<p>山水画家吴以梵的艺术之路</p><p> ·林梦·</p><p> 几年前，我是在北京画廊的一次活动中认识的吴以梵先生，才知道她是北漂中唯数不多的福建女山水画家。当时她用语速偏快让我似懂非懂的闽南语聊天，而非常健谈的她又从事山水画的创作，给我第一次的印象是一个能干的女汉子。</p><p> 后来，她和团队到兴隆写生。再后来，在北京宋庄的几次展览活动中开始接触她更多的山水画作品。记得她是第一个造访我来宋庄的画家，尔后的一年多时间里我欣喜的看到她接连的入选、获奖消息，从此开始迈进她的创作之路。吴以梵出生于福建浦城，做漆画的家族从小就对她有着极大的影响，她喜欢绘画，涉猎花鸟、人物。后来专攻山画的创作。 </p><p> 近几年，她在创作之余，往返于北京周边的山区，进行写生活动。面对大自然，用线性的语言，诉说自已不一样的审美。并以古人为师，以自然为师，画了出一批批精美的山水画作品。而观其作品，常常为她那细致的笔触，拿捏黑与白的分寸，疏与密的安排，以及精准的造型、合理的位置经营而叹服，而技法的把握也更加游刃有余。线条是中国画的最精髓，古人一直强调骨法用笔，无论人物、花鸟，以及山水画的或工或写，线的表现在绘画中是灵魂之所在。白描线描仍然可以称之为中国画的保留曲目。 </p><p> 观其作品，吴以梵老师近几年的笔墨之外，同她对线的理解和把握，她的写生作品日渐成熟。在她的画面中，山川、树木，小桥流水人家，画家用精准的线条，赋予它生命，跃然于纸上，给观者以美的享受，从此也留下很深的印象。</p><p> 在吴以梵山水作品的创作中，传统的笔墨功夫也非常了得，多年来的积累与基奠，渐渐形成她自已独到的艺术语言。尤其近两年她带领她的团队外出写生，她治学严谨，指导学员认真一丝不苟，而且教法通俗易懂简洁明了。她的线性写生延续古人的传统，在她的山水画作品之中，宋画的影子及韵味一目了然。通过多次的写生教学，她总结自已的一套教学教法，在国内山水画写生教学中，产生不小关注和影响，同时也受到国内大多数山水画爱好者亲睐。</p><p> 画家吴以梵是乐观开朗的，而且平易近人，在继承传统的山水画创作中，近几年成绩斐然，这些源自于她高度自律加勤奋的创作态度，想起这些每每使人感慨万分。她的艺术之行虽然任重道远，但我仍然坚信她会创造出更美好的未来。同时，也祝愿她在这条艺术之路上星光无限……。</p><p> 2020年10月25日 北京·宋庄</p><p> 此文转载《凤凰新闻网》</p> <p> 吴以梵，原名吴金莲，号吴堂闵苑，福建闽南人祖籍浦城县，专职画家，毕业于中国地质大学工商管理，进修于清华大学美术学院，中国工笔画学会会员，福建省美术家协会会员。</p><p> 历年展览:</p><p> 《高家台傍晚的美丽》入选中国美协第二届“白山黑水.美丽四平”全国中国画作品展</p><p> 《五古山村新象》入选中国美协“庆祝中华人民共和国成立70周年，丹青山河.心系人民”全国中国画作品展（入会资格》作品</p><p> 《失焦的篁岭》入选中国美协“客都梅州.风眠故里”全国中国画（山水.花鸟）作品展</p><p> 《家乡的塔》入选中国美协首届“大美观音山”全国中国画山水作品展</p><p> 《雨后山色清》入选中国文联，中国工笔画学会庆祝新中国成立70周年新文艺书画家优秀作品展</p><p> 《群峭碧摩天.逍遥不计年》入展“红色林口笔墨传情”全国中国画作品展（巡展）</p><p> 《安良遗韵》入选中国美协“娄东太仓”第三届全国山水画作品双年展</p><p> 《老屋》入选中国美协首届“邮驿路.运河情”全国山水画作品展</p>