试学——花鸟（5）

糊图

《香风留美人》

1、整幅画面是铺满式构图，但是在处理的时候需注意前后的空间虚实，主体是前方的紫藤，颜色处理的丰富些，叶片颜色稍统一一些，在统一中寻找变化；

2、紫藤花头用酞青蓝调曙红铺笔肚，颜色要淡，然后再用笔尖调三青或酞青蓝可根据组合进行变化，小花苞用曙红加酞青蓝即可，花心调藤黄点出，花托用曙红色，画时注意整体姿态，带一些风势；

3、藤黄加花青调少许三青画叶片，淡色叶片稍加一些赭石，叶筋用花青调淡墨；

4、藤蔓用赭石加淡墨调出，颜色不要太湿，适当有些干笔，笔法上要呈现出一些转折以及粗细变化；

5、小金鱼用曙红画出，有浓有淡，注意姿态变化，通过灵活的笔法，呈现其游动的姿态；

6、水色用淡花青呈现；

7、颜色：花青、藤黄、赭石、曙红、藤黄、三青，大号、小号兼毫各两支，小红毛勾线一支，30cm*45cm半生熟宣卡

《绰约新妆玉有辉》

写意玉兰花麻雀

1.小麻雀在画的时候用的是淡淡的赭墨色，造型在画的时候要注意角度的刻画，头部微微扬起

2.翅膀的位置可以用浓墨勾画，尾巴的墨色可以微微的淡一些，胸腹的墨色也要淡一点

3.玉兰花在画的时候，先调淡淡的曙红色，笔尖补上一些浓的曙红色

4.用笔的时候中侧锋相结合，玉兰花花头的姿态要稍微的丰富一点，要注意前后遮挡关系，包括颜色上面也要有一些浓淡的变化

5.枝干在画的时候用的是赭石加墨，行笔的时候不要太直，要注意粗细的自然过渡

6.叶片可以用花青跟藤黄色，注意大小变化

生宣尺寸33*46 兼毫毛笔小号，兼毫毛笔中号，小鸿毛勾线笔 颜料：花青，藤黄，赭石，曙红

《唯有山茶偏耐久》

1.山茶花用钛白加朱砂加曙红调和。用中锋转侧锋的笔法刻画，这于花瓣的层次和叠压关系，由5片花瓣组合而成，花蕊用钛白色勾勒，末端的花蕊用藤黄色点缀。

2.组合花头的时候注意主次关系。

3.叶子添加在花头周围，能够更好的衬托花头区，分好意思的浓淡和大小关系以及疏密对比。颜色用藤黄加花青加三青加少量赭石调和。

4.枝干用着时加淡墨调和，注意提按转折，线条有粗细的变化，也要找准枝干的整体走势。最后点上苔点。

5.花头在画的时候也要三五成组，花头的姿态再婀娜一些，梅花的花头数量比较多，注意前后的遮挡关系

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣画纸 尺寸：34*45cm毛笔：大中小号兼毫毛笔 ，一支小红毛勾线笔。颜料：藤黄，钛白，花青，赭石，曙红，朱砂，三青

《笑靥金伴书香韵》

1.中锋用笔画出菊花的花瓣，注意好线条的虚实变化。中心的花层相较而言可以紧密一些，往外围走的花瓣层次可以疏朗一点。中锋用笔画出菊花的枝干注意好，墨色偏淡，用笔偏干。

2.花青加藤黄，加墨色，调出墨绿。根畔的叶子可以画的偏肥大一点，有一定的浓淡干湿层次，同时可以稍加密集。上半部分的叶片可以稍微的偏舒朗一点，找好整体的聚散层次关系。

3.根据菊花小枝的位置画出来花瓶的基本位置，可以把葡萄位置稍微留出。 葡萄的颜色用花青加曙红色调配。

4.烛台的墨色可以相对而言偏重一点，同时可以加强用笔的干湿层次。后方的书本中锋用笔线条有虚有实。

5.最后可以对画面的颜色进行调整，菊花的颜色可以先用褶石进行打底，然后再加入藤黄色进行上色。花瓶的颜色可用淡淡三青色表达。

使用工具：大中小号兼毫毛笔，中号羊毫毛笔，勾线笔

颜色：藤黄，赭石，花青，曙红

纸张：30×40生宣纸

《山中偶有银铃声》

1.小号狼毫毛笔中锋画出银喉长尾山雀的嘴巴和头部外轮廓，身体浑圆可爱，脖子粗短。

2.头部用小号狼毫毛笔散锋丝毛画法画出绒毛，墨色较干，较淡。

3.背部墨色重，但中间留白填充赭石色加以丰富，体型可塑造出圆胖之感。

4.尾部较长，比身体还要略长一点，背部尾根处用钛白色勾勒花纹。

5.爪部用重墨匀细勾出，三只山雀体态不同，要找准造型姿态。

6.松枝用中号兼毫毛笔勾出，墨色要有浓淡干湿，行笔注意提按转折。

7.松塔用小号狼毫毛笔细致勾出即可，松针劲利流畅，淡花青赋色。

《红英亦复蔓高柯》

这是一幅写意花鸟画，描绘了小麻雀在凌霄花枝头休憩的场景，凌霄花的寓意凌是敬佩、声誉，它多代表着母亲的爱

1、用曙红与硃磦色画出凌霄花头，五个花瓣可以区分大小变化，花筒用淡曙红或淡硃磦画出，上宽下窄

2、花与花苞都朝上，花苞有大小变化，画的要紧凑一些，注意遮挡的变化。中锋深红色勾勒花纹，要灵活有粗细变化。

3、叶片为奇数叶，顶端的叶片可以大一些，用藤黄与花青色去调和绿色，注意浓淡的变化要有层次。中锋墨色勾勒叶脉。

4、花蕊中锋勾勒出，注意高低变化。

5、藤蔓用赭石加墨色，有粗细，干湿浓淡变化，转折的地方可以出现一些方的笔触要硬朗。

交错的地方有疏密变化。

6、麻雀头部与翅膀上端用赭石加淡墨画出来，眼睛嘴巴用浓墨勾勒出来，胸腹部用淡墨画出，身体偏椭圆形。尾巴中锋墨色稍浅一些。爪子抓住藤蔓紧凑一些。

工具：墨汁、毛毡、笔洗、调色盘、兼毫毛笔大号两支，中号兼毫、小红毛各一支

纸张：生宣圆卡纸38*38CM

颜料：藤黄、花青、曙红、硃磦、赭石

《吉利》

答疑要点： 1，首先这是一张写意的花鸟小品，画面描绘的是荔枝，我们取其谐音为吉利. 2，整个画面在刻画的时候，叶子上一定要注意疏密的变化，在颜色上也有一个深浅变化。以花青色为主色，浅的颜色以花青加藤黄为主色。在描绘叶子的时候，它的叶片以比较的长和肥厚为特点。 3，在刻画荔枝的时候，先用曙红去打底，注意水分和颜色的一个把控，水分不能太多也不能太少，在七八分干的时候却添加荔枝上面的一些小点，在添加的时候点的颜色浓度要重于底色，注意在刻画的时候整体的疏密关系和组织关系。 工具：兼毫毛笔中号，小号。内径33厘米圆形生宣卡纸。颜料：曙红，胭脂、花青、藤黄。

《金玉满堂》

1、这是一幅写意花鸟画，描绘的是黑红两条金鱼，点缀以荷叶、浮萍等。落款：金玉满堂，庚子冬月三石制；

2、画荷叶的时候要注意外轮廓的造型，要圆中寓方，方中寓圆，要注意大小不一，构图要兼顾好疏密对比，花青调少许藤黄和淡墨，大笔染色，染色不必过于均匀；

3、画金鱼的时候要注意墨色浓淡过渡自然微妙，落笔要大胆放松，眼部方向感要统一，聚集在右上方荷叶处，画背鳍、胸鳍、尾巴的时候要注意姿态舒展，比例协调自然，尾巴可以稍大一些，要充分利用墨色浓淡干湿的灵活丰富的变化。其中红色金鱼用硃砂和曙红塑造，黑色金鱼用墨色绘制，鱼肚白用藤黄调合少许淡墨晕染，稍干后用钛白提染；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、圆形内麻外白生宣卡（直径33㎝）、小红毛、中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支，花青、藤黄、钛白、硃砂、曙红

《风摇翠竹》

1.首先画山石的外轮廓，线条注意提按转折变化，把山石的结构线表达出来，石分三面，两侧用淡墨干笔皴擦，中间留白。

2.竹竿用笔有起行收的变化，中锋行笔描绘竹竿，起笔和收笔表现出竹竿的骨节感，两根竹竿有浓淡以及粗细的变化，左侧竹竿较淡较粗，右侧竹竿较重较细往右倾斜。

2.竹枝线条细而有力，中锋行笔绘画竹枝，用笔有笔意的连贯性，整体注意疏密关系。右侧较密集，左侧比较舒朗。

3.竹叶有长短宽窄的区分，用笔方向变化要丰富，整体往右下侧倾斜，表现出风势。主体部分竹叶整体偏大，颜色也比较重，竹叶叠加时比较密集，留白较少。外围不要画的太齐平，要注意错落关系。次要部分竹叶整体偏小，颜色变淡，比较稀疏。

4.在山石的中下侧部分画一枝上扬的枝干和竹之间形成呼应关系，枝干有粗有细，有前后错落，上侧比较密集，下方比较稀疏。淡墨双勾画出小果子的外轮廓，用硃磦加曙红染色有浓淡变化。

5.用赭石加少许花青调色染山石的底部，趁湿用淡花青染山石上方，颜色要融合。

使用工具：兼毫大号、小号、生宣(30*50cm)

颜料：曙红、硃磦、赭石、花青

《共贺仙寿》

1、这幅作品描绘的是绶带鸟与梅竹双清的组合；

2、绶带鸟用朱磦调曙红画出颜色层次，可以用聚锋丝毛与散锋丝毛同时表现羽毛质感和颜色虚实，尾巴较长，行笔时要沉着有力方能表现出质感；

3、中等墨色勾勒梅花枝干，用笔可有实有虚，表现出枝干的方硬转折，老干部分适当用干笔进行皴擦，点苔时三五成组；

4、梅花根据疏密添加，可以用钛白调少许曙红色表现，蕊用胭脂或曙红加淡墨；

5、竹枝丰富画面的疏密以及起结关系，可以用藤黄加花青，注意颜色的浓淡；

6、颜色：藤黄、花青、赭石、曙红、朱磦、钛白，大号兼毫两支，小号兼毫两支，小红毛一只，38cm*34cm半生熟宣卡

《一鸣惊人》

1.公鸡在画的时候眼睛和嘴巴可以用浓墨刻画，鸡冠用曙红色，注意用笔的大小变化，画在额前的位置2.颈部的羽毛要蓬松一些，中等墨色干笔刻画，笔触之间可以叠压，注意长短的变化3.胸腹位置，大笔触刻画，要有浓淡变化，注意调墨先调淡的再调重墨，翅膀羽毛可用浓墨刻画，4.尾羽除了墨色要有变化以外，用笔要放松一下，注意提按变化，长短排列不要太过整齐，注意开合关系，5.石头的提按用笔可以夸张一些，最后可以加重几笔浓墨，内部简单皴擦，苔点要注意三五成组6.灵芝简单勾勒轮廓，内部可以用赭石曙红色擦染

生宣尺寸33*46 兼毫毛笔中号，兼毫毛笔小号 颜料：曙红，赭石，三绿

杜鹃花里杜鹃啼

1.里面的杜鹃鸟在画的时候，首先要注意大体姿态上面的一个把握，同步的角度是朝向右，微微向上扬起，头部和身体的穿插比例要确定好2.在用色用墨的时候，水分不能太大，颜色上的浓淡变化要区分开，头部用花青加墨，胸部用淡淡花青色，翅膀的结构简单点画出来几笔，鸟爪的颜色是用藤黄和硃磦来画的，要注意与枝干的遮挡关系3.杜鹃花在画的时候先调硃磦色笔尖去补曙红，花瓣上面一个是要注意透视里面的变化，再一个就是在用色的时候的浓淡对比4.杜鹃花瓣在用笔的时候是露锋画的，花瓣是尖一些的，由五瓣组成，花头的下方有花筒和花托，5.里面花蕊在钩的时候，蕊丝相对起来来说比较长，用色上面可以用曙红加花青色，两组花头要有一些呼应关系6.叶子用花青根藤黄，花青稍微多一点，在画的时候，基本上是簇生，叶子要有大有小，一组里面的穿插关系也是非常重要的7.枝干用笔要中锋行笔，再画的时候可以在枝干的两侧加一些凸起来丰富枝干，

生宣内径33*33 兼毫毛笔小号、兼毫毛笔中号、小鸿毛勾线笔 颜料：花青、藤黄、硃磦、曙红、赭石

菊韵书香 

这是一幅具有书香雅韵的清供图，描绘了菊花、油灯、书本

1.菊花花头采用双勾填色的形式，用钉头鼠尾描绘花头，墨色内浓外淡，花型有圆缺变化，花瓣有高低错落，浓墨点花心及花托。

2.花青加淡墨中锋行笔画花茎。叶片用花青加淡墨调色，用笔有宽窄长短变化，注意菊叶五歧四缺的结构，右侧的叶片画的稍大，颜色稍重，左上侧叶片稍小颜色稍淡。用墨色勾勒叶脉，叶脉用笔实起虚收，根据叶形勾勒叶脉，有灵活的变化

3.花青加淡墨调淡色，中锋行笔画花瓶。用浓墨中侧锋画油灯，上下结构有一定大小变化。淡墨勾勒书本外形，书本在后方，和油灯有遮挡关系

4.朱膘加藤黄调色染花头，颜色内重外淡变化丰富。硃磦、曙红调色画火苗以及灯油。花青、赭石染书本结构

使用工具：兼毫大号、中号、小红毛、生宣(30*45cm)

颜料：硃磦、藤黄、花青、赭石、曙红

《开饭啦》

1.小号狼毫毛笔中锋勾出成鸟的喙部的和眼睛外轮廓，再用中等墨色小号狼毫毛笔画出黑色的头部绒毛，笔法用散锋，然后层层加重。

2.翅膀长羽和尾部羽毛用中锋勾出，墨色偏重，由短变长，层层罗列。

3.蓝色的背部先用花青色打底，再用钛菁蓝+三青调色晕染，最后干笔淡墨画出背部绒毛。

4.腿部用小号狼毫毛笔勾线画出，腹部用赭石色晕染。两只幼鸟画法等同，体量偏小。

5.鸟窝用中号兼毫毛笔中锋画出，墨色由淡转浓画出环形，墨色偏干。

6.柳树枝干要找准墨色变化，浓淡干湿对比强烈，线条由粗转细。

7.柳枝纤细，柳叶用藤黄+花青调色，叶片纤细匀长，颜色要有浓淡变化，最后钛白点睛。

工具材料：小号狼毫毛笔、中号兼毫毛笔，33*45长方形生宣纸，墨汁，国画颜料（赭石、花青、藤黄、钛菁蓝、三青、钛白）

《高处自风流》

1、这幅作品描绘的是凌霄花；

2、凌霄花用朱磦笔尖加上赭石和曙红画花瓣，曙红加胭脂画脉络，用藤黄加花青调少许绿色铺染出花心，中等墨色勾花蕊、花药。

3、前方叶片用藤黄调三青和花青色，后方的叶片在绿色基础上调赭石，拉开颜色变化。

4、中等墨色加画藤蔓；

5、中等偏重墨色画小鸡头翅，身体用淡墨画出；

6、颜色：藤黄、花青、赭石、钛白、赭石、曙红、胭脂、三青，毛笔：大号兼毫两支、小红毛勾线一支，34cm*34cm半生熟宣卡

鹊噪梅梢喜报晴

1.喜鹊头部用的是浓墨，在刻画的时候要注意水份的控制，背部还有腹部有些许白色羽毛，可以空出来，以留白的方法表现

2.羽毛可以勾画出来，要注意大小的变化，排列不需要太过整齐，要注意近大远小，尾羽要注意墨色变化，还要有长短的变化3.枝干用的是赭石加墨，用笔要有顿挫之感，表现枝干的沧桑，粗细过渡要自然些，小枝可以挺拔一点，也要注意穿插关系

4.梅花用曙红色，花瓣可以藏锋用笔，要注意大小的变化，花头的造型要丰富一些，多一些遮挡关系，小花苞可以重一些，组合也要注意疏密的组合5.花蕊花萼可以用胭脂色，控制好水分

生宣尺寸33*46 兼毫毛笔中号，兼毫毛笔小号，小鸿毛勾线笔 颜料：曙红，胭脂，赭石

《曼舞迎风惹人牵》

1、这幅作品描绘的是鸢尾与石竹花，表现的是鸢尾花曼舞迎风的姿态，是一幅小写意作品；

2、鸢尾花头注意颜色的细微变化，可以用三青加曙红调少许花青来表现，注意通过颜色的浓淡表现花瓣的翻转；

3、叶片的颜色用藤黄加花青，可以晒当添加赭石和淡墨；

4、中等墨色勾画出后方的小石块，浓墨点苔，三五成组，有疏有密；

5、淡曙红色画石竹花，注意颜色和花头姿态的变化；

6、颜色：藤黄、花青、赭石、曙红、三青，毛笔：大、中号兼毫各两支，小红毛一支，32cm*38cm半生熟宣卡

《荷花娇漫连空翠》

1.用重墨画出翠鸟的眼睛，注意好眼睛线条的虚实变化。嘴巴在画的时候注意好中间嘴缝稍微偏长，上下两边较短。

2.三绿加三青调出颜色，用中号兼毫毛笔画出鸟的头部，注意好整体的造型。身体在进行绘画的时候，可以用三青三绿加上一点钛青蓝的颜色。用偏重的墨色画出翠鸟的翅膀以及尾巴。腹部可以用点淡朱砂色进行绘画。 翠鸟的腿在进行绘画时，用曙红加朱砂色进行绘画。

3.先调一个偏淡的墨色，然后再加取一点中等墨色，绘画出柳树的枝干。整体的用笔上可以稍微偏干一点。花青加藤黄调出绿色，画出柳叶，要注意到叶子之间的宽窄变化以及浓淡变化和疏密层次。

4.花青加藤黄加墨调出颜色，用大号兼毫侧锋用笔画出荷叶。可以注意到叶子外轮廓要有圆缺变化。

5.曙红加藤黄调出颜色。笔尖颜色稍微偏重画出荷花，注意好花瓣的遮挡关系。最后便宜调整一下画面

使用工具：勾线笔，大号兼毫，中号兼毫，大号羊毫

颜色：三青，三绿，酞青蓝，朱砂，曙红，藤黄，花青

纸张：30×40生宣纸

《跃跃欲试》

1.小号狼毫毛笔中锋点出松鼠的鼻头、耳朵、眼睛，右侧的眼睛要留出瞳孔。

2.小号狼毫毛笔调淡墨，多余水分用擦笔纸吸出，毛笔散锋轻扫，以丝毛的方式画出松鼠的毛发，爪处用狼毫毛笔中锋画出。

3.靠近松鼠的鼻头处、后背处，墨色要重一些，可以用散锋多画几层，但要注意透气感和疏密变化。

4.松树尾部蓬松，可以画得饱满圆润一些，丝毛相对身体部分要稀松。

5.中号兼毫毛笔先调淡墨，笔尖稍蘸重墨，侧锋画出松枝，注意墨色变化。再用重墨勾勒松皮鳞圈。

6.松子用小号狼毫毛笔中锋勾出，层层叠叠，外形饱满，淡赭石赋色。画面下方的松针先用用浓淡相间的墨色勾勒，辅之花青+淡墨调色的淡松针，形成虚实对比。左上方直接用花青+淡墨调色勾勒松针。

7.画面中的马蜂要画得灵巧精致，重墨画出头部、胸部、肢节，淡墨画腹部并用重墨勾勒腹部纹路，再用更淡的墨色画出翅膀。行笔要利索，方显轻盈之感。

工具材料：小号狼毫毛笔、中号兼毫毛笔，33*45长方形生宣纸或半生半熟宣纸，墨汁，国画颜料（赭石、花青）

《幽香疑是出琼瑶》

1、这是一幅写意花鸟画，描绘的是芍药和马蜂。落款是花无尘庚子三石写；

2、画花头的时候要注意芍药的花瓣，适当的瘦长一些，清水笔调淡曙红后笔尖稍蘸浓曙红和胭脂，或浓或淡，或干或湿，用笔有方有折，有正有侧，有大有小，有整有碎，灵活运用，花头外轮廓要参差不齐。待稍干后，用藤黄调钛白，点出花蕊，用笔外实内虚；

3、画叶子的时候注意墨色层次感及厚度感的体现，整体的安排布局要疏密有致，花青藤黄赭石调成叶子颜色，注意叶子颜色也要有浓淡之分，正侧仰反之别。在画面右方，添一只马蜂即可，注意用笔的虚实变化，用藤黄调赭石画出躯干，淡墨画出触角和对足等，比例要协调自然；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小红毛、中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支、扇形画心生宣卡（尺寸30㎝×50㎝）、中国画颜料（钛白、曙红、胭脂、藤黄、赭石、花青）

《湖石水仙图》

1.在绘画石头的时候可以先用淡墨确定轮廓，然后在用重墨提加，行笔放松一点，在皴擦里面的结构的时候，切记不用皴擦太多，干笔淡墨适当皴擦出结构就可以了。

2.叶子在绘画的时候，运用中锋行笔，线条可以适当的偏粗一点，注意疏密对比，穿插关系，染颜色的时候先用淡赭石叶尖，淡花青染其他部分，颜色尽量淡一点，能够凸显出叶子的透亮，以及飘逸的效果

3.花朵在绘画的时候，先绘画副花冠部分，颜色偏重一点，注意花瓣在绘画的时，要注意六个花瓣的排列方式，上三下三，形成的遮挡关系，运用淡墨勾画轮廓，偏重的墨色提加花瓣的尖部，对比出花瓣的白色。可以借助梅花花瓣进行绘画，

4.水面的石头添加时墨色适当的偏淡一点，三个为一组，进行大小，胖瘦组合即可

工具，兼毫毛笔小号一支，勾线毛笔一支。颜料：花青、藤黄、赭石。生宣纸或者宣卡：38*38㎝。

　　《空谷留香》

1.首先画山石的外轮廓，线条注意提按转折变化，把山石的结构线表达出来，石分三面，两侧用淡墨干笔皴擦，中间留白，用淡赭石加淡墨染阴面。

2.绘画兰叶中锋行笔有提按变化，粗细衔接要自然。兰叶整体偏重，但墨色也有浓淡变化，左边兰叶偏淡一些。线条有长短区分，方向变化丰富。叶片组合有聚散关系，底部聚拢，上方分散。

3.画面中描绘的是一枝多花的蕙兰，蕙兰花头有大小变化，上方花苞较小，往底部花头逐渐增大，花头方向变化丰富。兰花用淡赭石打底，笔尖调胭脂加曙红，露锋起笔中锋行笔有提按变化，花头形态优美，一枝上仰一枝下垂，上扬的一枝整体颜色偏重，下垂的偏淡有主次关系，浓墨在花头的中下方点花心。

4.在兰花根部点苔，苔点有大小有聚散，山石右侧点缀一些小草，山石的左上侧可以用重墨画一些荆棘。

5.露锋起笔用重墨点出小鸡的头部，在脖颈处用浓墨往后点出翅膀。淡墨画出胸腹部以及臀部，用小红毛蘸浓墨点眼睛以及嘴巴，画出腿部。用赭石加淡墨在小鸡前方的兰叶上点缀一个小虫子增添趣味。

使用工具：兼毫大号、小号、小红毛、生宣(30*50cm)、墨汁

颜料：曙红、胭脂、赭石