传统文化进校园——《永乐宫壁画临摹》

田荣

我从内蒙古师范大学美术学院高研班毕业近三年了。三年中，我的大部分教学时间都是教学生学习中国画，对教学有了一点浅显的心得。在此，以我为指导的东胜区伏羲学校初一年级同学的作品为例，与大家分享，感受中国画中传统人物工笔画的独特艺术造型，传统人物工笔画中用笔、用墨的独特技法及人文精神，培养学生对祖国传统绘画艺术的热爱，获得中国传统文化、精神的熏陶，使中国传统文化艺术得到传承和发展。 　　“壁画”一词，运用绘画工具、颜料将图像绘制于墙壁。最早是在洞穴岩石上发现有图像，运用石器将图像刻在石壁上，以线条表现形象。壁画作为人类历史上最原始的绘画艺术形式。中国古代壁画主要种类有石窟壁画、墓室壁画、宫廷壁画、寺观壁画等。永乐宫壁画是元代道教壁画，永乐宫主殿有龙门殿、三清殿、纯阳殿、重阳殿。壁画中线条的笔法、色彩的搭配、构图形式、沥粉贴金等传统工艺技法，继承了唐、宋传统绘画技法，同时融合元代绘画风格，达到了中国寺观壁画的最高艺术成就。 　　《永乐宫壁画临摹》课程分为两个部分进行，2019--2020学年第一学期和第二学期，总学时共计80课时，我的计划是第一学期以认识了解中国画及中国画构图原则为基础。赏评《朝元图》、《永乐宫壁画》的艺术成就和特色，使学生真正理解中国寺观壁画的特点及临摹制作过程，通过学习永乐宫壁画临摹过程，学生们了解中国画白描，会运用毛笔画出不同样式的线条。学会起笔、行笔、收笔，并熟练的运用。同时熟悉线条的粗细、长短、曲直方圆、轻重缓急、虚实疏密等用笔技法，体验毛笔画线的感觉，感受用笔、用墨变化所带来的墨线变化的乐趣，提高学生的审美感受，激发学生对中国传统绘画艺术的热爱之情。 　　第一学期教学安排和学时分配如下： 　　学习纸本永乐宫壁画的全部过程，学生们认真选稿、读稿、过稿、裱板、刷胶矾水。 　　勾线时执笔要遵循指实、掌虚，笔锋垂直于纸面的原则，使笔变成自己身体的一部分，才能勾出灵活沉稳、挺拔流畅、力透纸背的线条。勾线的用笔方法分为中锋和侧锋，工笔人物画中以中锋为主。中锋线圆润、浑厚、匀整，并且有弹性。 　　同学们互相帮助制作底色，底色做旧目的是为了更深入细微接近壁画的画面精神及绘制方法。 白描作品欣赏 白笑阳临摹 项浩然临摹 张力鹏临摹 张天茹临摹 左佳鑫临摹 何彦兴临摹 张丹丹临摹 张宸瑀临摹 　　第二学期主要学习传统人物工笔画中仕女、武士着色技法相结合。让学生认识到用笔、用墨、用色等技法对于画面整体的重要性，用笔、用墨、用色之间相互联系；这学期通过学习传统工笔画的艺术技巧及处理方法，体会其深刻内涵。使学生了解工笔画的基本知识，初步掌握传统的勾线、染色、肌理等技法相互的联系，训练学生组织画面形式造型构图等能力；强调以线为主，深入刻画传统工笔人物的结构，充分发挥线的表现力；掌握用线方法，加深对用笔、用墨技法的掌握，同时掌握工笔人物画渲染、罩色、平涂等技法的运用与结合；理解用线造型规律，尤其是人物工笔画着色基本技法的尝试和运用，为以后的人物创作写生做好充分的准备，打好坚实的基础，本课程在整个教学过程中都必须加强理论与实践之间的联系，使学生通过临摹，了解工笔人物小品画的艺术规律，表现技法，同时在写生课中加以实践提高，临摹作业要求能准确表达原作的用笔、用墨、用色等艺术特点和理解。赏析经典优秀中国画经典作品；提供范画，做写生示范；理论指导、自我实践、讲授与辅导相结合。从线描的浓淡设计，到色彩的总结设计、要遵循意在笔先的原则。循序渐进地掌握工笔人物画技法。注意因材施教、个别辅导，耐心细致，了解学生，熟悉学生，引导启发学生自我感受、积极主动地学习。 第二学期教学安排和学时分配如下： 　　永乐宫壁画辉煌灿烂的色彩效果，是三清殿壁画艺术的又一特点。色彩以石青，石绿为主色调，用很多这样类似色组合画面，赭石和土红的使用，平衡了视觉感受，显露出色彩的和谐美。在着色方法上，使用传统的重彩勾填法，勾填法是先用墨勾出形象，然后将颜色填到墨线当中去的方法。填色时空出墨线，使色不侵墨。填色法多用于描绘服装道具，永乐宫壁画大都用勾填法绘制。壁画整体以绿色为基调，对观者造成极大的视觉冲击力，并有一种温和的作用，使得画面给人平、理智、庄严丰富的视觉及心理感受。 《永乐宫壁画》临摹作品欣赏 张丹丹临摹 何彦兴临摹 白笑阳临摹 项浩然临摹 左佳鑫临摹 张天茹临摹 张力鹏临摹 高义晟临摹