<p> 刀镡,是日本古美术收藏中很重要的一个品类。刀镡是日本刀中用于分割刀身和手柄的圆形部分,相当于我们所说的“剑格”或者“护手”。刀镡的作用主要有以下几点:出刀与收刀的开关;格斗时保护手掌与腕不被刀身划伤;平衡刀的质心;而刀镡的装饰与工艺也反映了拥有者社会地位是否尊荣高贵</p> <p> 刀镡是从战国时代被广泛应用的一种武士刀的配件。在室町时期和桃山时期,日本的封建领主以及强大的部落之间战争不断,而为了方便使用、提高杀伤力,刀镡作为武士刀上用于保护和平衡的配件,其实用性远大于装饰性。</p> <p> 后来发展到江户时代,日本拥有了长达256年的和平时期,而刀镡工艺在这个时期得以蓬勃发展。它从武士刀上不可或缺的一个配件发展成了象征身份与地位的精致艺术品。</p> <p> 一般的刀镡都是由铁制成。但是随着刀镡的工艺不断发展,人们审美情趣的提高,刀镡也被赋予了更多样化的材质:除了金银铜以外,黄铜和青铜也是刀镡很好的装饰材料;此外,还有一些合金材料被用于刀镡工艺,常见的有铜锌锡组成的黄色合金、铜金经过酸洗后的黑色合金和一种由银铜锡铅等组成的银灰色合金</p> <p> 出于功能性考量,刀镡的形状并不会过于丰富。传统刀镡以圆形或椭圆形为主,偶尔也有正方形。而随着审美需求的提升,也渐渐演变出了四叶型和葵花(菊花)的“多瓣”式形态。但是万变不离其宗的还是一个近于中心点对称的形状</p> <p> 具有收藏价值的刀镡往往会有很多精美绝伦的装饰,而和根付、印笼、浮世绘等日系古美术收藏品一样,刀镡的艺术美学也是建立在现实中的题材基础上的。早期的刀镡装饰是以宗教和历史题材为主,之后慢慢演变成更具体的神话与大自然题材:神兽和一些用于家纹的植物</p> <p> 江户时代的刀镡艺术已经初露锋芒,上面这个刀镡在圆饼造型之外,镶嵌了金色的花草和小鱼图案,非常可爱</p> <p> 当时刀镡制造工艺的很高水平。更为精致的是,每面扇子上都镶嵌了不同的图案,有鲜花、叶子、团云等,都是当时非常受欢迎的镶嵌题材</p> <p> 铁艺刀镡是从室町时代早期才开始流行起来的,并且持续到了江户时代。这个时期的刀镡最为人称道的就是镂空的装饰风格,以及凸起的外缘</p> <p> 铁艺刀镡工艺的兴起,源于日本甲胄技术的发展,不过很多人都很怀疑在甲胄技术发达的年代会有人把更多注意力放在刀镡身上,因此也有人说铁艺的刀镡都是生产甲胄的工匠捎带手一起制造的。</p> <p>由于材质的特性,铁艺刀镡比较多的装饰是镂空,在厚重的铁镡上设计朵朵樱花,展现了一种精致的反差美感。在筑模方面,铁的可造型性也更强一些,因此一些造型更加复杂的刀镡也在这个时期渐渐流行起来。</p> <p> 到了14世纪左右,黄铜以硬币的形式从中国流入日本,收到了人们广泛的喜爱。16世纪,日本的黄铜制造技术大大提升,而且亮度非常高,在实用器的制造上已经取代了其他进口合金。作为一种镶嵌金属,黄铜在刀镡上的应用也日趋广泛,由于价格昂贵,镶嵌黄铜的刀镡也是一种身份地位的象征。</p> <p> 当时比较流行的两种黄铜镶嵌刀镡的风格是应仁风格和平安寺风格。应仁风格最大的特点是镶嵌在刀镡上的黄铜点点。当然也有很多其他的图案,不过应仁风格的镶嵌属于“凸”嵌,增加了刀镡本身的肌理感。</p> <p> 但是由于这种工艺特别容易腐蚀黄铜嵌体,因此此类刀镡非常不易被完整的保留下来。</p> <p> 而平安寺风格就是在刀镡上开槽镶嵌黄铜的图案后,再将其打磨到与刀镡厚度一致的平面,相当于一种“凹”嵌。但黄铜镶嵌的部分一般不会抛光,因此在使用过一段时间以后,会氧化成暗黄绿色。</p> <p> 平安寺风格可以说是应仁风格趋向更精致工艺的发展,在江户时代非常流行。</p> <p> 江户时代,刀镡艺术大放异彩,颇有百家争鸣之势。而现今收藏界流传的昂贵刀镡,多来源于那个时代。江户时代不仅出现了众多艺术造诣颇高的刀镡工艺流派,还出现了许多刀镡艺术大师。时至今日,众多刀镡制作学校依然沿袭了那个时代的工艺与制作风格。</p>