读唐诗《春江花月夜》

老郝

唐代诗人——张若虚画像

书法——春江花月夜

唐诗《春江花月夜》手稿

张若虚（约660～720）初唐后期著名诗人，与贺知章、包融、张旭并称“吴中四士”。《全唐诗录》仅存《代答闺梦还》《春江花月夜》二首，一千多年来，《春江花月夜》让世人为之倾倒，可谓是“诗中的诗，顶峰的顶峰”，享有“孤篇压全唐”的美誉，张若虚也因这首诗“孤篇横绝，竞为大家”。

春江潮水连海平，海上明月共潮生，

滟滟随波千万里，何处春江无月明！

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。

空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月？江月何年初照人？

人生代代无穷已，江月年年望相似。

不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼？

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。

江水流春去欲尽，江谭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石瀟湘无限路。

不知乘月几人归，落月摇情满江树。

张若虚是一个文人，当时他走到北马南船的交界，看到了春天，面前是长江流水，刚好又是月圆之夜，花也在开放。站在江边，看到潮水上涨，忽然有许多感慨。“春江潮水连海平”一句中“春江潮水”就是描写江水汹涌澎湃的感觉，“连海平”是说潮水和汪洋大海连在一起，“海”并不是他看见的，只是诗人的精神状态扩大了。

“滟滟随波千万里”是形容水的波浪，“滟”是日光或月光在水波上的反光，一直发亮，千里万里都有月光照亮的水波，虽然我们看不到千万里以外的东西，诗人在这里讲的不是视觉，而是生命经验的扩大，一种心理状态，用心理突破视觉上的极限。

“何处春江无月明”是一个问句，哪一条江河不是在春天被月光照亮？“千江有水千江月”它不是我们所看到的，而是意识扩大到宇宙的高度，继承了老庄思想里的“天地无私”。

“江流宛转绕芳甸”，作者面前一条河流，弯弯曲曲地流过种满了花，散发着香味的土地，将主题变成了“江”与“花”的对话。而下一句“月照花林皆似霰”又是月亮与花的主题，初春，江水在流，月亮慢慢升起，潮水上涨，夜晚空气很凉，水汽结成一种薄薄的透明的东西在空中飘。花有很多种颜色，当月光照在花林上，会把所有的颜色都过滤成银白色，诗人试图把我们带入宇宙意识空灵的状态。

“空里流霜不觉飞”，很象佛经里的句子，这里的“空”可以是佛教讲的空，也可能是空间上的空，也可能是心理上的空。春天的夜晚会下霜，当天空布满了白色的月光，霜就感觉不到了。汀上白沙看不见，沙洲上的沙是白的，月光是白的，所以汀上白色的沙也看不出来。这句诗是在说，原本存在的东西我们根本不觉得存在，就如生命里其实有很多东西的存在，我们常常感受不到，将意境推到了一个“空白”的状态。

“江天一色无纤尘”江水、天空全部都被月光统一变成一种白色，没有任何一点杂质，一切都只是暂时现象，是一种存在，可是“不存在”是更大的宇宙本质，生命的本质可能都是这个“空”。皎皎空中孤月轮，在巨大的“空”中，只有一个完整的圆，即“孤月轮”。通常我们在现象当中的时候，只能讨论它的相对性，可是当一个作家、艺术家把我们带到了哲学的层面，我们就会去问本质的问题。

“江畔何人初看月”？诗人站在春天的江边看夜晚的花朵，他问：“谁是第一个在江边看见月亮的人”？这就问到本质了，这么重的句子完全是哲学上的追问，他把人们从现象中拉开，去面对苍茫的宇宙。诗人所关心的不再是人的问题，而是生命的本质。江月何年初照人，江边的月亮现在照到我身上，可是江边的月亮最早什么时候照到了人类？虽然无解，但句子很重，唐诗之所以令我们惊讶，是因为它有这样的力量，也就是宇宙意识，这是《春江花月夜》第一段当中最重要的句子。

“人生代代无穷已，江月年年望相似”，水还是那个水，月亮还是那个月亮，大自然是永恒的，而人却是一代又一代，说明人的生命的短暂。怎样做才能和大自然一样永恒，这是一个哲理性的思考。

“不知江日待何人”是让我们产生思考的句子，有很大的暗示。江山有待，在这个春天，在这个夜晚，在花开放的时刻，在江水旁边，他自信就是那个被等待的人。“但见长江送流水”水不断地流过去，象征性非常明显，代表着不断流逝的时间，他个人的生命与流水的生命、时间的生命有了短暂的对话。“春江花月夜”诗中不仅出现宇宙意识，而且磅礴惊人，无限的时间和空间都在等着诗人，这是何等的骄傲和自负。

“白云一片去悠悠”是最简单、最平凡的句子，从关心宇宙之中的本质，转而关心人间的情感。诗人在宇宙主题和情感主题之间用了一个比较单纯的转折方法，在江边，看到花，看到月亮升起来，于是写诗，抬头看到天上有片云，“白云一片去悠悠”其实是现景，轻与重交错很自然。“不胜愁”开始触及情绪，虽然我们不知道诗人到底为什么发愁，好像有很多隐情，重到难以负担。这时诗人看一人划一叶扁舟过去，就问“谁家今夜扁舟子”，“今夜扁舟子”是在写实，但是问“谁家”和诗人有什么关联？于是就带出了另外一个人“何处相思明月楼”，一定有一个女人在某个月亮满照的楼上，怀念这个“扁舟子”，其实这也是莫须有的猜想。

“谁家”“何处”则是扩大了情感的经验，这时才明白诗人的“不胜愁”是离家的愁，是与自己所爱的人分离的愁，于是开始用超现实的方法追踪那个女人。“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台”，不是直接描写这个女人，而是从旁边的空间状态来形容她的孤独感。闺房的阁楼上，妆台上的镜子和月亮构成漂亮的画面，“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”，女子住得很讲究，精致优雅，但诗人始终没有直接叙述离开爱人的悲愁，而是用周边的场景带出情绪。

“此时相望不相闻，愿逐月华流照君”以月光为主题，把现实中的绝望转成巨大的愿望，相隔千里万里中间唯一可以连贯的东西就是月光。月光原本是无情的，可是在这一刻刚好变成了两个隔绝的生命联系在一起的力量。

“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”这两句不太好懂，鸿雁是一种侯鸟，秋天往南飞，春天往北飞。诗人站在长江边，看到大雁飞过，鸿雁不记得自己留下了什么，可是河流记住了，记住了光，记住了影。存在的东西好像没有让人感觉到，也就相当于不存在，而不存在的东西，如果你对它有感觉、有深情，就像存在一样。

鸿雁长飞，光影会被记住，被留住，春天、江水、花朵、月光、夜晚，对于其他的生命可能不重要，可是对这天晚上的张若虚而言，所有的事物都有意义。他看到了鸿雁，看到了鱼在翻腾，水面上出现了波汶，然后他留下一首诗。千年以后，我们读解这首诗，深刻地感受到张若虚当时感受到的生命状况。

“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家”开始收尾了，昨晚梦到安静的潭水，潭边所有的花都在飘落，完全是一个家乡记忆的大画面。这时才明白诗人的愁，是春天已过半，他还在回乡的路上，更引发了对“相思明月楼”中“楼上人”的思念。

“江水流春去欲尽，江潭落月复西斜”水是时间的象征，花谢了，江水流尽了，时间也已经到了尽头，一切都终结了。江潭落月不是诗人现在看到的月亮，而是梦里家乡安静潭水上的那个月亮，它一点一点从西边斜下去，黎明就要到了。实际上我们记忆里的月亮，眼前看到的月亮与远方的人看到的月亮都是一个。

诗人将生命现象放到宇宙的共同意识当中，让我们领会到春、江、花、月、夜是人类共同的、永远的经验。

“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路”，月光在最后要沉下去的时候，是很明亮的。因为是“斜月”，在西边，当月光照过来的时候，会让水面上产生很多光影，会把树的倒影打在江面上，整个江面上全部是树的影子。“潇”“湘”都是湖南一带的河流，在山中，在水上，有多少人正在行路回家，可是句子里并没有人出现，只是“无限路”，具有象征意义，是人在寻找生命归宿的痕迹。

“不知乘月几人归，落月摇情满江树”，不知道有多少人利用最后一点点月光，还在寻找回家之路。“归”有回家的意思，同时又有归宿的意思，是讲生命的终极目的。在这里诗人高度统合了现象与象征两个层面的意义，人寻找归宿，并不一定是为了回家，而是追问“生命到哪里去”、“人生的意义在哪里”、“生命到底价值何在”。所以“不知乘月几人归”，也可以解读成，还有多少人在寻找生命的归宿跟真理。

这首诗就像交响曲，让春天、江水、花朵、月亮、夜晚对话，组成好几个乐章，千百年来，人们不断地解读，丰富和享受，感叹时代。

《春江花月夜》这首诗十分优秀，在创作技巧、艺术手法、审美格调上都很突出，集描叙、议论、抒情为一体，把节奏美和韵律美发挥得淋离尽致，更重要的是，展现了一种“天人合一”的宇宙意识，境界非常高，具备永恒的艺术审美价值。

有四个鲜明特征：

1.韵律美，适合演唱、配乐演奏，利于传播。

2.意境美，作者借用自然物象来表达个人心境，是“一切景语皆情语”的完美体现。

3.立意和选材很新颖，对乐府诗推陈出新，提升了乐府诗的品味，佳句频繁出现，成为后世诗人用典的范本。

4.格调高，符合“诗言志”的审美标准。诗人寄情于景，抒发了真实思想情感，把自己“心象（意志）”融入到物象中，这首诗的风格非常空灵。

《春江花月夜》所展现的就是一种旅途当中的流浪感，是更大的流浪。有一点像佛经里面说的“流浪生死”，是生命从哪里来，又到哪里去的流浪之感，使生命的不定性产生真正的惆怅和愁绪。

学习欣赏这首诗就象欣赏交响乐一样，一个乐章一个乐章欣赏。“春江潮水连海平，海上明月共潮生，滟滟随波千万里，何处春江无明月”平缓自然地描述了自己站在江河的前面，感觉到花在开放，月亮升起来，夜夜在来临……当他慢慢地带我们进入“江流宛转绕芳甸”的生命状态时，我们觉得自己的身体像诗人体检到的那样，跟河流一起蜿蜒流转在花的土地当中。

“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？”其实是写实，一片白云飘走，刚刚发芽的青色的枫树，紧跟着推出扁舟子，直接到明月楼。“月徘徊”，“妆镜台”，“卷不去”，“拂还来”，多么哀愁与思念。在情感中，通常的情形是“此时相望不相闻”，没有可能在一起时，彼此的牵挂是最大的，情感也是最饱满的。“愿逐月华流照君”是非常美的一个句子，也是唐代诗人描写宇宙的深情与人的深情时出现的最美的句子。

这首诗的重要，在于它把整个宇宙的经验扩大了，也许我们不必要逐字逐句去注解，或者忘记它，也许在某一个月圆之夜，在某一个角落，忽然一个句子就会跑出来，这个时候才是这首诗影响最大的时候。读懂这首诗，它会变成你生命的一部分，躲在角落里，忽然就告诉你“江天一色无纤尘”，你也不知道它在什么样的时刻等着你。

这首诗展现了一种“天人合一”的宇宙意识，境界非常高，具备永恒的艺术审美价值，任何时候读它，都不会觉得过时。全诗节奏紧凑，引人入胜，情景交融，展开丰富联想，把读者带入生命意识的感知。“春江花月夜”是流行于江南吴地的乐府歌曲名，有固定的曲调、乐谱和韵律。张若虚在某个春天的夜晚，站在江边赏月观潮，被所见所闻触动心弦，就套用这个歌曲名，写了这篇“春江花月夜”。这首诗把古诗的意境美发挥到了极致，是情感和景物融合后的一种情感。张若虚以月亮的起起落落为核心，展开了对人生哲学和生命意识的追寻，并诞生了许多振聋发聩的佳句，给后世诗人创造了用典的机会，妙笔生花的诗句永远是别人学习的模范。

这首诗的风格非常空灵，如同中国水墨画一样，虑实相生，在“似与不似之间”转换，更加彰显该诗的艺术魅力和艺术张力。

“春江花月夜”这首诗真正读懂很难，为了深刻理解诗人的意境，参阅了说唐诗、网络语文及诗词解读等文章，只是一点体会，做个美篇方便随时欣赏。由于水平有限，望关注的朋友们批评指正。