试学笔记十五

默默

赭石

注意

毛笔

墨色

兼毫

变化

颜色

用笔

小号

中锋

12.25周五上午《铃儿响叮当》

1.小号狼毫毛笔中锋画出驯鹿的鹿角，行笔稳定流畅，鹿角前端墨色重，后端墨色淡。

2.中锋笔尖勾勒出驯鹿的眼睛、耳朵、面部外轮廓，再用淡墨稍微晕染注意下颚留白。

3.驯鹿是体型偏大的动物，要画出魁梧的感觉，力道感足，身体和四肢先用淡墨勾勒，再用重墨丰富层次。

4.脚腕部分用线偏细，干脆利索，蹄子用淡墨稍加勾勒注意方向即可。最后用重墨丝毛画法画出驯鹿的毛发质感。

5.中锋勾勒礼品袋和雪橇车，赭石、曙红、钛菁蓝分别染色。礼品袋的线条要注意实起虚收。

6.撒出的小礼品用笔随性，墨色不要太重，重点在于布局疏密，尽量不要平均。

7.赋色调整，鹿蹄底下染淡墨，天上的许愿流星用钛菁兰色实起虚收勾勒。

工具材料：

小号狼毫毛笔、中号兼毫毛笔、

33*45长方形生宣卡纸，墨汁

国画颜料（赭石、花青、藤黄、曙红、钛菁蓝、钛白）

12.24周四晚上 紫柰引雀鸣 要点

1. 小鸟在画的时候要注意它整体的姿态，头部微微扬起，身体后翘，眼睛和嘴巴可以用勾线笔勾勒，身上的颜色，用的是赭石加墨，调色的时候要有一些浓淡的变化，翅膀上的羽毛在勾画的时候稍微留出一点空隙出来，胸腹部的颜色可以略微的淡一些，腿部的线条要稍微的挺拔一点

2. 枝干在画的时候用的是赭石加墨，墨可以稍微多一些，再画的的时候笔尖可以适当的补充一点浓墨，枝干行笔的时候要注意提案转折的变化，包括末端小枝的穿插也可以丰富一些

3. 叶子用的是藤黄和花青色，在画的时候，一个注意叶片姿态上面的变化，还要在大小以及颜色上面多一些层次变化

4. 苹果在画的时候用的是硃磦曙红，先调淡淡的硃磦色笔尖补上一点浓的曙红，用笔的时候，笔尖笔肚都要用到，这样才能出现颜色的浓淡变化

5. 勾勒叶脉的时候中锋用笔要有一些力度，还要注意线条的粗细变化，

生宣尺寸33*46   兼毫毛笔小号，兼毫毛笔中号，小鸿毛勾线笔    颜料：花青，藤黄，赭石，硃磦，曙红

12.24周四下午《岁朝清供》要点：

1.中锋用笔画出水仙的花瓣，注意好线条的起行收变化，墨色稍微偏淡一些。花瓣与花瓣之间要有一定的遮挡关系，都往花心处进行聚拢。

2.根据花头画出水仙的叶子，叶片墨色可以稍重，要与花之间产生一定的遮挡关系，叶片在进行绘画时注意线条的一些提案小变化以及叶片之间穿插层次。

3.竹子在进行绘画时注意好竹竿中锋用笔，用花青加藤黄加淡墨，调出竹竿的颜色。整体为底部短中间长，梢部逐渐变短。

4.小枝在进行绘画时，用笔要更加活脱，同时注意好整体的聚散关系，可以在小枝的前半部分多穿插一些。叶片在进行添加时，注意好整体的聚散关系以及浓淡的层次变化。

使用工具：勾线笔，中号兼毫，大号兼毫

颜色：藤黄，花青

纸张：30×40cm生宣纸

12.24周四上午《溪山行暮雪》

1,中锋行笔，勾勒出山石的外形，注意线条，要有提按变化，画出山石的凹凸感，表现出山石的前后层次。

2,用披麻皴画出山石的立体感，注意线条要有长有短，交错变化。小山石的皴法可以简略一些。

3,画树枝干线条也要有提按变化，粗细过渡要自然，勾勒树叶时注意用笔，树叶参差不齐，有疏密变化。

4,画出船桥面人物和流水。注意小溪的流水，墨色要淡一些。

5,画出远处的山坡和山峰，补上远处的树林，注意近大远小，近浓远淡，参差不齐。

6,用淡墨染出水面和远处的山脚位置。远处流出一定的云雾。人物脸部和树染成赭石色，树叶加一点点的硃砂色。

工具：

40*40㎝，半生熟方形卡纸。

毛笔：狼毫毛笔小号，兼毫毛笔中号，羊毫毛笔中号。

颜料：赭石，硃砂。毛毡，墨汁，小碟子。

2020-12-23 周三  晚上《秦淮风情》要点

1、这是一幅写意人物画，描绘的是身穿旗袍的年轻女子，人物造型简练概括，不必拘泥于形似；

2、画人物的时候用笔要放松灵活，注意线条的虚实变化，头发先勾廓再填墨，注意头发的质感及形体感，墨色的浓淡干湿要灵活运用，淡赭石色罩染肤色，待将干未干之际再用稍浓赭石色渲染五官及肢体结构。衣服线条简练概括，线条主次分明，淡三青色罩染衣服，不必涂匀，适当留白，待将干未干之际，以稍浓重三青混合花青色，渲染衣褶暗部。藤黄调少许赭石点出衣服花纹及耳饰；

3、身后倚靠的桌台用淡墨线表现即可，简练概括，不必拘泥于细节和形似，不要刻画的过于精致。落款：秦淮风情，己亥冬月三石写；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小红毛、小中大号兼毫笔各一支、生宣纸18㎝×45㎝（可同比例放大或缩小），三青、花青、藤黄、赭石

12.23周三下午15：00《拙政园》

1.小号狼毫毛笔中侧锋勾勒亭子的外顶轮廓线，线条要注意提按转折变化。

2.墨色转淡，画出顶部的结构线，线条匀直，要注意层次变化。

3.四根立柱墨色较重，月形门要用淡墨染出厚度，画面贴近真实感。

4.左侧的树木主干歪斜，内部结构皴擦丰富，可用一些侧锋表现出树干粗糙不平的质感。

5.池塘边的石头用折带皴来表现，墨色不宜过重，否则画面重心会下移造成视觉拥堵。石头边缘刻画细致的草叶。

6.远景墙面在相对统一的淡墨色中找出变化，拉开空间，细节丰富。

7.水面先用淡墨染出水底倒影，再用花青+藤黄调和染色，石头和后墙面染赭石。

工具材料：

小号狼毫毛笔、中号兼毫毛笔

33*33正方形生宣卡纸，

墨汁

国画颜料（赭石、花青、藤黄）

12.23周三上午《杜鹃花开映山红》

1、朱砂加曙红点画杜鹃花头的颜色，注意画面中花头的成组意识，互有遮挡的花头要表现出前后颜色上的深浅变化，再用笔尖点调胭脂，画出杜鹃花瓣上的小斑纹以及蕊丝，最后调藤黄加上少许花青染一下花心，花心颜色要淡，薄薄一点就好；

2、花青加藤黄画叶片，注意颜色变化，要有聚散、疏密的意识；

3、穿枝的时候用笔要有提案变化，枝干走势朝向花头，注意枝干穿插的疏密关系；

4、在枝干上适当点苔，大小相间，不可杂乱；

颜色：朱砂、曙红、胭脂、藤黄、花青、赭石

毛笔：中号兼毫两支，小号兼毫一支，小红毛勾线一支

38cm*38cm半生熟宣卡

20.22号周二晚上《细嗅蔷薇》要点：

1.小号狼毫毛笔中锋线条画出老虎的眼睛，威武雄壮之中要有柔情之感。

2.再用小号狼毫毛笔散锋画出眼睛周围的毛发，层层叠叠，罗列有序。

3.老虎的鼻、口用散锋勾线，耳朵用中锋重墨勾线，眼睛居于五官的中间。

4.脖颈处的毛发用中号兼毫毛笔散锋丝毛画出，行笔要流畅果断。

5.老虎的腿部要粗壮有力，行笔利索要有虚实变化，与塑造精致的头部形成反差。

6.老虎的颜色用赭石+藤黄调色，颜色要淡不能太过鲜艳。

7.蔷薇用钛白+曙红调色，分清层次。叶片和枝干用藤黄+花青调色，行笔要干脆流畅。

工具材料：小号狼毫毛笔、中号兼毫毛笔，33*45半生半熟宣纸，墨汁，国画颜料（赭石、花青、藤黄、曙红、钛白）

12-22 周二 下午《蟠桃宴请上庭仙》

1、以墨色画出瓷盘，注意墨色浓淡干湿的灵活运用，淡花青塑造花纹，用笔要灵活。画桃子时注意用笔圆转变化，要灵活，方中见圆，赭石、藤黄、曙红灵活搭配，在笔尖蘸少许曙红表现熟的部位，画桃子要有造型、比例、位置的区别。叶子用藤黄和花青笔锋一侧稍蘸中等墨色侧锋画出叶子，注意正侧仰反，浓淡相宜；

2、以墨色塑造茶壶，中侧锋并用，注意墨色浓淡干湿的灵活变化，茶杯花纹用淡花青，用笔要有提按，落款：蟠桃宴请上庭仙 己亥冬月三石；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小红毛、中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支，圆形生宣卡（直径33㎝）、中国画颜料（曙红、赭石、藤黄、花青）

12.21周一 晚上 《风雨万方思红岩》

1.先画出底部山石，墨色稍重，中锋用笔勾出山石轮廓，行笔过程中要有提按变化用笔有震颤的感觉。画山石注意线条之间的疏密组合，块面感要强。

2.上方的山石同样的方法画出，墨色要淡一些，注意石块之间的疏密变化和凹凸起伏感。

3.山石上方用勾线方式画出芭蕉树，注意叶子之间的穿插变化，前后组合关系。上方芭蕉叶要密集一些。花青加藤黄染芭蕉叶。

4.左侧山路要有蜿蜒曲折变化，注意山路的错落关系。

5.简单笔法画出远处的大雁，注意大小变化。

6.山石染色：先用赭石打底，朱砂加曙红染色，注意浓淡过渡。天空用朱砂横笔染出，注意留白位置。

6.花青、赭石、藤黄、朱砂、曙红染色，注意整幅画面的空间层次，虚实关系。

工具：生宣卡纸或生宣纸，尺寸30*45 狼毫或兼毫毛笔大号、中号，小鸿毛勾线笔， ，提斗笔，颜料：花青，赭石，藤黄，朱砂，曙红。

12.22 周二 上午《一抹朱红映湖光》

1.朱砂加曙红调出颜色中锋用笔画出竹竿，注意竹竿底部短中间长，稍不足渐变短，最后一段收笔时可以稍微偏轻一点。

2.偏重的红色画出竹节，两边加上小竹枝，注意竹枝左右错落。

3.竹叶的颜色稍微偏重一些，排列的时候注意好长短宽窄的变化，风竹的走势基本保持一致。

4.整体的竹叶要组织好疏密的对比关系以及虚实的变化，右下方主要部分的竹叶偏多一点，颜色偏重一些。后方的竹叶颜色偏淡一点。

5.中锋用笔画出下方的小山坡。注意线条的粗细变化以及用笔的节奏感。

6.后方的远山用淡花青加墨画出，整体颜色偏淡。

使用工具：

兼毫毛笔中号大号，羊毫毛笔大号

生宣纸38×38厘米。

颜色：朱砂，曙红，花青，赭石

12.21周一下午《菊花竹石图》

作品依据清供的形式分布了一株正在开放的菊花与形貌奇特的寿山石和一株竹枝，是一幅典型的文人书房清供图；

菊花用赭石加藤黄染花头，再用花青藤黄画叶片，叶片可根据浓淡适当添加淡墨和赭石；

寿山注意通过墨色变化表现出阴阳关系，先以重墨勾勒石头轮廓与结构，再用淡墨干笔染出阴阳变化；

竹叶可用藤黄加花青，颜色要淡，与前后拉开层次变化；

颜色：藤黄、花青、赭石

毛笔：大号与小号兼毫各两支，38cm*35cm半生熟宣卡

12.19周六晚上  再觅姚黄  要点

1.用色的时候先调钛白和藤黄色，笔尖处，微微补上一点儿硃磦，在画的时候要利用好毛笔的笔尖和笔肚，花瓣在画的时候要有大有小，层次要有所区分

2.花瓣在刻画的时候，要区分开前后的层次后方的一些花瓣在刻画的时候，笔尖可以多补充一点硃磦色，比较大的那几瓣颜色可以稍微的略淡一点

3.花头在画的时候要注意好方向，小花苞在画的时候不需要特别大，可以稍微的小一些

4.花萼用花青藤黄色，用笔中锋，线条要有提按变化

5.叶片在画的时候用的也是花青和藤黄色，注意叶片之间的遮挡关系，以及大小也要有所区分，在调色的时候也要控制一下水分，要有浓有淡，不要颜色过于单一

6.叶脉中锋用笔去勾勒，线条挺拔一点儿，也要有一些弧度，花茎在穿插的时候要有粗细变化

7.小蝴蝶在加的时候用笔不需要太湿，可以稍微的干一些，用中等墨色先把翅膀边缘刻画出来，然后再去刻画身体的部分，注意姿态的变化以及翅膀的大小

生宣内径23*33    兼毫毛笔小号，兼毫毛笔中号，兼毫毛笔大号，小鸿毛勾线笔     颜料：花青，藤黄，钛白，硃磦，赭石

2020-12-20 周日 晚上《佳果益寿》

1、这是一幅小写意花鸟画，描绘的是绶带鸟和桑果的画面。绶带鸟在民间一直被愚以为长寿的象征，同时美味的佳果香甜可口，体现出小鸟美餐以后的悠然自得的状态。

2、先从绶带鸟绘画，勾线笔蘸浓墨处理眼睛和嘴巴，三青加酞青蓝干笔重色用丝毛的方法处理头部羽毛，身体的结构成卵状结构，也用丝毛的方法处理羽毛，尾巴要刻画的柔美精致；

3、绘画枝干的时候需要注意枝干的枝干，中锋用笔，注意提按转折，颜色以赭石加墨处理。

4、最后大笔触调草绿色，用揉搓的方法铺出桑叶的结构，用笔要肯定果断，注意叶子的主次变化。

5.最后落款盖章。

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小红毛、小中大号兼毫笔各一支、生宣卡纸32*46cm、赭石、藤黄、花青、三青、酞青蓝、曙红。

12·20 周日下午 《烟柳浮青》

1，首先这是一张写意的山水小品画。 

2，画面主要的物体刻画的是柳树，柳树在刻画的时候注意整体的姿态变化，柳枝在刻画的时候注意长短相间，高低错落，还有整体的成组性以及虚实关系。

 3，山石在刻画的时候要注意山石外轮廓的用笔要肯定，结体要结实。 4，水纹刻画的时候要注意有破案向外圆是一个由实到虚的过程。水文也是有疏密和长短变化的。

 5，大雁在刻画的时候注意整体的走势。画面最后在渲染的时候是以花青色稍加一些三绿。渲染时颜色要淡不宜过重，行笔的过程当中要把毛笔大胆的按压下去。 

工具：

兼毫毛笔小号，大号，小红毛，

33厘米圆形生宣卡纸

颜料：花青 三路 赭石 藤黄

12.20 周日 上午《农院家雀》

1、这是一幅写意花鸟画，描绘的是藤筐捕麻雀的情景。落款：农院家雀，庚子冬月三石；

2、先画左下角两只麻雀，造型要协调自然、笔墨要简练概括，头身之间要虚接，头背以赭墨色画出，腹部墨色较浅淡，喙和爪以墨色勾勒，注意虚实变化，重心要稳，注意前后遮挡关系，姿态透视和比例要区别开；

3、再画藤筐和木棍，注意透视和比例，协调自然即可，画编织纹路时要注意笔墨虚实及浓淡干湿的灵活运用，以赭墨色罩染出基本的体积感和质感，系绳以墨线勾勒，姿态要舒展自然。注意木棍和麻雀间的遮挡关系，赭黄色画地面散落谷粒，注意疏密浓淡及大小有别；

4、最后添置右上部于半空处将要降落的一只麻雀，笔墨技法同前两只，但要注意翅膀里外结构的不同，展翅姿态要舒展自然，爪部要伸缩。画面上方沿边缘以小号行楷落款。

工具：

墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、

小红毛、中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支、

生宣（圆形直径33㎝）、赭石、藤黄

12.19 周六 下午15：00《里约大冒险》

1.小号狼毫毛笔中锋勾勒出蓝金刚鹦鹉的喙部，较大，内部用侧锋皴擦。

2.眼睛先勾轮廓线再点出眼珠，外部还有一圈用藤黄+硃磦表现的黄色肤质，喙根部也有。

3.小号狼毫毛笔散锋画出羽毛，翅膀部分的羽毛要用长线条表现。

4.酞青蓝+花青+三青调色染身体的颜色，翅膀和尾羽末端适当加一些曙红调色，找出变化。

5.染色后可用墨色塑造第二遍羽毛，配合散锋调钛白色塑造腹部，丰富画面。

6.右侧的蓝金刚鹦鹉调色方式与左侧相同，但不用散锋，塑造也要简练，分清虚实。

7.枝干用中号兼毫毛笔调墨侧锋表现，墨色要有变化。后面的棕榈叶用花青+藤黄调色表现。

工具材料：

小号狼毫毛笔、中号兼毫毛笔、

33*45长方形生宣纸或半生半熟宣纸，

墨汁

国画颜料（花青、藤黄、曙红、酞青蓝、钛白、三青）

12.19周六上午 《素雪晓凝华》

1、浓墨勾勒前方主体山石的外轮廓，用笔要方硬一些，可顺势带出山石内部结构，可用斧劈皴表现皴擦效果；

2、干笔中等墨色勾勒左侧方山石，同时中等墨色枯润相间带出结构以及阴阳关系；

3、皴擦注意疏密关系，淡墨干笔渲染结构氛围，浓墨点出小草；

4、小房子暗部用赭石加淡墨，湖面用淡赭石铺染再用花青加淡墨铺染，注意湖面的明暗关系；

5、待画面半干后用钛白点出点景的小鸟；

颜色：赭石、花青、钛白，毛笔：大号兼毫一支，小号兼毫两支，32cm*46cm半生熟宣卡

12.18 周五晚上 雨裛红蕖冉冉香

1.花头在画的时候，花背可以用曙红色去画 ，色笔给色面积不要太大，边缘可以略整齐，内部不要太规矩，紧接着用清水笔，慢慢过渡，笔触不要太碎 ，水分要适中不要太干，颜色由浓到淡过渡要自然

2.花瓣正面可以用曙红加钛白调和去画，用色比较淡，有些花瓣有翻折关系，在水分不干的情况下，处理的时候中间可以留水线（一条缝隙线）出来，要不然颜色相互碰撞，会容易脏。整个花头水分饱满，但不能留太多水在上面，容易留下水渍

3.叶片用花青加藤黄色去画，反叶藤黄多一些，先用大号毛笔整体铺色，然后用清水笔撞水进去，使之前颜色流动堆积，产生重色部分，边缘处还可以点一些淡赭石色进去，

4.正面叶子颜色较重，花青色多，同样技法塑造，先铺色再撞水边缘点赭石色，要注意的是荷叶边缘不要太整齐，要有弧度变化

5.荷竿用反叶颜色去画，上面可以用花青色点苔，叶脉中锋勾勒，浓花青色就可以，水草用淡赭石色，在空隙处补充，增加画面丰富度

熟宣内径33*33 

毛笔：羊毫毛笔中号、大号，小鸿毛勾线笔 颜料：花青，藤黄，赭石，曙红，钛白