【名称】云壑高逸图

【类别】中国古画

【年代】明

【作者】蓝瑛

【现状】现藏于安徽省博物馆

【尺寸】172.7cmx67cm

【材质】绢本 设色


云壑高逸图 蓝瑛 明 安徽省博物馆 172.7cmx67cm


蓝瑛(1585-1664),一说(1585-约1666)明代画家。字田叔,人物画像号蝶叟,晚号石头陀、山公、万篆阿主者、西湖研民。又号东郭老农,所居榜额曰“城曲茅堂” 。钱塘(今浙江杭州)人。是浙派后期代表画家之一。工书善画,长于山水、花鸟、梅竹,尤以山水著名。其山水法宗宋元,又能自成一家。师画家沈周,落笔秀润,临摹唐、宋、元诸家,师黄公望尤为致力。晚年笔力蓊苍劲,气象峻 ,与文征明、沈周并重。


图左上自题“云壑高逸画于西溪梅花香雪阁,甲午春三月七十山公蓝瑛”。并钤“蓝瑛之印”、“田叔父”印。


中年于传统的绘画基础上形成自己的绘画面貌,笔墨苍劲雄浑。蓝瑛绘画特点较明显的是用笔有顿挫,以疏秀苍劲取胜,善写秋景。他的画法有两种,一种作钩勒浅绛法。另一种作没骨法,设色鲜艳突目,所画红树、青山、白云,运用石青、石绿、朱砂、赭石、铅粉诸色,点染别致,是晚明时期富有变化的山水作品。对明末清初之绘画有较大影响,被后人称为“武林派”。

高山之麓,丘岗片片,山泉淙淙;溪流清鸣,绕贯其中;丛花簇草,竞相吐艳;桃李明艳,繁枝雍雍,像是在奏响的晚春妙曲。林深之处,溪水岸旁,一白衫红裤的老者,在茅亭内候客。亭外木桥上,有一红衣老者,向茅亭走来。

蓝瑛的画风,对明末和清初绘画界影响很大,追随者众多。继承其衣钵的蓝氏家族中,就有他的儿子蓝孟,孙子蓝深、蓝涛等,弟子则有刘度、冯浞、王奂、陈璇、顾星、洪都等等。

《明画录》记载 “传蓝氏之法者甚多,陈璇、王奂、冯浞、顾星、洪都等,皆其选也。”而且这些传承者们,都在画界各有成就。即使与之同时代或稍后的画家,诸如画林大家陈洪绶,

以及“金陵八家”等著名画家,也都受他的影响,杨仁恺主编的《中国书画》云陈洪绶“早年勤奋学习,曾向当代名家蓝瑛请教画艺。—可知蓝瑛之画的地位之高和影响之巨。至于蓝瑛

属于何派,文献看法屡有不同,有的说 '浙派'始自戴进,至蓝瑛为极”,为“浙派”之峰巅者。故有的称其是'浙派'殿军”;又有将其名之为“后'浙派',言之下意,仍属“浙派”体系,

“浙派”的延伸。潘天寿《中国绘画史》亦主此观点。但《中国书画》则评蓝瑛说 “实际上他的画风与戴进等不同,不能附属于'浙派'之后,而是自成体系”,这个“自成体系”,即是

多数人认同的“武林派”。


远山在恍惚缥缈之中,近峰则高入云霄,如倾如坠,给人以险要之感。两巨峰之间,丘壑苍茫,乱石磊石可;草木丛丛,花儿朵朵,呈现出一派生机勃勃的鲜活绿色,遮掩住险峰的部分岩体。

高山之麓,丘岗片片,山泉淙淙;溪流清鸣,绕贯其中;丛花簇草,竞相吐艳;桃李明艳,繁枝雍雍,像是在奏响的晚春妙曲。林深之处,溪水岸旁,一座构建貌美的茅亭,亭中一上着白衫、

下穿红裤、头戴平民帽的老者,凝目亭外,尤如坐立不安,急切地在等候客人的到来。亭外不远处的溪水之上,架有宽宽又长长的大木桥,有一身穿红衣的老者,正踏步上桥,向茅亭的这一岸

走来,可以断定,这位即是茅亭内老人等候的客人。从他那虽步履缓缓而神情匆匆的形象来看,大有唐人王维《春日与裴迪过新昌里访吕逸人不遇》诗里 “桃源一向绝风尘,柳市南头访隐沦”

那种生怕不遇的心情。两人表现出的当属“高逸”者动态。