东北行（10）长春：长影旧址博物馆（上）

吴定远

　　也许你从没去过长春，但是你一定知道长春有两家名扬天下的企业，一家是第一汽车制造厂，另一家是长春电影制片厂。

说起电影，恐怕不会有人没看过吧？我们小时候的娱乐最高形式就是看电影，逢到大人带去电影院或是学校组织学生专场那就象过节了。那个时候其实不一定能全看懂，只知道好人坏人，反正不是好人就是坏人，弄得我们长大后看人也是如此简单化。还有就是电影里的歌，流传起来相当快，全国人民同唱一首歌，其流行度超过现在任何一首流行歌曲。

电影陪伴着我们从少年、青年、中年一直到老年，电影跟我们的生活切切相关。

中国的电影事业起步于上海，而新中国的电影事业起步于长春。1945年抗战胜利后，中共电影工作者率先接管了位于长春的“株式会社满洲映画协会”（满映），成立了东北电影公司，后改称东北电影制片厂，1955年改称长春电影制片。长影为新中国培养了大批专业电影人才，所以被称为“新中国电影的摇篮”。

全国解放后，各地又先后组建了北京电影制片厂（1949）、上海电影制片厂（1949）、八一电影制片厂（1952）、珠江电影制片厂（1956）、西安电影制片厂（1958）、峨眉电影制片厂（1958）、潇湘电影制片厂（1958），合称八大电影制片厂。之后还有一些小厂建成，如福建、海南、龙江、广西、儿童等。算上美术、新闻、译制等厂，电影事业一度蓬蓬勃勃，遍地开花，百花争艳。然而到了世纪之交，这些国有电影制片厂纷纷开始走下坡路，除了西影的第五代导演拍出了几部外国人说好的片子外，其它厂一年难得出几部作品，甚至一年只出一部。除了外部环境的因素（如国外大片和民营电影公司的夹击），内部体制不适应是重要原因，人浮于事，资金匮乏、人才流失、负担沉重，“拍电影是找死，不拍是等死”，国有电影制片厂已经到了生死关头。在这种形势下，各电影制片厂不得不纷纷改制重组，成立了中影集团公司、上影集团公司、长影集团公司、西部电影集团等等，而八一厂拍完《芳华》后在军改大潮中被裁撤。这些电影集团的成立，标志着曾经的八大厂已经退出历史舞台。现在的国产片主要产自华纳、博纳、光线等民营公司。

如今这些集团公司，收入主要已经不是靠本业（拍电影），而是来源于多种经营的渠道，比如净月潭边的“长影世纪城”，那是一个类似迪士尼乐园、环球乐园的游乐场，不是拍电影的，听说还是赚钱的。至于长影老厂房，现在是“长影旧址博物馆”。“旧址”，意味着过去时，就是说现在已经不是长影了。博物馆里的展板、道具、剧照、文献无一不在诉说着长影曾经的辉煌。眼前一个又一个熟悉的片名，勾起了多少亲切的回忆。但想到它如今的结局，又使人心中感叹，不是滋味。整个参观过程就如同在追念一个逝者光辉的一生。

这么说似乎过于伤感，也许这正是中国电影业涅槃重生的阵痛过程。作为一个电影爱好者，衷心希望国产电影能赶上好莱坞，在国家硬实力不断增长的背景下，电影能作为文化软实力的载体与国家硬实力相配。中国要有高水平的电影和电视剧。

长影厂大门口，郭沫若题字的“长春电影制片厂”七个金色大字高高地立在门框上。

　　长影旧址博物馆是2014年8月19日开馆的，我9月2日去，离开馆尚不足半月，事先并不知道，算是个惊喜。原本只是想去厂门口看看的，没指望能看到什么，所以去得比较晚，已近黄昏了。也是赶巧了，不过时间就显得仓促了。

　　白水泥塑成的毛主席立像站在高高的台基上，那是1968年留下的。

旧址周围现在已经是高楼林立，而在上世纪七零年代时周围还是一片农田。 参观入口在原办公大楼门口。 旁边是售票处，票价不菲，140多元，我老人优惠票都要79元，这可比巴黎卢浮宫的票价贵了一半还多呀，看起来主办方“回笼资金”心切。不过到了这个份上我别无选择，权当为纪念老艺术家们做点贡献吧。听说现在票价降到90元，老人优惠，60元，还是小贵。当然超过七十岁是免票的。 这架旧飞机停在博物馆前广场上，以前作过道具的。 踏进展馆，门口“新中国电影的摇篮”八个大字，长影厂当之无愧。 走廊尽头有一组名为《开拓者》的群雕，从左至右分别为吴印咸、袁牧之、陈波儿、舒群、张辛实。其中袁牧之和陈波儿是夫妇。这五位电影人分别在东北电影公司和东北电影制片厂时期担任领导工作，是新中国电影事业的开拓者。 这座大门是仿制当年的东北电影制片厂大门。

　　东北电影制片厂是长春电影制片厂的前身，1946年10月1日成立于黑龙江省鹤岗市。之前，中共接收“满映”后成立了东北电影公司，后来因东北局势变化，东北电影公司迁往鹤岗（当时叫兴山）并改名为东北电影制片厂。

“满映”成立于1937年，到日本战败被中共接收为止，也拍了一百多部片子，片子内容当然是“大东亚共荣圈”那一套，不过也拍了些生活片。1945年9月，中共地下党员刘健民、赵东黎着手接管“满映”的工作，经过与日方留守人员的谈判，挫败国民党方面的阻挠和破坏，于1945年10月1日宣布成立东北电影公司，总经理为原“满映”导演张辛实。

　　图中三张照片，自左至右依次为刘健民、赵东黎、张辛实。

刘健民（1913-1995），吉林扶余人，解放后先后在哈尔滨军事工业大学和大连海军学院担任领导工作，后调任国防科工委工作；

赵东黎（1914-1985），满族，辽宁岫岩人，曾任吉林省委副秘书长等职；

张辛实（1916-1984），吉林辽源人，原“满映”助理导演、编剧，曾因有反满倾向被日伪当局以“思想犯”的罪名关了一年。1950年加入中国共产党，1954年后任导演工作，擅长拍戏曲片。

接收“满映”的道路并不平坦。1945-1946年的东北局势波诡云谲。东北的战略地位十分重要，国共双方都是志在必得。中共领导下的抗联等部队已经在东北坚持抗战14年，付出了巨大的牺牲。日本投降后，中共中央及时从关内抽调十一万军队和两万干部，进军东北，抢占先机。但是当时去东北的部队困难很大，“无党（组织）、无群众（支持）、无政权、无粮食、无经费、无医药、无衣服鞋袜。”而国民党军队在美国的支持下海陆空全面并进，企图独占整个东北，兵力最强时达到60万人，而且精锐尽出，来势汹汹，其中有从缅甸战场回来的孙立人新一军、廖耀湘新六军等等美械装备王牌军，令我军面临巨大的压力，再加上后方特务、伪满分子、土匪的四处破坏，形势极其严峻。暂驻东北的苏联军队则因为顾忌与国民党的政府间关系和与美国的关系，态度暧昧，至少在明面上对我军不予支持。在这种情况下我军在战场上几次失利后，中央重新审视了敌我态势，及时调整了战略方针，“让开大路，占领两厢”，放弃大中城市，着手建立农村和非铁路沿线广大地区的根据地，发动土改，剿匪，一年后形势大为改观。反观国民党军队，虽然兵力不少，但一路占城一路分兵把守，又得不到增援，攻到松花江边再也无力北进。待到1948年我军发动辽沈战役时，国民党军队就只有挨打的份了。当然这都是后话了。

　　1946年4月，中共中央东北局从沈阳撤到抚顺、梅河口，又撤到了刚从国民党手中解放出来的长春。跟随东北局来到长春的还有从延安跋山涉水两个多月走到东北的一批文化艺术干部。中共组建了正式接收“满映”的文艺工作队，以舒群为队长，田方、沙蒙为副队长，其中有著名诗人张松如（公木），作家严文井，演员王家乙、林白、于蓝、王大化、张平、林农，作曲家刘炽等。还有刚刚从苏联回国的著名电影人袁牧之、延安电影团先遣小组组长钱筱璋等人。之后，中共中央东北局任命舒群、张辛实分别担任东北电影公司正、副经理，袁牧之为顾问，田方任秘书长，正式接收“满映”。

图中上部照片中从左至右分别为舒群、袁牧之、田方、许珂、钱筱璋。

舒群（1913-1989），满族，黑龙江哈尔滨人，作家， 曾任延安鲁艺文学系主任，东北大学副校长，东北电影制片厂厂长，东北文联副主席，中国文联副秘书长，中国作家协会秘书长等职，还担任过朱德的秘书；

袁牧之（1909-1978），浙江宁波人，著名电影人，曾编剧并主演《桃李劫》，编导《马路天使》等电影。1946年加入中国共产党并赴苏联考察，回国后同夫人陈波儿一起赴东北组建东北电影制片厂，任厂长；

田方（1911-1974），天津人，1938年入延安抗大学习，加入中国共产党。1946年参与接收“满映”创建东影工作，1949年创建北京电影制片厂并任厂长。他曾在电影《英雄儿女》中饰演王芳的亲生父亲、志愿军政委王文清，因此在广大观众中辨识度很高。田方的夫人于兰和儿子田壮壮，都是电影界的著名人物。

许珂（1912-1985），福建泉州人，电影导演，作品有《游园惊梦》、《箭杆河边》、《向高峰前进》、《敦煌壁画》等；

钱筱璋（1918-1991），安徽芜湖人，1938年加入中国共产党，1942年入延安电影团，编辑纪录片《南泥湾》。1946年后，历任东北电影制片厂新闻组组长，北京电影制版厂新闻处处长、副厂长，中央新闻纪录电影制片厂副厂长、厂长，文学部电影局副局长等职。

1945年为纪念鲁迅逝世九周年，东北电影公司演出舞台剧《阿Q正传》，凌元扮演吴妈，浦克扮演阿Q。

　　凌元（1917―2012）那年才28岁，她原名张敏，吉林省吉林市人。1937年入“满映”表演训练班学习。加入东影后，为了告别过去，改名凌元。1951年后加入北京电影制片厂，曾在《锦上添花》、《平原游击队》、《黑三角》、《甜蜜的事业》、《锦上添花》等影片中担任重要角色。她饰演的角色大多是慈眉善目的北方老太太，但在《黑三角》中饰演特务卖冰棍的老太太时，那阴险狠毒的眼神给七零后孩子留下了童年的阴影，显示出老艺术家深厚的表演功底。

浦克（1916-2004）出生于山东省烟台市，1938年4月考入“满映”。浦克是一个幽默、风趣、开朗、活跃的人，为人谦和、宽厚。他出演过的电影很多，如《内蒙人民的胜利》、《地下尖兵》、《国庆十点钟》、《沙家店粮站》、《寂静的山林》、《古刹钟声》、《甲午风云》、《英雄儿女》、《金光大道》、《熊迹》、《人到中年》、《黄山来的姑娘》、《最后一个皇妃》等等。他饰演的大多是配角，戏路很广，无论是忠厚朴实的老人、党的领导干部，还是阴险狡猾的特务、自私冷酷的资本家，他演来都得心应手。

1946年5月，在国民党军队大举进攻下，我军四平保卫战失利，决定放弃四平后撤，长春的党政机关和部队也准备北撤，成立才一个月的东北电影公司也仓促北撤，一路途经哈尔滨等地，于6月1日到达鹤岗。鹤岗这个地方离中苏边境不远，在当时相对安全些。与东北电影公司一起撤到鹤岗的还有东北医大、东北军医大学、通化医学院、中国医科大学、延安电影团以及辽宁和吉林迁来的兵工厂等，鹤岗成为解放战争时期的大后方，有“东北小延安”之称。

　　东北电影公司的干部职工在舒群领导下一到鹤岗就马上投入了建设新厂的艰苦工作，在短时期内建起了摄影棚、洗印厂、办公楼和技术车间。8月，陈波儿和吴印咸一行四十多人到达鹤岗，与东北电影公司会师并马上投入工作。

1946年10月1日，东北电影公司改名为东北电影制片厂，袁牧之任厂长。 “东影”除影片生产外，还举办了四期电影培训班，为新中国电影事业培养了不少人才，另外还在电影厂的管理方面为今后在全国范围领导管理电影生产取得了经验。所以，东影被当之无愧地称为“新中国电影的摇篮”。

图中间人像照片是吴印咸。吴印咸（1900-1994）出生于江苏省宿迁市沭阳县，著名摄影师，导演。是《风云儿女》、《马路天使》等影片的摄影师。1938年8月应周恩来邀请与袁牧之一起来到延安，组建延安电影团。在延安期间拍摄了包括毛泽东、刘少奇、周恩来、朱德等中共领导人的大量珍贵革命史料。著名的《白求恩大夫》照片就是吴印咸拍摄的。到东北后担任东北电影制片厂副厂长，1949年袁牧之调京之后担任厂长，1955年参与筹建北京电影学院，1956年起任副院长兼摄影系主任。吴印咸的摄影作品在国际上获奖无数，1988年世界摄影理事会授予吴印咸“名誉会员”称号，英国剑桥国际传记中心将其写进《世界名人录》。

东影创造了新中国电影的“七个第一”：第一部新闻纪录片、第一部木偶片、第一部科教片、第一部动画片、第一部短故事片、第一部长故事片、第一部译制片。

　　图中左侧墙上的海报是第一部新闻纪录片《民主东北》，解放战争期间东影先后派出了32支摄影小分队，从1947年到1949年，深入到前线、工厂和农村，拍摄了大量极为珍贵的历史文献资料，编辑成17集大型新闻纪录片《民主东北》。纪录片摄制期间，许多摄影师冒着炮火跟着部队冲锋陷阵，其中，张绍柯、王静安、杨荫萱3名年轻的摄影师在战场上光荣牺牲。

1947年和1948年，东影拍摄了新中国第一部木偶片《皇帝梦》和第一部动画片《瓮中捉鳖》。

　　《皇帝梦》由陈波儿编导，采用傀儡戏的夸张手法，揭露国民党政府的黑暗和腐败。全片共分四出戏，第一出：跳加官；第二出：花子拾金；第三出：大登殿；第四出：四面楚歌。

《瓮中捉鳖》导演是日本友人持永只仁（中文名方明、池勇），影片描写蒋介石在美帝国主义的支持下，发动内战，但在人民力量的打击下，终告失败，成了瓮中之鳖。此片只有十分钟，东影美工科十位职工用时153天，绘画原画8370张，背景85张，着色8196张，描线8226张，拍摄胶片2431尺。胶片还都是再生的。

图中右下角照片是陈波儿，左下角是持永只仁。

陈波儿（1910-1951），广东汕头人，著名电影艺术家。主演过《青春线》、《桃李劫》等影片。1937年在南京加入中国共产党，1938年到达延安，从事戏剧、电影的创作和组织工作。1946年受派前往东北，参加东北电影制片厂的创建工作，任中共“东影”总支书记兼艺术处处长。解放后任中央电影局艺术委员会副主任委员兼艺术处处长，以及表演艺术研究所所长等职。1951年11月9日因心脏病突发在上海去世。

持永只仁（1919-1999），中文名为方明，日本动画专家。祖籍日本佐贺县，1919年出生于日本东京。1945年4月来到我国东北，任职“满映”。日本战败后，“满映”被中共接管，改名为东北电影公司，持永只仁应邀加入东影。他对中国早期动画片的发展做出了很大的贡献。主要作品有《皇帝梦》、《瓮中捉鳖》、《谢谢小花猫》、《小铁柱》、《小猫钓鱼》等。持永只仁1953年回到日本，仍从事美术片工作。他十分关心中国美术电影事业，曾于1967、1978、1979年多次访问中国，看望老朋友。

1948年，东影拍摄了第一部短故事片《留下他打老蒋》。故事取材自当时的一则新闻报道，描写人民解放军一个刚刚参加革命的小战士因擦枪不慎走火，打死了一位老农民的小儿子。为了严肃革命纪律，部队组织决定让小战士偿命。 第二天在群众大会上宣布执行这一决定时，老农民却跑上讲台，要求连长和指导员不要执行。说让他去打蒋介石反动派吧。老农民的话感动了所有到会的群众，他们一致要求把小战士留下。部队领导同意了群众的意见。老农民还将小战士认作自己的义子。后来小战士在战斗中立了功。

　　电影中有两位我们熟悉的演员，一位是扮演连长的于洋，另一位是扮演老农民刘老汉的陈强。陈强是著名笑星陈佩斯的父亲，他在《白毛女》中饰演的黄世仁和《红色娘子军》中饰演的南霸天给人留下了深刻的印象。

　　中共接收“满映”时收留了不少原“满映”的演职人员，其中包括一些日籍职员。这些日籍职员当时处境困难，回国回不去，生活要继续，1946年5月东影撤退时有100多位日籍职员自愿随同去鹤岗工作，到1946年底的统计尚有84名，分别从事艺术、技术和行政工作。这些日籍职员客观上为新中国电影事业做出了重要的贡献。

据不完全统计，在此期间日籍职员参与了21部电影的制作，包括《民主东北》、《皇帝梦》、《瓮中捉鳖》、《桥》、《中华儿女》、《内蒙古人民的胜利》、《赵一曼》、《刘胡兰》、《钢铁战士》、《白毛女》、《六号门》等。他们从事的工作有导演、编剧、摄影、剪辑、录音、照明、特技等，当时这些工作技能大多掌握在日籍人员手中，从某种程度上说还离不开他们。在这些影片上出现的演职人员表中，为怕引起中国观众的反感，他们都以中文名字出现。

　　从1948年到1953年，根据形势发展和中国政府的有关规定，这些日籍职员分期分批回到日本。他们中许多人回国后，为日中两国人民和电影工作者的友谊做了大量工作。

1948年，东影拍摄了第一部科教片《预防鼠疫》，介绍了鼠疫的危害及预防方法，起到了很好的作用。

　　1949年，东影完成了第一部译制片、苏联电影《普通一兵》，片中马特洛索夫在卫国战争中以身体堵枪眼的壮举，震撼了中国观众。在随后的上甘岭战役中，英雄黄继光以马特洛索夫为榜样，扑向敌人的机枪口，壮烈牺牲。

有人质疑马特洛索夫和黄继光事迹的真实性，实际上我军战史上涌现过十几位以身堵枪眼的英雄，在解放战争、抗美援朝、解放东山岛、中印边界自卫反击战中都有。

东北电影制片厂1955年改名“长春电影制片厂”。绝大多数人不知道，这之前还有另一个“长春电影制片厂”，那就是东影从长春撤走后，国民党接收剩余的设备和人员建立的厂子，名字也叫“长春电影制片厂”。为了与与现在的“长影”有区别，后人将其简称为“长制”。国民党中宣部派出的接收大员是著名电影演员金山，令人万万想不到的是，金山与其夫人张瑞芳都是中共地下党员，是由周恩来单线联系的。这样一来，“东影”也好，“长制”也好，实际上都姓共。按周恩来的说法，这叫“双管齐下”。

　　可以想见，金山筹建“长制”的困难比东影更大，要啥没啥，只留下空厂房。人员方面，除了从重庆带来的，东影留下的没来得及撤退的浦克、于洋、李林、莽一萍、王人路、方化等人都被金山收编了。1946年7月7日，“长制”成立，金山任厂长。电影厂成立了，拍什么电影让他犯了愁，国共两党都不能反，也不能赞，于是他们专拍抗日的电影，第一部是《松花江上》，取得了很大的成功，各界反响热烈。第二部《小白龙》，拍完时局势起了变化，国民党军队被我军围困在长春城内，电影厂面临困境。金山按周恩来指示率领“长制”人员撤往北平。在北平拍了第三部抗日影片《哈尔滨之夜》。北平解放之后，“东影”秘书长田方奉命接收了国民党的电影机构，“长制”结束。从长春过去的创作人员成为此后北京电影制片厂的班底。

图中右下照片是金山、张瑞芳夫妇。

金山（1911-1982），原名赵默，原籍湖南沅陵，出生于江苏省苏州市。1932年加入中国共产党。1937年主演电影《夜半歌声》，饰演宋丹萍；1959年自编自导自演反映“二七大罢工”的电影《风暴》，饰演大律师施洋。

1950年金山与张瑞芳离婚后与孙维世结婚。

张瑞芳（1918-2012），北京人，1938年到重庆，同年加入中国共产党。1949年后先后在北影、青艺、上影当演员，代表作有《松花江上》、《南征北战》、《母亲》、《家》、《李双双》等。

东影被称为“新中国电影的摇篮”，不仅是因为培养了诸多专业电影人才，还向全国输出了很多干部。从1947年5月到1949年3月间，东影先后举办了四期干部训练班，培养了各类专业人才650多人，这些人员大多成为我国电影事业各部门的负责人和艺术、技术专家。

　　鲜为人知的是，长影在1960年还办过一所“长春电影学院”，开设了电影导演、电影文学、电影摄影、电影美术、电影表演等五个专业，共招收了学员150人。后来因国家经济困难，于1962年5月停办，原电影文学系并入东北师范大学中文系，表演系并入吉林省艺术戏剧专科学校表演系，原导演系、摄影系和美术系，因当时没有接收院校，只好继续留在长春电影制片厂，改为舞台导演、人像新闻摄影和舞台美术设计学习班。

另外，从1958年至今，长影还举办了19期演员训练班共500多名学员，有些到现在还活跃在银幕或荧屏上。

《桥》（1949）是东影拍摄的第一部长故事片，内容讲述解放区的工人阶级在极端困难的条件下，修复被战争破坏的桥梁，支援解放战争的故事。编剧于敏，导演王滨，演员有王家乙、吕班、陈强、江浩、杜德夫、于洋、鲁非等。 作为东影的第一部故事片，《桥》将镜头对准了工人，这对新中国当家作主的工人阶级是极大的鼓舞，从济南铁路局和南京被服厂职工送给摄制组的锦旗就能看出。

　　博物馆展厅按年代展示了长影历年间拍摄的优秀影片的资料。长影拍摄的影片大约有900多部，实话实说，大部分没看过，而且很多连听都没听说过。学生时期没那么多时间也没钱经常看电影，等到工作了已经是文革期间，老电影都被封禁了。有趣的是那时倒借着“批判毒草电影”的由头观摩过几部，只是放映过程中时不时插进的慷慨激昂的批判旁白让人讨厌。文革结束后有段时间大量放映被解封的电影，那个时候才又看了一些。

博物馆当然不可能将所有的老电影都展示出来，只能是精选的一些经典剧目。我更是只能挑选一些自己比较熟悉的拍摄下来留个记录，其中大部分也是没看过的，包括“七个第一”，一个都没看过。

《白毛女》（1950）根据贺敬之、丁毅的同名歌剧改编。故事情节家喻户晓，就不赘述了。

剧中喜儿由田华扮演，黄世仁由陈强扮演。

田华（1928- ），河北唐县人，1940年参加八路军，在抗敌剧社和文工团当演员，1955年入中央戏剧学院进修，毕业后任沈阳军区抗敌文工团演员，1959年调入八一电影制片厂。参演过电影《白毛女》、《党的女儿》、《秘密图纸》、《碧海丹心》、《许茂和他的女儿们》等。田华是至今仍健在的为数不多的老艺术家之一，今年92岁高龄，7月5日还参加了于兰追悼会。愿老人家健康长寿。

陈强（1918-2012），河北省邢台市人。1938年到延安入鲁迅艺术学院戏剧系学习，1942年加入中国共产党。1947年任东北电影制片厂演员，1953年调到北京电影制片厂。随后几十年，他先后参加了《画中人》、《三年早知道》、《红色娘子军》、《魔术师的奇遇》、《海霞》、《大河奔流》、《瞧这一家子》、《二子开店》、《父子老爷车》等影片的表演创作。他不仅善演反派人物，也善演喜剧。

《赵一曼》（1950）是一部表现东北抗联的民族女英雄赵一曼团结领导群众英勇抗击日军、不幸负伤被捕英勇就义的事迹。

　　主演石联星（1914-1984），湖北黄梅县人，参加革命很早，1932年就在瑞金苏区进行艺术活动，比较多的是舞台剧演出，《赵一曼》是她初次涉及电影创作，以后参演过《湖上的斗争》等影片，并在《风从东方来》中担任过导演，不过她参与电影并不多，加入北京人艺后多活跃在话剧舞台上，所以知名度并不高。但她的丈夫凌子风是著名导演，孙子是姚晨的前夫凌潇潇，都比她有名多了。

不光是石联星，当时参与《赵一曼》电影演出的张平、梁音、张莹、方化、葛存壮、欧阳儒秋、安琪等演员大多数没有电影表演的经验。电影创作方面，素材收集也异常困难，当事人大多已经牺牲。能完成这部影片真的很不容易。影片公映后反响热烈，石联星还获得了第五届卡罗维发利电影节的女演员奖，为新中国捧回了第一个国际电影奖项。

《钢铁战士》（1950）是成荫根据武兆堤、苏里、吴茵创作的歌剧《钢筋铁骨》改编并导演的。影片塑造了解放战争中张排长、炊事员老王和战士小刘这三位具有钢筋铁骨般意志的英雄战士形象。在中国战争题材影片中，突出写人、刻画人物性格，该片为率先尝试。1950年公映后，在国内引起强烈反响，特别是受到了部队指战员和青年观众的热烈欢迎。

　　影片中张排长的扮演者是张平，熟悉他的观众一定记得他在《小兵张嘎》中扮演的老钟叔。张平（1917-1986），山东曲阜人，1937年赴延安，1938年入鲁艺戏剧系学习，1945年奉命去东北，1948年任东影演员，1950年调到北影。

扮演炊事员老王的是杜德夫（1918-1983），陕西咸阳人。1937年从西安中学奔赴延安参加革命，1938年加入中国共产党，毕业于延安鲁迅艺术学院。也许人们对他的名字不熟悉，但说起《平原游击队》里那个机灵风趣的老侯，就一定会想起他来。他参演过的电影很多，大多是配角，甘当绿叶。可惜，1983年在拍摄电影《不该发生的故事》时突然晕倒，紧急送院抢救，最后还是不治去世。

图中下部那挺歪把子机枪是拍摄影片时用过的道具，是真枪，“歪把子机枪”是俗称，其正式名称是日本大正十一式机枪。

《内蒙人民的胜利》（1950），片名听起来像是纪录片似的，其实是故事片，讲述了解放战争初期，蒙族青年顿得布在共产党员苏和和孟赫巴特尔指引下走上革命道路，战胜了国民党的破坏阴谋，成长为一名共产党领导下的蒙汉联军战士的故事。

　　《内蒙人民的胜利》是长影拍摄的首部少数民族题材电影，影片中好几位角色由蒙族演员饰演。导演是于学伟（1917- ），编剧是王震之。1952年的第七届卡罗维发利电影节上，王震之获得编剧奖。

《人民的战士》（1950）讲述的是翻身农民刘兴参加解放军成为一名优秀的共产党员的故事。

　　影片的时代背景是1946年国民党军队大举进攻东北，我军战略转移到广大农村开展建立根据地的工作，得到东北人民的拥护，踊跃参军，使革命军队不断壮大，最终取得了解放战争的胜利。

《辽远的乡村》（1950），讲述东北解放初期，我人民政府干部去到农村，依靠群众，组织生产，建立人民政权的故事。编剧袁文殊，导演吴永刚，演员有张平、苏菲、陈戈等。

　　左下照片为吴永刚。吴永刚（1907-1982），江苏吴县人，上影导演。他1925年18岁时就在上海从事电影工作，干过美工、编剧、导演等，1934年，自编自导个人首部无声电影《神女》。他的作品还有《秋翁遇仙记》、《林冲》、《巴山夜雨》、《楚天风云》以及戏曲片《碧玉簪》、《尤三姐》等。

《辽远的乡村》是新中国第一部描写农村土改的电影。同样题材的还有北影1961年摄制的《暴风骤雨》，由谢铁骊执导，改编自周立波的同名小说。那部片子似乎更有知名度。

《在前进的道路上》（1950）描写某铁路分局领导围绕车辆调度问题产生不同看法，最后经过调查研究，解决了车辆拥堵的矛盾。导演成荫，演员陈戈、鲁非、路明、凌元、高平等。 《葡萄熟了的时候》（1952），讲述农民葡萄丰收却遇到卖葡萄难的问题，合作社主任意识到农民卖不出葡萄就没钱买他商品的道理，主动帮助农民收购葡萄解决了这一难题。

　　导演王家乙，主要演员欧阳儒秋、杜德夫、高平等。

欧阳儒秋（1918-2007），安徽萧县人，1938年进入抗敌演剧队第二队，后到延安加入鲁迅艺术学院实验剧团，演出《夫妻识字》、《血泪仇》等剧目。1945年参加中国共产党，同年到东北文工团一团，1948年到东影，参加拍摄《光芒万丈》、《赵一曼》等影片，1956年开始担任任北京电影学院表演系教师、系主任等职，曾在影片《樱》、《巴山夜雨》、《月亮湾的笑声》等影片中扮演角色。

　　经历了1949至1950年的影片生产高潮后，在1951年至1953年这三年间长影的影片生产大幅下跌。其直接原因是剧本供应不足，深层原因是高度集中的管理体制、偏“左”的创作指导思想、电影依附于政治的地位和多变的政治环境。对电影《武训传》的批判直接影响了电影界的创作热情，在此期间只有《鬼话》、《草原上的人们》、《葡萄熟了的时候》、《六号门》、《丰收》 等寥寥几部电影拍成。
　　玛拉沁夫编剧的《草原上的人们》虽然影响并不大，但其插曲《敖包相会》和《草原牧歌》却至今仍在传唱，成为经典歌曲。

1954年，电影局副局长陈荒煤提出了电影创作要多样化的意见，在一定程度上缓解了这次低潮。当年长影厂生产了《土地》、《英雄司机》、《沙家店粮站》等6部影片。

1955年生产了《平原游击队》等8部影片，数量和质量进一步提升。

《平原游击队》（1955）是一部非常成功的影片，影响深远。主角李向阳身上带有某些中国传统草莽英雄的特点，非常适合老百姓的欣赏口味。反角松井的形象塑造在当时具有突破性的意义，创作者没有因为他是敌人就把他简化为愚蠢、残忍的符号，而是表现了他像狐狸一样的狡诈。

影片在配乐方面用得并不多，可是一段“鬼子进村”却成了经典。

郭振清在剧中扮演游击队长李向阳，方化扮演松井中队长，凌元饰李大婶，张莹（《小兵张嘎》中饰罗金保）演分区司令员，杜德夫饰侯大章，梁音饰钱大友，周森冠饰看沟老汉，葛存壮饰汉奸杨守业。导演是苏里、武兆堤。

当年的郭振清、方化、凌元，看上去年轻多了。

　　郭振清（1927-2005），天津人，1951年任天津人艺演员，1956年任长影演员。1981年后历任天津广播艺术团演员、副团长。代表作品有《六号门》、《平原游击队》、《暴风中的雄鹰》、《花好月圆》、《独立大队》等。《平原游击队》是他的成名之作，以至于以后人们看到他就想起李向阳。另外《独立大队》里的马龙也令人印象深刻。

方化（1924-1994），原名方德海，辽宁大连人，1944年进入“满映”，1945年转到东影，再到“长制”，再到北影，1956年又回到长影。代表作有《松花江上》、《新儿女英雄传》、《智取华山》、《平原游击队》、《铁道卫士》、《甲午风云》、《三进山城》、《阳光灿烂的日子》等。1945年东影撤离长春时他与浦克等正在剧场演出，没来得及撤离，就留在长春，加入了金山的“长制”，拍了《松花江上》等。1957年被打成右派，一年后摘帽，文革时再遭批斗下放。1972年调回长影，1979年调到珠影。方化一生坎坷，“满映”和“长制”的经历总是让人觉得是一种“污点”，他多次被批斗的原因更是基于一种奇怪的逻辑“你演坏人演得这么像，你一定本身就是坏人”。对此方化也无可奈何，只能忍受。

葛存壮（1929-2016），河北饶阳人，葛优的父亲。1947年任齐齐哈尔市文工团演员，1949年加入东影，1953年调北影。主要作品有《平原游击队》、《红旗谱》、《小二黑结婚》、《小兵张嘎》、《神秘的大佛》、《大清炮队》等。他参演过的电影很多，但人们印象最深的角色却是他在文革电影《决裂》中，讲述“马尾巴的功能”的孙教授。他在电影中多演反面人物，与陈强、陈述、方化、刘江并称“五个大坏蛋”。有人问他平生最得意的作品是什么，老爷子笑称是“葛优”。

《董存瑞》（1955）电影成就了演员张良，这位与刘邦谋士同名的著名演员原名张庆铸，1933年出生于辽宁本溪。1948年参军任卫士剧团演员，1949年随部队至北京，1950年参加中国人民志愿军，在朝鲜前线战地宣传队任演员。1959年起加入八一电影制片厂，参演过《战上海》、《林海雪原》、《三八线上》、《哥俩好》、《碧空雄师》等影片。1972年调珠影，在主演了影片《斗鲨》后改任导演。执导过《梅花巾》、《雅马哈鱼档》、《少年犯》、《特区打工妹》等影片。
《怒海轻骑》（1955）是新中国第一部海军题材的电影作品。新中国海军诞生于1949年4月23日渡江战役期间，此后协同陆空军先后进行了舟山群岛、一江山岛等一系列沿海岛屿作战。《怒海轻骑》就是以这一时期为背景的。

　　50年代初，为解放卧鱼山岛，人民海军第三炮艇大队大队长李龙江奉命率队侦察敌岛火力配备情况。李龙江率队隐蔽在离卧鱼山岛不远的龙门港。他们在当地渔民的积极协助和配合下，破获了敌人的一个情报组，并抵近卧鱼山岛进行火力侦察，完成侦察任务后率队胜利返航。随后解放军陆海空军协同作战，紧密配合，全歼敌人，解放了卧鱼山岛。

影片导演王滨、汤晓丹，主演郭允泰 ，刘春霖，张凤翔，魏荣 ，高博等。

汤晓丹（1910-2012），福建华安人，1933年开始导演生涯。解放后，拍摄了一系列战争题材的影片，包括《南征北战》，《渡江侦察记》，《怒海轻骑》、《沙漠里的战斗》、《红日》，《水手长的故事》、《难忘的战斗》、《南昌起义》等，广受大众好评。

《祖国的花朵》（1955），新中国第一部校园儿童题材电影，讲述一群五年级小学生帮助同学进步的故事。看过这部电影的人也许并不多，但电影里的主题曲《让我们荡起双桨》却是温暖了一代又一代人的心灵。当年作曲家刘炽与小朋友们一起来到北海公园荡舟，即兴创作，写完唱给小朋友听，略作修改后发表，没想到一首脍炙人口的歌曲就这样诞生了，这首整整传唱了65年还会传下去，好歌的魅力是无穷的。

　　片中演冯老师的是张圆（1926-2000），河南卫辉人。1953年任北京电影制片厂演员。曾在《祖国的花朵》、《地下尖兵》、《水库上的歌声》等影片中饰演角色。1958年起任长影演员，先后参加拍摄《羌笛颂》、《兵临城下》、《景颇姑娘》等影片。1975年改任副导演，1980年起任导演，作品有《红牡丹》、《十六号病房》、《黄山来的姑娘》、《中国的"小皇帝"》等影片。

小演员张筠英（北京人）长大后也从事艺术事业。1965年毕业于中央戏剧学院，现为中央戏剧学院表演系教授。

《神秘的旅伴》（1955）和《暴风中的雄鹰》（1957）都是描写我军与少数民族群众心连心的故事片。

　　《神秘的旅伴》讲的是解放后西南边境地区，解放军排长冯廷贵和彝族青年朱林生跟踪以马帮为掩护偷运武器的美蒋特务分子，最后将他们一网打尽的故事。

　　《神秘的旅伴》作曲是张棣昌（1918-1990），是新中国电影音乐事业的开拓者之一，是中国电影音乐界一个时代性的代表人物。他曾为《民主东北》、《赵一曼》、《丰收》、《神秘的旅伴》、《边寨烽火》、《红孩子》、《党的女儿》、《我们村里的年轻人》、 《战火中的青春》 、 《甲午风云》等近三十部影片谱曲。其中《神秘的旅伴》中《缅桂花开十里香》 ，《红孩子》中的《共产儿童团歌》 ，《党的女儿》中《兴国山歌》 ，《我们村里的年轻人》中的《人说山西好风光》 、 《樱桃好吃树难栽》等歌曲广为传唱，深受观众的喜爱。

《神秘的旅伴》中还有一位新人登场，那就是“美了一辈子”的王晓棠。王晓棠原籍江苏南京，1934年1月4日生于河南开封，幼年时代随父母迁居重庆，后又迁居杭州。1952年参军考入中国人民解放军总政文工团京剧团，次年调入总政话剧团。1958年正式调入八一电影制片厂。“文革”中由于坚持认为“建国以来17年文艺不是黑线专政”而被冲击，受尽苦难，复员到林场劳动6年。1975年始得平反，1984年起任导演。1988年起任八一电影制片厂副厂长、厂长、兼任党委书记，1998年8月当选中国电影家协会副主席。1993年7月晋升少将，是电影界唯一的女将军。

《神秘的旅伴》是王晓棠出演的第一部电影，以后在《边寨烽火》中取得了更大的成功，获得了第11届卡罗维发利国际电影节青年演员奖；在《英雄虎胆》中，她饰演女特务阿兰，人们津津乐道的是她那段“伦巴”；在《野火春风斗古城》中她一人分饰金环、银环两个性格迥然不同甚至声音也不同的角色，成为她电影表演生涯的巅峰之作。

《暴风中的雄鹰》讲长征途中几名掉队的红军战士和藏族群众一起与马步芳匪帮作斗争，最后红军战士为救藏族群众全部壮烈牺牲的故事。

影片由白德彰、孙羽、林汝为、金焰、郭振清、梁音、安震江等出演，其中金焰（1910-1983）原名金德麟，出生在韩国汉城（今首尔），韩裔，著名演员，秦怡的丈夫。

1956年，毛泽东倡导的“百花齐放、百家争鸣”的“双百方针”得到贯彻，电影界的创作热情也空前高涨，迎来了解放以来的第二个高潮，仅长影厂一家就生产了故事片22部，其中不少到今天都堪称经典之作。

　　《上甘岭》（1956）影片改编自电影文学剧本《二十四天》。电影《上甘岭》并没有全景式地展现上甘岭战役，而是以参加战役的志愿军某部八连为切入点，以一个连队、一条坑道的视角，以小见大，表现了中国人民志愿军克服困难，浴血奋战，赢得胜利的坚强意志。影片描写了该连从接防阵地，进行防御战斗，到转入坑道作战，在缺粮断水的情况下坚守24天，直到配合主力参加反攻收复阵地的战斗过程。

影片插曲《我的祖国》优美抒情、朴素平易，没有一句标语口号，却使人从内心释放出强烈的爱国热情。时至今日，看过电影《上甘岭》的人也许已经不多了，但不会有人不知道这首歌。回想第一次看《上甘岭》电影，当女卫生员王兰微笑着深情地唱起这首歌时，画面背景出现的是祖国的大好河山，工厂田野、佛子岭水库、桂林山水、黄果树瀑布等等，而现实的场景是异国他乡的残酷战场，狭小的坑道里一张张缠满纱布绷带却眼神坚定的脸，强烈的反差对比让人的泪水一下子夺眶而出。直至今天，依然让人动容。

《上甘岭》电影是毛主席亲自指示拍摄的，创作拍摄历时两年，拍摄地点在安东（今丹东）一个地形相似之处，图上部就是拍摄现场。创作组去朝鲜上甘岭现场考察体验过，还捡回了不少战场残存的物品当道具。尽管战争已经过去几年，昔日战场遗留的景象仍然让人惊骇，真实的坑道没有电影里那么宽敞，整洁，当时狭小的空间挤满了伤员和烈士遗体，空气中弥漫着大小便的臭气，死亡随时可能发生。战士们吃的是炒面，难以下咽。然而相比之下，缺水才是最大的威胁，15军军长秦基伟命人购买了两万多个苹果，还拿出了自己的津贴，下令送进坑道一筐苹果者立二等功一次，然而没人能完成这项任务，送苹果的战士全部牺牲在路上，敌人炮弹炸不到山背后的坑道工事，却把上山的路封锁得死死的。唯一送到坑道里的一个苹果，是一位送弹药的战士路上捡的，然而谁也舍不得吃，最后决定一人咬一口，全连当时尚存七八十人，一个苹果转了三轮……。还有不停顿的轰炸，坑道如同在海上颠簸，巨大的声浪，据说直接震死了一位小战士。在这炼狱般的环境里坚持下来，还熬到了最后胜利，战斗在这里的人们，该有多么坚强的钢铁意志。

　　15军在上甘岭一战成名，回国后改编为空降军。空降部队历来是各国的精锐，美剧《兄弟连》就是讲述101空降师的。上甘岭战役中美军187空降团参战后，军长秦基伟判断敌人兵力已不济，就更坚定了战斗下去的决心，最后终于赢得了胜利。

　　电影中饰演张连长的是高保成（1926-2004），1938年参军的老八路，曾在电影《暴风骤雨》中饰演“赵光腚”赵玉林，还演过《狼牙山五壮士》、《渡江侦察记》、《长空比翼》、《闪闪的红星》等。剧组一百多人八成以上是军人。

卫生员王兰的饰演者刘玉茹是哈尔滨话剧院的演员，一次去长影看望姐姐时偶然被导演沙蒙发现被“抓”进剧组，她一生就拍过《上甘岭》这一部电影。后来因为沙蒙了解江青在上海电影界的过去而受到迫害，她竟然也受到牵连被下放到哈尔滨郊区当农民。

《虎穴追踪》（1956）是一部惊险故事片，描写解放初期我公安局侦查员李永和打入匪窟，取得了一份伺机搞破坏的特务名单，最后将这些特务一网打尽。剧中李永和的扮演者是赵联，其他演员还有印质明、李景波等。

　　赵联（1931- ），祖籍河北省宁晋县，十岁时随家迁至上海。1951年入中央电影局电影学校表演系，1953年任北京电影制片厂演员。参演过的电影还有《青春之歌》、《红旗谱》、《自有后来人》、《海霞》、《大河奔流》等。

反特故事片往往看得人紧张不已，记得看到李永和被敌人捆绑起来差点扔到井里时，整个心都悬起来了。

《国庆十点钟》（1956）又是一部反特片，主要讲述了1953年国庆节前夕，几个特务企图在国庆节十点钟制造一起爆炸案，公安局侦察员顾群在司机平小海、赵小蕙等人的积极配合下，终于弄清了案情，赶在国庆十点钟前逮捕 了特务何占彪和白松亭，并排除了定时炸弹，从而保证了国庆庆祝活动的顺利进行。

　　演员有印质明、赵联、赵子岳、浦克、贺小书等。

印质明（1928-2008），河北香河人。1950年天津津沽大学工厂管理系肄业。1953年文化部电影局表演艺术研究所结业。后任北京电影制片厂、长春电影制片厂演员。1964年任天津人民艺术剧院编导。曾在《铁道卫士》、《神秘的旅伴》、《虎穴追踪》、《国庆十点钟》、《戴手铐的旅客》等影片中出演。

贺小书（1933- ），四川万县人。1949年入上海育才学校学习表演，1951年入文化部电影局电影学校演员班学习。毕业后先后在北影、长影当演员，《国庆十点钟》是她参演的第一部影片。以后相继在《工地青年》、《鸿雁》、《特快列车》等影片中饰演角色。1975年加入峨眉电影制片厂演员剧团，后任团长。1976年后在《枫》、《街上流行红裙子》、《井》等影片中饰演重要角色。因在影片《被爱情遗忘的角落》中饰演农村妇女菱花，于1982年获第2届中国电影金鸡奖最佳女配角奖。

《马兰花开》（1956），城市出身的马兰（秦怡饰）不甘心做个平庸的家庭妇女，决心参加工作。但她的想法遭到妈妈（凌元饰）和丈夫王福兴（高博饰）强烈反对。她力排众议，毅然踏上支边征程，来到丈夫所在的西北铁路工地。她不顾人们的旧思想旧习俗的眼光，刻苦学习技术，终于成了一名出色的推土机手。

　　在那个年代，男女平等的思想还没深入人心，妇女参加工作的阻碍还是很大。现在又有很多受过高等教育的女性自甘回家当家庭主妇，不知道算社会进步还是什么。

秦怡（1922- ），祖籍江苏高邮，出生于上海，一位美丽又坚强的女性。她1938年开始演艺生涯，1946年凭借在影片《遥远的爱》中的演出成名。解放后成为上海电影制片厂演员、演员剧团副团长。主演《马兰花开》后被中国观众所熟知。她参演过的电影很多，如《两家春》、《铁道游击队》、《女篮五号》、《红色的种子》、《林则徐》、《青春之歌》、《摩雅傣》、《北国江南》、《苦恼人的笑》、《海外赤子》等等。2009年2月，秦怡获全国妇联和人民日报等十一家全国媒体授予的中国十大女杰称号。5月，获全国五一劳动奖章。

秦怡将美奉献给了观众，但她的个人生活却非常不幸。早年嫁给话剧演员陈天国，不料陈是个酒鬼，频遭家暴，更不能容忍的是陈天国因经济拮据要将才生下的女儿送人，完全是渣男一枚，忍无可忍之下秦怡选择了离婚。1947年冬天，秦怡在香港与电影演员金焰结婚。谁知金焰又是个酒鬼，1962年因大量酗酒引起胃出血，病倒在床，从此秦怡在病床边照顾金焰二十余年，直到1983年金焰去世。然而更大的苦难还在后头，金焰与秦怡的儿子金捷16岁那年在文革中受到惊吓，得了精神病，犯病时动不动就打人，还经常打秦怡，秦怡怕他打别人，拍戏时也带在身边。几十年来秦怡没让儿子漏吃一次药，总是让他穿得干净整洁。儿子平日的洗澡、理发、刮脸，都是由秦怡自己亲为，直到2007年儿子也走了。她还有个跟前夫生的女儿则跟她关系不好。她自己的身体，在六零年代中期查出直肠癌，动过两次手术，常常腹泻，导致外出不敢吃东西。

有谁像秦怡的命运这样坎坷？光鲜背后是那么多的苦难。那些总在抱怨命运不公的人们应该想一想，你哪点比她强？你哪点又不比她强？

今年秦怡已经98岁了，仍然顽强地活着。衷心祝愿老人家长命百岁。

1956年，长影开始拍摄一些针砭时政的讽刺喜剧片，《新局长到来之前》就是这样一部电影。影片揭露了一个喜欢吹牛拍马，好大喜功，讨好上级的基层官僚主义者的嘴脸。主角牛科长（李景波饰）放着有关职工生活的大事不管，忙着张罗欢迎张局长（浦克饰）的场面事，谁知张局长早就到来了，并阴差阳错被牛科长当成了“张老板”，由此上演了一出“新官场现形记”……。

拍这种片子往往要承担一定的后果。

《不拘小节的人》（1956），又是一部讽刺喜剧片，这回讽刺的是一些不讲公德的人，这种人现在也大量存在。作家李少白擅长在作品中讽刺挖苦别人，而自己却是个不讲公共道德的“不拘小节”的人。坐火车占两个人的位置，吃水果乱扔果 皮，游湖逛公园、参观图书馆、看戏到处惹麻烦，受到人们的指责 。他未见过面的女朋友敏英恰巧亲眼目睹了他的所作所为， 当李少白作完报告到敏英家拜访时，敏英当面严词指责他不讲公共道德的恶劣行为，使他面红耳赤、十分狼狈 。两人的恋爱关系也因此彻底告吹。

　　主演白穆（1920-2012），原籍浙江宁波，生于天津。十三岁在长春当过学徒、杂工等。 1941年开始演艺生涯，1949年成为上影第一批演员，后任演员剧团副团长。他曾在影片《农家乐》、《翠岗红旗》、《南征北战》、《不拘小节的人》、《逆风千里》、《难忘的战斗》、《祖国啊！母亲》、《星星星》、《狐狸迷案》等数十部影片中饰演主角和各种类型角色。白穆在《南征北战》中饰演敌军参谋长，在安慰张军长（项堃饰）时说了一句：“这不是我们无能，而是共军太狡猾”，堪称经典台词。

白穆为人随和，不招人忌，竟然能平安度过历次政治风波。

1957年，风雨欲来，有些人嗅出了味道，开始明哲保身，大多数人却茫然不知。下半年运动来临，很多片子被打成“毒草”，“讽刺喜剧片”首当其冲。除了上半年完成的几部片子外，下半年几乎没有什么片子问世。但就这几部电影，也在1958年3月康生视察长影时遭到批判，此后他又在文化部召开的故事片厂长座谈会上，以严厉刻薄的语言，点名批判了《青春的脚步》、《球场风波》、《花好月圆》、《地下尖兵》等多部影片。

　　《地下尖兵》（1957）讲的是1947年古城北平我地下工作者与国民党军统斗争的故事。导演武兆堤、尹一青，主要演员浦克，张圆， 陈汝斌，张巨光，李林等。

影片中我地下党“红松组”负责人陶干（浦克饰）接到上级密电，要他搞到军统特务邹至甫（李林饰）带来的有关敌军调动的重要情报。邹来北平后，即展开全城大搜捕，我不少地下工作者被抓。邹密谋搜查我秘密电台，还用假情报混淆我方视线。打入敌人内部的艾永伯（陈汝斌饰）为了掩护取得真情报的陶干撤离光荣牺牲，最后我军凭情报围歼了调防的敌军。

影片的真实背景是我党情报工作遭受重大挫折的“北平共谍案”，其后果是我党北方地下情报部门遭遇灭顶之灾。这是我党历史上第三次重大的地下组织被破获事件（第一次是1931年顾顺章叛变，差点导致在上海的中共中央覆灭；第二次是1942年发生的南委事件，这次事件导致中共南方工委下辖的三省地下党组织几乎损失殆尽）。

这部影片中最出彩的人物是扮演艾永伯的陈汝斌，一身美式军服英俊帅气，现在的“小鲜肉”们恐怕没人比得过。陈汝斌（1932-2012），北京人，在中学时代就参加了地下党领导的学生进步剧团。1950年考入鲁迅艺术学院和北京表演艺术研究所，后直接选送到东影。曾在《地下尖兵》、《兵临城下》、《寂静的山林》、《黄英姑》、《保密局的枪声》、《解放》等10多部影片中饰演过角色。然而他更多的时间是在录音室里度过的。他曾为20多个国家上百部影片的男主角和重要角色配音，如《夏伯阳》、《复活》、《蝴蝶梦》、《舞台生涯》、《神秘的黄玫瑰》等。国产片中他也曾为《刘三姐》中的阿牛、《冰山上的来客》中的阿米尔配音，他多次获得长影小百花奖最佳男配音演员奖和最佳译制导演奖。除此之外，他还担任了长影演员剧团团长，译制片厂厂长。

他考入的中央电影局表演艺术研究所即北京电影学院的前身，他的同学有张圆、庞学勤、刘世龙、李孟尧、林汝为、张辉、叶琳琅、印质明等，个个都是“腕”。

1957年他在北京参加电影局会议时批评了长影领导的“官僚主义”。《地下尖兵》刚刚拍完，他就被扣上“右派”帽子，下放到制景车间干杂活，去水暖车间打铁、拉煤、烧锅炉，后来又被赶到长白县大山深处修路。过了三年才“戴帽”回团。

《寂静的山林》（1957），反特片，讲述解放初期我侦查员打入敌人内部，掌握了敌特空投地点的情报，将空投的美蒋间谍全部擒获。扮演我侦查员史永光的是大帅哥王心刚，这是他走上银幕的第一部作品。

　　王心刚（1932- ），辽宁大连人，1950年入伍，成为文工团演员，1956年应长影之邀，主演了个人首部电影《寂静的山林》，从此开始了他的银幕生涯。此后在《永不消逝的电波》中饰演军统人员姚苇，在《海鹰》中饰鱼雷快艇艇长张敏，在《勐垅沙》中饰演解放军某部指导员江洪，在《红色娘子军》中饰党代表洪常青，在《野火春风斗古城》中饰游击队政委杨晓冬，在《秘密图纸》中饰军区保卫部干事陈亮，在《侦察兵》中饰演侦察参谋郭锐，在《知音》中饰蔡锷……

1958年调入八一厂，1975年任八一厂副厂长。

1962年，王心刚被文化部评选为“新中国22大电影明星”之一。这22名“新中国人民演员”分别是：上影的赵丹、白杨、张瑞芳、上官云珠、孙道临、秦怡、王丹凤；北影的谢添、崔嵬、陈强、张平、于蓝、于洋、谢芳；长影的李亚林、张园、庞学勤、金迪；八一厂的田华、王心刚、王晓棠；上海青艺的祝希娟（后进入上影）。

《边寨烽火》（1957），长影第一部彩色故事片（新中国第一部彩色故事片是北影1956年拍摄的《祝福》）。本片讲述解放初期我西南边境解放军指战员帮助景颇族人民修建水库，引水开田，并粉碎敌特分子破坏的故事。片中饰演头人儿子多隆的是达奇，饰演景颇姑娘玛诺的是王晓棠。二位凭借此片双双夺得1958年第11届卡罗维发利电影界青年演员奖。

　　达奇（1934- ）原名齐福君，吉林怀德人。1953年进入哈尔滨铁路文工团（中国铁路文工团的前身）成为专业话剧演员。1961年调到长春电影制片厂成为专业电影演员，出演过《独立大队》、《景颇姑娘》等电影。1969年被下放到吉林省舒兰县农村插队落户，直到1972年才回到长影。1975年重登银幕，出演了《车轮滚滚》。1979年在《吉鸿昌》中扮演吉鸿昌，1990年在电视剧《封神榜》中扮演了纣王，之后移居澳大利亚悉尼，继续从事演艺事业。达奇浓眉大眼，高大魁伟，常以“银幕硬汉”的形象出演。

《芦笙恋歌》（1957）是反映云南拉祜族人民反抗压迫、追求美好爱情的影片。导演于彦夫，作曲雷振邦。青年演员宋雪娟、汪杰联袂出演。

　　电影插曲《婚誓》是比电影更出名的爱情歌曲，即使到今天，它的传唱度也是非常高的。曲作者雷振邦（1916-1997，满族，北京人）是新中国最著名的电影音乐人。从1955年到1980年，他谱写的电影歌曲代表作多达一百余首，包括《刘三姐》《五朵金花》《冰山上的来客》《芦笙恋歌》《达吉和她的父亲》和《金玉姬》《董存瑞》《马兰花开》《花好月圆》《吉鸿昌》《小字辈》《赤橙黄绿青蓝紫》等40余部影片经典音乐作品。雷振邦自幼喜爱京戏和民间小调，会拉二胡。曾在日本高等音乐学校作曲科学习，回国后当过中学教员。后来先后在北京电影制片厂、长春电影制片厂担任作曲。

《婚誓》旋律取之拉祜族民歌，用葫芦丝伴奏，优美动听，在那个年代，是少有的爱情歌曲。电影中歌曲响起时，画面是男女主角扎妥和娜娃恋爱的场面，他们一起荡秋千，一起摘木瓜，四目相对，含情脉脉。据说两位演员入戏太深真的产生了情愫，然而女演员当时已是有妇之夫，在那个年代是不容许有什么“绯闻”的，这段情缘只能深藏起来。男演员汪杰1932年出生于辽宁锦州，喜欢运动。从上海戏剧学院毕业后，在西安担任话剧演员。外形强壮健硕，性格开朗豪爽，一直活跃在话剧舞台，《芦笙恋歌》是他拍过的唯一一部电影。女主角宋雪娟1935年出生，是辽宁开原人，美丽温婉，出演过《如此多情》、《芦笙恋歌》、《冰上姐妹》、《铁道卫士》、《甲午风云》、《我们村里的年轻人》、《车轮滚滚》、《瑶山春》等多部电影。拍过《芦笙恋歌》后，两人即各分东西，再也没见过面。2007年中央电视台电影频道《流金岁月》栏目特邀汪杰、宋雪娟作客，讲述那段早已封存的往事与情感，此时两人已经分别整整五十年了。当两位七十多岁的老人紧紧拥抱在一起时，观众也是眼含泪花，百感交集。命运是多么会捉弄人啊！这次会面后两年，77岁的汪杰因病逝世；再过三年，小三岁的宋雪娟也去世，生命同样定格在77岁上。是巧合，还是冥冥中注定了一切？

《寻爱记》（1957），看名字往往使人产生遐想，其实是一部主题严肃的生活喜剧片，通过两对售货员的恋爱过程批判了轻视售货员工作的不正确思想，引导人们树立起正确的恋爱观和劳动观。电影表现的那个时代，社会祥和，人与人之间关系简单，没有那么多丑恶现象，令人怀念。 《古刹钟声》（1958），以抗日战争为时代背景，八路军发现山林中有一具尸体，顺藤摸瓜展开一系列侦察行动，最终将以古刹为掩护的敌特分子一网打尽。

　　影片中饰演我军保卫部侦察科王科长的是庞学勤，又一位帅哥。庞学勤（1929-2015），江苏滨海人，首次上银幕是在《边寨烽火》中饰演连指导员。后来在《战火中的青春》中饰演主角雷振林，在《烈火中永生》中饰演江姐的丈夫彭松涛，在《甲午风云》中饰演水兵王国成等等。1971年，担任长春电影制片厂演员剧团团长。1973年，担任长春电影制片厂的党委副书记和副厂长。

影片中饰演老和尚的田烈（1913-1976），原名田树炎，山东肥城人，是著名的反派演员。曾在《锦上添花》、《神秘的旅伴》、《龙须沟》、《古刹钟声》、《铁道卫士》等20多部影片中饰演角色。在本片中他将老和尚的阴险、毒辣、凶狠、狡诈完全表现了出来。

《徐秋影案件》（1958），导演于彦夫，演员沈冰凝 、张圆 、张巨光、浦克、李亚林等。影片是根据一桩真实的案件改编的。以1948年在哈尔滨市松花江边发生的一起凶杀案为主线，描写一个叫徐秋影的民政局女科员，在与同事何彬结婚前夜被枪杀在江边，原来徐秋影解放前参加过国民党的特务组织，解放后未暴露，特务组织来找她，但她不想干了，特务组织将她杀人灭口。公安局细查蛛丝马迹，与敌斗智斗勇，最终将暗藏的特务团伙一网打尽。影片情节曲折，惊险，被评为优秀反特影片。正像近几年谍战片盛行一样，解放初期人们爱看反特片。

然而匪夷所思的是，这个上过报，出过书，拍过电影的案件竟然是个错案。原来，生活中真实的“徐秋影”名叫赵洁珊，1948年被枪杀后，公安局查了很久没破案。1951年其父上书市政府，要求查清女儿死因。当时正值全国各地正在开展镇压反革命运动。公安局立即组成了“乙号案件侦破组”，专门负责侦破赵洁珊被杀一案。侦破组查到了与赵洁珊同在原国民党“哈尔滨妇女协进会”里一起共过事的邵玉魁，邵的两个弟弟都当过国民党的兵，妹夫还参加过特务组织，他家还有一把枪，子弹还正好少了一颗。种种疑点都指向了邵家。1954年邵玉魁被捕，指控她是杀害赵洁珊的凶手。当时她怀着8个月的身孕，经过40多次的轮番审讯，她感到身体遭受不住了，为了肚子里的孩子她招认了，她想的是如果招认了杀人罪名，自己怀有身孕，不会被马上枪毙，这样能让孩子生下来。“破案”后，邵玉魁等人被投进监狱。她生下孩子之后，马上给市法院写了申诉材料，否认被强加在自己身上的特务罪名和杀人罪行，上诉材料受到了法院的重视。经过复查，黑龙江省高院将此案驳回，认为证据不足。哈尔滨公检法组成联合调查组，调查后感到这是一起非同小可的错案并向上报告。然而在社会主义法制并不健全的当时，想要推翻一件已有定论的案件仍是难乎其难，更何况这是全国闻名的大案。在随后开展的1957年全国“反右派”斗争中，在“乙号案件”上，因为“阶级立场问题”而遭到批判和株连的干部，竟然多达200余人。所以，对“乙号案件”的是是非非再也没有人敢吭声了。

1959年春季，哈尔滨市法院对此案作出终审判决：判处邵玉魁死刑，缓期两年执行；邵玉魁的大弟和妹夫被判处死刑，立即执行；小弟判处7年有期徒刑。随后，邵玉魁的男人和她离了婚，带着孩子走了。错案致使邵家家破人亡，妻离子散。

被判了死缓的邵玉魁不停地向上申诉，同时她在监狱里表现很好，获得多次减刑，1981年年底被刑满释放，这之前，她在监狱里呆了整整26年。出狱后她仍不断申诉，要为自己和亲人讨回公道。省委、省政法委对这样的全国大案十分重视，从1982年夏季开始复查，到年底便拿出了复查意见：“1955年审结的‘乙号案件’，是一宗缺少确凿证据的冤假错案，应当给予改判。”1987年7月，最高人民法院同意了黑龙江省高级法院对“乙号案件”所作的改判：“对邵玉魁宣告无罪，撤销对邵连魁（大弟）、李子和（妹夫）的死刑判决，对李子和按国民党投诚人员对待。”

一桩影响全国的大案终于落下帷幕，被冤枉者终于得到了清白，然而人死不能复生，失去的永远不会再来了。

至于赵洁珊到底是谁杀的，为什么杀死她，则恐怕永远是个谜了。

《党的女儿》（1958）田华主演，根据王愿坚的小说《党费》改编。中央红军离开江西苏区开始长征后，兴国桃花乡处在白色恐怖中，党组织被敌人破坏，共产党员李玉梅死里逃生，努力恢复各村党组织，为缺盐的游击队筹备党费和咸菜，在被叛徒马家辉带来的白匪军包围的紧急关头，她为掩护游击队交通员小程，让他带着咸菜和女儿小妞离开，自己被捕英勇牺牲。革命胜利后，已成为将军的小妞爸爸王杰在一次演出中认出了台上的女儿。父女相认时，小妞交给爸爸一个小红布包，里面包着她妈妈的党证和王杰长征前留给她的两块银元。王杰抚摸着党证，告诉小妞：“你妈妈是我们党的好女儿”。

图中人像照片左起分别为演员陈戈、李林、杜凤霞、李萌、夏佩杰和美工师刘学尧。

陈戈（1916-1981，四川自贡人）在片中演小妞的父亲王杰，陈戈多演我军高级干部，在《南征北战》中演师长，一口四川腔的普通话“不要怕打烂坛坛罐罐”令人印象深刻；

李林（1920-1992，黑龙江巴彦县人）是著名的反派演员，多演“坏蛋”，在本片中演叛徒马家辉；

杜凤霞（1929-2000，辽宁鞍山人），梁音的夫人，演出过多部电影，都是配角。在本片中饰演党员惠珍；

李萌（1932-2019，上海人）饰演共产党员秀珍；

夏佩杰（1920-1991，黑龙江宁安人），浦克夫人，夫妇俩解放前都是“满映”演员，1939年结婚。1956年和浦克一起回到长影，出演过不少影片，以配角居多。在本片中饰演玉梅的二姐。

《红孩子》（1858）是一部名气较响的电影，这是因为一张毛主席与小演员的合影的缘故。电影描写的是红军长征离开苏区后，一群孩子组成少年游击队与敌斗争的故事。1958年2月14日上午，毛主席来到长影视察，这是毛主席唯一一次视察电影厂。毛主席来到了第6摄影棚《红孩子》拍摄现场，在场的小演员和工作人员们激动万分，毛主席亲切地问孩子们： “你们是长春人吗？” ，孩子们回答“我们是北京人。”毛主席笑了，慈祥地同他们交谈，扮演细妹子的宁和和扮演东伢子的关敬熙两个最小的演员一直紧靠在毛主席身边寸步不离，新闻摄影师抓住时机拍下了毛主席和《红孩子》小演员合影的珍贵历史照片。毛主席见状笑着说：“你们把我也当电影拍了。"随后，毛主席又视察了第1摄影棚的故事片《悬崖》拍摄现场和混合录音室等处。

《红孩子》的编剧是著名词作家、剧作家乔羽（1927- ，山东济宁人），电影插曲《共产儿童团歌》（曲调源于苏联少先队队歌《燃烧吧，营火》）就是由他填词的：“准备好了吗？时刻准备着……”。他的代表作有《让我们荡起双桨》、《我的祖国》、《人说山西好风光》、《刘三姐》、《牡丹之歌》、《思念》、《难忘今宵》、《爱我中华》等等。他的作品歌颂伟大的祖国和人民，歌唱美好生活，呼换人间真情。他的作品家喻户晓，为几代人所传唱。衷心祝愿乔老爷子长命百岁！

《花好月圆》（1958）改编自赵树理小说《三里湾》，反映的是五零年代晋中农村走集体化道路时发生的故事，其中穿插了两对青年的恋爱纠葛。演员中有田华、金迪、郭振清等实力派演员加入，电影当然不会不好看。只是电影名字太大众，香港拍过的同名影视剧就有两个，1952年一个，2004年一个。更奇的是，不光是电影名，连人名都有共用的，片中饰演主角玉林的男演员竟然叫秦汉，与台湾那个鼎鼎大名的电影明星同名，不过我们这边的秦汉要比台湾那个大十几岁，但奇怪的是网上查不到他的资料，查到的全是台湾那位的。 《画中人》（1958）是一部古装神话故事片，讲的是皇帝看中了美丽的民女巧姐，欲强抢入宫，巧姐抵死不从，跳崖自尽，被仙女搭救摄入画中，并将画送给了巧姐的恋人庄哥。每当庄哥白日外出劳作和晚间睡眠时，巧姐就从画上走出，替庄哥料理家务。庄哥发现后收起画卷要与巧姐拜堂成亲，正在此时皇帝派巫臣来抢巧姐，巧姐复入画中，画被抢到宫中。庄哥愤而入宫与皇帝斗争，最后庄哥一剑刺中皇帝身上的龙袍，龙袍上的海水竟变成真水，汹涌的水流淹没了皇宫，皇帝与巫臣受到惩罚。庄哥巧姐终于获得了团聚。

饰演巧姐的是著名评剧艺术家李忆兰（1925-1992），她丈夫是著名京剧老生演员李和曾。演庄哥的是白德彰，演皇帝的是陈强。

1959年在向新中国成立十周年献礼的口号下，各电影厂摩拳擦掌，电影创作迎来了第三个高潮。电影工作者们创作出了像《我们村里的年轻人》、《林家铺子》、《聂耳》、《林则徐》、《老兵新传》、《战火中的青春》、《今天我休息》、《回民支队》、《万水千山》等优秀影片。这使当年的“迎国庆新片展览月”佳作纷呈，被称为是“难忘的1959年”。这一批高质量的影片使新中国电影攀上了一个新的高峰，进入了成熟发展的阶段。这一年，电影观众人次已经突破了40亿，产生了广泛的影响。

《战火中的青春》（1959）讲述了一段“现代花木兰”的传奇故事。解放战争中，女游击队长高山女扮男装参军，被派到青年英雄排担任副排长。救过高山的排长雷振林见高山年轻且身材矮小，心里有几分看不起她，但高山仍认真协助雷振林完成工作任务，博得全排同志的肯定。雷振林好胜，战斗中经常涉险冒进，高山直言相劝，但雷振林并不接受。直到有一次雷振林不听劝阻身陷重围，幸亏高山冒着生命危险，将雷振林救出，自己却身负重伤。雷振林到医院探望高山，才知她原来是女儿身。部队要开拔，雷振林将心爱的指挥刀送给了前来送行的高山。

按照部队的规定，战士是不准谈恋爱的，对于两人的感情，影片作了含蓄的处理，这不免使观众觉得意犹未尽。但影片也只能这样处理了。

扮演雷振林的是庞学勤，扮演高山的是王苏娅。王苏娅（1938- ）原籍河北蓟县，生于北京，满族。1949年参军，在文工团任舞蹈、歌剧演员。1956年入北京电影学院表演系肆业。她出演的角色以强悍、泼辣著称。如《五朵金花》中的炼钢厂金花、《战火中的青春》中的高山、《海霞》中的阿洪嫂等。

《我们村里的年轻人》（1959）是新中国反映农村生活的影片中最有代表性的作品。它表现了一群生龙活虎、朝气蓬勃的年轻人，用自己的劳动和爱情谱写新生活的赞歌。影片大胆地采用被弃置多年的多角恋爱模式--高占武、曹茂林、李克明同时爱上了孔淑贞。但创作者在处理这个传统叙事模式时，不落陈套，表现和歌颂了利他主义的恋爱观。创作者还以一种乐观轻松的审美心态来审视与处理那个特定时代（大跃进）人群之间的思想冲突与年轻人之间的爱情纠葛，使得影片整体上具有强烈的乌托邦色彩。受到年轻人的普遍欢迎。1963年又完成了续集，这是很少有的。

电影由苏里执导，山西作家马烽担任编剧，主要演员有李亚林、梁音、金迪、宋雪娟、刘增庆、孙羽等。

李亚林（1931-1988），辽宁安东（今丹东）人。1953年毕业于文化部电影局电影学校演员班。历任长春电影制片厂演员，峨眉电影制片厂演员、导演。主要作品有《我们村里的年轻人》、《虎穴追踪》、《柳暗花明》、《烽火列车》等。

刘增庆（1933-1985），辽宁大连人。1954年考入北影演员剧团。1955年任长影演员。1962年任大连市话剧团演员。代表作品有《神秘的旅伴》、《虎穴追踪》、《如此多情》、《我们村里的年轻人》等。

《五朵金花》（1959）讲述的是一个简单而又曲折的爱情故事，白族青年阿鹏（莫梓江饰）在一年一度的“三月街”盛会上邂逅担任公社副社长的金花（杨丽坤饰），两人一见钟情。第二年山茶花开时阿鹏依约去找金花，他找遍了苍山洱海，先后找过了积肥模范金花（孙静贞饰）、畜牧场金花（谭尧中饰）、炼钢厂金花（王苏娅饰）和拖拉机手金花（朱一锦饰），四个金花都不是，其中还闹出了不少笑话。最后终于在蝴蝶泉边等来了真正要找的金花。另外四个金花也与男友来到蝴蝶泉边，众人翩翩起舞，赞美他们两人真挚的爱情。

影片的艺术特色具有浓烈的云南大理民俗风情色彩，故事美、风景美、人美、音乐美。

影片主角杨丽坤因此片走红，杨丽坤（1942-2000），云南省宁洱县磨黑镇人，彝族。1954年12岁时，杨丽坤和二姐去看演出，被省歌舞团的胡宗林团长发现，招收她进入省歌舞团学习舞蹈。1959年初，《五朵金花》导演王家乙筛选外景和挑选演员时，在省歌舞团挑中了杨丽坤。电影一经公映，作为女主角的杨丽坤一夜之间红遍大江南北，被选为“银幕上最美的女演员”，是那个时候无数男人心中的“女神”。1960年，在埃及开罗举行的第二届亚非电影节上，《五朵金花》获得巨大殊荣：导演王家乙获最佳导演银鹰奖，杨丽坤获最佳女主角银鹰奖。埃及总统纳塞尔点名请杨丽坤必须亲自前往埃及领奖。1964年，上影厂邀请杨丽坤前往拍摄另一部电影《阿诗玛》，同样获得巨大的成功。然而，一生只拍了这两部电影的杨丽坤，就因为这两部电影在随后到来的文革中遭到重点批判，被关押，从天堂一下子掉进地狱。令她万万想不到的是，昔日朝夕相处的同事，竟争先恐后地给她扣上各种莫须有的罪名，尽管她矢口否认，极力辩解，换来的却是更无情的迫害。人性的丑恶一面在一定的政治气候和压力下暴露无遗。在这身体与心理的双重折磨下，杨丽坤受不住了，崩溃了，致使精神失常并长期得不到治疗，1969年才被送到昆明安宁长坡精神病院医治，病情始有好转。

1971年，经人介绍，杨丽坤认识了后来成为她丈夫的唐凤楼，此时的杨丽坤已经完全没有了女神的风范，长期的药物作用使她身材发福，肤色暗淡，29岁的她看上去就像中年妇女。唐凤楼尽管有思想准备也觉意外，但他心中有的只是心疼，没有丝毫犹豫，他要为她遮风挡雨、同甘共苦。反而是杨丽坤觉得自己配不上这位一身才华的上海外国语大学毕业生。回到工作场所广东韶关凡口铅锌矿后，唐凤楼不断写信给杨丽坤，整整一年，终于打动了她，1973年他们走进了婚姻的殿堂，两颗善良的心走到了一起。一贫如洗的唐凤楼迎娶杨丽坤时，家具是自制的，炊具是工友们一样样送的，没有酒席，只有几道家常菜。婚后还不得不分居两地。唐凤楼将杨丽坤接到了上海家中，唐母是杨的影迷，对她很好，1974年，杨丽坤生下了一对双胞胎儿子，唐设法调到公司驻上海的单位，把一切艰难的单子都挑到了自己肩上。

1978年9月，《人民日报》刊登了陈荒煤的文章《阿诗玛，你在哪里？》，在全国上下引起了很大共鸣，杨丽坤很快得到了平反。1979年，时任外交部副部长的黄华出面协调上海、云南两方面，将她的关系调到了上影厂。同年，唐凤楼也调到上影厂工会。至此，这个家才开始有了起色。也就在这一年，被封杀了整整15年的《阿诗玛》终于得见天日，在全国各地公映，好评如潮。

唐凤楼因为家里经济负担太重，辞职下海做生意，当他把赚到的一大把钞票带回家时，善良的杨丽坤误以为唐凤楼做了什么不正当的事，疾言厉色地对他说“你这样是要挨枪毙的！”，唐凤楼只能骗她说是公司的钱。从此唐凤楼在家里只能装穷，一点点地改善生活，怕刺激到她。

2000年7月21日，未等救护人员、丈夫和儿子赶到，重病在身的杨丽坤因脑梗塞突然离世，年仅58岁。照顾了杨丽坤23年的唐凤楼悲痛欲绝，从此不再娶。

“永远的阿诗玛”凋谢了，她的一生只风光了几年，其余都是苦难。幸运的是，她遇到了懂她、爱她、陪她走过了人生最后路程的唐凤楼，一个真正的男人。

《金玉姬》（1959）讲述抗联的朝鲜族女战士金玉姬对敌斗争的故事，展现了主人公不屈不挠，英勇顽强的高尚品格。编导王家乙，主演白杨、石岩 、史可夫 、郭文林等。
白杨（1920-1996），原名杨成芳，原籍湖南省汨罗市，出生于北平。姐姐是著名作家杨沫，丈夫蒋君超是导演。白杨1934年开始职业演员的生涯，拍的第一部影片是《十字街头》，1938年从上海去重庆，1946年抗战胜利后回到上海，拍了《八千里路云和月》、《一江春水向东流》等进步影片。1957年拍的《祝福》、《为了和平》等影片评价很高。1989年领衔主演了《洒向人间都是爱》，在剧中饰演宋庆龄，并获广播电视部荣誉演员奖。这是白杨一生中拍摄的唯一一部电视剧，也是她扮演的最后一个人物形象。

白杨与长影厂合作拍片有过两次，除《金玉姬》外，还有一部是《冬梅》。

《风从东方来》（1959）是新中国第一部中苏合拍片，也是长影首次与国外合拍的影片。影片围绕在某水电站建设中发生的抗洪抢险故事，讴歌了中苏两国人民的伟大友谊。出人意料的是，影片播出不久，中苏两国就开始反目，剑拔弩张。

出演影片的中方演员有浦克，田方，凌之浩，崔嵬等。田方长期担任领导工作，难得当一次演员。

《冰上姐妹》（1959）是长影第一部体育运动题材的电影。编导武兆堤，演员卢桂兰，于中敏，杨洸，李亚林等。

主演卢桂兰（1941- ），原籍河北丰润，出生于河北唐山，后随家迁居沈阳，1957年考入沈阳体育学院水冰系。导演武兆堤为电影选主角时一眼就相中了她，因为主角不但要漂亮，还要是专业冰上运动员。从此后卢桂兰就与电影结了缘，又拍了《冬梅》、《我们村里的年轻人》续集、《女跳水队员》、《特快列车》等，文革后又拍了《暗礁》、《女交通员》、《许茂和他的女儿们》、《夕照街》等多部电影。

《换了人间》（1959）反映解放前后煤矿工人的生活变化，导演吴天，演员有白德彰、郭绮、郭艺文、郭振清、梁音等。

在向国庆十周年献礼的活动中，当时的四大电影制片厂推出了一大批令人难忘的艺术经典，在新中国电影发展史上占有不可磨灭的位置。
18部国庆十周年献礼片是：上影的《林则徐》、《聂耳》、《春满人间》、《万紫千红总是春》、《老兵新传》、《宝莲灯》；北影的《青春之歌》、《风暴》、《林家铺子》、《水上春秋》；长影的《五朵金花》、《我们村里的年轻人》、《冰上姐妹》、《笑逐颜开》；八一厂的《海鹰》、《万水千山》、《回民支队》、《战上海》。长影献上了四部。