<p class="ql-block"> 今年社会流行这样一个观点：“现在家庭如果没有茶室，茶室里没有艺术，整个家庭就没有“贵气”。</p><p class="ql-block"> 的确，当不少家庭将电视机“请”出客厅的时候，客厅的茶室功能凸现，空间的“贵气”则由茶文化摆件、挂件的艺术气质来支撑。文化艺术的“贵气”是受文化消费眼光和自身修养的影响。好的文化消费的本质是一种价值消费。茶舍的文化艺术（含各类大小挂摆件）的“贵气”彰显了主人气质。那么，如何寻找文化艺术的“贵气”？这需要缘分、眼力、学识、修养，其实也是一个家庭及成员文化艺术修养提升的过程。在一些茶玩家眼里，对进入茶舍空间艺术物件品质的要求是很高的，好眼力出“贵气”、品经典出“贵气”、玩时尚出“贵气”、讲故事也出“贵气”。文化艺术之“贵”来自哪里？</p><p class="ql-block"> 一、传承有道。古往今来，艺术创作都有一个源于哪里的问题，这是一个哲学思考。事物的发展总有个继承和发展的关系，艺术发展也莫不如此，否则艺术发展就成了无源之水，无本之木。一个伟大的艺术家的艺术人生中都离不开，师承谁、受谁影响，后来自创独立艺术语境。天府“三名坊”金丝楠源于多尔衮时代，与故宫结缘三百年余年，引领当下工匠制作。茶室作为现代家庭的重要场所，每一个摆件挂件需有说法。</p><p class="ql-block"> 二、独立思想。这反映了艺术家对生活的思考和认识，是艺术家通过一定的艺术形象对社会生活进行审美评价时体现出来的社会观点的表现。由艺术本身的客观性和主观性所决定。艺术创作是一定世界观指导下的创造活动，艺术作品都具有思想性。主题创作是展现艺术家创作的实力，也是研判一个艺术家一生艺术贡献的重要指标。主人的思想追求与艺术创作的思想能否共鸣也是家庭打造气质美的关键。</p><p class="ql-block"> 三、价值创造。艺术创作有自己客观的发展规律，创作既创造作品，不是生产作品，创作伪学术，要以研究的思想创作新的艺术作品，学术性是艺术作品存在的灵魂，脱离或背离的作品不叫艺术。当一位艺术家和他的社会关系都不在世，作品还在对后世产生持续的影响，这样的作品方可有永恒的生命。能够进入中国美术馆和国家博物馆重点征集收藏的艺术家其学术创造光耀千秋。这样的作品更是启迪家人智慧的一把有灵性的钥匙。</p><p class="ql-block"> 四、极具观赏。黑格尔所说：“遇到一件艺术作品，我们首先见到的是它直接呈现给我们的东西，然后再追究它的意蕴或内容。”面对一件艺术品，是否让人愿意“观赏”总是第一步的，此后才会考虑它在社会影响方面的价值。不管对艺术作品好坏优劣的标准如何界定，都不能无视和规避艺术“愉悦身心”这个因素。某种程度上，只有先“养眼”，而后才能“养心”。这是家庭茶室最吸引眼球的符号。</p><p class="ql-block"> 家庭茶室的设计不同于外面的茶馆。家庭茶室是一个有品味、有格调、有温馨的地方，需有空间设计时尚经典之雅，摆件有艺术与工匠完美结合之美， 主人有高贵优雅气质懂茶艺之魅，有祖辈家风家训之典，综合这些特质与品质方可构成家庭的“贵气”！</p><p class="ql-block"> 当然，拥有艺术原作毕竟是少数，现代科技的运用与文创授权产业的兴起，让高雅的艺术有条件进入大众消费，使家有“高贵”气质不再遥远！</p> <p>人生如茶。20岁不喝茶，30岁喝清茶，40岁喝红茶、铁观音，50岁喝普洱茶、黑茶，60岁以后离不开茶……</p> <p class="ql-block">三名坊陈延兵金丝楠作品</p> <p>现代家庭茶室构建要有新理念，抓住“新质、特质、品质、气质”。以新质提升茶室的功能，以特质增强茶室的吸引力，以品质促进茶室主人气质提升，以气质彰显茶室内涵与影响。</p> <p class="ql-block"> 品茶就是品文化，故对茶舎空间之美不可不察。要言之，空间布置当遵循三点：一是宜清不宜浊。故墙上字画作品以清幽之文人绘画和书法为宜，不宜置高山危石、狂涛猛浪。二是宜空不宜满。空则生悠远之义，品茶论道，心越空、气越静，越宜生慧。三是宜雅不宜俗。字画有卷气则雅，故无论字画总要沾雅趣，恶札之书、流俗之画万不可置于壁间耳。</p> <p>源于多尔衮时代进故宫的天府金丝楠博物馆-------“三名坊”发现新商机，家庭装饰提升的空间在于茶室，这是一个给创意设计师、文化人、制造业企业和茶产业带来新需求的地方，围绕家庭主人个性需求，承建家庭茶室的整体设计与系列产品供给，包含家庭茶室空间设计、装饰、茶艺整套系列产品（含茶具）、茶叶、名家字画（含衍生品），茶艺培训和社交活动等。一个安逸的茶室是家庭和谐的港湾！</p> <p class="ql-block"> 茶室需有文人画。茶与艺术有着密切的关系，但不是普通的茶艺所能涵盖的，而是茶与艺术的融合。茶与艺术的关系或许更为多样化，有了更多的趣味。中国是饮茶最早的国家，留下的茶诗茶文茶赋可谓是数不胜数，在绘画方面，也有不少的记录。如阎立本的《萧翼赚兰亭图》、赵孟頫《斗茶图》、金农《玉川先生煎茶图》等等，都各有风姿。如“最早的茶画《萧翼赚兰亭图》的左下侧，有一茶床，就是陆羽在《茶经·四之器》里提及的具列，专门用以摆放茶具。具体的茶具，有茶碾、茶盏托及盖碗各一。自此以后，凡有茶画，则必有茶具”，且“几乎在所有以茶具为题的画作里，都配之以梅，或者菊”，可从饮茶的场景来看，在不同的时代，饮茶人的着装、姿态、环境也有差异，但就内容而言，是与当时的背景吻合的。饮茶场景的打造也决定口感与心情。</p><p class="ql-block"> 图为中国美术馆收藏 王敬恒 文人山水</p> <p>“酒壮英雄胆，茶助文人思”，茶与书法的联系，更本质的是在于两者有着共同的审美理想、审美趣味和艺术特性，两者以不同的形式，表现了共同的民族文化精神。也正是这种精神，将两者永远地联结了起来。图为张大千书法。</p> <p>一位雅客说，跟艺术、文化等沾边的，都需要一份缘和熏陶，长期的积累，才会深入骨髓，由内而外，散发出腹有诗书气自华的文雅。家中设茶室，一定是个沉静的空间。</p> <p class="ql-block">国家级非遗大师 朱炳仁 铜壶</p> <p>有品质的茶室让人欣赏一道靓丽的风景</p> <p class="ql-block">云南景迈山最后一个土司王子苏国文和他千年古树普洱茶</p> <p class="ql-block">最美茶舍的核心在于有会讲故事的人</p>