<p class="ql-block">2020年11月27日:</p><p class="ql-block"> 我的问题：高音混声下行至中高音 声带状态和高位置维持不住 导致声音变形 尖锐 抖动 分叉</p><p class="ql-block"> 解决方法：注意音色的统一 注意高位置的维持不变 把高位置想象成一个空间的上限 这个上限可以无限升高 没有最高 没有顶点 所以这个空间会无限的大 高位置会无限的高 不管唱中音还是高音 这个上限永远在头腔甚至更高 这个空间只会越变越大 绝不会变小或者位置变低！！ 随着音高变低 位置也不要被拉下来 要让上限永远高高悬空！！！ 要让声带永远松弛下来 </p><p class="ql-block"> 总结：1、注意上限永远高高悬空 没有顶点</p><p class="ql-block"> 2、高位置就是上限 挂到了高位置就是一个无限大的空间</p><p class="ql-block"> 3、有了无限高的顶点和无限大的空间 声带就可以松弛下来 </p><p class="ql-block"> 4、做到这个空间无限大 高位置上限无限高 的状态了以后 就永远不要做改变</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">12月6日:</p><p class="ql-block">高音到中高音的下行 声音出现抖动 闭合不良 变形 主要原因是 高音假声混的有点多 导致到中高音真假比例对接不上 高音真声多混一点 再往中高音下行 就能解决这个问题</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">2021年1月11日:</p><p class="ql-block">唱音域里所有的音 都是一个不变的准则 去找声带最纯粹最单纯的那一个点 轻轻的 充分震动的 去用这个“点”（声带压力）去唱所有的音 </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1月17日:</p><p class="ql-block">唱高音的时候 声音的“点”唱的有点大了！ 这样会导致高音容易疲惫 嗓子耐力不好 并且听着劲给的太足了 </p><p class="ql-block">声带压力是要有的 是正确的 但到了后期再练的时候 要学会怎么把这个压力 这个“点” 去尽量减小！！ 用最小最纯粹的力气和点 去唱高音！ 这样才能持久 </p><p class="ql-block">先让声音变得纯粹变得轻松 变得没有任何多余肌肉和杂音 然后在轻松纯粹的基础上 再去运用不同的音色！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1月28日:</p><p class="ql-block">唱头声的假音时 要运用气息支撑！ 气息给的足了 头声质量就高 而且更促进声带良好闭合 </p><p class="ql-block">头声假音注意两点：声带闭合 气息充分</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">2月13日:</p><p class="ql-block"> 在唱持续的长时值的高音的时候 可以试一试把舌头伸出嘴巴！要充分的伸出来！！ 这样有利于下巴的放松！ </p><p class="ql-block"> 由于舌头伸出来 所造成的一个往外往前下方的力 刚好可以和高音高位置向后上方的力 形成一种对抗的感觉 这个感觉一定是很平衡的 会让声音固定在理想的状态和位置 不会过分靠后或者向外散掉 也不会因为声带肌肉突然拉紧导致声音听起来很沉重 并且解脱了下巴和脖子上的肌肉 可以让高音轻松有力</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">2月22日:</p><p class="ql-block">练声的时候 总会想打嗝 是怎么回事</p><p class="ql-block"> 原因：由于发声不够自然 导致腔体内外的气压不同 所以就会想打嗝 （跟喝可乐然后会打嗝的道理一样 就是造成了腔体内外的气压不同）</p><p class="ql-block"> 所以这个现象就反映出 练声的时候还是没有达到真正的自然！！ 练声和唱歌都是一样 要找说话时自然的状态！说话的时候为什么不会想打嗝呢？ 因为说话时就是真正自然的状态！所以练声和唱歌的状态都要去找说话的感觉！这样才能真正达到自然！！！ </p><p class="ql-block"> 理想的状态是 练声唱歌时 腔体内外的气压没有差别！这样就不会有打嗝的问题 这样就是理论上真正的自然了 但这只是一个理论标准 不可能真正完全的实现 所以要尽量接近这个标准就好 这样才是真正的自然的唱歌！！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">3月14日:</p><p class="ql-block">1、练声和唱歌的时候 唱到高音时 千万不要想着“唱”高音 而是要想着“念”高音 只是要在那个音高上 把那个音正常念出来！！ 而不是“唱”出来！！</p><p class="ql-block">2、在真假音无痕转换 或 上下行轻混声时 多去找声带真声状态不变 然后过渡到轻混声的感觉 ！！而不要总是想象是真声和假声的切换！要统一想象成一直是真声主导！！只不过声音变轻混了而已</p><p class="ql-block">3、练哼鸣和唱歌的时候 尤其是练哼鸣的时候 一定要体会到面罩充分震动的那个点！！那个状态！！才算练对了！！ </p><p class="ql-block">如果练的时候 前两个音有面罩震动感 后两个音震动消失 或 震动减弱 那就说明 练的不均匀 对待每个音的力度不一样 声音的位置也不统一</p><p class="ql-block">所以 要每个音都是同样的震感 才算练对！！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">3月19日:</p><p class="ql-block">唱歌的时候 无论高音还是低音 都要充分用胸腔 胸腔太重要了 胸腔是一个基础的支撑 在唱歌时要给足胸腔 把声音通下去 而不是用脖子的点去挤</p><p class="ql-block">要用胸腔的整个“面” 和 头腔的一个“点” 去混合运用！！！不要过度的用面 或者 过度的用点 这都会导致声音的挤卡！ 要混合 适度！！！！ “面”是发力的地方 “点”是声音位置 是声带呈现出来的感觉</p><p class="ql-block">高音头腔肯定要多 但是胸腔千万不能没有 不然声音的状态会掉 声音听起来没有支点 会松垮 尖锐 </p><p class="ql-block">解决这个问题的方法：把每一个声音（尤其高音） 都充分的通下去唱！ 通到胸腔再弹出来（配合着头腔的点）</p><p class="ql-block">其次 脖子的劲要卸掉 把声音唱的柔软一点 多混点假 这样有利于脖子放松</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">3月22日:</p><p class="ql-block">我的问题：</p><p class="ql-block"> 1、声音还是不够靠前 声音和面罩之间还是留有空隙 没有做到真正的贴到面罩！所以导致声音悬在空中 没有落地 不够放松 对嗓子的消耗太大 嗓音耐力不够</p><p class="ql-block"> 2、咬字的起音不够好 没有做到起音就扎根胸腔 没有让声音真正的和身体融合在一起！！</p><p class="ql-block">解决方法：</p><p class="ql-block"> 1、要注意音色的发挥和统一 音色大于位置！！！</p><p class="ql-block"> 2、唱歌时的手势 往前给 往前下方给 用意识和手势引导声音落胸腔！引导声音和身体落在一起！引导自己放松</p><p class="ql-block"> 3、舌头和面罩是重中之重！！唱歌时 舌头应该一直处于一种“伸出来”的状态 不是过分的伸出来 应该是充分且放松的“吐”出来！</p><p class="ql-block"> 把声音和唱歌的意识 全部集中在舌尖 集中在舌尖的那一点上 通过舌头的“吐”出来 让声音也自然充分的“吐”出来！ ！这时声音的状态一定是更贴近面罩的！ 舌头找到一种“吐”出来的感觉 声音从而才能找到一种“吞咽感” ！这种吞咽感 是贴面罩最重要的一点 </p><p class="ql-block"> 面罩和舌头 二者是相互促进相互影响的关系！！ 要记住 声音的全部 声音的一切 都是在面罩上面 在脸的那层皮之上 要感觉唱歌的时候 声音完全扑在面罩上 而做到完全贴面罩 重点就是舌头要“吐出来” 让声音放松 把声音“压”在面罩上</p><p class="ql-block"> 面罩贴稳了以后 嗓子的消耗在理论上就为0了 就完全是科学用嗓了 所以声音和面罩之间 要紧紧贴住！！不留缝隙！！ 而做到这一切的中介 就是舌头！做到这一切的基础 就是胸腔！</p><p class="ql-block"> 4、在状态不好的时候 声音发散的时候 就去咬字 不要练太多 而是要去咬字！！ 充分饱满的咬字 而且一定要“内嘴”咬字 并且要挂上泡沫音！！ 通过“内嘴”咬字 找到后咽壁的那个小通道 然后再弹到面罩上 面罩是一切的终点！</p><p class="ql-block"> 5、我现在基础的东西 胸腔 头腔 鼻咽腔 等等 都已经掌握的差不多了 已经足够了 现在要克服的问题就是 要更让声音贴面罩 更能打出来 并且要能研究出新的音色（如怒音 核嗓等）（通过对舌头的运用 去慢慢探索）如果是正确的 应该是完全轻松的 不费力的 多去探索！</p><p class="ql-block"> 6、由于基础已经打好了 所以不需要再专门抽出一下午时间去练声了 不需要很系统的去练了！（如专门练胸声 头声等）</p><p class="ql-block"> 现在的练声重点是：找正确的感觉 然后把这些感觉都灵活运用到唱歌里！！ 所以“练声”要变成“练唱” 每次练的时候 做一些基本的练习 把声音状态调一调 然后就按照正确的感觉 去练唱 把这些正确的感觉发挥到极致 同时要注意细节 比如怎么用舌头 怎么贴面罩 把这些细节也在练唱的过程中 发挥到极致！ </p><p class="ql-block"> 这个练声方法 是现阶段我所适用的！！ </p><p class="ql-block"> 在唱的时候 不要全情投入到歌曲里 要有练声的意识 要仔细体会有没有唱对 技术磨练最重要！！ 同时要有意识的提醒自己 贴面罩！贴胸腔！ “吐”舌头！</p><p class="ql-block"> 要抓好这些细节 因为影响你整体技术的 往往不是大方面 往往都是小细节！！</p><p class="ql-block"> 7、唱歌时 腰腹那里 还是要绷住 要紧住的 不能完全不重视 基础的东西要一直挂着才行</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">4月6日:</p><p class="ql-block">唱任何一首歌 都是只用60%到70%的力气和精力去唱！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">4月7日:</p><p class="ql-block"> 1、在唱歌时 不管是真声假声 轻混强混 在颤音的时候 都要颤的稳一点！ 慢一点！让颤音波动适当大一点！这样有利于嗓音放松！</p><p class="ql-block"> 千万不能颤的速度太快 波动太小 那样容易僵硬 容易变紧 ！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 2、录歌练歌要一次性唱完一首歌 不要分段录！！ 不然也会造成声音挤卡 并且对整首歌曲的处理很不利！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">4月10日:</p><p class="ql-block">唱歌最大的问题就是中高音没有贴面罩！！ 中高音的位置老是往里面缩 导致声音悬在空中 很难受 所以要注意：一定要放松了唱 让声音真正落在胸腔和身体之上 要做到中高音面罩位置统一 一直轻松的往前打！！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">4月11日:</p><p class="ql-block">练声和唱歌的时候 不能胡唱 不能只在音有没有上去 一定要留意有没有贴面罩 有没有唱对 在唱每一个音 练每一个音的时候 都要好好体会 面部有没有震动！！ 有没有真正贴面罩！！ </p><p class="ql-block">在唱和练的时候 有意识的把舌头往外伸伸 解放一下就行了 最主要的还是舌头的放松！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">5月5日:</p><p class="ql-block">不要被各种方法 各种位置限制住了 基本功都差不多了 多去表达歌词就行 </p><p class="ql-block">要把注意力都集中在鼻子 嘴 下巴 和脖子以及面罩这一小块的位置上 从单纯的声带出发 声音在口腔和鼻咽腔里面收缩 声音不是一个面 而是一个空间！在这个小空间里 可以无限变换音色 不要太去注重胸腔和下面的东西 就把声音那个空间点集中在这一块的小空间里 就足够了 要明亮刺穿一切</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">5月9日:（找彭老师）</p><p class="ql-block">打嘟要把手拿掉打！！手拿掉就嘟不起来的原因是 手拿掉就不给气了 打嘟只是靠声带 而不是靠嘴唇 嘴唇只是为了衡量气息给的均不均匀 不均匀才会嘟不起来 所以要慢慢练不用手的打嘟！找拉弓的感觉 手上做拉弓的动作来引导自己</p><p class="ql-block">练ei：嘴巴张大 舌头放松抵住下门牙 狠狠挂住气泡音 气泡音的喉音越脏越好！ （挂气泡音是为了让喉位稳定放松 让声音松弛）右手握拳放在嘴里 提醒自己嘴巴要张大！呕吐式的呼吸！左手放在胸腔 感受胸腔共鸣 练的时候一定要挺胸抬头！！ 不要窝着站 要把头抬起来</p><p class="ql-block">表演：唱歌的时候像小学生 很拘谨 没有舞台感 虽然声音条件好 但是没有表演的感觉 一定要在唱一首歌的时候 想象一个情景 把自己投入进去 多一些自然的肢体表达 要丰富舞台感和表演感！！ 学的是音乐表演 表演也很重要！！ 从现在开始要重视舞台表演感这个综合的东西！！要把气质抬上来 不能像拘谨的小学生！！</p><p class="ql-block">英文歌：多选 多唱 要记词！！要懂得歌里在唱什么！ 多选几首爵士！ 放克！风格的英文歌 让声音更野性一点 也有助于锻炼台风！！不要刻意的模仿一个人 要挖掘多元化的音色！！</p><p class="ql-block">音乐剧：多听 多看 学习欧美音乐剧里的表演和舞台感 学习台风和肢体动作 ！！ 去看《耶稣 万世巨星》</p><p class="ql-block">千万不要把考研想成只是唱歌的事情！考研是音乐表演这个综合体！既要唱的好，还得演的好！！！ 这才是音乐表演！！！！“表”是外在 “演”是把内在的东西充分表现出来 要做到又能唱又能演！！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">5月11日:</p><p class="ql-block">吸气的时候 要有一种嗓子凉透了的感觉！ 这样才能挂住声带气泡音 并且有助于喉位稳定</p><p class="ql-block">舌头：如果每句话都把舌头伸出来 不太可能 也不容易记住 所以就记住一点 舌头一直抵着下门牙就行！！ 保持舌头这个状态 就是最轻松自然的状态 到了超高音再把舌头伸出来 其余情况舌头就抵着下门牙！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">5月12日:</p><p class="ql-block">越到高音的时候 舌头越会不自觉的往里收 这是不好的演唱习惯的问题！所以要有意识的和往回收的舌头做对抗！有意识的让舌头抵住下门牙 舌头抖动代表新的演唱方式在慢慢形成</p><p class="ql-block">所以越到高音舌头越要牢牢抵住下门牙！ 哪怕用点力 也要抵住下门牙！这样可以给声带轻松发生的支点 也可以给舌头放松稳定的支点 </p> <p class="ql-block">5月23日:</p><p class="ql-block">嗓子凉透了的感觉很重要！！ 嗓子唱的有点热 说明劲用大了 有点挤了 这时候唱歌吸气的时候 就要大口吸 让凉凉的气息经过嗓子 经过声带 有种嗓子凉透的感觉 有这种凉透的感觉 气泡音才能更好的发出来 之前发不出气泡音 是因为嗓子不够凉 不够松弛！！</p><p class="ql-block">重点：通过吸气 然后嗓子才能变凉 然后才能进入松弛状态 然后才能挂上气泡音 然后才能让气泡音打出来变成很脏很颗粒感的气泡音 然后才代表挂上了喉音 然后声音才能放松和完全贴面罩 然后舌头才能自然的抵住下门牙甚至往外伸 然后才能唱出真正正确自由和漂亮的声音！ 这一切都是连锁反应 要从一开就做好 才能做好一切！！</p><p class="ql-block">贴面罩很重要 当你觉得音色有点不统一了 那就是因为面罩消失了 声音本来在面罩好好的贴着 然后错误的演唱方法 把声音往后拽 让声音悬在空中 这时音色就不统一了 所以要跟错误的演唱方法作斗争 慢慢杜绝掉！</p><p class="ql-block">流行唱法一定要有喉音！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">6月1日:</p><p class="ql-block">要把考研六首歌都慢慢定下来 回去中文歌再专功华晨宇的歌 选两首 </p><p class="ql-block">唱歌低音的时候多用胸腔 高音的时候更要多拽着胸腔 </p><p class="ql-block">唱高音的时候 要在比高音还高的地方唱！然后在高于高音的地方 往下唱！</p><p class="ql-block">舞台表演的时候 要记住黄金三角区 不要只顾着一个方向 要在面前的四十五度 都要有互动 不要往两边看 不要低头往下看 要注意三个点 左45度 右45度 还有正中央 这三个点以及这一片区域！最根本的是 站直 大气 不要扭扭捏捏 不要女性化 把女性化气质全部克服掉！！</p><p class="ql-block">练声：</p><p class="ql-block">打嘟：自然正常打</p><p class="ql-block">ei：呕吐式的打开口腔 头往上仰 感觉嗓子凉凉的 千万不要勾着脖子 ！不要伸下巴 ！不要让下巴参与进来！！ 小腹配合气息 一收一缩 配合双手向后打的动作 往后上方拉 进头腔 </p><p class="ql-block">一定要用气息 先走气息再走声音 声带要轻巧 一闭一放一闭一放 </p><p class="ql-block">声带闭合了以后不是终点 而是第一步 声带闭合以后 最重要的是让声带放开的 舒展的继续闭合 而不是压缩闭合 所以第一步 声带轻轻闭合 第二步 把声带再放出去 舒展的去闭合 这样声音不累！！</p><p class="ql-block">下面的气息胸腔保持住 口腔打开保持住 下巴收缩保持住 只是给气息就好了 其他状态不变！</p><p class="ql-block">如果声音听起来很亮 很尖 就说明声带用多了 会容易累 所以要用气息去平衡！要唱的不累才行</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">唱歌时候要多挂泡沫音 让声音脏一点 要杜绝清纯的童音！ 不要让声音单一化 要成熟一点 让人不知道你的音色要怎么变化 要多元化！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">6月3日:</p><p class="ql-block">面罩不在鼻子和嘴巴 面罩在眉心和整个头顶！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">6月5日：</p><p class="ql-block">只要把声音能扔出去 能扔到身体外面 就绝对不会卡住</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">6月13日:</p><p class="ql-block">高音的时候不要那么过分夸张的把腔体和口腔开那么大 那样高音容易聚集不起来 虽然可以炸裂 但是容易累 要在正确的基础上 尽量打大 不能无节制的过分开大</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">嗓子累了以后 其实还可以再唱 从累再唱到不累 对机能锻炼更大 但是要适度！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">重要！：唱高音的时候一定要 </p><p class="ql-block">咽腔小小的！点小小的！劲小小的！口腔的咬字大大的！（适度大就行）</p><p class="ql-block">一定要切记这一点！！ 这样声音有穿透力 还不累 拖长音也不累 颤音也更舒服和自然 （只要是感觉一点都不累的 而且可以一直拖无限长 就是对的！）</p><p class="ql-block">要多找这个感觉 才能更好的锻炼机能 锻炼耐力 还不累！！！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">6月22日:</p><p class="ql-block">声音不要太亮 要多用气声去唱 多推气 要用气息裹着声带 </p><p class="ql-block">hai：在高音可以多用头声 多混假音进去 </p><p class="ql-block">太亮太刺耳的声音是不对的 要柔和裹着气！</p><p class="ql-block">舞台表演很重要 胸要挺直 动作要坚定而夸张 不要做无处安放的动作 要多去思考歌的情景感 当音乐响起来 要变成完全不一样的自己 要有角色感 </p><p class="ql-block">选歌要选有中心内容的歌！ 多思考要怎么表演 同时顾及声音 要敢于做动作！！敢于表演！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">7月24日:</p><p class="ql-block">唱歌之前开嗓：</p><p class="ql-block">打嘟 1351531351531（不用手扶）气通下去</p><p class="ql-block">“ai” 123454321（半音）分三部分 1.先给气2.用声带（混声）3.唱出共鸣 （一定要往后上方唱，像拉弓一样）</p><p class="ql-block">“hai” 1531 要往后上方唱 然后才能进入头腔 也要分三部分走</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">重点！！！：唱歌：要回归歌曲本身 选一首歌 一定是因为这首歌有灵魂，有内涵，有一个地方能打动自己，千万不要误入歧途，不要只为了做动作 只为了肢体语言而选一首歌 肢体语言只是一首歌表达情感的附属品而已 不要把做动作当成主要的东西了 </p><p class="ql-block"> 当你的内心真正融在音乐里，那你做出的动作一定是最自然最好看的 所以要慢慢培养 做到真正理解一首歌</p><p class="ql-block"> 做动作要大气 不要娘 不要小幅度 舞台上一定是夸张的</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">重点！！！：最近练歌：要静下心来 先不要在意动作和肢体语言 不要做动作 就去想歌曲的本身 去投入到歌曲里 让心和歌曲融为一体 想象一个场景 让自己感动！</p><p class="ql-block"> 对着镜子 读歌词 不用唱 就深情的读歌词 边读边表演 甚至不用表演 就去朗读 然后读到最深情 最打动自己的地方 看看自己的五官表情 和肢体动作是什么样的 那个就是最好的表演 ！先不去做动作 读的多了 慢慢就知道动作应该在哪做了！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">声音问题：不要把声音全推到鼻子里 不要让声音太亮太紧 要往后上方唱 像拉弓一样 这样声音才能进咽壁 然后才能直着进头腔 </p><p class="ql-block"> 声音不要紧 要多给气息！ 就找“撒气漏风”的感觉 气息裹着声带唱出来！ 声音不要太干净了！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">9月7日:</p><p class="ql-block">声音一定要用很多气！ 用气裹着声带唱！！这样声音才有弱声，才好听且不累不尖锐！用气把声带推响！</p><p class="ql-block">打嘟：打嘟的时候也必须得用气！！用气推！那样音色完全不一样！！</p><p class="ql-block">“ai”“hai”：第一步气泡音 第二步给气 第三步用气唱响声带！ 越高越用气 既不要躲声带 也不要太亮 不要变成假声 就要唱带气的弱声</p><p class="ql-block">表演：（重要！！！！）</p><p class="ql-block">左45度——右45度 还有中间 三个点 三条线 中间这条线最重要！（不要往两个肩膀的方向看！！）</p><p class="ql-block">演唱时 三分之一的精力：闭眼睛，攒情绪，酝酿情绪</p><p class="ql-block"> 三分之一的精力：找画面 对画面唱</p><p class="ql-block"> 三分之一的精力：找一个人 眼神坚定 对着他唱！！</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">眼神一定要坚定！ 不要飘忽！！！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">9月8日:</p><p class="ql-block">唱歌时要多用气声 把自己的强混实力保留着 到最关键的时候再用 不要一开始就暴露全部实力</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">9月14日:</p><p class="ql-block">打嘟不要用手扶！！！</p><p class="ql-block">练声全部要用气推！！ 换音点时候破音也没关系 要用气！！</p><p class="ql-block">犹大的音乐剧要做出狡猾的表演，做出诡异的表情，既心虚又害怕</p><p class="ql-block">cinderella 要有爵士的律动感！ 不要唱的跟音乐剧一样</p><p class="ql-block">just the way you are 高音要吸到后面 再打出来 麦克风一定要拿近一点！！！ 大拇指抵住下嘴唇的距离就可以了 麦拿远了声音根本就出不来了 所以一定要把麦拿近</p><p class="ql-block">empty chair 再夸张一点 再痛苦一点 可以搭配摸桌子 撕衣领 身体抖动的动作来表达情绪</p><p class="ql-block">表演的时候一定要看观众 跟观众有联系 不要耸肩 不要歇着对着观众</p><p class="ql-block">唱歌时：高了出气 低了出气泡！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">9月26日:</p><p class="ql-block">犹大：要唱出，谴责、自以为是、心虚 三种情感 动作做完要定在那五秒 不要一回一个动作 不要太碎了！</p><p class="ql-block">空桌椅：全曲要泣不成声 要用气息去颤抖 表情要极其痛苦 不要注重声音的质量 这首歌是靠情绪和颤抖的气息去得分的！！ 一定要气抖着唱！一个动作做完要定在那五秒 不要动作太碎了！！</p><p class="ql-block">cinderella ：腰要扭一下 稍微带一点律动就可以了</p><p class="ql-block">消失的昨天：嘎吱窝那要空一点 显得深情一点</p><p class="ql-block">writing：最高音假音部分 要唱的集中 不要太多气声！！ 要唱的集中！</p><p class="ql-block">再找一首华晨宇的歌</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">10月17日:（复试的歌定下来了）</p><p class="ql-block">不能变成纯假声，要用真声带着假声 然后变成混声</p><p class="ql-block">眼色：不要老是弯着腰 要挺直去表演 把伴奏剪到四分钟左右 </p><p class="ql-block">空桌椅：第一个oh my friends 要演出四处找一找的感觉 第二个oh my friends 要撕着领口 很痛苦 corner那块要看向右边的角落</p><p class="ql-block">writing：动作要大气 往上做 不要往下做 动作夸张且缓慢 一个动作要慢一点 多定格一会 不要太快泄劲</p><p class="ql-block">cinderella：有爵士律动感 摇起来 有耳朵上的手势 表演活泼一点 眼神锐利一点！！</p><p class="ql-block">犹大：动作夸张 可以稍微弯着腰 但是不要多 要凶狠 </p><p class="ql-block">消失昨天：深情一点 大胳膊和身体侧面之间 也就是嘎吱窝的位置 要空一点 这样好看 歌里所有的“的” 都要连着唱 不能打破中文的语法逻辑</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">所有表演：眼神锐利 不要闪躲！ 动作夸张 且向上做！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">10月26日:</p><p class="ql-block">发现自己可以唱到high high D ！秘诀就是 声带感觉要比唱high c 那一组 给的劲再小一点！！ 从声带整体完全闭合 变成 声带就像两根火柴棍一样 轻轻搭在一起而已 从一条线的闭合 变成一个交点的闭合 是一种极端轻的感觉 而且一定要有气息裹着这个声带的交点！！ 用小劲 搭声带交点 再给足气息 让气息把声带吹开 顺便也保护了声带 就是这个感觉</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">2022年2月14日:</p><p class="ql-block">声带不要用力过猛 要用气柔和的推着</p><p class="ql-block">唱歌要把字咬的饱满 要开大牙去唱！</p><p class="ql-block">不要太干 把声音挤在嗓子眼 要有空间有腔体 开大牙 有从弱到强 这种声音渐强发力的趋势！！</p><p class="ql-block">练声和唱歌 都要有渐强的意识！渐强的过程中全是气在推！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">2月16日:</p><p class="ql-block">唱高音 唱出去 得能收住 才可以！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">3月3日:</p><p class="ql-block">吸气的时候喉位必须是低喉位才可以，吸在丹田，吸在肚子和腰那一周，要感觉嗓子和喉管凉凉的，吸对位置了，喉位自然就低了，喉位低了，声音的可变性就大了。吸气的时候不能抬肩。</p><p class="ql-block">低音要白一点 直接了当 充分用胸腔和声带 不能躲 高音的假音不能太多了 那会变虚 要混 在假音的位置唱真声 充分利用后咽壁的力量 用丹田和气息</p><p class="ql-block">音乐剧必唱：犹大那首 表演不能太软 要硬气 要诡异 要坚定！！</p><p class="ql-block">空桌椅那首 眼神要悲伤 注意第一句最后是半音关系 不是全音</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">4月2日：</p><p class="ql-block">今天我终于考上研了！实现自己从小以来的梦想，那就是当一个歌者！我是跨考，但我做到了，中途的努力，他人的帮助，都是成功的拼图。流行演唱，我来了，我会用心去唱，把滚烫的一生奉献给这份热爱。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">7月9日:</p><p class="ql-block">中国好声音教会了我，对一首歌的处理有多么重要，字与字句与句段与段之间，是要有相互呼应的，要从宏观的架构上去理解一首歌。最厉害的歌手不是把自己唱的很激动，而是歌手面无表情的讲故事，观众鼻涕一把泪一把，歌手只能留一滴眼泪，就是在故事讲完的时候，讲故事的时候要全情投入。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">7月20日:</p><p class="ql-block">我太稳定了，这有好也有不好，不好就在于太机械了，甚至在歌里形成了肌肉记忆，形成了一种惯性歌唱，这样影响情绪的发挥。要把每一首歌都当成新歌去唱，要擦出意外的火花！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">10月8日:</p><p class="ql-block">打嘟的时候，声音要像鼓皮一样绷紧，大脑是鼓槌，控制声音的弹性和力度。就像一根皮筋是一尺，唱的时候拉到一尺三，一尺四，但是不能小于一尺，不然声音就松懈了，声音打开，往外拉着唱。</p><p class="ql-block">唱歌多点气，站姿要肩膀打开，腿和胯垂直，上胸和横膈膜之间鼓出来，这是最大的呼吸群，肚脐眼以下都收着</p><p class="ql-block">在练海音的时候，要做手势，用金属音，走远一点，松下巴，给爆发，唱短，大胆的去做，先出气，再给声音，假声削弱，多给真声，丹田要有动作，可以堵住一个鼻孔，找面罩的感觉。下巴贴脖子里，打开牙关，微微扬额头，口腔张成正方形，唱的是断音。</p><p class="ql-block">唱歌是二度创作，处理可以不同，情感表现要有自己的特点。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">10月11日:</p><p class="ql-block">打嘟的时候一定要稳住喉头，让喉头相对的 自然放下来 保持低喉位，练的时候要盯着气，气往下走，通下去。</p><p class="ql-block">151515151 阿练习，不要有鼻音，丹田找抽泣的感觉，开头的音不要过度用力，就像狗喘气，要抬上口盖。</p><p class="ql-block">123212321 hai 练习，气先往前，流动快一点，再往高音走的时候，心里留个概念，就是要降喉头，不要直接顶上去，要慢慢降喉头，慢慢松掉，减少颤音。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">10月13日:</p><p class="ql-block">音在换声点的时候要用气去换，气流多点，通道打开，声音竖起来，牙关松开。</p><p class="ql-block">流行演唱中，情感一定是占先导，动人的地方就是语感和情感，语感打天下！！！！同时在唱歌咬字的时候，要找到韵脚和韵律，一二三四声，在旋律里去找到字的韵律。</p>