扬州的人文风情录

沈江

扬州人文风情录导语：

沈江

古城扬州的民俗风情，具有浓郁的地方特色，古朴纯雅，令人陶醉。游人至扬州，如果适逢其时，不妨入乡随俗。体察民风民情，定然别有一番情趣。从瓜洲湾到东关桥头，约有三十公里，沿岸的古运河是京杭大运河最古老的一段，沿着古运河随处走走，可以看到历史遗迹星列，这几乎涵盖了古代扬州的发展史，运河哺育了扬州城，成了扬州的“根”。

繁盛的经济催生了繁荣的文化。杜牧、苏轼、欧阳修都曾在此流连，留下了无数脍炙人口的诗篇；鉴真大师东渡、崔致远入扬求学、普哈丁来扬传教、马可波罗来扬任职，见证了扬州在中外交流史上的重要地位；漆器、玉器、八刻、剪纸、盆景等表现了扬州地方手工艺的高超水平；扬剧、清曲、弹词、评话等是扬州曲艺文化的独特代表；三把刀、淮扬菜、澡堂叙说着扬州饮食沐浴休闲文化的精致；瘦西湖，个园，何园等见证了扬州盐商园林文化的繁荣。

七律《扬州十日》

清兵围拢西门破，潮涌人流城患忧。

势遂力单难御寇，意决身殉报国仇。

无援孤守降书炬，予谥节忠梅岭丘。

流血橹漂鹤鸣泣，掠杀十日卷刀收。

文《扬州十日》

扬州十日又称扬州屠城。是指史可法率领扬州人民阻挡清军南侵守卫战失败之后，清军对扬州城内人民展开的屠杀。据当时幸存者王秀楚的《扬州十日记》中和明末史学家计六奇的《明季南略》记载，屠杀共持续十日，故名“扬州十日”。

扬州在激烈抵抗后失陷，清兵屠戮劫掠，十日不封刀。几世繁华的扬州城是“堆尸贮积，手足相枕，血入水碧赭，化为五色，塘为之平”，“前后左右，处处焚灼”，“城中积尸如乱麻”。扬州城居民除少数破城前逃出和个别在清军入城后躲藏起来幸免于难者以外，几乎全部惨遭屠杀，之后被和尚收殓的尸体就有八十万具。

在文字狱盛行的清朝时期，所有有关扬州屠城的记载随着清军入主汉地之后被刻意掩盖，导致后来人对此屠杀事件一无所知。直至辛亥革命前夕才有人将《扬州十日记》从海外日本带回中国，希望使忘却的旧恨复活，助革命党人推翻清朝统治，才被世上所知，知道了“扬州十日”事件真相。

弘光元年四月十九日，明将许定国引清军多铎军队移至扬州城，当时扬州城水陆路都被清军围困。扬州城守将史可法统率军民，坚守孤城，同时，向弘光皇帝求援，弘光不应，扬州告急。

四月二十一日，南明总兵李栖凤、监军副使高歧凤欲劫史可法出降，史可法大义叱斥之，二人遂拔营降清。四月二十四日，清军用红衣大炮炮轰扬州城，形势危急，史可法用血书告急朝廷，未得回音。南明的各路兵马完全不听史可法调度，从军事上来讲，孤城扬州已难有作为，史可法知其不可为而为之，决定抗战到底，以死报国。

当时，清军至少有十万人，扬州守兵仅有万余人。两军战前，羽檄交驰。多铎派明降将劝降，多尔衮也致书诱降，史可法都回信拒绝。史可法说:“我为朝庭首辅，岂肯反面事人？”后多铎又亲自出马，连发五封书信，史可法不启封便付之一炬。史可法召集诸将说:“吾誓与城为殉，然仓皇之中不？可落于敌人之手以死，谁为我临朝成此大节者？”副将史德威慨然任之。忠烈喜曰:“吾尚未有子，汝当以同姓为吾后，吾上书太夫人，谱汝诸孙中。”其后一气写下五封遗书交待后事。

弘光元年五月二十五日终因弹尽粮绝，扬州城陷。史可法欲以佩刀自杀，部属强行夺过佩刀，拥其走入小东门，清军迎面而来，史可法大呼:“我史督师也！可引见汝兵主。”多铎以宾礼相待，口称先生，当面劝降，许以高官厚禄。”史可法大义凛然:“我为朝庭大臣，岂肯偷生为万世罪人！吾头可断，身不可辱，愿速死，从先帝于地下。城存与存，城亡与亡……”后壮烈就义，终年四十五岁。

从此后，几世繁华的扬州城瞬间化为废墟，烟花古巷变成了血流成河的屠宰场，广大市民变成任人宰割的羔羊，横尸遍野，这就是清朝历史上最惨烈的事件，“扬州十日”。

七律《扬州盐商》

南北通衢圩埠地，寓居商贾富如油。

两淮司院设专卖，一引税息装舸舟。

曲意逐奇千恣色，迎合风雅万般究。

吴盐胜雪结天子，堂戏进京承续休。

文《扬州盐商》

“扬州繁华以盐盛”，自隋炀帝开凿京杭大运河以来，扬州逐渐形成南北交通的枢纽和全国货物的集散地，清代中叶，扬州更是两淮盐漕运输的一大重镇，政府设有两淮盐漕察院和两淮盐运使司管辖盐务，众多盐商携家带口寓居其地，其财力人力物力之厚，富甲天下。

清代两淮有三十多个盐场，所产之盐都集中到扬州，行销苏、皖、赣、湘、鄂、豫六省，皆富饶地区。据《两淮盐法志》载，乾隆间两淮每年食盐吞吐量为一百五十二万九千余引，每引一般为三百至四百斤，盐税成为清朝政府最重要的经济支柱。

扬州盐商的私人财产亦很庞大，堪称富可敌国。盐商大户主要有陕帮、晋帮、徽帮，并在清代多次迎驾天子，“以布衣结交天子”成为佳话。当时两淮的盐税收入占全国财政总收入的四分之一左右，可想而知，盐税的收入的确不低，不可小觑。

历史上的两淮盐商所操的盐业曾在扬州经济中占据举足轻重的地位。以盐业为中心的盐商经济，拉动了其他行业的发展，带来了扬州经济的繁荣，达到了极盛，取得了全国性的经济地位。两淮的大多数盐商，根据需求，纷纷投资产业，争奇斗艳极尽豪华，奢侈消费，其突出表现是砌园造屋、游玩娱乐、餐饮食肴、把玩玉器、化妆服饰极尽豪华，“又入扬州梦一场，红灯绿酒奏霓裳。”无情中推动了扬州娱乐餐饮和手工业的繁荣和发展，显示出大都市的风采。

两淮盐业给扬州盐商带来了巨大的财富，而盐商们便在扬州过着穷奢极侈的生活。他们在大笔挥霍钱财的同时也给扬州带来了无尽繁荣，当时的盐商大多都不是扬州人，他们官商勾结，共同谋利，甚至通同作弊。有的盐官将贪婪所得的钱交给盐商营运，盐商也乐于挟其重资交结权贵，谋取更大的利益。随着扬州盐业发展到一定的高峰，盐商们互相攀比，广置产业，修园林、建书院、开诗局、贮图书、行善举的方式支持士人读书，又通过收字画、办文会、组戏班开辟文化市场。“千家养女先教曲”，表现为“养瘦马”买卖，终日花攒锦簇，穿湖绸，娶扬妾。追芳逐艳、恣情渔色的风尚彰显极致。连乾隆也感叹盐商:“富哉商乎，朕不及也”。

乾隆前后六次南巡，主要化费均是盐商出钱，光是吃住，就耗资六百多万两白银。为迎合乾隆附庸风雅，盐商也在扬州北郊修置园林二十四景供皇帝游玩，“山石贵丘壑，亭台巧点缀。”起到堂以宴、亭以憩、阁以眺的作用，可赏、可居、可游。

盛极一时的两淮盐商，曾经是扬州历史上辉煌浓彩的一笔，其资源和风光依然存在，孕育出来的盐商文化依然影响着一代代扬州人，继续传承着发扬光大，推动着经济发展。

七律《扬州八怪》

殿堂拂煦春风暖，泥古吹开八怪还。

笔墨当随时代物，画风接近表诸坛。

宛如空谷潺湲水，好似春晖亮霁山。

不入主流天字价，自成一派莫一般。

文《扬州八怪》

隋唐以来，扬州一直以经济繁荣而著称，虽经历代兵祸的破坏，但由于地处要冲，交通便利，战乱之后，很快又恢复了繁荣。

到了清代，虽遭十日屠城破坏，但经康乾盛世三朝的发展，又呈繁荣景象，成为东南沿海第一大都会和全国的重要贸易中心。多少年来，由于地方官员倡导，文化事业也异常繁荣，吸引全国各地文人聚集到此，其中最为著名的以“扬州画派”为代表的一些画家，这些画家的作品，无论是在取材立意，还是构图用笔，都有鲜明的个性，形成了与传统画派截然不同的风格和特征，被后人称之为，“扬州八怪”。

“八怪”，以这个称呼命名，一定有“怪”的一面，“怪”在哪呢？这里说的“八怪”是指一些画风接近，经历坎坷，以卖画为生的画匠。据清末《瓯钵罗室书画过目考》记载“八怪”提出的以下八人为准，即:汪士慎、郑燮、高翔、金农、李鱓、李方膺、罗聘。至于提到的还有其他一些画家，也有人将他们算在其内，“八”字大概是个约数，职业画家而已。

那么为什么用一个“怪”字来形容这些画家呢？实际上他们在为人上并不“怪”，在画风比较“怪”，被世俗目为怪异人物。为什么这样说呢？当时中国画坛，受到保守思想的笼囿，以临摹抄照为主流，画风缺乏生气。这一萎靡之风激起了一些有识之士和英才画家的不满，于是在扬州便出现了一位领军人物的先驱大画家石涛。石涛提出“笔墨当随时代，无法而法”的口号，宛如空谷足音，震动画坛。石涛的理论和实践开创了“扬州一派”，稍后，终于孕育出“扬州八怪”等一批具有创新精神的画家群体。由于这些画家的作品和艺术风格不被当时所谓的正统画派认同，因为不入流，一直被皇家和有钱人排斥，始终卖不上价，大多的画家在当时生活都在扬州，活得很难，有的画家到老都穷困潦倒，坎坷一生。

“师古未若师物，师物未若师心。”有出息的画家要从物象里画出他自己来，由于画风颓废，但师古拟古画受到皇家贵族的笼爱，被尊为主流。清初四王，多属达官，并兼画人，他们绘画题材狭仄，笔色浓润，摹仿逼肖。他们画出的只是一种未敢越雷池一步的自己，但是他们的影响遍于各地画坛，画风得到推崇。因此，毫无夸张地说，他们把绘画艺术引入了绝境，缺乏生气，缺乏艺术魅力。

“扬州八怪”的出现，犹如一股春风吹来，清新、自然、现实，他们把一些生活化、平民化的东西搬到他们的书画作品里，把一些社会的阴暗面揭露出来。他们大多都画姿荒率、随意点笔、设色大胆、秀雅苍润、空裹疏香、体貌疏朗、跳荡粗狂、豪宕奇肆、风格劲峭、自成格局。这种行为肯定被当时统治者排斥，讥讽为“怪”，但在中国绘画史上却留下了光彩的一笔，并不断地影响着后来的画家创新发展，祗励前行。

七律《皮包水来水包皮》

皮包水后水包皮，早晚陪从两徙移。

一饱口福二舒坦，三邀至友五辑熙。

赤诚相见轶闻侃，馋嗜品尝龙井沏。

磨碎时光人坐享，春潮数度暖风习。

文《皮包水来水包皮》

当清晨的阳光穿透第一片绿叶，照着大地万物时，新的一天开始了。静谧的扬城在热闹的吆喝声渐渐苏醒，开启了扬州人新的生活。

打从记忆起，一般的扬州人很少在家用早茶，从老到耄耋，小到孩提的人，都会在不经意之间涌入大小不一的各种茶馆铺点中，其中最出名的不外乎冶春、富春、共和春。扬州人亲切地称之为“三春”的茶社，它们见证了百年来扬州发展和盛衰和历史。

扬州是个典型的消费休闲城市，扬州人生活节奏都很慢，悠悠地打发着每天的生活。走在各色狭小的老街小巷中，低矮的建筑物里散落着各种茶馆和店铺，市民们每天慢不经心、慢条斯理地打发着时光，整个城市显现出一种慢悠悠的姿态，生活惬意、从容不迫、悠然自得。

每当人踏进一家茶楼，门前的人们早已排起了长龙，围坐在八仙桌前，寻个座位，泡上一壶浓茶，开始了扬州人称之为“早上皮包水”的生活开始了，一边吃些点心，喝着茶，一边聊天谈心，一边添饱肚皮。无论狂风下雨、无论严冬酷暑，都削减不了扬州人吃早茶的热情。

每家的点心、小菜和茶水都很精致，都很新鲜，都有特色；价廉物美，充分体现了扬州人的饮食文化。无论你高低贵贱，无论你有钱没钱，都会在茶馆里找到一个位置，点上一碗虾子锟顿外加一两烤得金黄的锅贴，那充盈着虾子鲜味的面汤有时也喝得个精光，看到了碗底，韵味十足。若有讲究者，还可叫上一碗烫干丝，外加一笼汤包，泡上一壶魁龙珠的茶，有滋有味品尝，打发着早上的时光。

一般的干丝都切得细如发丝，刀功堪称绝技，一边拌着，一边细细地嚼着，一边慢慢地咽，色香味俱全，把渗出的口水和鲜、香、滑、嫩的干丝一起咽到肚里，悠悠地抿上一口茶，似有神仙下凡，快乐无比。茶叶碧绿，混香清脆，让那清新的茶汤荡涤掉一肚子浊气，洗清一脑门子的浆糊。如吃汤包，更有讲究，热气中若隐若现，薄如蝉翼的外衣透出粉红的肉馅，几近透明，稍一晃动，便有汤汁溢出，馋煞了众人，味蕾了肠胃。

扬州人早茶文化、早点闲情，有故事讲，有传说听，点点滴滴中充分体现了什么叫“皮包水”的文化内涵和饮食扬州。

早茶吃毕，不觉已至中午，悠闲惬意的扬州人，又开始了“水包皮”的活动。“水包皮”就是去浴室洗澡。人浸在水里，水包着人，水温蒸着人，这是老扬州人对沐浴文化的生动描绘。

清波碧水中氤氲浸泡，朦胧中唱上一曲，身心得到极大的舒坦，极其酣畅，荡涤出身上的污垢和晦气，容光焕发、精神抖擞、脱胎换骨。

混堂里无论三教九流、贫富贵贱，大家赤条条，没有任何差别。上帝面前人人平等，所以你可以尽情地插科打诨，谈天说地，极至逍遥自在。上水后，一把热毛巾捂上脸，一口元宝茶下肚，大围巾裹着身，吞云吐雾，漫无边际海聊神侃，浓郁淳朴、气氛融洽。东家长，李家短；北方打仗，南边下雨；某某上台，某某娶小二等等，无休无止，充斥着方言土语、流年逸事。

白松松的毛巾在空中飞旋，“噼噼啪啪”敲背和足底声萦绕在耳，修脚大师的“修刮捏”的灯光闪亮等等，这种场景只有在扬州人澡堂里才能看到，“水包皮”的内容极为丰富。人们舒展了自己的身躯四肢，皮肤细腻光滑，温润中万物俱消、万念俱灭，孵化出一种纯净、一种文化。

“早上皮包水，晚上水包皮”。在这里充分得到了体现，这就是扬州人的文化，扬州人的饮食，扬州人沐浴，生活中让你细细品、细细尝，味纯而不杂，丰而不腻，美而不艳，韵而不俗。不愧是“包中之宝，水中之物”。早上一壶香茗，晚上一池温泉，人们依河而枕，依水而生，生活循环往复。

今天的“皮包水，水包皮，”这是扬州古文明的延续，是扬州人百年不变的习俗，是一种文化的积淀。“赤诚相见轶闻侃，馋嗜品尝龙井砌。磨碎时光人坐享，春潮数度暖风习”。

扬州麻将

条饼万来一至九，中发白去季风飕。

四方城砌人酣战，一路骰摔牌选留。

风卷云舒烽火变，明枪暗箭铠鑐庥。

上家防御下家堵，百样组合千样究。

单钓点炮钱改姓，三分赌运六分谋。

东西南北连庄座，杠上开花龙上舟。

文《扬州麻将》

麻将是中国的国粹，是古老智慧的菁华，是中国文化的象征，也是人们娱乐赌博的工具。每当你在路边的树底下，还是走过小区的麻将馆，总能听到哗里哗啦的声音，一群年龄不一的人专心致志地在那里打着麻将。到了夜晚，小区的总有家把家灯火辉煌，热闹喧哗，搓麻将的声浪此起彼伏，热闹喧哗。

很多人迷恋它，钟情于它，主要是它的魅力所在。人常说，“小赌怡情，大赌丧志”。小玩玩，没有什么，无伤大雅；一方面可打发时光，另一方面开动脑筋，防止老年痴呆。说明麻将並不是一无是处，还是有好的一面，娱乐与休闲搅合在一起。

人一旦迷上麻将，上了瘾，就一发不可收拾，时时想着它、念到它。有的人一天不打麻将，就像丢了神魂似的，浑身不舒坦，虫爬似的心里痒痒的，鬼使神差地老往麻将室里跑，酣战一回，演练一番。

一旦碰到“三缺一”，麻友们更是心焦，不是约张三，就是约李四，直至联系到一个搭子，才肯罢休。一旦四人上桌，方城砌起，心情安逸地排遣下去，不到圈点，决不会罢休，输赢中乐此不疲。

打牌的人还有个毛病，一般是输也好，赢也吧，嘴上都不说，藏在心里。赢了，乐滋滋的；输了，灰溜溜的，还誓言不赌了，这是最后一次，下次打牌切莫再叫上我等等的话语。但是麻友们心里都清楚，只要一叫唤，一拉拽，不由自主地又上了麻将桌，继续赌了起来。

输了的钱的人想赢了回来，赢了钱的人想赢得更多的钱。但一旦上了桌，大多数人都是一败涂地，悻悻然懊恼而去。所以说，打麻将的人是没有血性、没有信誉，更没有一句真话可讲。发誓承诺的话犹如放屁，你不要听信他们，也不要把他们的话当真。在桌上，大家都是对手，都在与你较量，都想赢你的钱，你要专心致志打好每一张牌。

打牌的人，一定熟谙麻将的技巧，谨慎小心地按照正确的方式方法出牌。眼观六路，耳听八方。一定要熟读兵法，防着上家堵着下家，不露山不露水，等待着碰牌、吃牌、杠牌以及成牌。抓住一切机会，尔虞我诈，钩心斗角，针锋相对。千万不能仁慈，千万不要让人知道你的底牌，在低调中等着鱼饵上钩，钓到鱼才是真本事，和了牌才伟大，这就是麻将人生。

历史记载， 麻将这门赌计非常古老，之所以受到这么多的人青睐，除了它自身的魅力所在，也是人们交友、愉情、娱乐休闲的工具，吸引了众多的男女老少趋之若鹜，蜂拥而至，发扬光大。

麻将共有136张。条、饼、万各是一至九，各36张；再加上东西南北中发白各4张。每人手中13张牌，在逆时针的起牌中，不断地变样组合，千变万化。麻将又好比是没有硝烟的战场，敌我双方各自为战，攻防自守，肆意厮杀。留意了上家，还要防着下家。你赢了，他输了；起始往复，连绵不断；来来去去，趣味无穷。人生就是在和自己、和别人、和社会打着一张又一张的麻将。

打牌的人在打牌时，每家的敌情不同，自家实力也不样，变化多端，要分别对待。此一时彼一时。一副杂乱无章的牌，经过提牌、出牌，一步步会变得更好，也有的会一步步变得更坏。抓牌、打牌、将牌巧妙的插入和放出，有用无用，全在选择当中，一旦听牌，就单等着别人放炮成牌。打麻将的人，要把对手一个个玩弄于股掌之中，这就是高手在此，赌神再现。

有人说，打麻将犹如人生处事一样，该和就和，该和不和，就失去了机会，也就失去了人生。不和，千万不要放炮，要学会规避危险，学会躲过陷阱，不输就是赢。心态一定要好，输赢並不重要。要学会大度，喜乐不惊，败桡不恼。有的人牌不好，心生不悦，抱怨烦躁，必输无疑。心态决定着人生，决定你能不能打牌。如果一个人没有耐心，城府太浅，打牌必输无疑，人生注定要失败“。

其实，牌不亏人，打牌有三分技巧，七分运气。一个人在牌桌上，几圈下来，老是不成牌，那是在考验你，考验一个人的心理素质。打麻将就象打仗，胜不骄、败不绥。拿到好牌的时候不要喜形于色，拿到烂牌也不要流露出不悦。该进攻就进攻，该防守就防守，攻防自若，平静对待。

打麻将是一种心理战。有条件的打出不需要的牌，没条件的就打出一张不放炮的牌，将优势发挥到极致，将风险降到最小。真如毛泽东的《论持久战》一样，学会兵法，只有在保全自己的前提下，才能有效地消灭敌人。这就是打牌的牌经，打牌的战略战术。

打麻将，主要是消磨时光，愉悦心情，输赢不要看得太重。千万不要痴迷，白天打，晚上即着又打，伤神伤身体，要学会适可而止。千万不要有这种心态，赢了还想赢，输了还想赢回来，这种心理要不得。一般来说，打麻将的人都不服输，不到最后，都会充满了希望，这也乃之于人之本性所能。

如果将“赢”字这个字折开来解，赢字是“亡”当头，意味着所有的赢都要有所付出、有所失，有所得。下面的“口”字是说，若要赢还需要口才；左边“月”字，要赢需要付出时间；“贝”字代表货币；右边的“凡”字是说当你赢钱了，就需要一颗平凡的心。人生也是这样，有成功就有失败，有输就有赢。不管是输还是赢，都是娱乐而已，以一个平常的心态去博弈，人生也是在一场博弈。

有的人抓了一副好牌，三下五除二就成了牌，这人运气好，机缘佳。有的人抓了一副烂牌，但也不气绥，巧妙组合也能成上牌。一个人不可能回回都和牌，也不可能回回都不和牌，总有和的时候。人生不是和打牌一样，失败是成功之母，输了不要气馁，赢了也不要得意，心态情绪决定你有没有耐心，会不会自乱阵脚，一定还会有胜利的这一天，一定还会两手一推倒地胡牌的时候。

所以，打牌的人，要打出一张张合理的牌，保留一张张有用的牌。知彼知己，百战不殆，要学会搭积木、学会变通、学会调整、学会交流、学会等。和了跌倒成、和了三副同、和了一条龙、和了清一色，和出一付真正的好牌，赢出人生中的价值和光彩。圆满出一个美好的结局，千万不要能胡不能胡的时候，白了少年头，到了牌局最后，还是不胡牌，输到太阳都下了山了，这就是麻经。

七律《阳春面》

锅口沸腾蒸汽圆，垛叠集份面汤边。

飘然筷起三截宽，垂若梳栊一溜鲜。

点点蒜花春意闹，空空饥腹热乎连。

爽滑声绕蒋桥过，舌下生津掀店帘。

文《阳春面》

街头巷尾，随处可见的面馆、摊点、小店，都有一个招牌点心：阳春面。从蒋家桥到六必居，从共和春到富春茶社，是普通老百姓常去光临留念的地方，常吃的一道早餐品种。

扬州的大早，是一道风景线。各铺点的画面里，汤锅沸腾、鼓风轰鸣、蒸笼气圆。朦胧中，师傅、店小二忙得不亦乐乎。上班的、上学的、赶路、请客的，都聚到一个点上、都坐在一条凳上，都点的一道面点，香气四溢、大呼小叫、喧闹非凡。

阳春面的制作，一般是现下现叉现做汤。起筷一搅拌，面香、佐料香，着实诱人、着实馋香。阳春面，有干拌、汤面、加青，一碗对开、两碗三开，有无盖浇等等。小小的面，花样百出、花样千变。出锅时，似乎是一条碗口粗的围巾，两端长长地挂着，来回折成三截放入碗中，上面撒满了蒜花。每个食面的人，自上前端，冒着浓浓的雾气，面条象用梳子梳过一般细细白白、整齐划一，煞时亮眼。

扬州人做的阳春面，与富春包子、大煮干丝一样出名，工艺讲究，从不搭浆、从不含糊。一份清香、一份醇鲜、一丝怀旧，大家都挤在一个面馆里，白茫茫的水蒸汽萦绕在周围，清香垂涎在人们的鼻底，热汤浇灌、香气四溢；颇有禅意、颇有韵味。

双手贴在汤面的碗上，爽溜似地食至胃里，添饱了肚皮，热络了全身，回味在心里；绵延、筋道、爽滑；有田园的香、阳春的暖，回味丹田、回味无穷。阳春面只要你吃了，就有瘾。无论你吃了第一碗，还是一千碗，皆上心，始终念着想着，舌下生津，味蕾绽放。阳春面是市井隐语的小阳春，是下里巴人 的天籁音。

七律《饭后钟与碧纱笼》

塔耸寺寻银杏久，尘封事启寄居留。

随僧蹭饭阇黎厌，食罢鸣钟碗筷收。

无奈诗题堂壁上，有缘名榜仕途求。

居官显赫字痕在，笼罩碧沙趋奉羞。

文《饭后钟与碧纱笼》

唐代王播，原籍山西太原。他的父亲王恕在扬州做了一个管粮仓的小官，当时仓库地点在瓜洲，全家都居住在那里。父亲去世后，家庭生活发生变故，王播不得不通过父亲的朋友寄食于扬州木兰院。

木兰院创建于南北朝的刘宋元嘉年间，因寺院内喜得到佛舍利而又建了石塔供奉，如今石塔还在，寺庙却无。从这寺院里曾有一段与王播有关的“饭后钟”和“碧纱笼”轶事，才引发了历朝历代对王播诸多评论，有褒有贬。

当时木兰院是一座很大的寺院。寺院里僧人很多。每天，僧人吃饭都以敲钟为号，钟响后僧人一同到斋堂就餐，王播当时寄宿在寺院里，每次听到钟响后，也同僧人一样，蹭吃蹭喝，时间一长，僧人们发现这个年青人不念经、不信佛也不劳动，每到吃饭的时候，就看到他的身影，很是讨厌。有几个僧人合计，决定在饭后敲钟戏弄一下王播。

那天，王播听见钟声时，按例去了斋堂，却是僧去碗空，从“饭前钟”变成了“饭后钟”，王播没得饭吃了，很是尴尬，一气之下提笔在斋壁上写下来:“上堂已了各西东，惭愧阇黎饭后钟。”诗句怫然离开了寺院，结束了木兰院的生活。

王播离开寺院后，更加努力，发愤苦读圣贤书，终于在唐德宗贞元年间进士及第，做起官来，又应制举贤良方正能言极谏科，取得仕途的蒸蒸日上，累官至刑部侍郎、礼部尚书等职。穆宗长庆元年拜至中书侍郎同平章事，做了宰相，位极人臣。不久又出任淮南节度使，来到了他曾经非常熟悉的开府扬州。

王播来到扬州后，当年的木兰院还在，寺院和尚也老了许多，一听说当年蹭饭的那个年青人已官至淮南节度使，一方地方大员，甚为紧张，很是担心。当年戏弄王播的事，耽在心里怕王播报复，惹祸上身，方丈急忙吩咐僧人，将当年王播写在斋堂那两句诗用碧纱笼罩起来，以是珍重。

回到扬州赴任后的王播来到木兰院，寺庙的僧侣站成一排，非常尊敬地迎接王播的到来。王播在方丈的陪同下，来到斋堂，看到当年信手题留的两句诗还在，但已被寺院僧人用碧纱罩起，心想：寺院在一前一后人面前，怎么变化怎么大呢？人随着地位的不同，人的态度截然相反，这大概是人性所至吧！于是王播在原来的堂壁上，又提笔续写后面两句：“二十年来尘扑面，如今始得碧纱笼。”完整般的成了一首七绝诗来。

“饭后钟”和“碧纱笼”就成了王播在二个不同时期两种截然相反两种态度，前倨后恭，一冷一热张显到极致。从前的位卑人下，到后来的居官荣显，人多趋奉，差别就在这里。原先的无名小卒，窒碍重重，处处冷遇，反应了世态炎凉，这都是人的秉性所至。

凡人都是势利眼，位极人臣时，人都会另眼相待，不敢怠慢。如果用“饭后钟”和“碧纱笼”着为世上人情冷暖、世态炎凉的代名词，也就不足为怪了。

如梦令《裸了真身听真言》

午后混汤蒸酷，池内浸身淋潏。小二喝声来，骨打舒筋乏去。 空语，实语，面对赤诚真语。

文《裸了真身听真言》

每日午后总有一些人喜欢泡着老浴室享受一回水包皮的沐浴。泡进头池的闷热，身如杀猪般的滚泡，煎熬难忍，出浴后的舒坦，尤如进入天堂。

小二吆喝，扦脚师傅一把神刀，败鳞残甲，落英缤纷；再听那捶腿声，应是上佳的打击乐，虚拳实掌、或叩或击、轻重缓急、随心所欲，时而急风骤雨，时而信马由缰，人生由此是一种享受。

如若遇到熟人，彼此赤身，也不感到尴尬，反而真心话语，人似乎一丝不挂，说话也毋须遮遮掩掩，可谓裸了真身才能听到真语。

五律《炒青》

露莹嫩鲜采，茶制手一双。

焙火杀青卷，热揉形制长。

搓团毫显现，褶皱味醇扬。

片片精灵变，春风十里香。

文《炒青》

清明前，采茶工将粘着露水鲜嫩茶叶凉晒后，投入到锅里翻炒。一划、一撩、一翻，青叶被托于手掌之上抓带上来，仍后又均匀地撒入锅内，这一带一抖交替进行。

当感到叶子烫手并蒸发大量水分，茶叶卷起、皱缩定型；八成干的时候，辅以轻揉，嫰芽上的白色茸毛呈现，香味弥散开来。

锅里投进一斤鲜叶，一次就能炒出二两干茶来；当青叶经炒成一片片时，叶片好像会变成一个个小精灵似的，走出深山，走出峡谷，褪尽青涩，保留醇香，进入到千家万户茶水中，使它变得雍容华贵，愉悦醇香⋯⋯

五律《扬州船娘》

游人湖畔留，摇橹调船头。

浩淼波心荡，天蓝白鹭悠。

桃红千束艳，霞映万般羞。

扬柳青一曲，余音一叶舟。

文《扬州船娘》

那些撑船的女子，身着粗布衣服，不假雕饰，发髻被风吹得散乱，她们有清水出芙蓉的自然。她们虽生活艰辛，但依然风姿绰约。她们用一根长长的竹竿，使劲一撑，竹竿一弯，窈窕的曲线便和瘦西湖吻合了。

若当暮雨潇潇或春和景明，雇一容颜姣好的船娘，携酒与菜，来瘦西湖上徜徉半日，倒也是一种赏心的悦事。这是瘦西湖流动的青春的美，乡情的美，女性的美，也是扬州的美。她们和瘦西湖是融为一体的，一样的纤美隽永，一样的风情万种。

此时，天气晴好，波澜不惊，锦鳞游泳，岸芷汀兰，郁郁青青。人伫立船头，拉长目光，将清秀婉丽的瘦西湖收入眼底。岸边垂柳如夕阳下的新娘，披着柔顺的长发，弯腰于湖边汲水。或许，刹那间，她们和它们已经完全重叠在一起，完全模糊了我的记忆。人分不清哪些是垂柳，哪些是婀娜的女子？这长枝舞动的波光下的艳影！船行驶得很快，“笃笃”的声音伴随着阵阵欢乐的笑语，醉了瘦西湖的水，醉了我们每一个人的心。

长相思《听埙》

长一声，短一声。月下玄音侧耳听，低回天地应。 叶飘零，花落英。孔孔浑圆七窍鸣，离别绝唱惊。

文《听埙》

初次听到埙声，是在很多年前一个万籁俱寂的深夜。那时候我还不知道什么是埙，只是觉得这声音很奇怪，长一声短一声的，呜呜咽咽，从夜的深处隐隐传来，像是怨妇在孤灯下悲戚地哭泣。

由于隔得较远，这呜咽的声音就格外使人发冷、发怵，不由得从窗口向那哀婉的哭声处张望。除了一片寒冷的月光外，什么也没有，这深更半夜的，究竟是谁在哭？他又在哭谁？其实，那不是哭声，是一种叫埙的乐器演奏时发出的声音。

埙的身上一排三个孔，分两排平行，身后一个孔，近底部又分两个孔，孔孔浑圆，大小均匀。它上窄下宽，状如半截葫芦。演奏出的是音乐，这音乐声像是在哭。如在半夜，又逢月黑风高、灯火凋敝、人迹稀少的时候，听到你一定会觉得是鬼在哭泣，这呜咽的声音中，着实让你惊吓不已。

古人发明这个叫埙的乐器，是来模仿鬼哭的声音，把一个幽灵的呻吟当作音乐来欣赏的乐器。是天与地、人与神鬼交流的玄音。它深幽苍茫，夹带着无尽的哀婉悲凉。若以埙音伴奏，更是惹人愁肠，更加平添了几分诡异。想想在这清风月夜，情怀易寄的人世间，若不是生死离别的时候，谁能奏出那凄婉缠绵的埙音来，谁又能听到那悲欢离合，催人泪下的故事来。

排律《绣娘》

古老内宅深，花香静坐闻。

低眉丝线捻，纤手绣针跟。

百转千回舞，纵横交错分。

荷包素心语，锦画赠何人？

执意女红今，一袭华美新。

嫁衣现七彩，新妇却无君。

粉润如霞艳，清晖似瓣馨。

满园春渐老，点点曲辞吟。

文《绣娘》

坐在窗前，廊下，迎面春风送暖，眼前院落内桃花盛开，绣娘手捧着锦缎，针线，低眉间，尽显女子温柔。

在飞针走线的同时，心底里装满了女儿家满满的心事。把思念和爱恋化作密密的针脚，缝制在荷包里，送给心上人。

她的情，在绣针里，在锦帛上，缝着炙热的心，在岁月的拐角处兀自暗香⋯⋯

绣娘一生执意于女红，用如梦的心绪绣着嫁衣。嫁衣美丽，绣时的精心，但却绣不出一个为你披嫁衣的日子。一针一线却绣进渐渐老去的光阴，幻化成永恒的花红柳绿。

七律《古玩》

迷上古玩地摊走，琳琅满目眼光搜。

古今真假难分辨，非懂盲从冤大头。

捡漏激情打了眼，开张心喜被人悠。

左淘右觅闲钱送，雾里看花玩字收。

文《古玩》

地摊，听着虽不高雅，但古往今来，逛地摊却一直是文人的一种雅好。

在扬城首推花鸟市场，逛地摊、淘古玩，一圈一圈围满了人，听着摊主故弄玄虚的讲述，想捡个漏、估个价、常常是左顾右盼而言他，难下结论时，求人鉴赏，什么材质，真货假货，赝品瑕疵，包浆做旧难以鉴别。

人大多是看走眼、入了套，做了冤大头，化了冤枉钱。人家还笑你是外行，棒槌一个。所以在这个行当水深得很，常常喝水。但是这要是人，喝口水是难免的，正常的。

古玩，就是个玩字，玩得好，趣味无穷，玩得不好，懊恼悔恨，倾家荡产。三年不开张，开张吃三年。玩古玩要靠三力：眼力、财力，魄力，缺了一力，都不能走下去。所以多学、多看、多问，不要轻易下手，看不懂就不玩，玩就要玩对了，玩赚了，玩出开心快乐来。

排律《沉香》

遥看山流水，近观朽木真。

生来把玩物，稀世价千金。

药饮身生健，焚香沐浴芬。

凝脂风雨抚，情愫宇寰囤。

珠佩佛神敬，参禅留迹痕。

沉浮蕴涵远，香语问先人。

文《沉香》

从印度回来的朋友送给我一块沉香木，它外形如陡峭的山，颜色像黑釉，有一种素朴悠远的香，飘流在空气里，那香木非常沉重，无非一般的木石可比。

沉香最动人的部分，是它的沉，有沉静内敛的品质；也在它的香，一旦成就，永不散失。沉香不只是木头，它是一种启示。启示我们在浮动的、浮华的人世中，也要在内在保持着深沉的、永远不变的芳香。浮世是水，俗木随欲望水波流荡，无所定止；沉香是定石，在水中一样沉静，一样的香。一个人内心如果有了沉香，便能不畏惧浮世。

人世间存在许多诱惑，也会有许多沉香木，我们不可能拒绝一切，因为我们不是生活在真空中，我们不可能脱世，但可以脱俗。木的香在于“沉”，它要历经数百年历史，方能成就。一旦成就，便不断地从内部散放出木质的芬芳，永不散失。

木有“俗”与“雅”、“沉”和“浮”的分别，人也是一样吗?人要脱俗，不被物欲所流转，就要有一颗坚实的心，有了坚实的内心，人少了一些浮躁，才能沉得下来，历经时间才能具有沉水香的品质，一种沉静内敛的动人品质。人当身是浮木，心有沉香。

排律《画里春秋》

绒笔行白绢，砚台流淌研。

白描线条底，色染浓淡间。

足迹天涯路，纸笺人世篇。

峭梅一树鸦，落日两啼鹃。

画里春秋渡，默然无语连。

文《画里春秋》

轻薄的纸绢上，散上了几点微尘，以及苍凉的狂舞。平正与险绝共存，落霞与孤鹜齐飞。

清淡的墨汁，清脱地行散在每一个细缝间，每一个时光的渡口里，每一处游走都是神龙见首不见尾，每一声叹息都是峭峰上的雪梅，寒崖上的孤鸦。这样傲慢孤寂的泼墨画，似是一颗潇洒行走江湖的心，腐朽迷人的气息不经意地在这里搁浅，停留。透过它，仿佛看到他白衣飘飘，一生漂泊，隐幽于深山古寺，看到棠棣花悄然盛开。

作画，亦是画心。画中的线全是一种心迹。画笔在手中，画笔更在心中，它是你看世界的窗口。透过它，你得以看见自己的心绪，每一次心跳的起伏都如柳絮般轻轻漾动，纤细的绒毛在空气中，随着心情的风任意摆动。那肆意的墨汁，静静流淌在时光的纸笺上。

我们走走停停，以双脚为画笔，足迹缠绵环绕，最终构成每个人生命的画作。而那条足迹，从童年时的粉红，渐渐地走向深蓝、灰黑，而后化作一缕轻烟，飘散⋯⋯

如梦令《棋友》

窗外红尘熙攘，斗室静心花养。老友串门来，垒上一盘壶烫。 炮上，车将。酒过数杯人跄。

文《棋友》

窗外红尘熙攘，斗室之内安生逸养。人到了退休后，常有老友亲戚来访，这是人生中最快乐的一件事。

彼此之间交流一下情感得失，抽空下一盘棋，过过棋瘾，分享一回新养的花，看看花开了没有，最要开心的是留下好友一同喝喝酒，聊聊天。

莫问棋局输嬴，莫问时事好坏，莫问是非功过，莫问钱多钱少，只要活得开心，活得自在。将背负放下，将利益舍点去，将亲情友情记下，在娱乐醉梦中，才能坐拥着世上最奢侈的静美和安祥。

虞美人《戏迷》

飞檐黛瓦朱亭里，耆老欢歌起。莲花纤指袖圈摔，板眼有三移步剧情来。 一无师拜哼声乐，票友寥寥者。右邻左舍戏班排，情入忘我腔绕乐盈怀。

文《戏迷》

飞檐黛瓦朱亭里，耄耋老者且歌且舞，入忘我境，即使熟人走近也不能助他自拔。

这里岸青水碧，夕阳似火，老人姓薛，今年92岁，京剧票房常客，不但会唱，还参加乐队演奏，善击大锣。退休前在上海工作，爱看周信芳先生演出，是“麒迷”。这边听樵楼打罢初更时候刚落，那边“包龙图”打坐在开封府哇！炸声又起，直震得浓雾瓮堂余音不散。

左邻右舍更不乏名票，跟着哼也就能唱了。但他没拜过师，一直随嘴自来腔，因此落下坏毛病一没板没眼，即缺少节奏感。他有时也很苦恼，琴师不愿为他伴奏，于是下决心找人学。在热心人帮助下，他进步很快，走路时右掌打左掌，端坐时手拍腿，回家后指节叩案，钢铁就是这样炼成的⋯⋯

水调歌头《戏角》

帘幕场开起，鼓点渐濡先。曲腔激越环绕，迟缓亮台前。羽翼青衣莲步，霞彩长衫云舞，水袖半遮颜。兰指指天问，喝彩两重天。 花旦酒，青衣梦，老生髯。风情万种，声泪潸下唱词淹。荡气回肠逸事，袖里乾坤生死，明月梦中圆。流转人回盼，戏演两难全。

文《戏角》

看到绯红的晚霞悉数散去，弯弯的月牙儿静静地悬挂中天，飘摇的灯影里，戏台上的鼓点渐起，清脆地锣声开场，一声如莺如燕的清音“来……了”。

那高亢嘹亮的声音拖得悠长悠长，在天地之间起伏跌宕，富有音乐气质的节拍抑扬顿挫，余音袅袅，带有久久的余韵。舞台上一声回味绵长的开场之音宛若琴筝，细如丝弦，余音绕梁的仿佛洞穿了云霓，直抵九天。

人未出场先闻声，那声音攒足了台下的人气，烘托了舞台上的气氛。戏角，看鱼贯而出的青衣，看一副行头的花旦，看满脸胡须的老生等等。舞台上一低眉的娇羞、一回首的温柔，一稳健的步态都反映出人的性格，戏如人生，袖里乾坤。

青衣，穿着青色褶子，踏着碎步，兰花细指，挥动水袖，走上舞台。目不斜视，笑不露齿，俨然是一位大家闺秀。花旦则不同，艳丽长衫，以围裙或坎肩为主，又如三月杨花漫天飞舞。一眉眼，青春朝气，玲珑剔透；一言笑，活泼开朗，泼辣有趣，带点喜剧噱头。一甩发，声腔激越，让你着迷，让你受用，让你饱了耳福，锃亮眼球……

美不过青衣，俏不过花旦？青衣静如处子，花旦则是动如脱兔。《白蛇传》中的青衣小生，白蛇青蛇，人蛇相念，千古传奇。凭栏断桥相遇、素罗衫，青竹伞，洒落一场烟雨，等心上人而来借伞。纵然被压在雷峰塔下，永无轮回，也无怨无悔。

叹!长江的洪水汹涌澎湃，淹没了人性，淹没了金山，卷走一身青衣，卷去了一世的情缘。千里雪白一点青，万里相思一点情。青衣已湿又奈何，撑伞只为待君归。

青衣为梦，在乎岁月；花旦是酒，成于岁月；老生是须，运筹帷幄。戏曲舞台上生、旦、净、丑四个不同戏角，演绎出一段段才子佳人，帝王将相的历史。演绎出人世间悲欢离合，恩怨情仇的故事。

幽幽咽咽，字字句句，荡气回肠。或顾影自怜，或回眸一笑，或仰首长叹，情到深处，唱湿了心，唱恸了天，人永远也割舍不掉是情、是爱。一袭青衣一世馨、一颦一笑牵人心、一咏一叹总关情。

清颜戏装、婉转幽咽、青丝墨染、身姿飘逸，仙子般角色仿佛从远古的梦境中袅袅走来，款款而去。人生是没有穿上行头的戏剧，舞台是人间冷暖的缩影。青衣一泣、花旦一笑、老生一迈，浸透了岁月，卷进了风霜，把人世间的心事都印染在青匹绸布上，裁出一段岁月的忧伤。

几经欢颜，几经酸楚、几经离合、几度忧伤。一嗔、一喜、一笑、一怒，一娇媚、一伤感、一爱恋、一幽怨，统统是人生的表情，人世的恩怨。人生如戏，戏如人生；一半自己一半戏，浓妆淡抹总相宜。

沁园春《青衣》

蝉翼青衣，莲步轻徐，款款走来。看人间尤物，舞台角色；长长愁予，段段情怀。素指兰花，细肢湖柳，水袖摔开流水拍。凄美处，问今生来世，嗟叹惊呆。 人生咫尺登台，女伶艳，三生三世排。念几经酸楚，几番忧怨；几曾相遇，几度离开。一嗔一喜，一颦一笑，顾盼生辉风月徘。纤长影，幽咽谁来演，无限悲哀。

文《青衣》

一袭素装的青衣，薄如蝉翼，莲步轻挪，翩翩梦的霓裳，栖身走上咫尺华丽的舞台。她掬一袖浅浅愁绪，衣袂飘飘，碎步纤纤，卷上一片烟云，洒向人间、洒向观众，演绎出一段段柔美的、恩怨的故事情怀。

挥一挥长袖，或羞、或怒、或喜、或悲，如同铺洒的云霞，迷人的风月，微风的絮柳。你流转顾盼，烟波十里，长亭向晚，斜阳无语中一笛横握，吹一曲人世间的绝唱。云水寂寂，缤纷落英，兰花细指，一腔心事，几许酸楚、几许忧伤，无数个咏唱，浇灌出三秋三世的尘缘。你青衣一泣，眼神中泪眼婆娑，缱绻愁思，凄美间源远流长，如缕如织。素罗衫，青竹伞，凭栏桥边，洒落了一场烟雨，演绎着谁的恩怨情仇，谁的悲欢离合。

你看不清而又舍不得尘世的脸，割舍不得人间的情，人生如戏，戏出人生，一式一招，一曲一词，很难读懂千古年来的经典唱段。你愁容淡淡，低眉羞眼，一个云手、一个盘腕、一个转身，一个眼神，浅笑低颦，红唇皓齿间倾吐的是一腔深情，一阙唱词。

青衣，你从唐风宋雨中来，晓月寒霜中舞，怀一帘幽梦，积淀千年的心声，任那桃花飘落，流水碾碎，演绎成一曲曲风轻云淡，剧情跌宕，波折回荡中一幕幕宿命的安排，涂抹出一道道温婉的风景。

青衣，似一朵明媚静谧的花，静静的绽放，默默地枯葁，留给人间多少永恒的主题，凄美，爱恋，情冤。一嗔、一喜、一笑、一怒，一娇羞、一伤感、一幽怨、一咏叹。是女人的情、女人的形、女人的韵。

青衣的风情，乍看她，如冰如雪，凛然不可犯，花旦美在青春，青衣美在岁月，一咏一叹总关着情，系着爱。“寂寞广寒舒水袖，人间尤物是青衣。”一袭青衣一世馨，一眼烟雨一幕景。人间堪比扬州月，女伶薄命欠谁情。

七律《紫砂情怀》

盖身亲近妮声响，釉色清辉憨态张。

口对啜之芬馥远，眸凝玩赏古风扬。

冰肌圆润红颜在，凸肚豁达罗汉藏。

雅仕推崇题上字，人壶共语情愫长。

文《紫砂情怀》

在居室内，拿起一把紫砂壶，听着壶盖与壶身那种摩擦亲近的妮声，倾心其古朴黯然的骨性。茗一壶心悠悠，思绪穿过夜的灵魂于空邈处悬一轮玉盘。

这一夜的瑟瑟风景清绝寂寞，圆缺之间人生悲欢锁了眉宇。喝茶无壶算啥，用壶当然要用好壶，好壶便是紫砂壶了。正襟危坐地品茶茗茶，便觉着古朴玲珑有壶儿冰肌玉骨的动人，就这么斜落婉约，风情绝代。

或是捧于手中把玩凝视，倍觉残香留手，牵扯了江山如烟，梨花销损，海棠伤碎心有泪。那种风味和殇趣，如李后主一江春水。紫砂陶没有瓷的惊艳，没有玉的富贵。不见软玉浮香，不聆瑟瑟琵琶。它质地古朴纯厚，有三分清高文人气质，风雅之士或撰壶铭，或书款识，刻之花卉，印盖钤章，托物寓意，匠心独运。

紫砂壶在茶的滋养和呵护下，通体散发着一种高贵与祥和的亚光色，表现出“外类紫玉，内如碧云”的状态，壶茶相依，人壶融和。

如梦令《旗袍风情》

黛瓦滴答声转，墙壁斑驳风染。闾巷伞花人，一溜旗袍移缓。 他看，侬览。叉口腿白心颤。

文《旗袍风情》

旗袍。看着淡淡的花纹，做工精美的边角，我再一次进入了遐想：某个时间，纷纷扰扰的烟雨蒙着行人的双眼。

人身着旗袍，穿一双复古的蓝色高跟鞋，踏过略带青苔的石板路，从小巷里迈着轻盈的碎步走来。那少女轻撩笔墨，淡淡的旗袍，勾勒出青花瓷般的清秀容颜。谁邂逅了谁的一世牵绊？

淅淅沥沥，烟雨蒙蒙，恍若云端弹奏一曲，凄婉的调子迷醉了多少人的双眼？小桥流水，花下庭前，旗袍少女再撑一把白底蓝花的小伞，娴静的踱步，那裙袍两侧开衩，把中国女性的玲珑曲线显露无遗。引发男人们无限遐想，窈窕淑女，清水出芙蓉。

何以不为这清韵典雅浮香，流连于都市古朴香醇。别具一格的民族服装，映衬了秋月春华。那一回眸，浅笑芬芳，秀色掩今古，荷花羞玉颜，在摩挲的身姿下轻舞飞扬……

巫山一段云《听扬州评话》

书场人头立，长衫秀口开。惊堂木下案几拍，娓娓道听来。 千面一人演，一波三起哉。有声有色事萦怀。回味曲文揣。

文《听扬州评话》

评话的专场演出中说评话的人精气神十足，神似的功架，逼真的口技，精僻的语言，抓住了全场听众的视听感官。特别是动听的扬州方言更惹人喜爱，说评话的人语言功夫颇深，忽儿快，快而不断；忽儿慢，慢而不乱，抑扬顿挫，富有感情。

无论是传统书，还是自编书，哪怕是现代书，以他富有魅力的艺术特色感染了全场两百多位听众。令人刮目相看，大开眼界。

说评话的人的不易：在于他较好地继承了扬州评话传统书艺，并结合生活与社会，加深理解，发挥了自已的个性特色，传统中融时尚，并恰到好处，所以听他的书不觉陈旧，更不乏有传统功底。更何况他是一位年轻“80后”，而他的书艺和个人的自身修养都达到了一个境界，我暗暗为他赞叹“不容易”，值得听之。

那天那说评话的人说了两回《武松》经典折子“斗杀西门庆”和“杀嫂祭兄”，这是扬州评话的看家书， “斗杀西门庆”没有详说武松斗杀西门庆情节，却细微描述了店小二端菜上楼、瞬间一瞥斗杀，小二惊恐之状的简单故事，没有很长的情节铺开，只有环境细微描述和内心变化的舒展，及形体表演的衬托。

有人说听书听故事，不能说不对，但我欣赏的是说扬州评话的人艺术表现的展露。《武松》的故事熟而又熟，说了那么多年的《武松》，还是有满场观众一遍又一遍专情专心去听，这就是评话艺术家的无穷魅力。

那说评话的人在书中所说的武松给人的印象：英勇刚烈，报仇心切，而他所说的王婆却又是那样的奸诈，丧尽天良，加之“斗杀西门庆”中的店小二，均塑造得十分成功，栩栩如生，一人千面……

五律《老鹅扑鼻香》

摊头列队长，油卤老鹅香。

爪翅头颈剁，肫肝夹块装。

老而韧鲜咬，肥且腻无尝。

待客招牌菜，巴人下里芳。

文《老鹅扑鼻香》

扬州老鹅名字中有“老”，是用老汤、老卤烧制的，据说，这老汤、老卤时间短的也有几年、十几年，长的甚至已经有了几十年的历史。几十年的历史，能说不“老”吗？但吃起来却正好相反——嫩！——细嫩的肉质是扬州老鹅的一大特色，加上用料考究，再以祖传秘方配套制作，形成了形状饱满、外表油亮、香气扑鼻、口味鲜美等诸多优点，才使得人们对扬州老鹅有一种久吃不厌、越吃越香的独特感受。

扬州老鹅中，数城里的有高桥老鹅、城外的有黄珏老鹅、昭关老鹅都是妇孺皆知的品牌，其中，尤以“黄珏老鹅”最负盛名。黄珏是扬州城西北的一个古镇，当地人养鹅吃鹅，据说已经有了千年以上的历史。而且，传说当年乾隆皇帝下江南，曾经路过黄珏镇。刚进镇子，乾隆便感到异香扑鼻，顿时垂涎欲滴。原来，因为当地很多人家喜欢制作盐水鹅，于是久而久之，连空气中都有了这种鹅子的特殊香味。乾隆品尝黄珏老鹅之后，连声称赞，并当场下旨，将黄珏老鹅列为贡品。

它那种独特的口味便能香飘万里，令更多的外地人唇齿留香、回味无穷！巴人下里，下里巴人倒装。

七律《扬州蛋炒饭》

泛白蛋液色心黄，金裹银山迎早阳。

色彩斑斓碎云闪，蓬松翻滚溢清香。

葱花点缀团粒散，红日炤灼宾客尝。

口水淌涎压轴戏，风靡世界古今扬。

文《扬州蛋炒饭》

扬州炒饭看起来好像一块香气四溢的金子，怪不得它又叫“碎金饭”。盛在碗里，金灿灿的米饭，黄澄澄的鸡蛋，绿油油的青菜，营养丰富的香菇、葱和胡萝卜，还散发着香味的火腿肠、牛肉丁，光看一眼就足以令人垂涎三尺，不吃得饱饱的，是绝不舍得放下筷子的。

闻着扬州炒饭的香气，再扒一口，嗯，好吃！那香气，钻进了我的心田，浸透了我的细胞，吃一口，就忍不住吃第二口，这令人神往的金色米饭，让人无法抗拒地伸出筷子，百吃不厌，扬州炒饭还真有魅力呢！

扬州炒饭又名扬州蛋炒饭，原流传于民间，相传源自隋朝越国公杨素爱吃的碎金饭，即蛋炒饭。隋炀帝巡视江都(今扬州)时，随之也将蛋炒饭传入扬州，后经历代厨坛高手逐步创新，柔合进淮扬菜肴的“选料严谨，制作精细，加工讲究，注重配色，原汁原味”的特色，终于发展成为淮扬风味有名的主食之一。

有关扬州炒饭还有这样一个故事。当时乾隆南巡，微服私访行至扬州近郊，饥不择食。因午时已过，随从好不容易才找到一户清贫农家，却只剩了一些前天的米饭。和鸡窝里刚下的两只鸡蛋，草草地做了一碗蛋炒饭。食之也不知是乾隆爷平时山珍海味吃多了，还是由于饥渴难耐，这碗饭吃得有滋有味、称心如意，便问侍从：这等人间美食叫什么？随从随口应道，这是“扬州炒饭”，并把饭的来龙去脉一五一十地告诉了乾隆。

乾隆赞美扬州百姓厨艺的同时，也深深地感叹扬州人生活的节俭。从此，“扬州炒饭”名声大振，一直延袭至今。

五律《维扬盆景赋》

天地尺幅间，时光两指弹。

虬枝滚龙舞，茎叶片云蟠。

逾立三十载，清流一脉传。

碧云山涧走，萧瑟五更寒。

文《维扬盆景赋》

夫盆景，顾名而思义，设景于盆，盆内置景。融栽培、造园技术之精髓，集美学、文学之神韵。中华传统艺术之瑰宝，人类师法自然之结晶。

缩龙为寸，点石成金。咫尺天地，方寸乾坤。源自然之野趣，得造化之神功。展画卷于立体，诵诗辞之无声。

夫盆景，华夏肇始，唐宋盛行。历千年之沿革，得万人之传承。东西南北，精品传世无数；北南西东，流派异彩纷呈。综之门类，树木盆景独占鳌头，山水盆景点缀补充。说其要素，一景二盆三几架，不可或缺，约定俗成。若论形制，粗分五、六个，细辩十多种。各领风骚，难分伯仲。

“直干”式大气威猛，“斜干”式玉树临风，“悬崖”式金钩倒挂，“临水式”飘逸俏俊，“风动”式立新标异，“枯峰”式苍古遒劲。至若流派，然技不分南北，人无论西东，皆前有先贤，后有来人。

夫盆景，美在赏玩，贵在意境。赏玩矣，审美之感悟，创作之过程。意境也，玩家之追求，作品之灵魂。盆景之道，看似雕虫小技，实乃大有学问。看管养护非易事：用土施肥，防病治虫，冷暖干湿，“倒笼翻盆”。而重点难点在造型。形之优劣，于玩者，关乎观瞻欣赏；于商家，决定价值命运。素材本天然，造型在于人。一树可塑千姿百态，恰如一题可作千万之文。

夫愚者，弃玉求石，常有买椟还珠之举。夫庸人，止于形似，屡逞肤浅匠人之能。而观乎格高艺湛之士，所造之型，删繁就简，点石成金，化腐朽为神奇，虽人为若天成。何也？其表在之技，其根在学问。技有高低之别，学有厚薄之分。察自然，通诗文，研画意，增底蕴。意念、意象，景境、情境，观察揣摩，入脑入心。

以情映物，以物拟人。天人合一，物我相融，剪在手上，“意”在心中。每每一棵传世作，常需辛劳几代人。一代盆景宗师，无不腹有诗书，胸藏丘壑，学贯东西，德艺双馨。让吾辈晚生，说之心怀景仰，思之肃然起敬。观其作品，其美之大，其韵之深，每呈象外之象，景外之景。骨胳清奇，虬曲嶙峋。白云出岫，妙趣横生，格高意远，精美绝伦。

盈尺之盎藏画意，竟尺之树蕴诗情。致观者如沐春风，如吮甘霖。如读唐诗宋词，如听天籁之声。如见金蛇狂舞，如赏云淡风轻。如惊黄河瀑布一泻千里，如叹三山五岳林木葱茏。此等盆景，置之厅堂，虽陋室陡增雅致；放之庭院，竟三九亦若怀春。或供奉于案几，或赏玩于掌故，旷古生意，喜之于心，悦乎于神。嗟夫，余今赋盆景，寄语盆景人。盆玩乃雅事，须有平常心。去浮躁，练内功。耐得住寂寞，守得住清贫。急功近利者，难有佳作；唯钱是图人，有辱声名。

万紫千红皆成景，勿厚此薄彼；长我技者皆可师，忌东施效颦。让国萃光大世界，留美景荫庇后人。 三十载：一盆盆景一般需要三十年才能培育成功。一脉：指扬派盆景传承人翁朋太。

七律《扬州三把刀》

扬州老字数三刀，天下闻名引以豪。

利刃剖出寒月雪，尖锋切入暖云涛。

怀揣一把江湖走，肩负一挑四海邀。

风雨千年一品授，诗嚼画笔领风骚。

文《扬州三把刀》

扬州三把刀，是指闻名天下的厨刀、修脚刀、理发刀。三把刀在扬州人的手中不仅是一门技术，还是一门艺术，成为独具地方特色文化的一部分。

三把刀中厨刀是声播全国、享誉世界淮场菜的代名词。淮扬菜的烹饪技艺以精工细作著称，案上功夫主要体现在严谨一规范的刀功上。扬州厨刀工艺讲究，用起来得心应手。你看那餐桌上最常见的干丝，一点五厘米厚的豆腐干可批削成三拾五片，进而切成丝，薄如纸、细如线、匀如发。

扬州厨刀下的食雕更是“纤锋剖出玲珑雪，薄质雕成宛转丝”。花草、禽兽、风景、人物、典故细刻得逼真生动，情趣盎然；不足盈尺的食盘中，个个都是凝固的画，咀嚼的诗。

扬州的修脚刀又像是一张名片，无论出现在哪个城市浴都门口，清楚地表明了它的含金量。扬州修脚刀有五种：口窄轻便的平刀，厚而坚的锛刀，嵌趾刀，刀薄柄扁的铲刀和刮刀。全套刀又分为大小两套，刀型不同，用途各异。修脚师傅操刀上阵，或撕胼胝、或挖鸡眼、或修嵌残甲。由技而医、由技而艺，代代相传，极其功力；是各种脚病的克星，是趾甲的保护神。

扬州的剃头刀，刀身约长三寸，脊厚刃薄，刀柄木质，中间有枢纽相连，便于理发师在运刀的方向、角度、劲力、速度上的准确把握。扬州理发刀曾被乾隆皇帝誉为“御赐一品刀”。乾隆皇帝六下江南，六游扬州时，剃头理辫用的就是扬州理发刀。每次剃头、修面、刮胡子，独到细腻的刀功，轻声柔，绵酥酥，如春风拂面，似鹅毛撩心，使他受用得此身不知何处去，已随剃刀游九霄。

三把刀与黎民百姓的日常生活息息相关。随着社会文明的进步，扬州三把刀已发展成为一大阳光产业，历经千年风雨磨砺，不仅在本土，更是走向了全国，走向了世界，成为扬州悠久历史的重要象征。

西江月《扬州皮包水》

柳掩秦淮舫走，烟缭茶肆人川。维扬早点不一般，踏入三春御览。 包饺饼尝味绕，魁龙珠品香缠。皮包水里豆丝含，回味扬州忘返。

文《扬州皮包水》

扬州人有早上吃早茶的习惯，家人或朋友，或者独自一人，出门到富春茶社、冶春茶社等大大小小的茶社，泡上一壶茶，端上一碟干丝和几道点心。茶是翠绿碧清的，干丝则是五色俱全的，白色的干丝又细又滑嫩；顶尖上的一撮姜丝嫩黄嫩黄的，细如发丝，就像花瓣中缀着的花蕊；碧绿的香菜四溢着清香，零碎地撒在盘中，与鲜红的辣椒丝、紫色的花生米相映相现。

单看这颜色，沉睡了一夜的食欲马上就振奋起来，一边拌着，一边细细的嚼着，一边慢慢地咽，把渗出的口水和鲜、香、滑、嫩的干丝一起咽到肚里。再悠悠地呡一口茶，让那清新的茗茶荡涤掉一肚子浊气。而点心则是以吃淮扬细点为主，五丁包、三丁包、蒸饺、蟹黄汤包都是一定要品尝的美味；还要掌握吃的要领：慢慢的移，先开窗，后喝汤，一吸管，全扫光。 这份闲情惬意溢于其表的神态，也只有在这种“皮包水”地催化下才能绽放。

西江月《古运河边》

晓雾层出帆点，霞光映照船连。村姑淘米汁白延，逗引鱼群嬉现。 紫燕掠飞虫咬，鸬鹚扇动鱼衔。一抡木桶浪花漩，惊动鱼漂莫怨。

文《古运河畔》

太阳升起，晓雾消散。运河两旁绿树成荫，花繁叶茂，曲径通幽。淡绿色的河水透着点点柔和的光芒，水里的鱼儿在自由自在嬉戏。河道中金光万道，一片辉煌。随着呜——呜——的船笛声越来越密，河道也渐渐变窄，两岸的繁华街市，转换成了粉墙黛瓦的江南民居。

这些前门临街，后窗枕水的或三层或两层的木结构小楼，沐浴在一片金色的霞光里。拉开帘栊，一位红衣少女正临水梳妆，走下层层青石台阶，水码头上，彩裙翠袖的少妇嘴里哼着《茉莉花》开始捶衣汏菜。江南的女子温情婉约、秀丽多情。

看着宁静的古运河，扬州的历史仿佛在我面前一页一页打开了……破浪前进的船队，巅簸在河中的小小渔船，是多么富有诗意的一幅画卷啊! 在这古老的扬州运河段，留下了历代著名文人墨客写的许多华丽的诗歌：杜牧的“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”;刘禹锡的“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”；陆游的“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”等等。这些千古名句，描绘了运河扬州段美丽的风光。

多少年过去了，这些童年的记忆并没有因为居住条件的改善而忘却，更没有随时间的流逝而淡忘，倒像陈年的老酒,越陈越香，愈久愈浓！裙翠袖的少妇嘴里哼着《茉莉花》开始捶衣汏菜。江南的女子温情婉约、秀丽多情。看着宁静的古运河，扬州的历史仿佛在我面前一页一页打开了……

破浪前进的船队，巅簸在河中的小小渔船，是多么富有诗意的一幅画卷啊！多少年过去了，这些童年的记忆并没有因为居住条件的改善而忘却,更没有随时间的流逝而淡忘,倒像陈年的老酒,越陈越香,愈久愈浓!

五律《濯足》

床前夜濯脚，筋骨亘舒张。

雾蔚云蒸过，寒冬曛暖扬。

足红人困盹，瓦亮屋上霜。

温烫安眠助，水揉身健强。

文《濯足》

冬夜上床前泡脚，绝对是件舒服的事。当地有一句俗语：＂有钱吃药，没钱泡脚＂。

冬天天寒，容易感冒，咳嗽，这样小病，泡脚不吃药也能好。只要热水倒在朩桶里，两脚放下慢慢泡，随冷随添热水；泡上一个时辰，脚泡软了，人也软了，打个长长的呵欠，发现对屋的房顶上，青瓦莹莹发光，上冻了，好像还凝了霜。

一只狗走过去，嘴里喷着热气。想睡了，又打了一个哈欠，脚还在热水里；拎起脚，脚面通红，睡一个晚上，果然症状减轻了。中医经络理论认为，五脏六腑自足三阴经（脾，肝，肾）始，踝部以下有66个穴位。拿热水一泡，可以推动血运，温煦脏腑，达到健身防病助眠的功效。

人要是再贫穷，也要有一个木桶，一桶热水，几个亲人，一份恬淡的心情，一把瓜子，一些无关紧要的话题，一些属于自己的时间，就可以把冬夜慢慢地泡出暖意来。

五律《琴痴》

日出琴瑟抚，月落曲文读。

自小无师拜。酬勤天道逐。

静窗闻雨韵，尘世目情抒。

有语痴相伴，余音绕宇屋。

文《琴痴》

痴者，爱之极也，所以世上不但有情痴，还有棋痴，书痴，画痴，石痴……我的一位朋友姓刘的先生，与古琴始终“不离不弃，莫失莫忘”，名副其实“琴痴”是也。

一痴，琴不离身，每天“日出而作，日落而不息”。东方既白，琴声即起；月上中天，枕琴而眠。刘先生其实并未得先生正式传授技艺，只因迷恋古琴的音色，就边抚边学，虚心，用心，有心，数十年如一日，天道酬勤而得无师自通。

刘先生的琴声以音色幽美见长，又以回肠荡气而自成一格，或似出涧泉水，安静却又不断；又如蓝天行云，自然而有韵味。

又痴，将琴呼之为兄。每得一把称心如意的古琴，他便恭恭敬敬合什道：“此足于当吾拜。”就像“石痴”米芾拜石那样“具衣冠拜之，呼之为兄。”至今刘先生已有兄长十二，有“老红木”琴，有“小叶紫檀”琴，有“龙头”琴，有“如意头”琴，还有“二泉琴”……虽有新有旧，有优有拙，但他不分高下一视同仁，并得意地称之为“我的十二阿哥”。

再痴，花甲之年而进考场。刘先生不知自己几十年来钟情古琴，其琴艺究竟如何？便决定考级一试。一到考级场所，不由得令他大吃一惊，所见无不青春飞扬，入眼皆是垂髫少年；听得快弓如过山飞车，看见换把像自动电梯；然而他不卑不亢，心平气和，笑道：“喜看‘小荷才露尖尖角’，我且‘老夫聊发少年狂’。”他先抚一曲《高山流水》，清新悠扬；再演奏一曲《阳光三叠》，委婉如歌；几位考官听后不禁“难得糊涂”了，说道：“倘论音色，你已不输专业；但论弓法指法，似乎尚未登堂入室。如此这般，奈何？”斟酌再三，后来决定发给刘先生一张中级偏上的证书。

静窗闻细韵，琴声伴痴人。先生虽然有了“功名”，但依然每天抚琴不辄，偶尔停弓，也只是自言自语：“有琴方得情趣，有痴方成世界……”

七律《学写楷书》

素衣灯下学楷书，字帖临开笔画浮。

内外圆方形正统，撇前捺后样葫芦。

莫张声势锋芒退，静笃收心运笔如。

修炼参禅人悟性，山高水远无坦途。

文《学写楷书》

我终于开始有时间学写楷书了。写到楷书，也像人到中年，客途听雨，少年的嫩绿没有了，一把辛酸无人说了。

一张张学写的书法，实在是难看死了，临摹的欧体，柳体，诸体⋯⋯依样画葫芦，厌烦死了，不知化了多少时间，不知吃了多少辛苦，还是进步不快。书法没有点恒心、耐心是很难见到成果的。有人说：笔墨之间都要赋予真情，一撇一捺都要赋予真意，楷书容不得半点虚假，每一笔，每一画都要交待得一清二楚。

外圆内方，和中国哲学相辅相成。如果你的心还是浮躁还在喧嚣，你一定嫌楷书太正统太拘泥太形式，一笔下去，简直要汗落如雨。一横一竖，那看似方圆正统的楷书，实在退出了自有的锋芒，低调，隐忍，恰恰在于不虚张声势。楷书又像是枕边人的身上衣，不动声色的相处，面无表情的相爱。

可见，在山高水远里，楷书全是人间真意。这穿行的千山万水，便是人生的来来去去。

七律《书友》

人生知已寻一友，挑本好书新贵交。

静守一隅书卷捧，忙迭一角字词瞄。

书中那有黄金卖，字里绝无美女泡。

彼此交流言不尽，篇幅历览益知高。

文《书友》

人生于世，难免被琐碎繁杂之事叨扰，生发些悲欢情绪，当郁闷无处排泄、思想无处寄托、灵魂无处安放的时候，书，是你最好的选择。

书则不同，如此易得，且物美价廉。那么，就在书中寻求那种安详、平和，与书交友，你会走出重重雾霭，直至天地辽阔。当然，书中，其实是没有黄金屋，没有颜如玉，没有千钟粟，也没有车如簇的。但读书，让你能更深地关照自己，得到心灵的启迪，丰富思想，获得不竭的能量与动力。

书是温暖的炉火。在飞雪漫天的黑夜，你不会迷失在泥泞的小径，不会在无人的旷野瑟瑟发抖，循着光亮，依着炉火，你会看到明天的希望。书是心灵的栅栏。当郁闷、烦恼、痛苦、忧愁、孤独等魔障来犯，它会用强大的力量、信念、坚韧、勇敢去抵挡、驱赶，过滤掉所有不快，让心的圣地不被侵犯。

书是登高的阶梯。阶上是锦囊妙计、智语慧言，心的殿堂，供奉着高贵，尊严、善良和理想。这些美丽的神灵，让你拥有了整个世界，也看见了自己。喜欢这样的日子，避开车马喧嚣，远离市井繁华，在清浅的时光里，一个人，一卷书，过一生。