<p class="ql-block">威廉·巴克豪斯（1884年-1969年），德国🇩🇪钢琴家。 </p> <p class="ql-block">1884年3月2日出生于德国🇩🇪莱比锡一个商人家庭。</p><p class="ql-block">6岁入莱比锡音乐学院，师从院长雷·肯多夫。</p> 15岁毕业后至法兰克福，随李斯特的学生、钢琴家达尔贝特，深入学习贝多芬的作品。 他的妈妈是业余钢琴家。1891年开始跟随莱比锡音乐学院的钢琴教授Aloys Leckendorf，一学就是9年。 1898年开始，巴克豪斯开始到法兰克福和美茵学习，遇到了对他事业影响最大的老师--欧根·德尔贝。欧根·德尔贝是李斯特的学生，他演绎的贝多芬至今影响很大。 <p class="ql-block">1920年代的巴克豪斯。</p> 1900年，巴克豪斯开始登台演出。最早是跟随由阿瑟·尼基什带领的莱比锡格万豪斯音乐厅乐团演出。他在全世界开始出名是1905年8月，巴克豪斯赢得了鲁宾斯坦钢琴比赛的冠军。当时作曲家巴托克也是参赛选手之一，他在听完巴克豪斯的演奏后感慨地说:"巴克豪斯的演奏确实漂亮。" <p class="ql-block">威廉·巴克豪斯演奏舒曼作品。</p> <p class="ql-block">1905年受聘为英国🇬🇧曼彻斯特皇家音乐学院钢琴教授。不久为专心从事演奏辞去教职，成为职业钢琴演奏家，足迹遍及欧美与澳洲，前后举行了4000多场演奏会。1912年赴美国🇺🇸演奏。1933年移居瑞士🇨🇭，1946年加入瑞士🇨🇭籍。</p> <p class="ql-block">巴克豪斯是20世纪初伟大的演奏家之一，他继承了德奥的正统演奏血统，对巴赫、莫扎特、贝多芬和勃拉姆斯等人的作品有精到的演绎。他的演奏风格气魄宏大，遒劲有力，被誉为<b style="color:rgb(237, 35, 8);">"键盘狮王"、"狮子王来了"</b>。</p> <p class="ql-block">最后的独奏音乐会是1969年6月28日，7天之后因为心脏病在奥地利🇦🇹的菲拉赫（Villach）去世。之后，被埋葬在德国🇩🇪科隆。</p> <p class="ql-block">路德維希·範·貝多芬 -《G大調第四鋼琴協奏曲》(Piano Concerto No. 4 in G Major, Op.58)【鋼琴🎹：威廉·巴克豪斯，指揮：漢斯·克納佩茨布什，協奏：維也納愛樂樂團，1962年5月31日於奥地利🇦🇹維也納劇院錄製】</p> <p class="ql-block">威廉·肯普夫(1895年-1991年)，德国🇩🇪钢琴家、管风琴家、作曲家。</p> <p class="ql-block">从小由父亲启蒙学习钢琴，9岁进入柏林高等音乐学校，巴思和肯普夫的父亲一同劝导这位年轻的音乐家也学习作曲，于是他又跟随罗伯特·卡恩学习作曲(卡恩曾师从勃拉姆斯)。</p><p class="ql-block">1914年他到波茨坦维多利亚预科学校学习，后又回到柏林高等音乐学校钻研音乐史和哲学。分别师从巴尔托与卡恩学习钢琴和作曲。</p> <p class="ql-block">1916年，21岁的肯普夫便已初享钢琴大师声望，20年代曾担任斯图加特高等音乐学校校长。</p> 他是20世纪最重要的贝多芬和舒伯特钢琴音乐的演奏者之一。 自1916年建树起钢琴演奏大师声望，主要是与柏林爱乐乐团合作。1924-29年任斯图加特高等音乐学校校长。 1917 年以钢琴演奏与作曲得到柏林市颁发的门德尔松钢琴与作曲奖。 <p class="ql-block">二次大战前在世界各地演出，足迹遍及欧洲、南美与日本🇯🇵。</p><p class="ql-block">战后1951年到🇬🇧伦敦演出，1964年至🇺🇸纽约演出。</p><p class="ql-block">在演奏生涯最后几年里，他的曲目多以德国古典与浪漫派作品为重心，被认为是当代德国🇩🇪钢琴家的代表人物。</p> 独奏之外，肯普夫也参与室内乐演出，经常与梅纽因、谢霖和罗斯特罗波维奇等人合作。 1931-1941年间，曾与费舍尔(Edwin Fischer)等人在波茨坦的暑期高级班里担任教授，战后还主持过贝多芬钢琴作品讲座，许多后辈杰出钢琴家都接受过他的指导，包括出色的钢琴家内田光子。 <p class="ql-block">二战结束后，肯普夫作为当代德国🇩🇪钢琴家的代表人物，受到人们尊崇，成为诠释贝多芬、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯钢琴作品的权威演奏家。<b style="color:rgb(237, 35, 8);">被誉为"德🇩🇪奥🇦🇹三杰"</b>。</p> <p class="ql-block">他的演奏含蓄细腻，织体清晰，亲切高贵；音色如歌，分句和速度自然而合理，丝毫没有矫揉造作、追求外在效果的倾向。</p> 录制了贝多芬和舒伯特全部钢琴奏鸣曲和其他作曲家钢琴作品的唱片，并编辑出版了舒曼钢琴作品选集。 作为作曲家，他创作了歌剧、芭蕾舞剧、交响乐、室内乐、钢琴和管风琴的作品。 <p class="ql-block">肯普夫在较晚的时间才被英美两地人民所知。在伦敦，公众(包括很大一部分德国🇩🇪移民)为他1951年在那里的首演喝彩。</p> <p class="ql-block">到了1964年，他才开始在🇺🇸纽约崭露头角，尽管之前他在DG公司的那些录音已经将他演奏的高水准向美国人展示过了。</p> <p class="ql-block">他1981年在🇫🇷巴黎做了最后一次公开演出。</p> 1970年，肯普夫和陈必先（台湾钢琴家）。 与小提琴大师梅纽因。 <p class="ql-block">1957年开始，肯普夫在自己Positano的别墅🏡里开始举办每年一次的贝多芬演出季。</p> <p class="ql-block">1991年5月23日，肯普夫逝世于意大利🇮🇹波西塔诺(Positano)。</p> <p class="ql-block">阿尔图罗·贝内代托·米凯兰杰利（1920年-1995年），世界著名意大利🇮🇹钢琴大师。</p> <p class="ql-block">生于意大利🇮🇹巴雷西亚，父亲是个有很高音乐素养的律师，也是个业余钢琴家。小阿尔图罗3岁开始便在父亲指导下学琴，由于具有非凡的音乐领悟力，加上对技巧的刻苦锻炼，琴艺进步神速，4岁就被温都里音乐学校破格录取。那段时期小阿图罗不仅学习钢琴，还学习管风琴和小提琴，这对他后来的演奏风格有重大的影响。</p> <p class="ql-block">十一岁进入米兰音乐学院，三年后毕业。</p><p class="ql-block">米凯兰杰利踏上国际钢琴舞台是1938年18岁的时候，参加比利时🇧🇪布鲁塞尔国际钢琴比赛，在这场比赛中他获得了第七名。（这场比赛的主要排名是：苏联钢琴家埃米尔·吉列尔斯获得一等奖，英国钢琴家毛拉·林帕尼名列第二。当时的评委之一鲁宾斯坦认为米凯兰杰利“表演差强人意，但已经展现出无懈可击的钢琴演奏技巧”）一年以后，在日内瓦国际钢琴比赛中，米凯兰杰利获得了冠军，他被评审小组成员之一、法国🇫🇷钢琴家阿尔弗雷德·柯尔托称为“一个新的李斯特”，这届大赛由波兰🇵🇱钢琴家伊格纳西·简·帕德雷夫斯基主持。</p> <p class="ql-block">米凯兰杰利是二十世纪最伟大的十大钢琴家之一，被誉为<b style="color:rgb(237, 35, 8);">"我是米帅"、"音乐哲学家"</b>。</p> <p class="ql-block">作为一名老师，米凯兰杰利的学生包括世界级钢琴🎹大师毛里奇奥·波利尼、玛尔塔·阿格里齐以及捷克🇨🇿钢琴家伊凡·莫拉韦茨。</p> <p class="ql-block">他演绎的德彪西作品，以全然柔软圆滑的线条歌唱，丝毫不带钢铁的森冷，已达"无槌之音"的佳境，因而获得"音乐哲学家"的美誉。</p> <p class="ql-block">他演绎的贝多芬作品，摆脱了任何一种巴洛克风味的弹奏方式，将自己的音乐个性隐藏在乐曲自身的内涵下，完美地表达出作品的深情和精髓。</p> <p class="ql-block">1943年9月20日，米凯兰杰利和父亲的学生、钢琴家朱利亚·琳达·圭代蒂结婚。琳达是位受人尊敬的辅导老师，也是丈夫的秘书。她的生活很宁静，在巴雷西亚附近的别墅、或者是博尔扎诺、阿雷佐和爱人安然度日、共享美好时光。琳达很少和丈夫在公共场合露面，因此几乎无人知道米凯兰杰利已经结婚。这对夫妇在1970年分手。</p><p class="ql-block"><br></p> 从1970年开始，米凯兰杰利的秘书、日后的代理和搭档，玛丽-若泽·格罗斯-杜布瓦，一直忠实地伴随在他的身旁。玛丽为米凯兰杰利安排音乐会，并且掌管他的财务事务。 米凯兰杰利并不喜欢举办音乐会。在一次采访中，玛丽记得米凯兰杰利不相信自己的音乐会能值那么多钱。她在音乐会结束后曾报道米凯兰杰利沮丧地说：“你瞧，这么热烈的掌声、如此众多的观众。在这一个半小时里，你会比以前更感到孤独。”<br><br> <p class="ql-block">米凯兰杰利的演奏技术接近完美，他总是善于恰到好处地把握音色和多声部层次的控制，有条理地处理整体与细节的关系，追求音色清澄、干净的演奏灵魂。他的演奏既保持了古典乐派的内在与平衡，又注入了浪漫乐派的热情与感染力，充满了强烈的艺术魅力。</p> 米凯兰杰利是位钢琴力学的鉴赏家，他坚持自己音乐会上的用琴必须处于完美状态。在任何可能的情况下，他在巡回演出时都会带上自己的斯坦威钢琴。 <p class="ql-block">米凯兰杰利那古怪的脾气和性格也和他的琴技一样出名。他经常不顾观众临时取消音乐会，任意改变甚至中断演出的日程安排，中途停止录音等。所以他的名声是“古怪孤僻，反常乖戾”。“对我们这些被消费时尚崇坏了的听众来说，米的存在显得像是一个冒犯。”但这些举止其实都源于他近乎苛刻的严格要求和对艺术极端负责的态度。</p> 米凯兰杰利的演奏技术无懈可击，善于恰到好处地把握音色和多声部层次的控制，有条理地处理整体与细节的关系，追求音色清澄、干净的演奏灵魂。他的演奏既保持了古典乐派的内在与平衡，又注入了浪漫乐派的热情与感染力，极具强烈的艺术魅力。 <p class="ql-block">二战爆发，由于战乱，米凯兰杰利不得不停止了如日中天的演奏生涯，去意大利🇮🇹空军服兵役，不久他又加入了反纳粹德国🇩🇪的地下抵抗组织。战争后期米凯兰杰利不幸被捕入狱，度过了八个多月的铁窗生活。但上帝却一直眷顾着这位日后神一般的钢琴大师，米凯兰杰利奇迹般地得以从俘虏营逃脱。</p> <p class="ql-block">战争结束，米凯兰杰利以令人吃惊的速度迅速地恢复了他的演奏水平，很快以国际级钢琴家的姿态出现在世界乐坛，并于1948年在卡内基大厅首次亮相，获得了潮水般的好评。</p> <p class="ql-block">参加第二届布鲁塞尔国际钢琴比赛却只得了个第七。当时第一名是苏联演奏家吉列尔斯，评委中的鲁宾斯坦给米凯兰杰利打了很低的分数，但他的演奏却深得比利时皇太后的喜爱，后来两人成了终身挚友。</p> <p class="ql-block">评论员戴维·杜巴尔则认为米凯兰杰利演绎贝多芬早期作品确实无懈可击，但在弹奏肖邦作品时却显得不太稳定，演奏诸如布索尼改编的《巴赫恰空舞曲》以及勃拉姆斯的《帕格尼尼主题变奏曲》这类作品时，又好像是“恶魔附身”。</p> 由于米凯兰杰利的完美主义理念，在他有生之年正式发行的唱片相对较少，但未经授权发行的现场演出唱片却非常多，使得后人能有幸目睹大师昔日的风采。 <p class="ql-block">米凯兰杰利在音乐领域其它值得一提的贡献还包括：是他重新发现了西班牙🇪🇸作曲家、钢琴家费德里科·蒙波一些先前未被人们所知的音乐作品。</p> <p class="ql-block">1993年5月7日，米凯兰杰利在德国🇩🇪汉堡举办了最后一场音乐会（全部是德彪西的作品）。</p> <p class="ql-block">米凯兰杰利演奏的德彪西《亚麻色头发的少女》。</p> <p class="ql-block">1995年，米凯兰杰利在瑞士🇨🇭卢加诺去世，遗体安葬在附近的普拉（Pura）。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">背景音乐: 肯普夫演奏</p>