中国油画家之十——陈逸飞

陀罗山人

陈逸飞（1946—2005年）当代著名油画家、文化实业家、导演中国写实画派发起人之一 陈逸飞 (1946—2005年）生于宁波，浙江镇海人。著名油画家，文化实业家，导演。 1965年毕业于上海市美术专科学校（现上海大学上海美术学院）油画训练班，进入上海油画雕塑创作室（现上海油画雕塑院），曾任油画组负责人。1980年旅美后，专注于中国题材油画的研究与创作。陈逸飞以“大美术”的理念，在电影、服饰、环境设计等诸多方面都取得了创造性成就，成为文化名流。是闻名海内外的华人艺术家。 60—70年代创作了《黄河颂》《占领总统府》《踱步》和《周庄》等知名的优秀油画作品。 《踱步》陈逸飞代表作之一 《踱步》，布面油彩， 186x356cm， 1978年。 　　1979 年陈逸飞创作了油画《踱步》（现纽约私人收藏），主题是反思中国近代史、表现民主和人文思想。画家自己面对画面，仿佛一卷卷胶片组成的真实形象在他身外延伸、呈示。美国《艺术新闻》杂志评价其作品“焦黑尖锐，写实而意境深远，有气势而专业”。这展露了陈逸飞被西方接纳的一线曙光。这幅油画是陈逸飞步入国际画坛的起点，也预示着陈逸飞画风的深刻转变和思想心态的深刻转折。 陈逸飞生平 　　1980年陈逸飞怀揣38美元赴美国留学。1984年获艺术硕士学位。后在纽约从事油画创作并在华盛顿、纽约、东京等地举办个人画展。作品多次参加香港和国内的油画精品拍卖会，其中作品《山地风》创华人油画作品最高拍卖价。其作品被中国美术馆、中国人民革命博物馆和国内外收藏家广泛收藏。 水乡风景、音乐人物、古典仕女，还有西藏，都是他画笔下的主要题材。早在1985年，美国《纽约时报》就称陈逸飞的“画风融合了写实主义和浪漫主义，叫人想起欧洲大师的名作。”1983年，哈默画廊的主人哈默博士在向世人推介陈逸飞时，撰文指出：“他的画是接近诗的，因为他只是在指示而非肯定。”1984年，美国《艺术新闻》杂志将陈逸飞定名为“一个浪漫的写实主义者，作品流露强烈的怀旧气息，弥漫其中的沉静与静寂氛围尤其动人。” 1985年，美国石油大王哈默博士访华时，曾将陈逸飞的作品《家乡的回忆-双桥》作为礼物送给邓小平。 1985年，他的油画《桥》被联合国选作首日封。 音乐题材的肖像 陈逸飞的作品蕴含了中国的美学和西方的绘画技巧；超越了地域和人文的界限，将东西方的文化精髓融于咫尺之间。他有一组作品是音乐题材的肖像：《大提琴手》（1983，现哈默收藏）、《钢琴手》（1984）、《中提琴手》（1988）、《长笛手》（ 1987）。画家把自己所画的人物置于空旷背景上的雕塑，其造型力度异常扎实、完美，技巧近乎炉火纯青。他采用美国照相写实主义的技法描摹的现代、高贵、优雅的西方美人画面形成音乐家、乐器和乐曲之间微妙的呼应关系。画面有旋律感，构图及人物处理有现代感，背景大胆启用黑色，给人无穷的想象。 江南水乡 陈逸飞的另一组作品是江南水乡：《古桥》（1983）、《童年嬉戏过的地方》（1984）、《寂静的运河》（1985) .看陈逸飞的风景画，我们首先感受到的是非同寻常的宁静，它使人神往，令人陶醉，这是一种超凡脱俗的宁静，在它的笼罩下，浓郁的异国情调及东方神秘气氛油然而生。这是主观的、浪漫化了的江南水乡，它是建立在西方对东方的想象、理解和需求基础之上的，这正是典型的“东方主义”特征。它让西方人看到了古朴、神秘、宁静的东方世界，一个与西方完全“不同”的却为他们所能理解所能想象所能读解的“东方”。 中国古典诗词 90 年代初，他将西方古典写实画风推向极致，丝丝入扣地遵循着精致、细腻的完美准则，用炉火纯青的西方技法将他的东方美人刻画得近乎“唯美”，并带有浓厚的脂粉味,而其作品命名也大多出自中国古典诗词中的典雅意象。看《浔阳遗韵》（1991）、《罂粟花》（1991）、《西厢待月》（1994）、《恋歌》（1995) 以及上海旧梦系列的《黄金岁月》（ 1993）、《玉堂春暖》（1993）、《春风沉醉》（ 1993），画面中那倩影依依、可怜可爱的民初少妇，无一不是柔弱无骨、顾影自怜，以一种希望被宠被看的温顺的哀怨的目光凝视着观众，画面散发出柔和的火焰，充溢着一种温馨的把玩的情调，笼罩着一层薄薄轻纱般恰到好处的神秘感。画家笔下的女性都带着忧郁哀怨、落寞凄美的神情。缱绻的女子多身穿清末艳丽而独特的的东方民族服装，或吹箫或抚琴或执扇或“犹抱琵琶半遮面”，表现出浓郁的东方韵致和情调。 西藏民俗为主题 陈逸飞去创作了一系列以西藏民俗为主题的油画，刻意凸显藏民的粗犷、原始、神秘。用奇异的民俗去演绎古老中国的浪漫故事以唤起西方对东方的无限想象。看他的《晨曦》（ 1995）、《山地风》（ 1994）、《藏族人家》（ 1995）、《山人》（1996）、《神庙》（ 1995) 等。这些作品虽然在风格上一反他此前作品的柔谧甜美、细腻精致，趋于粗犷豪迈、浑厚壮美；在形式上显示出圆满的技艺、老练的笔触、新颖的构图；在色彩上表现出辉煌的戏剧性的对比效果。1994 年《山地风》在北京国际艺术拍卖会上，以286 万人民币成交。他的这组西藏风情画大多被英国伦敦玛勃洛（M arbo rough) 美术馆收藏。他于1996 年同国际最具权威的现代艺术画廊玛勃洛（M arbo rough) 签约，成为该画廊首位代理的亚洲画家。陈逸飞油画作品的最大特点，在于画面上弥漫着宁静和柔美，在美国照相写实主义中渗透着东方神韵。 无论是江南水乡还是古典仕女，无不体现他的一种追求：“运用西方的技巧，赋予作品中国的精神。” 陈逸飞油画作品欣赏 《黄河颂》 《黄河颂》，布面油画，297x143.5厘米，1972年。 　　《黄河颂》是陈逸飞早年的成名油画，以宽银幕式绘画，描述一位红军站在黄河旁的山岭，眺望天际。山顶明亮如炽的光感复还到画布上，渲染成一片耀眼的白芒；红军战士步枪枪眼里的小团红布，形同一朵盛开鲜艳的小花，他的脚下，还有一行斜飞南行的大雁。 《占领总统府》 《占领总统府》，布面油画，1977年。 　　《占领总统府》（又名《蒋家王朝的覆灭》）是陈逸飞与魏景山合作创作于1977年，堪称陈逸飞最经典之作，也是其留名于美术史的力作。表现的是中国人民解放军占领南京总统府，升上红旗的场面，标志着蒋家王朝的灭亡，新中国的开始。作品场面壮观，气势恢弘。即使今天看来，还具有撼人心魄的艺术感染力。 《故乡的回忆》 《故乡的回忆》，布面油画，1983年。 　　1983年春，陈逸飞去水乡古镇写生，当时昆山至锦溪、周庄的公路尚未筑通，只能走漫长的水路。他借了一条小轮船，在六七天时间里，一路经甪直、锦溪（当时称陈墓），到达周庄。锦溪和周庄都是南宋时期兴盛起来的水乡古镇，保存着众多的明清建筑，远离都市喧嚣的旖旎风情令人着迷。 《故乡的回忆》就是这次水乡之行的收获。他同时还画了好多水乡题材的油画，都是写实的，没有艺术变形。这幅《故乡的回忆》由美国石油大王阿曼德·哈默收购。哈默又在访华时，赠送给了邓小平。 《浔阳遗韵》 《浔阳遗韵》 《罂粟花》 《罂粟花》，1991年。 《西厢待月》 《西厢待月》，1994年。 《恋歌》 《恋歌》，1995年。 《忆浔阳》 《忆浔阳》 《丽人行》 《丽人行》，1997年。 《扇》 《扇》 《樱国仕女》 《樱国仕女》 《期盼》 《期盼》 《海上旧梦》 《海上旧梦》 《玉堂春暖》 《玉堂春暖》 《海棠依旧》 《海棠依旧》 《如梦似水》 《如梦似水》 《尘缘如梦》 《尘缘如梦》，1999年。 《上海旧梦》 《上海旧梦》 《花样年华》 《花样年华》 《拿烟斗的女人》 《拿烟斗的女人》 《飞望》 《飞望》 《醉美人》 《醉美人》 《地毯上的淑女》 《地毯上的淑女》 《镜影》 《镜影》 《红影》 《红影》 《女笛手》 《女笛手》 《风阮仕女》 《风阮仕女》 《大提琴手》 《大提琴手》 《长笛手》 《长笛手》 《中提琴和大提琴手》 《中提琴和大提琴手》 《吹箫》 《吹箫》 《弦乐四重奏》 《弦乐四重奏》 《大提琴少女》 《大提琴少女》 《二重奏》 《二重奏》 《中提琴手》 《中提琴手》 《小提琴手》 《小提琴手》 《夜笛》 《夜笛》 《女人与吉他》 《女人与吉他》 《弹奏曼陀铃的姑娘》 《弹奏曼陀铃的姑娘》 《开幕夜》 《开幕夜》 《女演奏家》 《女演奏家》 《山地风》 《山地风》 《母与子》 《母与子》 《朝圣路上》 《朝圣路上》 《龙眼》 《龙眼》 《藏族情侣》 《藏族情侣》 《天灵》 《天灵》 《西藏老人》 《西藏老人》 《红旗颂》 《红旗颂》，1971年。 《农民运动讲习所》 《农民运动讲习所》，1977年。 《华主席来到我们家》 《华主席来到我们家》 《春意》 《春意》（周庄），布面油画，150×100cm，1995年。 《水乡》 《水乡》 《树影之桥》 《树影之桥》 《故乡的浆声》 《故乡的浆声》 《古镇》 《古镇》 《运河人家》 《运河人家》 《晨曦》 《晨曦》 《威尼斯水乡》 《威尼斯水乡》