（一）画说非遗 艺述番禺——“蒲公英行动”番禺外来工子女油画班非遗主题作品欣赏

欣欣其赏

油画

女岁

点评

沙湾

名录

这幅

传承

区级

龙舟

番禺

前 言

文化是民族生存和发展的重要力量。
文化是民族的血脉，是人民的精神家园，是国家强盛的重要支撑。
番禺是两千多年的岭南古邑，历史文化积淀深厚，岭南建筑、民俗文化、民间艺术异彩纷呈，既有祠堂为代表的众多物质文化遗产，也有以龙舟、诞会、飘色等为代表的各类非物质文化遗产。截止2020年4月，番禺区共有非物质文化遗产代表性项目名录共39项。其中，国家级代表性项目名录3项，省级代表性项目名录12项，市级代表性项目名录18项。
为了更好地传承和传播番禺的优秀非物质文化遗产，让“非遗”更好的服务于社会经济发展，促进文化旅游融合和我区全域旅游示范区建设。为了更好地开展文化馆活动，让“非遗”进校园更有吸引力，推动我区文化教育事业更具创新力、更具社区乡村活跃度、更具文化引领风尚的作用和魅力。为了更好地举办“蒲公英行动”番禺外来工子女油画班，使油画班的孩子们在艺术学习，获得良好的美育的同时，能更好的了解、爱上、融入番禺，身心愉快健康成长。我们举办本次有启发与示范意义的“画说非遗 艺述番禺——‘蒲公英行动’番禺外来工子女油画班非遗主题作品展”。
“蒲公英行动”番禺外来工子女油画班全体学员为本次展览完成39个番禺的非物质文化遗产项目的油画作品创作，本次展览展出了每个项目2件共计78件的油画。作品体现了趣味表现与创意实践，教与不教多元融合，少儿本真与油画本体的特征特点特色。
本次展览活动由广州市番禺区文化广电旅游体育局主办，由广州市番禺区文化馆、区非物质文化遗产保护中心、番禺博物馆等单位承办。
我们还将在番禺博物馆的展览结束后举办在番禺区文化馆的沙湾分馆、石楼分馆、新造分馆、沙头分馆、市桥分馆、小谷围分馆等地进行的巡展，还将把4套，每套39张共计156件的“非遗”油画“可互绘”的卡片在巡展中、“非遗”进校园活动中派发，以增进活动的影响力感染力作用力。

展览作品欣赏

飘色

主要分布于番禺民田区的沙湾、潭山、员岗等乡村，大多源于传统诞会，是巡游队伍中重要的一支。它集材料、力学、音乐、造型、装饰等工艺于一体，以色柜作为展示舞台，八音锣鼓伴奏，由长相俊美的小孩（色仔）扮演。色柜上或坐或立的人物造型称为“屏”，凌空而起的称为“飘”或“跷”，二者或靠中间的色梗连接“屏”、“飘”合一，形成一个有机整体；或“屏”、“飘”分开，以此表现某个民间传说或戏曲故事片段，是一种流动舞台上的戏剧造型艺术。现有省级名录沙湾飘色、市级名录（扩展项目）潭山飘色、区级名录（扩展项目）员岗飘色。该活动参与人员众多，属于集体传承。其中，制作飘色现有省级传承人何达权、市级传承人何燮和、区级传承人黎伟明等。

范雯雯 《沙湾飘色》 油画

女 12岁 福涌小学班

李欣韵点评：范雯雯最近进步神速。她通过回忆加想象，借助参考图片和自己喜欢的玩具造型融入，运用重叠、透叠表现方法，便创作出了这幅有特别趣味的《沙湾飘色》。“飘色”还可以这样画，好嘢！

孙雅雯 《沙湾飘色》油画

女 12岁 沙湾镇文体服务中心班

余国良点评：孙雅文高高个子，喜欢舞蹈与绘画。她说话不多，完成作业快。这幅《沙湾飘色》油画，她很好地把“色仔”和“色女”都安排在了一个画面里并构成很好的对比之美。点赞她这幅有“飘”之感有“色”之灵的画。

蔡思娴《员岗飘色》油画

女 13岁 象达中学班

孟科点评：蔡思娴的这幅画有大家的架子与样式，我怎么也琢磨不透她是怎样画出这样的好色调的。她这样有艺术之美的绘画表现，让我骄傲。我们老师应该思考怎样做掌控、怎样做咨询、怎样做助理。

何嘉琳 《员岗飘色》油画

女 12岁 福涌小学班

李欣韵点评：说话轻柔、笑似银玲的何嘉琳，像极了漫画里的卡通少女。她画中的“员岗飘色”充满着浪漫的气息，红粉的古装飘色娃娃带你游弋仿如梦幻世界的童话，真是画如其人。看着这自由自在的童心童画，总让人满心喜悦。

麦焯轩《潭山飘色》 油画

男 13岁 象达中学班

孟科点评：麦焯轩的这幅画有印象派的追求，他的画其实每张都有很好的想法。他上课就爱画，一画就停不了，最后都搞得急急忙忙丢三落四，这个就是艺术家范儿？老师还是希望他不要这样被人记得！

王乐琪 《潭山飘色》油画

女 14岁 象达中学班

叶丽结点评：细心、沉稳的王乐琪，她的作品好有超现实主义的样子，学得好。我喜欢这样运用冷暖色的对比表现，喜欢这样的学习借鉴，喜欢这样神秘样子的“非遗”项目。大胆的学习借鉴是我们非常好的课堂表现。

番禺水色

省级名录（飘色扩展项目）。前身是清代在端午节和天后诞期间举行的以“凤船”为主角的市桥水上表演艺术。传统水色以一坊或一姓为基本单位，各自集资筹备，每坊每族出若干板色。每板色以杉排为载体，以戏剧或民间传说故事为主要内容。清初以来，作为主角的凤船从“巨舰凤船”，到“十丈凤船”和水色“彩艇”，再变成成群“小凤船”。乾隆年间，水色巡游前导为戏船，接着是巨型凤船天后的座驾，前后均有两木船系缆牵引，后有一彩艇牵引大队水色作为天后仪仗队，周围伴随着制作精巧的仿生制品龟鳖鱼鳌、蚌蟹虾螺、水禽鸭鹅等物。用杉排为浮架，前后以两只彩艇牵动或控速，于杉排下四周系巨石板坠沉于水下数寸，使之浮于水面而不露出杉排。2000年，在政府的大力支持下，宝墨园将失传250余年的水色部分传统恢复并创造了新的传统。该活动参与人员众多，属于集体传承。

周芷萱 《番禺水色》油画

女 12岁 福涌小学班

刘春英点评：周芷萱的画的笔触让人感觉像是印象派的画风，这该是学习的力量。“番禺水色”是我们有名的“非遗”，能波光粼粼、飘飘欲仙地表现这个项目，她该是真喜欢上了它并很了解了。好孩子！

王子涵 《番禺水色》 油画

女 12岁 福涌小学班

李欣韵点评：有性格、有态度的王子涵很喜欢用模糊画法，十分放松地自由的表达。她这幅画以大写意的手法描绘了“番禺水色”的传奇，在湖水中的若隐若现，在运动里的缥缈若仙。

沙亭龙船乸崇拜

市级名录（扒龙舟扩展项目）。“乸”为粤语里保留的古汉语，意为“母”和“雌”的意思，与“公”或“雄”相对。龙船乸是指对具有地方威望的、或传统龙舟生产基地、或以女性神为主要祭祀对象，龙船头造型上无须的部分村落龙船的拟人化称谓。龙船乸崇拜的是对以上几种情况的龙船在具体民俗上的仪式性表达。沙亭龙船乸崇拜的仪式既有一般珠三角地区广府龙舟的通用礼仪，如起龙、请龙、采青、探亲、祭祖、龙船饭、探亲、竞渡、埋龙等习俗，又有基于其自身历史特点的独特性，侯王崇拜几乎贯穿整个龙船仪式。现有区级传承人屈伟甜等。

朱家沂 《沙亭龙船乸崇拜》 油画

女 10岁 沙湾镇文体服务中心班

余国良点评：朱家沂是新同学，脸上总是有甜甜的笑容。她的这幅画虽是在她最初接触油画没几次课的情况下完成的，但显示了她对色彩的偏爱和表达的率真。这是一幅画出了梦想色彩的好画。

张雨曦 《沙亭龙船乸崇拜》 油画

女 12岁 福涌小学班

刘春英点评：张雨曦这幅画真好，画面的上半部分是绿色为主，下半部分是红色为主，整幅画在对比强烈的色彩笼罩下以线为重生动地表现了节日吉祥、生活幸福、游戏美好。真是个有想法的好同学！

潭山乞巧

区级名录。七夕乞巧源于《牛郎织女》的传说，而潭山的乞巧习俗始于清代，俗称“拜七姐”或“七姐诞”。每逢七夕节，潭山的自梳女们提前用七彩针线制作刺绣工艺品在祠堂展出，时间从七月初四至七月初九，共六天。七月初七子时烧衣迎接“七姐下凡”，七月初六至初九晚上做大戏，即“七姐会戏”。传统的“摆七夕”都由各家自办。1949年后逐步演变成在生产队队址或晒谷场集中摆设，1978年后在祠堂、村委会、学校等地。现在潭山许氏大宗祠集中摆设，祭拜仪式于七月初七晚在祠堂广场进行。潭山乞巧作品大致分为：灯饰、人物造型、针黹工艺品等三种。现有区级传承人许冠其，以及他培养出来的梁巧京、李燕崧、潘少芬、赖美静、潘肖冰、黄玉英、陈十妹等。

刘宝玲、刘笑薇 《潭山乞巧》油画

女 14岁、18岁 沙湾镇文体服务中心班

余国良点评：这幅画是刘宝玲起稿，刘笑微填色，姐妹合作完成。画的独特一是两人合作，二是两种材料运用。刘笑微上课很认真能发言爱与老师讨论问题，画画有自我。刘宝玲各种能力强文化成绩好，画画能出彩。

刘雯 《潭山乞巧》 油画

女 10岁 福涌小学班

李欣韵点评：刘雯爱画，爱玩。这幅《潭山乞巧》他画得灵动有趣、惟妙惟肖、色彩明快，很好地体现了“乞巧”手工的精巧、精致、精彩。为这样好玩的画，愉悦的画点赞！

简公佛诞

区级名录。番禺屏山人简子昱，俗称简公佛，生活于元明之间，是一位亦巫、亦道、亦佛的人物，在当时对番禺周边地区有重要影响。简子昱圆寂后，人们将其肉身塑为金身供奉。明代以来先后在钟村建有祠庙，在其祖居地建成简佛祖庙进行祭祀。到清末，在珠三角各地的简姓村落（如海珠区小洲村、荔湾区汾水村、天河区小新塘村等）均建有简佛祖庙祭祀简子昱。每年农历第一个甲子日和最后一个甲子日为简公佛诞。屏山和各地善信云集在简佛祖庙里虔诚拜祭。相传简子昱成佛后，悬壶济世，普度众生，十分灵验，故前来求医者甚众。该项目为民俗，属于集体传承。

禤逸朗 《简公佛诞》油画

男 12岁 福涌小学班

李欣韵点评：憨态可爱、爱笑而安静的禤逸朗，绘画有力，敢想敢画。他用大笔概括建筑的基本形体，用简化表现人物神态体貌，在单色调氛围里特别与主题相称，简洁而不简单，让人有联想的空间。

欧贤 《简公佛诞》 油画

女 13岁 象达中学班

孟科点评：欧贤小个子，画画却大手笔，圆圆的眼镜透视着艺术的才情。她的这幅画在冷色调与渐变、厚重的色彩中获得成功，很有历史感。图式与符号、笔触和明暗，该是艺术的一种自觉。

关帝十乡会

区级名录。十乡或十约，是指龙美、东沙、榄塘、左边、坣头、白沙堡、朱坑、甘棠、横坑、樟边等组成村落联盟。明清时期，他们以坣头十乡庙和关帝信仰为中心，于每年正月初十定为会景（民间艺术）巡游日，定期轮流举办关帝行宫和民间艺术在十乡间巡游以表达集体认同。20世纪九十年代恢复以来，该活动改为在送神和迎神之间的两村进行巡游，演变成为一种联谊乡情的民俗活动。该民俗参与人员众多，属于集体传承。

麦焯轩《关帝十乡会》油画

男 13岁 象达中学班

孟科点评：麦焯轩也是一个班上能见度很高的人，他的画常被批评，但最后好像都不一定是老师对。他能在另一种学习中获得能量是好事，只是他总不由自主地在里面打圈圈有点让人纠结。当然，老师的纠结也是不对的，呵呵！

马思彤 《关帝十乡会》 油画

女 13岁 象达中学班

叶丽结点评：马思彤安静、独立，善于思考。她的这件作品运用了色彩的对比互补，在聚散开合之间，创造了一个世界。广东醒狮的精彩故事，因她的散形而得以丰满。好喜欢这张作品！

谢村方帅诞

区级名录。传说方帅曾舍身饮井水救全乡民众，乡民为感激其壮举兴建了方帅庙进行拜祭，逐渐成为谢村的通乡神庙。每年农历八月十三举行方帅诞会，由谢村各坊里自发组织，仪式包括焚香烧纸、点炮祈福、演戏摆筵、感恩谢祖等活动。20世纪九十年代恢复以来，该活动演变成为一种联谊乡情的民俗活动。该民俗参与人员众多，属于集体传承。

陈怡《谢村方帅诞》 油画

女 12岁 福涌小学班

李欣韵点评：陈怡这幅画把“谢村方帅诞”的热闹景象，用近乎抽象的画法在红色渐变的背景下，运用点、线变化的结合，表现得十分生动，真是好样的！

禤逸朗 《谢村方帅诞》油画

男 12岁 福涌小学班

刘春英点评：禤逸朗这幅画具有现代艺术的气息，色彩干净明快、对比强烈。他把《谢村方帅诞》用了色块的形式进行表现，我仔细观察了一下他在画这幅画时的表情，嘴角总是微微笑，该是很陶醉的。

沙湾何氏姑嫂坟崇拜

区级名录。“姑嫂坟”位于广州白云山麓，为南宋沙湾何氏四世祖（始迁祖）何德明的妻、妹合葬墓。各时期关于姑嫂坟的文献和传说记载体现了姑嫂情深，姑矢志不嫁，与嫂同住，二人相依为命的内容，并逐渐加入了姑嫂孝敬父兄、姑嫂共同抚育遗孤、家中男主人勤于王事等内容。1949年前，沙湾何氏每年清明节后15天均往姑嫂坟及太公墓（何德明墓）拜祭。1949年后中断，20世纪90年代中期，重新恢复。该民俗参与人员众多，属于沙湾何氏集体传承。

范雯雯 《沙湾何氏姑嫂坟崇拜》油画

女 12岁 福涌小学班

李欣韵点评：范雯雯圆圆的脸蛋很腼腆，但画起画来却是很大方，有大将风度。这幅画她是在学习的基础上，把遥远的这个“非遗”的核心人物表现了出来，并具有了强大的感染力。她的造型和色彩很有“范儿”！

张雨曦 《沙湾何氏姑嫂坟崇拜》油画

女 12岁 福涌小学班

刘春英点评：张雨曦这幅画咋一看以为是大师的作品，细一端详才知是和大师在对话，他们在永远地互相学习着，呵呵。我欣赏这样的有共鸣的自信的表现，为雨曦点赞。

沙湾鲁班信俗

区级名录。它是在沙湾传统民田区建筑工匠群体内世代传承的崇信，为表尊师敬业之情，奉祀鲁班，祈求鲁班先师庇佑的行业俗神信仰和传统民间习俗，主要包括鲁班传说、工匠在家中日常祭拜鲁班、工匠自发组成祭祀鲁班的组织“师傅会”、农历六月十三鲁班诞辰日举行“师傅诞”庙祭等内容。该民俗参与人员众多，属于工匠集体传承。

禤逸朗 《沙湾鲁班信俗》油画

男 12岁 福涌小学班

刘春英点评：禤逸朗画面中手舞足蹈的鲁班，脸红得像个大公关。禤逸朗同学大胆的把色调统一成暖色，背景用了米白，更加突出主题。他每次画画都像个艺术大师一样投入，乐在其中，真是好样的。

周煜婷《沙湾鲁班信俗》油画

女 10岁 福涌小学班

刘春英点评：四年级的周煜婷对绿色调好像特别着迷，就连人物的头发都用了绿色，有意无意的降调的红色在这幅画中起了很重要的衬托作用，画面温暖而有勃勃生命力。我赞美她的画里有大自然之神采美！

钟村康公出会

区级名录。康公出会是在宋朝将军康保裔的抗辽事迹和保护钟村民众的传说的背景下产生的。清代，以康公祭祀为核心的钟村十甲，把每年农历正月十八定为康公出会日，抬着主帅公像在钟村范围内巡游，直至1949年，因种种原因而停办。2004年以来，经过香港钟村同乡会、钟四村村委会，以及各方热心人士的努力，筹款重建钟四村康公古庙，成立了理事会，恢复和再造了康公出会这一民俗，使之成为钟村街的钟一、钟二、钟三、钟四、胜石、汉溪等六条行政村共有的传统节日，也是钟村乃至番禺地区民间艺术展示的重要舞台。本民俗为集体传承项目。

梁圆园 《钟村康公出会》油画

女 14岁 象达中学班

叶丽结点评：梁圆园的这件作品很好的表现了巡游的队伍，是少有的良好的运用色彩变化表现空间的范本性作品。她有这样的表现力，说明了她的这一天赋。我们就是希望通过多一些的相对自由表现，发现个人天赋所在。

范雯雯 《钟村康公出会》 油画

女 12岁 福涌小学班

李欣韵点评：范雯雯用自己的欣赏角度选择参考图片，用学过的单色表现方法进行了有重点的描绘，她的渐变处理、明暗对比不受图片限制，让“康公”平易近人地呈现在了我们面前，真是一幅好画！

南山古庙龙舟习俗

省级名录。该习俗是每年端午节前夕，番禺市桥水道南北两岸两大龙舟会14条村共同参与的，以南山古庙请龙、采青及探亲、趁景等仪式为核心的一系列与龙舟相关的习俗。本习俗涵盖了历史上番禺县沙湾司市桥水道沿线临水的大部分村落，跨今番禺区沙头、市桥、沙湾、大龙、桥南等镇街，是明清时期珠三角水运社会文化网络的集中体现。本项目为集体传承项目，有传承人陈广发，高顺景等。

邓子轩 《扒龙舟（沙头南山古庙龙舟习俗）》油画

男 11岁 沙湾镇文体服务中心班

康林点评：邓子轩性格活泼开朗，他的画自由大胆有天趣美。这幅画别有艺术趣味，色彩浓烈如野兽派，构图大方是真少年。看画就是岭南的灿烂阳光扑面而来，灼灼耀眼。他有用心向油画大师学习，画里能读出来。

覃惠淇 《扒龙舟（沙头南山古庙龙舟习俗）》油画

女 12岁 沙湾镇文体服务中心班

霍泳谊点评：覃惠淇心思细腻、做事认真，平时画画特别能体现出那股认真劲。在这幅“扒龙舟”里，她认真细致的表现出了一条迎面而来的可以拿冠军的龙舟。此画视觉效果好，让人容易有现场感。

广彩瓷烧制技艺

国家级名录。广彩瓷即“广州织金彩瓷”，简称广彩或外销瓷，是釉上彩绘制的典型代表，源于三彩、五彩、珐琅彩，吸收了西方艺术的精华，品种繁多、绘工精细、构图严谨、题材广泛、色彩鲜明，是中西彩瓷制作工艺相融合的产物。技艺主要包括颜料的制作、彩绘工具的运用、装饰、封金“斗彩”和烧制技艺。其生产过程主要包括：选瓷→设计→描线→填色→织金→封金斗彩→烧制。装饰形态具体包括传统、定烧、积金和岭南画派参与等手工广彩绘制四大类。装饰器型有日常用具、陈设及玩赏品、文具和娱乐用品、宗教法器等。现有国家级传承人陈文敏，区级传承人李五林、梁志勇等。

朱国金 《广彩瓷烧制技艺》 油画

男 12岁 福涌小学班

刘春英点评：壮实的朱国金在完成这幅画的时候，开心了好久，我记得他一直乐呵着。他说把梵高的向日葵插在中国的广彩花瓶里，让他奇迹般的发现很和谐，超乎想象的美好。为他很好的感悟力点赞！

梅日念 《广彩瓷烧制技艺》油画

男 13岁 沙湾镇文体服务中心班

霍泳谊点评：梅日念性格开朗，爱笑还爱画。他这幅画色彩浓艳对比强烈，巧借旧底子有厚实感，让作品油画味浓浓的。他表现的是“广彩”之美，我觉得达到了目的，并且还有一种朴实之趣。

龙船头尾雕刻工艺

区级名录。龙头和龙尾是番禺乃至珠三角传统龙船龙舟文化的标志性景观，其制作技艺是龙舟制作技艺的重要组成部分。其制作大多用质量上乘的老樟木雕成，工艺包括选料、开料、勾画放样、雕刻、打磨、抛光、上色等十几道工序，最后安装上鼻球、龙须、龙舌、龙珠。龙尾也多用整木雕成，遍布鳞甲。雕刻工具有十几种，大小不一，有锯子、削刀、凿刀、刻刀等。除了已故区级传承人梁镇洪外，还有其徒弟有崔俊贤、张大军等。

麦焯轩《龙船头尾雕刻工艺》油画

男 13岁 象达中学班

叶丽结点评：爱问为什么的麦焯轩，画总是有一种他特有的标记。他的这件作品运用艳丽的色彩对比表现了龙头的精彩。木上的雕刻被他幻化成活灵活现的游龙，这个彰显了他的立体表现能力。

杨小雄《龙船头尾雕刻工艺》油画

男 10岁 沙湾镇文体服务中心班

余国良点评：杨小雄也是位新同学。他的这幅画充满了暖色，显得热情。用对比色表现龙头，画面多了分力量。我欣赏少儿绘画作品的不完美，和在不完美中的有意识表达。为能开开心心涂抹绘画的小雄点赞。

沙湾水牛奶传统小食制作技艺

省级名录。清代沙湾西村王氏族人开始了水牛养牧，所产水牛奶品质好，名闻番禺、广州等珠三角各地。以水牛奶为原料的特色小食，原料新鲜，产品多样，主要有沙湾姜埋奶、凤凰奶糊、窝蛋奶、牛奶白饼、牛乳、牛乳白粥、糯米椰糍、炸牛奶、锅仔浸鱼头等。其中，姜埋奶制作过程为：擦姜→榨姜汁→煮奶→埋奶→凝固。现有市级传承人王秀甜和曾惠莊等。

岑芷岚《沙湾水牛奶传统小食制作技艺》油画

女 10岁 沙湾镇文体服务中心班

余国良点评：岑芷岚算是新同学，喜欢美食，画了这幅沙湾水牛奶传统小食，美食与吉祥图案结合，有新意。我欣赏她的创意和色彩表现。我们画油画，能将形式和内容巧妙结合，多点形式的乐趣，该是一个美好的过程。

范雯雯 《沙湾水牛奶传统小食制作技艺》油画

女 12岁 福涌小学班

李欣韵点评：范雯雯可能是个吃货小仙女，在她充满想象力与创造力的画笔下，“传统小食”仿佛被施展了魔法，犹如仙境中的梦幻美食，只要看一眼就让人流连忘返了。厉害了我们的雯雯！

大石灯芯草制作工艺

区级名录。灯芯草是“大石三宝”之一。明清时期，大石地区已出现大型灯草专业交易市场——灯草市。大石灯芯草的加工是一门精细的手艺，多数由妇女来操作。她们视其用途而采取不同的加工方法。主要包括三种：一是用于点油灯用，将草晒干后，取其茎的中心部分，割出的灯芯长约0.5-1米，用红纸包成一扎；二是药用，具有清热利尿、消炎、安神镇惊功能，将削脱的茎壳反复卷折成一寸来长，再以灯芯缠绕捆扎使其稳固，编成灯芯花；三是用于制作灯芯草工艺品。现有区级传承人梁强、何杏珍等。

蔡思娴 《大石灯芯草制作工艺》油画

女 14岁 象达中学班

孟科点评：蔡思娴是个懂幽默，可以开玩笑的同学。她画画神速，表现趣味特立。她的这幅画色彩魅惑而造型写意，“灯芯草”被她这样挥洒涂抹另类呈现，也是一种隔山打牛神功的展示，好绘画！

梁晶 《大石灯芯草制作工艺》油画

女 13岁 沙湾镇文体服务中心班

霍泳谊点评：梁晶平时很文静，不爱多说话。她这幅画具有艺术感染力，能在既熟悉又陌生的形象中让人想起“大石三宝”，茨菇、马蹄、灯芯草。画作技巧好，表现出了她对“大石三宝”的情感。

上漖龙舟制作技艺

省级名录。其技艺可追溯到明清时期，是珠三角地区鸡公头龙舟制作技艺的集大成者。技艺包含升底、钉脚旁、扎彩盘、上龙缆等14个工序，拥有侧立偏差控制、掌口、钉眼处理和船体设计4大技术。珠三角地区（含港澳）乃至广东大部分龙舟产自上漖村，国内的湖南、浙江、东南亚等处也有上漖龙舟影迹。传承人主要分布洛浦街上漖村，以黄、卢、梁和陈四个姓氏为主。

李扬希《上漖龙舟制作技艺》 油画

女 13岁 象达中学班

叶丽结点评：恬静乖巧的李扬希，她用刀做笔，灵活的抽象的表现了这件“非遗”油画作品，有群龙列阵风云际会的大气势。刀的飞舞之痕和色彩的单纯之力，也值得为她点赞。

李尊铭 《上漖龙舟制作技艺》油画

男 12岁 福涌小学班

李欣韵点评：李尊铭这幅画中的龙头形象就如他本人说话时的状态，嗯，他的眼睛也是如此的又圆又亮。在这幅画里，他很好的刻画了龙船头的精气神，展示了他上好的表现力，以及心中所藏的图画。

广州提琴制作技艺

区级名录。提琴是西方乐器中最重要的品种。1906年，广东开平人司徒梦岩赴美学艺，造出中国人主制的第一把小提琴，后带艺回国授徒，至今经百余年六代人相传。在广州，众多技艺高超的本土技师，改良琴体结构设计，使之宜于中国人使用，同时声音能融合于本土的广东音乐；他们还成功研发出使用国内材料制作的高级提琴，摆脱对欧洲木料的依赖。提琴技艺自传入广州地区后，深刻地影响着广州的音乐艺术，已成为广东音乐、粤曲、粤剧、南音等不可缺的主要乐器，逐渐形成一个工艺水平高、有南派特色的技艺传承群体。现有徐弗和区级传承人关尚持等人。

韩俊彦 《广州提琴制作技艺》 油画

男 13岁 沙湾镇文体服务中心班

康林点评:韩俊彦学习沉稳用心、绘画善思认真。从这幅画中可以看出他爱观察，会好好学习，有空间表现力。这个“非遗”项目在他的笔下有了立体派的故事和小提琴的乐句，为他点赞！

莫壹妍 《广州提琴制作技艺》油画

女 13岁 象达中学班

叶丽结点评：有自己独特创意想法的莫壹妍，是非常内慧的。她的这件作品运用了缤纷的色彩线条，去组织表现“非遗”中“广州提琴制作技艺”，这是一道难题，她解决得很好！她很懂在复杂中要有简单，在平面里要有变化。

古琴斫制技艺

市级名录。古琴又称“七弦琴”，是中国最早的弹拨乐器之一。古琴斫制技艺与古琴艺术相伴相生，是对古琴进行精工细作的一种工艺技术。制作一张古琴，需经选材、干燥、木胎粗加工打形，再根据每块料不同情况调整、制作。一般而言，古琴斫制流程包括选胚、制胚、掏槽腹、做底板、合琴、镶岳山、披布、刮腻子、上面漆、上徽位、上雁足、栓弦等上百个步骤。大石街稼轩琴坊是广州地区重要的古琴斫制技艺传承基地，现有徐永、肖茂国、李德荣、黎明等传承人。

许俊豪 《古琴斫制技艺》油画

男 14岁 象达中学班

孟科点评：许俊豪长得有点漂移，就是高瘦，呵呵。他的画有点纠结的力量，认真的努力。这张画潇洒，有他漂移的神来韵至。我喜欢这幅画，就是他的不拘小节，进入了一种不在乎形似的主动表现状态。

张雨曦 《古琴斫制技艺》油画

女 12岁 福涌小学班

刘春英点评：张雨曦这幅画的整体色调非常统一、和谐，让我想起我喜欢的一位油画家的作品，充满情趣，带点诡异。这个番禺的“非遗”，她能这样表现，我是真心点赞。

广式硬木家具制作技艺

省级名录。广式硬木家具，又俗称“广作”，是明末清初以来，产生于广州为中心辐射广东地区的古典硬木家具样式，与京式、苏式家具并称中国三大家具流派。清中期，凭借广州一口通商的优势，大量吸收西方瑰丽的装饰艺术风格和家具造型手法，形成自身艺术特色。民国时期，该行业受战乱冲击一度衰落，至新中国成立前后逐渐复苏。用料讲究，选用紫檀木、酸枝木、花梨木等珍贵硬木材料；整体性强，同一件家具使用一种、甚至同一块木料制作；设计精巧、雕刻繁复，包括设计、选材、雕花、组装、精磨等十多道工序；雕刻面积宽广而纵深，物象立体感和空间感强，把浮雕、高雕、圆雕、立体雕等手法运用得淋漓尽致；采用榫卯结构，雕刻精细，手感圆润柔滑。成品包括桌、椅、床、几、柜、架等各种样式。改革开放初期，在国家“三来一补”贸易政策的扶持下，番禺尤其是石碁地区的广式硬木家具行业蓬勃发展，现有永华、家宝、华兴等38家红木企业。现有市级传承人陈达强和传承人陈国贤、陈成基、陈志航等。

梁晶 《广式硬木家具制作技艺》 油画

女 13岁 沙湾镇文体服务中心班

霍泳谊点评：可爱的梁晶还敢于表现，她在这幅画里巧妙的运用了背景，把看似平凡的椅子艺术的呈现给了我们，让这件红木家具（广式硬木家具），更有一番西洋油画色彩与中国画韵味的和谐相处之美。

苗雨《广式硬木家具制作技艺》油画

女 15岁 象达中学班

叶丽结点评：意志力超强的苗雨，对艺术敏感、细腻，并能通过自己的努力实现目标，从不言放弃。她的这件作品运用了写实与写意相结合的表现方式，把这个“非遗”项目表现得相当的中国风。点赞苗雨！

广式竹木饮食盛器制作技艺

区级名录。是指由于盛装或装饰菜品的需要，以竹木为主要原材料制作各种器皿和用具的传统手工技艺。明清以来，粤菜、粤点逐渐形成成熟的体系，厨师们为增进食客食欲、促进菜肴销售，在饮食盛器的配套上倾注心力。饮食盛器制作技艺选料讲究，善用榫卯，制作流程包括设计、选材、开料、木工、雕刻、组装、抛光等多道工序。器物多小巧、华美，与粤菜、粤点相配套，除盛装实用器具如碗碟、食盒等外，主要包括职业厨师依特定菜式的装饰需求进行设计制作、并不量产的食架、底座等，还有适用性强的蒸笼、托盘等。其用料讲究、造型多样、设计美观，雕刻精细，成为广府饮食文化重要的组成部分。

周芷萱 《广式竹木饮食盛具制作技艺》油画

女 12岁 福涌小学班

刘春英点评：周芷萱这幅画已不是在画那一件件的盛具，而是画她心头之爱，或者就是一场涂画的游戏。芷萱平时说话大大咧咧，画画的时候却是安安静静的，有点像我小时候的可爱。不，我相信她是很专注的在思考与努力达到她想要的高度。

梁圆园 《广式竹木饮食盛具制作技艺》 油画

女 14岁 象达中学班

叶丽结点评：瘦高安静的梁圆园，她的这件作品运用了具象写实的表现方法，在时间不够的情况下，一次性完成，还巧借了背景的留白，非常难能可贵。在我的印象里，圆园的画永远是张张出彩。

番禺广式腊味制作技艺

区级名录。清末至民国，番禺地区广式腊味制作的技艺已通过番禺籍师傅传播到多个地方。1949年前后，番禺城镇的腊味行业经历了家庭作坊式经营和技艺分散集体传承到公司式集中经营和传承及现代化转型的历史演变。番禺广式腊味的品种多样，选料和制作工艺讲究，腊肠、腊肉等产品的制作都有一系列工艺标准和规范。选料指定采购。选料指定采购某一部位的猪肉，提高了腊味的品质和口感。如腊肠制作，在辅料中加入较多的蔗糖，以及能使腌制效果更具风味的汾酒，传统上的制作依次按选料、处理、拌料、灌肠、打孔、绑节、去污、晾晒等步骤进行。

陈怡 《番禺广式腊味制作技艺》油画

女 12岁 福涌小学班

李欣韵点评：安安静静的陈怡画画时心思细腻，学习用印象派的画法把情与景、实物与虚空有趣地融合，让腊肠、腊肉如花儿般娇美地浮现在理想国的珠水江影里，形象十分生动。表扬她近乎超现实的艺术表现的成功。

王乐琪 《番禺广式腊味制作技艺》油画

女 14岁 象达中学班

孟科点评：王乐琪的理性是很突出的，在她的这幅画里，我们不但能看见理性，也能看见她的感性，她的含而不露的嬉戏。一个同学能在学习过程中表现出她的思想情感能力的生发状态，是我们做老师的美好。