<p class="ql-block">山水画，一家一法，各家各法。</p><p class="ql-block">所谓法，是指传承，作者秉性气质呈现的图式效果。</p><p class="ql-block">传统山水画表现样式，有水墨、浅绛、青绿（小青绿、大青绿）金碧。</p><p class="ql-block">画山水的材质不同效果有别，以宣纸论，有生宣，熟宣，半生熟，长纤维纸等等，净皮、棉料、夹江及一般的书画纸等等。</p><p class="ql-block">学习山水画，首先要具备一定的造型能力，尤其是画速写的能力。</p><p class="ql-block">起手学山水，最好从芥子园画谱入手，掌握传统符号的基本范式。</p><p class="ql-block">在掌握基本传统样式之后要进入临摹古代画家作品，临摹古代画家作品要选对范本和选择相对应的材质，比如原稿是用的生宣还是熟宣？还是半生熟的纸等等。</p><p class="ql-block">临摹是学习山水画的重要手段，对范本要反复临，临全幅、临局部，做到吃透原作才能有所收获。</p><p class="ql-block">写生的实质是对自然山水的观察体悟，储存胸中的山水，做好以古人为师、以自然为师向自我的内化和转换。</p><p class="ql-block">下面以笔者一幅作品作山水画法过程简要解析，希望能对山水画学习者有所启示。</p> <p class="ql-block">一、以勾勒为主，中锋用笔。</p><p class="ql-block">先将大形勾出来，重点在经营位置，确立主宾关系。</p><p class="ql-block">边勾边点，区分大的轮廓边界。</p> <p class="ql-block">二、用短线勾皴，皴点结合，使山石的结体具体化。点子逆锋用笔，如高山坠石。</p> <p class="ql-block">三、不断加皴加点，注意疏密聚散，完善细节，到处画，在对比关系中确立重心。</p> <p class="ql-block">四、每画一遍需等干后再加，浓淡墨并用 ，勾皴点擦染并用，使画面层次增多，逐步丰富。</p> <p class="ql-block">五、从整体关系出发，大面积染，使画面更趋统一，画眼突出，体积感增强，山石凹凸分明。</p> <p class="ql-block">六、反复积墨至画面感觉充分，明部灰部暗部形质充分，见笔见墨，暗部有内容有东西，当润的地方要润，当毛的地方要毛，效果几近完成。</p> <p class="ql-block">七 、上色是最后工序，山水染色是给画面一个色调，同样要讲究用笔，用色要适可而止，恰到好处，给墨稿增色为佳。</p> <p class="ql-block">局部</p> <p class="ql-block">局部</p> <p class="ql-block">局部</p> <p class="ql-block">局部</p> <p class="ql-block">局部</p> <p class="ql-block">全图。</p><p class="ql-block">最后要做到远看取其势，近观取其质。</p> <p class="ql-block">2021.1.16 于沪上</p>