采用线条勾勒的工细写法。徐悲鸿则一反古法，以富有变化的大块灰墨摆出马的体态，刚柔并济的寥寥数笔写出四肢的主要骨骼肌肉，运用浓墨点出头部五官特点，最后，以硬笔焦墨扫出随风飘舞的鬃尾。纵情挥洒的笔墨与画家的澎湃激情完美地结合在一起。如果说杜甫的《大宛马》是诗中赞马精神的高峰，徐悲鸿的奔马便是画中刻划马形象的绝笔。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿艺术的一个重要特点在于情景交融，哪怕一草一木、一猫一雀，都有明显的寄兴与自况之意。逆风而飞的麻雀，在风雨中高唱的雄鸡，酣睡不醒的懒猫，与风霜搏斗的松石都闪烁着勇敢、机敏的光芒，含义隽永，引人遐思。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">印度牛</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1942年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高89厘米 宽59厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">新生命活跃起来</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1934年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高113厘米 宽109厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">鱼 鹰</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1937年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高88厘米 宽49厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">玉簪花</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1943年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高66厘米 宽48厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">布面油画</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">枇 杷</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">20世纪30-40年代</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高81厘米 宽45厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">猫</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1940年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高95厘米 宽36厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">桃 花</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1935年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高113厘米 宽108厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">雀 竹</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1942年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高64厘米 宽33厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">紫 兰</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1941年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高61厘米 宽41厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">白 松</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1935年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高200厘米 宽78厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">墨 兰</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">20世纪30-40年代</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高68厘米 宽38厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">饮 马</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1943年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高90厘米 宽57厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">秋 树</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1938年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高129厘米 宽76厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">群 牛</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1931年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高95厘米 宽178厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">白皮松（上下）</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1935年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高110厘米 宽108厘米×2</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">白梅通景（上下）</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1943年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高110厘米 宽62.5厘米×2</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">奔 马</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1942年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高107厘米 宽81厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">饮 牛</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">20世纪40年代</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高54厘米 宽38厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">自 写</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1938年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高115厘米 宽56厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">木 棉</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1940年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高96厘米 宽45厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">鹅 闹</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1942年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高92厘米 宽61厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">鹊 飞</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1943年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高98厘米 宽55厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">群 鸡</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1939年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高136厘米 宽68厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">斗 鹰</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1939年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高155厘米 宽82厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1><p class="ql-block" style="text-align:center;">——·——</p><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿画鹰突出它们的双爪以凶悍的眼睛。在《斗鹰》中把在空中的格斗表现得惟妙惟肖？他通过它们相向怒视的眼神、倾斜的身姿和处于上下剧烈透视关系中的动态，把雄鹰好斗争胜的特征刻画的淋漓尽致。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">无 题</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">20世纪30-40年代</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高130厘米 宽75厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">双 猫</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1944年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高81厘米 宽42厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">石楠花</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1942年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高82厘米 宽42厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">鹰 扬</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1939年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高156厘米 宽82厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">印度牛</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1939年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高66厘米 宽68厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">布面油画</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">动物（白牛）</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1940年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高19.2厘米 宽25.3厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本炭笔</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">妙造自然</b></h1><h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">徐悲鸿的风景题材绘画</b></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿对于中国画的运笔用墨作过长年的探索，但在自己作画之时，则笔笔取诸己，汲取中西艺术之精华，创造出现代中国画的崭新意境和语言。他在中国山水画中首创以光影加强氛围的全新手法，他的《漓江春雨》把水墨画的湮洇、渗透作用发挥的淋漓尽致，以大泼墨将鬼斧神工的山丘，若隐若现的村落，错落有致的树木笼罩在朦朦烟雨之中。除了近景上一叶扁舟的撑竿，画面几无线条，更无皴擦的痕迹，全以酣舞的大块墨色写物造形，堪称中国山水画中之大奇。《月色》更是把皎洁月光作为美的主题，墨色层次丰富而微妙。月光如水流畅，新颖独特。笔墨的洒脱飘逸，景色的奇妙动人都开中国新山水画之先河。油画《桂林山水》、《喜马拉雅山》中的山水、树木均用刮刀绘出，更有与中国山水画的皴法异曲同工之妙。构图的疏密安排，画面的深远意境都表现出精深华妙、隐秀雄奇的中国气派和高雅的审美趣味。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">青城山风景</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1943年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高85厘米 宽49厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">布面油画</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">彩 霞</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1935年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高27.5厘米 宽40.5厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">布面油画</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">喜马拉雅之晨</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1940年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高57厘米 宽68厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">布面油画</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">桂林风景</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1934年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高56厘米 宽74厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">木板油画</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">喜马拉雅山之一</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1940年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高34厘米 宽52厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">少陵诗意</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1936年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高111厘米 宽110厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">月 色</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1943年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高62厘米 宽32厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">墨笔山水</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1932年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高109厘米 宽110厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">喜马拉雅之林</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1940年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高95厘米 宽59厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">布面油画</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">黄 山</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1936年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高67厘米 宽81厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">布面油画</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">庭 院</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1942年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高64厘米 宽78厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">布面油画</span></h1><p class="ql-block" style="text-align:center;">——·——</p><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿艺术的浪漫情怀肯定也会在其风景画中展现无疑，比如《庭院》以其素朴儒雅甚至超逸的中国色彩美学特征，以及笔法上的“笔墨淋漓”的感觉和写意性，彰显了该画在写实之外的浪漫一面。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">喜马拉雅山</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1940年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高62厘米 宽71厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">布面油画</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">焦山鸟瞰</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1934年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高52厘米 宽61厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">布面油画</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《鸡鸣寺道中》画稿</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1931年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高24.5厘米 宽31厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本炭笔</span></h1><p class="ql-block" style="text-align:center;">——·——</p><h1><span style="font-size:20px;"> 此画是为了创作油画《鸡鸣寺》而作的素描稿。画中运用西方写实理念理解大自然，强烈的明暗对比和恰当的留白，凸显了阳光的强烈，徐悲鸿将印象派的理念自然地融入画中。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">鸡鸣寺道中</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1934年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高66厘米 宽77厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">布面油画</span></h1><p class="ql-block" style="text-align:center;">——·——</p><h1><span style="font-size:20px;"> 画面重在表现层次与光感之美。石阶小道把景致引向深邃。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 阳光从树缝间照射出来，投影丰富的明暗、冷暖变化，与树干、墙壁、屋顶上的强烈阳光组成华丽色彩的交响。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">沉 吟</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1936年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高111厘米 宽108厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">柏 树</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1942年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高69厘米 宽34厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">西天目山老殿</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1934年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高110厘米 宽108厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">竹 石</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1942年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高89厘米 宽32厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">银杏树</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1943年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高101厘米 宽88厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">布面油画</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">月 色</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">20世纪30-40年代</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高74厘米 宽33厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">喜马拉雅山之二</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1940年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高49厘米 宽34厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">翰逸神飞</b></h1><h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">徐悲鸿的书法</b></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿少年时书法学颜真卿、赵孟頫，后来结识了康有为，在其影响与指导下，改走碑学之路，开阔了视野，进入一个全新时期。徐悲鸿又不囿于一家，长期致力于汉隶、大小篆及甲骨文的研习，对前人所留墨迹全面地深入鉴赏与研究。他的书法不加矫饰而气象雄强，线条质朴厚实，用笔挥洒率真，收放自如，遒劲茂密。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 由于酷爱书法，徐悲鸿在足迹所至之处，均遍访摩崖石刻，并千方百计拓下，反复临摹欣赏。作画之余墨均用以书写大幅对联，墨必用尽。同时以欣赏书法篆刻为最喜爱的休息方式。在进行书法创作时，必先确定主旨，根据内容决定使用何种书体，传法何种情趣。作品构图和字体结构均极尽变化，表现出隽永、独特的美感，韵味无穷。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">五言对联</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">20世纪40年代</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高117厘米 宽26厘米×2</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">行书《孟子》一节</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1937年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高39厘米 宽128厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">五言对联</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1948年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高137厘米 宽34厘米× 2</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">七言对联</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1936年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高148厘米 宽26厘米× 2</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">五言对联</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1936年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高133厘米 宽32厘米× 2</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">七言篆字联</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1939年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高155厘米 宽41厘米× 2</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">五言对联</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">20世纪50年代</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高137厘米 宽27.5厘米× 2</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">鲁迅语联</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">20世纪50年代</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高67厘米 宽54厘米× 2</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1><p class="ql-block" style="text-align:center;">——·——</p><h1><span style="font-size:20px;"> 这幅作品长期悬挂于徐悲鸿故居的客厅。1953年12月，周总理在参观徐悲鸿的遗作展时指着这幅对联说：“徐悲鸿便有这种精神。”</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">五言对联</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">20世纪30-40年代</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高154厘米 宽40厘米× 2</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">姚伯多碑体句</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">20世纪30-40年代</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高11.5厘米 宽17.5厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1><p class="ql-block" style="text-align:center;">——·——</p><h1><span style="font-size:20px;"> 为此格言徐悲鸿以古典端庄之体书之。书体采用喜好的姚伯多碑，又辅以自己在研习其结体特点时发现的字形、笔画走向的细致变化特点。如“微”字的偏旁写法，“累”、“都”、“畅”的上下左右独出心裁、相得益彰的配合，都令观者感到独特的审美品味。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">褒斜道石刊</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">20世纪50年代</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高11.5厘米 宽17.5厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1><p class="ql-block" style="text-align:center;">——·——</p><h1><span style="font-size:20px;"> “郡置丞掾，书简荀杨”以《开通褒斜道石刊》之字出之，兼具隶书与楷书的质朴、舒展、古意盎然。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">宝子碑体句</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">20世纪50年代</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高11.5厘米 宽17.5厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1><p class="ql-block" style="text-align:center;">——·——</p><h1><span style="font-size:20px;"> “鸣鸾紫闼，濯缨沧浪”，以古朴雄强之书体传达雷霆万钧之力。这其实也是书者对自己艺术理想的概括与总结。他有每晚入睡之前躺在床上观赏碑帖的习惯，1953年去世时，卧室床头桌上便放着他十分真爱的爨宝子碑。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">明耻教战</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">20世纪30-40年代</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高11.5厘米 宽17.5厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1><p class="ql-block" style="text-align:center;">——·——</p><h1><span style="font-size:20px;"> “明耻教战，多难兴邦”作者在国破家亡之时的忧心愤慨见诸笔端。此幅用笔粗重，雄浑之极，字与字的间距很小，可谓激情震荡，一气呵成，给人以奔放饱满之感。全幅将字分布在四行之中，出“战”与“邦”两字，布局出人意表。第一行为三字，第二行第三行各为两字，但字的聚散又有区别；最后作品以拉长竖划的粗重无比的“邦”字占据一整行。右下角的悲鸿签名和朱文印章鸿爪实现了构图布局的平衡，酣畅淋漓，气势逼人。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">水仙辞</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">20世纪30-40年代</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高11.5厘米 宽17.5厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1><p class="ql-block" style="text-align:center;">——·——</p><h1><span style="font-size:20px;"> “只因耽水似浮鸥，未与寒梅共一邱，直拟冰清清到骨，清心清韵益清愁”。这是徐悲鸿在新加坡所作的赞美水仙的诗。他运用强烈的比兴，自况，抒发对于品德高洁的赞赏。和一般常见的歌颂寒梅之诗不同，他直拟冰清清到骨，以清心清韵清愁抒发此时的心境，达到情感表达的最高点。笔法以行书为主，自然地以些许草书和许多被于右任称为符号的草书省略笔法，使全篇流畅而丰美。字的大小、长短、走向、避让均会令人像欣赏起伏悠扬的音乐一般，可以细品其中的铿锵之声。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">庄敬日强</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">20世纪30-40年代</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高11.5厘米 宽17.5厘米</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1><p class="ql-block" style="text-align:center;">——·——</p><h1><span style="font-size:20px;"> “庄敬日强”语出《淮南子》，取碑体楷书，运用方笔，传达出刚直不阿，自强不息的意志。徐悲鸿极为赞赏北魏张猛龙帖，曾以拔山盖世之气形容之。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">致安敦礼</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1935年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高184厘米 宽40厘米×2</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">光芒六合联</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1939年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">高184厘米 宽40厘米×2</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿家乡-宜兴杞亭桥</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 1901年，徐悲鸿的父亲-徐达章，作《课子图》。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 17岁的徐悲鸿</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿19岁时在上海留影</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1918年，徐悲鸿担任北京大学画法研究会导师时与学员一起合影（最后一排左六为徐悲鸿）</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿20世纪20年代的照片</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿在法国留学时的导师-达仰·布弗莱的素描像</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1929年，徐悲鸿在中央大学与南国社部分同仁合影。从左至右：谢次彭（中大文学院院长）、余珊、田汉、吴作人、蒋兆和、吕霞光、徐悲鸿、刘易斯。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 1932年，徐悲鸿迁入南京傅厚岗6号新居，鉴于当时国难深重，徐悲鸿为其取名“危巢”。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 20世纪30年代徐悲鸿摄于南京</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 20世纪30年代徐悲鸿重返母校-巴黎国立高等美术学校，并留影。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1933年5月，中国在法美术留学生聚会欢迎徐悲鸿（左四）。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 1933年徐悲鸿赴欧洲。举办近代中国画展和他个人作品展览（照片为法国巴黎展馆入口及海报），使中国绘画在欧洲产生了巨大影响。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 20世纪30年代，徐悲鸿（中间）在欧洲举办“中国绘画展览”时在会场接待观众。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 1934年，徐悲鸿在欧洲举办中国绘画展时，为观众作中国绘画演示。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1934年，德国柏林美术会为徐悲鸿举行个人画展，徐悲鸿正在观看画展。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 20世纪30年代徐悲鸿在圣彼得堡。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1934年徐悲鸿在前苏联列宁格勒冬宫举办“中国绘画展”。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 1934年5月，徐悲鸿（右起第一）在莫斯科红场历史博物馆举行“中国绘画展”时与苏联友人的合影。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿抗日战争时（30年代末），先后在新加坡、吉隆坡等地举办5次义展，将卖画所得全部救济祖国难民。这是当时他在作品《九方皋》前留影。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 1940年，徐悲鸿赴印度举办展览和讲学，这是他与印度大文豪泰戈尔先生的合影。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿在20世纪40年代时的留影</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 抗战时期，徐悲鸿与著名演员王莹在油画《放下你的鞭子》前合影。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1942年，徐悲鸿（第一排右四）在东南亚举办“抗战救灾义卖画展”后归来，在重庆与中央大学艺术系部分师生合影。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 20世纪40年代初，徐悲鸿摄于重庆</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1942年11月，中央大学艺术系学生与徐悲鸿合影。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 1943年，徐悲鸿与廖静文摄于四川青城山。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1945年，徐悲鸿（前排左三）在重庆盘溪中国美术学院筹备处。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 20世纪40年代徐悲鸿创作《飞鹰图》。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 20世纪40年代，徐悲鸿在北平向友人展示作品。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 1946年，徐悲鸿（前排左三）与北平艺专和北平美术工作者协会同仁摄于北平艺专。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1948年，徐悲鸿与廖静文及儿子庆平、女儿芳芳摄于北京。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1948年，徐悲鸿与齐白石、吴作人、李桦，摄于北京。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1948年6月，徐悲鸿（前排左九）在北京大学出席泰戈尔画展。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 20世纪40年代后期，徐悲鸿（后排左六）与国立艺专师生摄于北京东总部胡同“国立北平艺专”。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1949年，徐悲鸿（后排右四）受周总理委派出席“保卫世界和平大会”。这是中国代表团在布拉格的合影。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 20世纪50年代初，徐悲鸿为自己收藏的册页题跋。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 20世纪50年代初，徐悲鸿创作油画《毛主席在人民心中》</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 20世纪50年代初，徐悲鸿在北京为解放军战士画像。（张爱萍将军摄）</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 20世纪50年代初，徐悲鸿（前排左一）和其他文艺界代表参加第一届全国政治协商会议。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 20世纪50年代初，徐悲鸿摄于北京东受禄街16号家中。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 20世纪50年代初，徐悲鸿与夫人廖静文在北海公园合影。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 1951年，徐悲鸿在北京为战斗英雄画像。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1951年，徐悲鸿在山东工地为劳动模范画像。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1951年，徐悲鸿抱病到山东水利工地体验生活，这是他与工程师查看图纸。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1953年，徐悲鸿最后一次主持教学活动。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿最后生活起居室。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 北京东受禄街16号，徐悲鸿故居庭院。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1953年，周恩来总理（右一）参观徐悲鸿遗作展。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 周恩来总理于20世纪50年代亲笔题写《悲鸿故居》</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">结 语</b></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿先生是20世纪中国美术的先驱，是功垂后世、影响深远的艺术巨匠和一代宗师。他满怀诚挚的报国志向和坚定的艺术理想，把中国美术传统精华和西方美术优长融会贯通，创作了大批思想性艺术性俱佳的美术作品，形成了“中西融合”的艺术风格。他坚持艺术直面人生、关切现实、表现生活、走出了中国美术的现实主义道路；他培养了大批优秀创作人才和美术教育中间力量，为创立中国现代美术教育体系作出了历史性贡献；他致力于艺术普及和国际传播，极大地提升和扩大了中国美术在国际上的影响和地位。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">《在神不在貌》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">大师眼中的大师系列展</b></h1><h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">从任伯年到徐悲鸿</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">2020.9.26-2021.2.28</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">一代明星——悲鸿眼中的伯年</b></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 任伯年这位引领海派新风的一代巨擘，少时随任渭长、任阜长兄弟，学到中国绘画的优秀传统，尤其在人物画领域，上追陈老莲，又远溯宋元，而且能巧妙地参借西法，结合民间趣味，在雅俗、古今、中西的融贯中，形成了自己独特的艺术风貌。生前便已“画名大噪”，“年未及壮，已名重大江南北”。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 任伯年的绘画，及富有文人雅士崇尚的淡雅明净、简逸清新，又蕴含符合普通民众审美的通俗平易、意趣盎然。他一反晚清画坛摹古沿袭、陈陈相因的笔墨规范，别出机杼，匠心独运，担起推动传统艺术现代性转型的先行者使命，故徐悲鸿认为他是“抒情诗人”、“一代明星”、“三百年中国画家第一人”。也正是如此，他毕生推崇和宣传任伯年，竭力搜集其遗作，是个人收藏伯年精品最多的艺术家。他曾把伯年作品介绍给法国美术协会的领导者达仰，令其大为赞叹，并给予了“真是一位大师”的评价。也是在他的推介下，他的好友新加坡的陈之初先生成为海外任伯年的最大藏家，并在海外出版了首部任伯年画集。徐悲鸿专门为画集撰写了长篇的《任伯年传》和创作了油画《任伯年像》。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 1895年，任伯年去世，徐悲鸿诞生。两位大师可谓一脉相承，为中国画伟大传统复兴开拓出新路。他们又都是中国画家中罕见的天才人物，技巧全面，举重若轻，不论是画人像、人物、工写、粗写，还是画花鸟、山水，均莫不高妙，无所不能。在有千年传统的中国画领域，任何一次成功的改进都是极其珍贵、值得赞叹的。而他们的努力和创造是那样全面、新颖、引人入胜。因此，通过他们作品的共同展出，我们可以清初地看到中国画进入现代的脉络，中国画艺术遇到的主要问题和解决的过程，以及天才艺术家是如何大胆果断，尽微致广，取精用宏，以抵达笔飞墨舞、妙造自然之境的。而这两位艺术大师跨越时空的这一交集也必定会在呈现给我们美的盛筵的同时，带给我们的艺术审美以真切而宝贵的启迪。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1933-1934年，徐悲鸿携任伯年、齐白石、张大千、潘天寿、陈树人等多位画家作品赴欧。在法国巴黎举办的中国美术展览会，原定持续一个月，因反响热烈，展览延期至45天，观众达数万人。画展结束后，法国政府从画展中选购了10多幅作品，在巴黎国立外国美术馆成立了中国绘画展室。之后，又在意大利、德国、苏联等地进行了巡展，成为中国绘画在欧洲影响最大之事。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1933年徐悲鸿在欧洲举办美术展览会巡展时布展留影。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿在法国巴黎网球竞技场美术馆举办中国美术展览会时的海报（巴黎网球竞技场美术馆，即巴黎国立外国美术馆）</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 1933年5月，法国巴黎网球竞技场美术馆举报中国美术展览会</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 1935年，徐悲鸿在欧洲举办中国美术展览会巡展时布展留影</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿亲笔“巴黎国立外国美术馆藏”（巴黎中国美术展览会后，引起全欧轰动，其中数十幅中国名家作品被法国政府收藏，并专门在巴黎国立外国美术馆成立了中国绘画展室）</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿在欧洲举办中国美术展览会之荣誉（徐悲鸿为向西方宣传中国优秀艺术文化的先驱）</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1934年，徐悲鸿在德国柏林中国美术展览会开幕留影。</span></h1> <h1> 1933年，徐悲鸿在巴黎举办中国美术展览会图录。</h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 步入这条走廊，如似走向“从任伯年到徐悲鸿”的时空隧道，听历史说就那大师们的人生以往，以获取一把求知的钥匙，来看、来懂、来吸收，用知识撑直自己的脊梁。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《人物》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">绢</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;">题跋</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿：此真神品也。梦寐数月，良友颜文梁先生竟为我致之。欢喜赞叹，便欲跃起。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 壬申除夕，悲鸿。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">法文题跋</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 伊万霍·兰博森（YvanhoeRambosson，1872-1943），诗人和艺术评论家，巴黎市立博物馆典藏部负责人；</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">雷内·格鲁塞（ReneGrousset，1885-1952），法国文化学者；</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 安德烈·德萨罗瓦（AndreDezarrois，1889-1979）巴黎国立外国美术馆的负责人，也是徐悲鸿在巴黎举办中国美术展览会的接洽人之一。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《人物》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;">题跋一（经亨颐）</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 余藏有伯年画十五页，悲鸿先生得此精品，恨不能豪夺。成完数。怅怅。二十二年一月，颐渊观并识。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">题跋二（于右任）</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 廿二年一月悲鸿先生得此，于右任敬观。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">题跋三（王梦白）</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 伯年得老莲神髓，为有清一代画家之宗，悲鸿获此，羡羡。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 壬申春暮，王云。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">题跋四（陈树人）</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 伯年之画最能发挥个性，悲鸿先生得此，大足以壮行色。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 二十二年元月，树人敬观。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 经亨颐（1877-1938），字子渊，号石禅，晚号颐渊，教育家、书画家；</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 于右任（1879-1964）。政治家、教育家、书法家；</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 王梦白（1888-1934）名云，字梦白，画家；</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 陈树人（1884-1948），政治家、画家。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 四人均为徐悲鸿友人，徐悲鸿在1933年赴欧之前，将此幅扇面拿与他们观赏，得到他们的热情题跋。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> “忆吾童时有一日，先君入城，归仿伯年《斩树钟馗》一幅，树作小鬼形，盘根错节，盖在城中所见伯年佳作也。是为吾知任伯年名之始。”</span></h1><h1 style="text-align:right;"><span style="font-size:20px;">——《任伯年评传》</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《钟 馗》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1887年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：130cm×65cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《钟进士》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">徐悲鸿</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1929年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：177cm×95cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 1926年在上海参观任伯年画展时，徐悲鸿指着多幅任画钟馗说：</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> “任伯年爱画钟馗，说明当时社会鬼多没分是非。”</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 此后。徐悲鸿亦钟爱于创作钟馗题材</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">百变神界大咖</b></h1><h1><span style="font-size:20px;">1928</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 戊辰夏日，悲鸿写钟馗</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1929</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 乙巳端午午时，写于宁照得等因之居，悲鸿</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1931</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 辛未端阳，悲鸿戏笔画钟馗</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1935</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 乙亥端午午时写于成都，悲鸿</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1938</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 戊寅端午午时，写于重庆沙坪坝，悲鸿</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1939</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 盛夏，悲鸿客星洲作</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1940</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 作于星洲，钟馗小像</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1943</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 癸未端午正午，画钟馗</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1944</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 端午正午，悲鸿写于嘉陵江磐溪中国美术学院</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">沉酣矫变</b></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 沉酣矫变，如书中之王远李邕，使人览之神王，提款可疑，画则舍伯年莫属也。</span></h1><h1 style="text-align:right;"><span style="font-size:20px;">——徐悲鸿题任伯年画作《杜鹃》</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 在国势衰微、社会巨变的时代，作为海派先驱的任伯年立足传统，推陈出新，在人物画的创作中注意写生观察，崇尚“在神不在貌”，徐悲鸿曾称赞：“其传神阿堵无论矣”。徐悲鸿珍藏的伯年人物画。题材丰富，从形神兼备的写真肖像到妙趣横生的民俗人物。从借古喻今的历史传说到诗情洋溢的风雅生活，足见其收藏任伯年画作的全面性和系统性。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 伯年为一代明星，而非学究；是抒情诗人。而未为史诗。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 此则为生活职业所限。方之古天才，近于太白，而不近杜甫。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《任伯年评传》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">徐悲鸿</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 学画必须从人物入手，切必须能画人像，方见功力。及火候纯青，则能挥写自如，游行自在。比之行步，惯经登山，则走平地时便觉分外优游，行所无事。故举古今真能作写意画者，必推伯年为极致。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 伯年于画人像、人物、山水、花鸟、工写、粗写，莫不高妙，造诣可与并论。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 吾故定之为仇十洲以后中国画家第一人，殆非过言也。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《胡公寿夫人像》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1868年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：131cm×53cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">右侧影印件为：</span></h1><h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《横云山民行乞图》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1868年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：147cm×42cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">（中央美术学院藏）</span></h1><p class="ql-block" style="text-align:center;">——·——</p><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿在所藏任伯年画作《胡公寿夫人像》上题：“伯年与胡公寿交其契，此胡夫人像，戊辰之秋与公寿之乞食图。并归于吾”。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《女娲炼石》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1888年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：118cm×66cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">绢本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《世代书香》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1889年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：182cm×92cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《梅花庵》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1891年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：174cm×46.5cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《独立苍茫》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1891年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：177cm×47cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1><p class="ql-block" style="text-align:center;">——·——</p><h1><span style="font-size:20px;"> 伯年力透纸背，其画故以淡逸胜。而副页乃更逸，脱尽烟火气。特恐张挂过多，尘污混其笔迹耳，有保守之责者不可不加注意也。</span></h1><h1 style="text-align:right;"><span style="font-size:20px;">——徐悲鸿题《独立苍茫》</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《柳溪迎春》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1891年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：175cm×46.5cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《牧人及牛》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1891年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：177cm×47cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《人物画稿》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：89cm×31世纪cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《仕女》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：177cm×47cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《梅妃》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：113cm×31.5cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《小红低唱我吹箫》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：145cm×41cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《隐逸》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1886年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：131cm×45cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《赏鸡图》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：136cm×34cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《东山丝竹》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：119.5cm×41cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《绣龙图》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任渭长</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：84.5cm×38cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">绢本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">从任伯年到徐悲鸿年表</b></h1><h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">任伯年</b></h1><h1><span style="font-size:20px;">1840</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">一岁</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 任伯年。小名润、和尚，字百年、伯年。号小楼、次远，后改名为颐，斋号颐颐草堂。生于浙江绍兴航坞山任家楼。少随父从山阴迁萧山城内凤堰桥。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 父淞云，又名鹤声，原是民间写意画工，后在萧山开了一间米店，“读书不苟仕宦，设临街肆，且读且贾，业米商；善画，尤长写真术，故伯年画学实出庭训”。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1854</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">十五岁</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 任伯年在萧山，画了不少灯片。当时余杭、硖石灯会特盛。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1861</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">二十二岁</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 任伯年在绍兴，在去诸暨包村避难时，陷太平军。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1863</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">二十四岁</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 任伯年在萧山，从任晋谦习篆刻。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1864</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">二十五岁</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 任伯年奔走于慈溪、慈东各县，开始以鬻画为生。并去宁波谋生。初住厂唐姚家大梅山馆。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;">1867</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">二十八岁</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 任伯年从宁波游杭州。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1868</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">二十九岁</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 任伯年随任阜长乘船离开宁波到苏州，与万个亭、谢廉始、陈朵峰离别时作《东津话别图卷》，画中还有任伯年自己和任阜长，共五人。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 任伯年到苏州后，鬻画为生。通过任阜长结识了胡公寿、沙馥等人，这一时期画了许多肖像画。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 同年冬日至上海，仍以卖画为生。经胡公寿介绍在古香室笺扇店画扇面，不数年，画名大噪。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 在沪期间，任伯年曾在中国最早的西洋美术传授机构土山湾画馆学习西画技巧。画馆从样式、方法上已具有前所未有的完备机制，使得欧洲油画以完整的技术体系第一次在中国出现。画馆延续数十年，涌现了周湘、张聿光、徐咏清等蜚声中外的画师。土山湾画馆被徐悲鸿誉为“中国西洋画的摇篮”。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 自此至1895年去世，任伯年在上海居住二十八年，住于豫园附近的三牌楼，期间与虚谷、张熊、高邕用、吴昌硕等画家及收藏家毛树征成为友人。偶尔来往于苏州、杭州、宁波等地，访亲探友。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;">1895</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">五十六岁</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 十一月初四（1985年12月19日），画家任伯年因患肺病逝世于上海。任伯年死后，家境贫困，虚谷、吴昌硕、蒲华及私淑弟子舒萍桥等闻讣痛哭。并由他们料理丧葬。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 吴昌硕挽有七律一首，寄托至深哀思：</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">海上微官等匏系，日穷画理逐先生。</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">五梁祠古增游历，金石声高出性情。</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">脱剑今朝惭季子，谈山何地起长蘅。</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">风流已矣应蜷舌，涕泗阑干对月明。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 吴昌硕挽联：</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">北苑千秋名，汉石随泥同不朽。</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">西风两行泪，水痕墨趣失知音。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 虚谷挽联：</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">笔无常法，别出新机，君艺称极也；</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">天夺斯人，谁能继起，吾道其衰乎。</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">～～～☆～～～</span></h1><h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">徐悲鸿</b></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿生于江苏宜兴杞亭桥镇。徐悲鸿之父徐达章是当地著名画家，诗书篆刻，都有精深造诣。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿曾写到，“忆吾童时有一日，先君入城，归仿伯年《斩树钟馗》一幅，树作小鬼形，盘根错节，盖在城中所见伯年佳作也。是为吾知任伯年名之始。”</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;">1926</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 与黄警顽赴上海邑庙书画善会，参观老画家汪仲山主办的任伯年画展，会中和柳子谷等画家座谈任画艺术修养。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">同年，由黄震之介绍识吴仲熊。吴知徐酷爱任伯年的画，便将所藏伯年父女遗作未付裱者，全部赠徐，共数十幅。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> “后吾更陆续搜集，凡得数十幅精品。以小件，如扇面、册页之属为多，其中尤以黄君曼士所赠十二页为极致。”</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">初夏，持任伯年的画，拜访其恩师达仰，达仰对任伯年的画非常赞赏和钦佩，并用法文对任画写下了评论的文字，做了极高的评价：</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> “多么活泼的天机，在这些鲜明的水彩里面，多么微妙的和谐，在这些如此密致的彩色中。由于一种如此清新的趣味，一种意到笔随的手法——并且只用最简单的方术——那样从容的表现了如许多的物事，难道不是一位大艺术家的作品么？任伯年真是一位大师。”</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1927</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 作《任伯年像》油画。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1928</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 与吴仲熊同访任伯年之子堇叔，并见到任伯年用宜兴陶土塑制的其父全身像一具，佝偻垂辫，状至入神，并得堇叔赠任伯年当年摄影一张。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 同年，在南京曾访章敬夫之子章成望，然后至章家观任伯年的画，因其父生平最敬任伯年。家境又富，故得任伯年画颇多。其中最佳者有《唐太宗问学图》、《五伦图》等。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1928</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 与吴仲熊同访任伯年之子堇叔，并见到任伯年用宜兴陶土塑制的其父全身像一具，佝偻垂辫，状至入神，并得堇叔赠任伯年当年摄影一张。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 同年，在南京曾访章敬夫之子章成望，然后至章家观任伯年的画，因其父生平最敬任伯年。家境又富，故得任伯年画颇多。其中最佳者有《唐太宗问学图》、《五伦图》等。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;">1933</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿在法国巴黎举办的中国美术展览会，原定持续一个月，因反响热烈，展览延期至45天，观众达数万人。展出作品中包括任伯年的《九老图》、《芭蕉》等作品。画展结束后，法国政府从画中选购了10多幅作品，在巴黎国立外国美术馆成立了中国绘画展室，成为中国绘画在欧洲影响最大之事。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">随后，徐悲鸿又赴米兰、莫斯科举行中国美术展览会巡展。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1939</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 出版了《徐悲鸿画苑·动物》一书，里面徐悲鸿精心选择的30多幅中外动物画，包含两幅任伯年的作品——《蜡嘴》和《鹦鹉》。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1950</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 为陈之初出版《任伯年画集》撰写《任伯年评传》一文，讲述了任伯年的籍贯身世、生平经历，详尽地分析了任伯年绘画的艺术造诣。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1951</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 写信给陈之初。向其介绍了一位收藏有多幅任伯年佳作的上海友人。陈之初受到了徐悲鸿的影响。先后收藏了近百幅任伯年画作，成为海外任伯年的最大藏家。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">1953</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 中秋，购得任伯年《紫藤翠鸟》。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿夫人廖静文回忆：“（徐达章）他的写意花卉很受徐渭和比他略早一些时候的任伯年的影响，清新淡雅。”</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《杜鹃》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1893年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：191cm×53cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《菊》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">徐达章</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：146.5cm×39cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《木棉》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">徐悲鸿</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1940</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：179cm×54cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">穿越时空的对话</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">1895</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 1895年，任伯年去世，正是徐悲鸿出生的年份。故而一直有一种说法——徐悲鸿认为自己是任伯年的“后身”。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿一生敬重、学习、推崇这位与他身处不同时代的艺术大师，如同与任伯年进行着“跨越时空的对话”。</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 两位大师都用大笔挥洒的芭蕉，搭配娇小可爱的麻雀，极具反差和张力，有着异曲同工之妙。二人之画并置，一边是三只麻雀立在叶梢，叽喳喧闹；一边是四只站在树下，悠然觅食。他们笔下的麻雀神色各异，羽毛蓬松，小巧轻盈。真切生动。那只扭头望向高处的小麻雀，是听见了同伴的呼喊吗？</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《南粤冬色》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1891年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：85.5cm×47cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《麻雀芭蕉》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">徐悲鸿</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1938</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：111cm×48cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 任伯年与徐悲鸿都喜欢画鸡，又均在笔墨中融西画之法，栩栩如生。任伯年擅用没骨画法，雄鸡体态丰盈，眼神灵动，身姿优美挺拔；而徐悲鸿的画作，色彩尤其鲜明突出，红冠、白颈、黑身，羽翼丰满，单脚立于峻峭的巨石之上，具有英雄气概。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《牡鸡顽石》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1884年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：126cm×54.5cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《雄鸡木槿》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">徐悲鸿</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1942</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：140cm×49cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">欣观群鸟之翔集飞鸣，怡然自适。</span></h1><h1 style="text-align:right;"><span style="font-size:20px;">——任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">踯躅于动物园速写猛兽，其乐无穷。</span></h1><h1 style="text-align:right;"><span style="font-size:20px;">——徐悲鸿</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">雅丽丰繁</b></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 吾国近人中最擅色彩者，当以任伯年为第一，其雅丽丰繁莫或之先。时人则齐白石为谙此理。夫其健笔传神阿堵者，已为艺人之所难，讵知尚未尽其能事耶！</span></h1><h1 style="text-align:right;"><span style="font-size:20px;">——徐悲鸿《艺术漫话》</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 任伯年的花鸟画技法多样，双钩、没骨、点厾、写意，无一不精；设色奇巧，宗白华曾誉其为“近代稀有的色彩画家”。此次展出的八幅花鸟条屏更是任伯年“五十岁最成熟”时的力作，尽显其雅俗共赏的独特风格。任伯年喜于观察生活“欣观群鸟之翔集飞鸣，怡然自适”；徐悲鸿当年亦是“踯躅于动物园速写猛兽，其乐无穷”，秉承相同的理念，伯年和悲鸿都是精于塑造自然万物的艺术巨匠。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《木石图》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：168cm×48cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《老树》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：153cm×41cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本水墨</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《桃花流水》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：125cm×61.5cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《三鸡图》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：149cm×47cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《佳果名鸠》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1884年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：129.5cm×56.5cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《牡丹飞雀》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1882年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：97cm×53cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《岁寒图》</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：98cm×43cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">绢本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《三鹅》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">徐悲鸿</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1939年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：182cm×47cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;">徐悲鸿看累了一天，</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">最喜欢靠在画室的躺椅上，</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">静静的欣赏挂在墙上的任伯年条屏画作，</span></h1><h1><span style="font-size:20px;">放松休息。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《荷花》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1890年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：195cm×47.5cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">绢本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《紫藤翠鸟》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1890年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：195cm×47.5cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">绢本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《山鸡》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1890年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：195cm×47.5cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">绢本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《凌霄》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1890年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：195cm×47.5cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">绢本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《群鸭》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1890年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：195cm×47.5cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">绢本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《枇杷》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1890年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：195cm×47.5cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">绢本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《木棉与雀》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1890年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：195cm×47.5cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">绢本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《柳溪鹅戏》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1890年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：195cm×47.5cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">绢本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">展厅一角的精巧布饰</b></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 因俱在其夙昔所藏精品之外，而又不胜其装置也，中多未竟之作，趣味良深，如举玉按璞，谂其所自。此幅写西施清微雅逸，前无古人，仲熊信乎，恺悌君子，吾心感为何如耶。</span></h1><h1 style="text-align:right;"><span style="font-size:20px;">——徐悲鸿题任伯年《西施浣纱》</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 任伯年长女任雨华的后人吴仲熊，与徐悲鸿交善，并知晓徐悲鸿酷爱任伯年绘画，遂将多幅所藏伯年的画作赠与徐悲鸿，其中很多任伯年未付裱的遗稿，这些“未竟之作”被徐悲鸿视为珍贵的璞玉，他在画作之上或题跋或补竟，每一幅画都如同两位大师跨越时空的“对话”与合作。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">徐悲鸿</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">《八哥》</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 幸有立场容饶舌，于今为治在多言。伯年先生教。</span></h1><h1 style="text-align:right;"><span style="font-size:20px;">——悲鸿</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《西施浣纱》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：105cm×27cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 因俱在其夙昔所藏精品之外，而又不胜其装置也，中多未竟之作，趣味良深，如举玉按璞，谂其所自。此幅写西施清微雅逸，前无古人，仲熊信乎，恺悌君子，吾心感为何如耶。</span></h1><h1 style="text-align:right;"><span style="font-size:20px;">——徐悲鸿题任伯年《西施浣纱》</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《落花人独立》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">徐悲鸿</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1944年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：101cm×40cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《秋日泊舟》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">（徐悲鸿补人物）</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：123.5cm×34cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《芭蕉鸜鹆》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">（徐悲鸿补鸜鹆）</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：124cm×33cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《松下高士》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：1891年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：177cm×47cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《松石图》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：242cm×61cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《牛》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：170cm×31cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 徐悲鸿老友雨珊（孙佩苍）同赏任伯年画，有感而写：</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 伯年之画，中年以降，独往独来，一以造化为师，逸宕纵横，横绝一世。其天才之敏利，略同瑞典差伦（今译左恩），吾国美术史上所罕有之人物也。</span></h1><h1><span style="font-size:20px;"> 今日谈艺者，高则举元四家，次则文沈唐仇，下则四王恽吴，思潮束缚，不明乎道。若见伯年杰作，必叱异墨为江湖派甚矣，时之哀也。此幅在吾寓中两日，以价重不能致，竟为人夺去。幸摄一影，得寄遐思。奉之雨珊老友。相与欣赏。</span></h1> <h1 style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">《荷花》</b></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">任伯年</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">年代：不详</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">尺寸：103.5cm×22.5cm</span></h1><h1 style="text-align:center;"><span style="font-size:20px;">纸本设色</span></h1> <h1><span style="font-size:20px;"> 今天的行程圆满了，此时的心情当然也是很得意的喽，冰河边的垂柳，不知是秋天过渡的绿，还是盼春的情，大自然的生机总是让我精神的前行，我也想把步子迈得矫健一些，更想把古稀至耄耋的路走出有声有色的样，健康快活是大家必须做好的事，努力吧！作为祝福的回报，大家都要成为我学习的榜样啊！</span></h1>