<p class="ql-block"> 濯堂</p><p class="ql-block"> “书法家”这个称号是一顶桂冠！中国历史上真正能配得上这个称号的人其实寥寥无几。“书法家”的帽子满天飞，其主要原因是大家没有真正了解“书法家”这个名词的深层含义。因为理解上的含糊其辞，所以降低了对“书法家”这个称谓的标准。 什么是书法家呢？书法家，其重点要落在一个“法”字上！我们必须慢慢的湹清，深度了解这个“法”字的精确概念。</p><p class="ql-block"> 有个学生，中国政法大学毕业，留德回国，正准备留美。我说，你是名副其实的法学专业高才生了，我想问你一个有关你专业方面的问题？她说，请老师问！我说，道与法是怎样的关系？她说，道法同源。我说，你能不能解释一下法学专业的“法”字？她懵了，说：这个问题没有老师说过，自己也没有思考过，真的不知道。我说：法，能左不能右，能右不能左！所谓“法”，线也，准绳也！法线就是标准，必须是恒定不变的！为什么呢？因为不变在法，量法在人！即使是不变的法，也会因量法的人不同而导致解读和量法结果的差异。如果定法不能恒定，量法就会失去依循的标准，不同的人其量法结果甚至会大相径庭，如此则失去定法的意义。我接着说，道法是同源的，那么这个“源”又在哪里呢？她摇了摇头看着我，想听听我的解释。我说，打个简单的比方吧，如果法是半径值，那么道就是圆的轨迹！道是运行轨迹，是过程；法是决定这个轨迹走向和大小的恒定值！法值越大道的轨迹就越大。法与道是相辅相成的，道法同源的“源”就在这个圆心的点上！圆心决定了圆的环绕位置，半径决定了圆的运行大小，轨迹决定了圆的变化过程。学生说，老师这么一说就全明白了。</p><p class="ql-block"> 书法的“法”又是什么呢？有人说是书写的方法，有人说是用笔的法则，有人说是结构的标准，众说纷纭不一而足。其实书法的法是完美，是经典！所谓完美就是止于至善没有破绽；所谓经典就是高度概括，纯粹没有冗杂！导致这个结果的原因有两个方面：一是千锤百炼之功；二是深追穷究之理。就像得到了用圆规划圆一样的恒定本领，任意大小都能得到完美无缺的圆，而且轻松自在不生得失之心！具体到书法领域，就是要有随意点染而不失坚静，大小合适不无变化，就是要具备超能至强的点画之功；要有字体结构能内外联动，虚实结合黑白成规的拿捏好手；还要有能以小见大至广大，以大睥小至精微的人生格局与独到才能！</p><p class="ql-block"> 苏轼的才能自然是不用多说的，无愧于“千古一贤”的称号，但其存在的问题也并非不难发现，就是严谨不足。苏轼生性聪敏过人，但有点喜欢想当然，以巧代拙。一是表现在其为文方面。有一次苏轼写了一篇文章，为了达到自己行文的目的，竟然无中生有，化拟了三国时期孔融谏操想当然的典故！使得当时学识渊博的大宋文宗欧阳修怀疑起自己的知识量！当事后欧阳修索问缘故的时候，苏轼笑而作答：想当然耳！像这样的行文风格，在苏轼的文学作品中也是屡次出现。如对《赤壁赋》中的赤壁地点弄错就是想当然！其另一篇《石钟山记》对石钟山的“钟”字之名由来的论断同样存在不加深究的主观臆测，就是想当然。由此可见，苏轼想当然的习性是完全存在的。</p><p class="ql-block"> 在书法笔墨上，苏轼同样具有想当然的本质。苏轼书宗颜真卿，用笔丰腴，主要体现在点画的形态上！颜真卿的点画之功崇尚自然，屋漏痕笔法能以薄衬厚，丰腴雄强，粗壮不虚浮，博大又精微，精神灼灼！相比之下，苏轼的点画虽然常显硕大却失于绵软；墨迹浓黑精神相对萎靡，与丰筋多骨的圣笔相去甚远，似有黑猪之嫌！</p><p class="ql-block"> 在书法理论上，他的“我书意造本无法，点画信手烦推求。”有过于张扬个性之嫌！对理应倡导后世刻苦用功，严谨治学的学风来说起到了一些不良影响！回到书法的“法”字上来说，法应该是严谨的。比如说，用圆规划圆的时候，圆规两脚间的尺寸不能恒定，只要稍有松懈就作不好圆，而且会令人不爽！用圆规可以信手作圆，但前提条件却是要有圆规的稳定性来作保证。我书意造本无法，是跳出法外的自法，自法就是已经建立了一套完善的自我体系。这个当然是好的，可喜可贺，但对精神与本质的要求却不容忽视！否则就会浮于表面，不能抵达深刻的内理，即使再怎么任意挥洒都无法与颜真卿媲美！这难道不是一种态度的缺失吗？</p><p class="ql-block"> 我提出苏轼不是精确意义上的书法家这个观点，并不是为了显示自己如何高明，而是倡导一种认真治学的风尚，以客观的评价来替代盲目的崇拜，也就是说在崇拜古人的同时还要能保持清醒的头脑，达到理智学习的目的，真正做到能取其精华去其糟粕。</p>