一针一春色，一线一意境

华蓉

已有两千多年历史的沙坪湘绣，所绣牡丹色彩靓丽、丰富多变，层次分明，活色生香，别有秘传！今天跟大家分享一幅湘绣牡丹作品《繁花似景》：绣品画心尺寸是160*60厘米，外框尺寸是196*87厘米，透明蚕丝底料，桑蚕丝绣线，实木外框，绣娘以1—2丝线纯手工绣制，运用平针、直针、掺针、齐针、齐毛针、游针、小交叉针、虚实针等针法绣制完成。丝细如发，针脚均匀、平整，虚实有致，将牡丹表现得雍容华贵，富丽堂皇，艳丽迷人，国色天香，不愧为“百花之王”。适合家居装饰、馈赠亲友或珍藏。

在唐宋时期的诗词中，对牡丹的描写数不胜数。仅仅《全唐诗》中，以“牡丹”作为标题的诗歌，就多达将近七十首，还不包括仅在诗歌内容中提到牡丹的其他诗歌。而唐宋时期的牡丹诗词，也以其丰富的情感和生动地描摹而流传后世。牡丹不再仅仅象征富贵，在唐宋诗人的笔下，它渐渐包含了更加丰富的情感。

牡丹包含了对美好事物的追求

牡丹花之所以受到人们的喜爱，最直接的原因当然是因为它的形貌之美。牡丹原名木芍药，它枝叶繁茂，花朵硕大，色彩绚丽，香味浓郁。自有一种雍容华贵的气质。让人赏心悦目，见而爱之。很多牡丹诗就着眼于牡丹花这种色香形态的描绘。

在唐宋诗人笔下，牡丹的美也是多样的：“千片赤英霞灿灿，百枝绛点灯煌煌。”唐.白居易《牡丹芳》，这是灿烂之美；“晓贮露华湿，宵倾月魄寒。家人淡妆罢，无语倚朱栏。”唐.王贞白《白牡丹》，这是端庄之美；“匀染十分艳艳，当年欲占春风。晓起妆光沁粉，晚来醉面潮红。”宋.范成大《崇宁红》，这是娇艳之美；“低娇笑容疑掩口，凝思怨人如断肠。”白居易《牡丹芳》，这是宁静之美。在诗人笔下，牡丹可以说是千姿百态，风情无限。

牡丹承载了对民间社会的记忆

唐宋时期，人们对牡丹的喜爱，不是少数人，也不是泛泛之爱，而是全社会的一种审美风尚。上至帝王将相，下至贩夫走卒，无不为之痴狂。玩赏护惜牡丹，成为了一种社会风尚，买花、种花、赏花更成为一时之盛事。这时，牡丹已经不仅仅是一种花卉的名称了，它承载的是一种富有时代和民族特色的风俗人情。白居易《买花》中这样写道：“帝城春欲暮，喧喧车马度。共道牡丹时，相随买花去。”

遍览奇花异卉的洛阳人，对于桃李之类的花根本不屑一顾，只有国色天香的牡丹，才令他们怦然心动。花开之日，扶老携幼，倾城出游，观赏牡丹。笙歌相闻，此乐何极！

牡丹寄托了亲朋好友间的情思

唐宋时期，人们不仅赏花、种花，还把牡丹作为馈赠亲朋或为好友饯别的礼品。在这种饯别馈赠过程中，人们的情感更加稳固，关系更加亲密。“霜台何处得奇葩，分送天津小隐家。初讶山妻忽惊走，寻常只惯插葵花。”宋.邵雍《谢君实端明惠牡丹》。“莺涩馀声絮堕风，牡丹花尽叶成丛。可怜颜色经年别，收取朱阑一片红。”唐.元稹《赠李十二牡丹花片，因以饯行》，这些诗歌表明，用牡丹来作为对亲朋好友之间深情厚意的表达，也已经是当时十分流行的风俗了。

“前年题名处，今日看花来。一作芸香吏，三见牡丹开。岂独花堪惜，方知老暗催。何况寻花伴，东都去未回。讵知红芳侧，春尽思悠哉。”唐.白居易《西明寺牡丹花时忆元九》。这是诗人怀念挚友元九所作。牡丹花开时节，诗人故地重游来西明寺赏花。却体味不到当日赏花的乐趣。因为与自己一起赏花的好友分别已是三载，此刻他正远在他乡。自己孤独一人，岂不让人意兴阑珊，备加怀念远方好友！这首诗把伤春与怀人紧密结合在一起，表达了对朋友的思念之情。

原来，牡丹花所承载的，不仅仅是花好月圆、花开富贵这么简单的情绪。它更包含了对美好事物的追求、对民间社会的记忆和对亲朋好友的情思，这些情感的交融、叠加，使得牡丹花在美丽动人的外表之下，更具有了异常丰富的内涵。

一针一春色，一线一意境，绣娘飞针走线，将形、意、神传情的特点表现于刺绣之中，这样的牡丹花，又怎能不让人喜闻乐见、油然生爱呢！