<p class="ql-block"> <b style="color: rgb(87, 68, 68);">蔡云飞</b><span style="color: rgb(51, 51, 51);">,</span> <span style="color: rgb(51, 51, 51);">浙江绍兴市人,1946年2月生,现居天津,国家一级美术师,荣宝斋(天津)特聘画师,现为中国国画院副院长,中国国画家协会理事,浙江省美协会员,中国收藏家协会会员,澳中文化艺术交流协会名誉会长兼浙江省分会会长,绍兴市宝云軒书画院院长,中国国画院绍兴分院院长等。</span></p> <p class="ql-block"> 欣赏蔡云飞先生现在的作品。不管山水花鸟、人物、走兽、书法等,风格和技法上都与以前有着很大的变化和突破,较往成熟,可谓老当益壮,越老越辣,他那具有新意的作品, 固然离不开得心应手的技巧,更离不开创造主体的勤奋、文化素养,生活的创作经验积累,以及将这些主体条件转化为笔墨形象的能力,力将高山流水式的幕天之游与天人合一式的人与自然和谐一致紧密相连。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 蔡先生的画基于对泼墨、泼彩、积墨、破墨诸法的研究与把握,将多层次的色彩巧妙地浅洒于宣纸上,并在泼洒形成的自然肌理效果上精心收拾, 而达到赏心悦目的视觉效果,而引导观者由审美层面渐渐向精神层面递进,如山水画有《万山红遍》《行云流水》《夜幕降临待牧归》《家住青山绿水畔)《醉秋》及《红光紫色颂井冈》等。花鸟画有《红草地》《荷包紫堇》《森林曲》《生态的凯歌》《天堂》等等佳作均使我留连忘返,蔡云飞的花鸟画与景相连, 使观者陶醉在无限风光之中,其意境的内涵体现了一种人生的历史感责任感。</p> <p class="ql-block">“寓景于情” 是我国传统文人画的大特色,在表现技法 上将浓墨重彩融为体,使现者能感受到一种超凡脱俗的境界,感人至深。所有这些是蔡云飞对艺术追求的执着和真诚,在艺术实践中修炼自己的人品和画品。不断提高自己的学养。力争在作品中表现真、善、美的追求是密不可分的。 </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 他的身心始终徜徉在大自然当中,大自然的一山一水,一草一木给了他智慧,也给了他创作的激情和最丰富的创作源泉,看了他的书画作品后一直在我脑海中萦绕盘旋。那些墨色淋漓,生趣盎然的作品宛如一缕缕冲破天地玄黄的真气,涤荡弥游胸中的壅闭,心灵一点点清晰豁朗起来,他涉猎山水、花鸟、人物、走兽、书法诸多艺术门类,使读者能迈进一个文化生态的大观园,且行且看,且采且撷,且思且悟,诗情画意,令人耳目一新。</p>