<p class="ql-block">星航钧窑,1999年创建。任星航自幼跟随祖父任书田、父亲任坚学习钧瓷烧制,在窑炉建造、釉料研究、烧制技艺等方面多有建树。设计的无匣钵钧窑,复原钧瓷柴烧技法和宋代双火膛柴烧钧窑,为钧瓷艺术的繁荣发展奠定了基础。作品以文化内涵丰富、艺术品位高雅著称,在各种展览会上屡获大奖,并被国家三大殿堂馆藏。任星航享有“柴烧钧瓷第一人”的美誉。</p> 凤凰涅槃 <p class="ql-block">任星航的得意之作。作品口沿处破釉而出,微露胎质,形成完整的铜口铁足。口沿自外向内分金色、翠蓝、铁褐三色,一只火凤凰从盘心处振羽高飞而出,身姿傲然,特别是玫红色的羽翼翩翩舞动,充满凤凰于飞的动感。此盘为《大河儿女》中龙凤盘之凤盘原型,已成为稀世珍宝(估值两亿)。</p> 玉壶春-壮志冲天 <p class="ql-block">传统器型,撇口、细颈、垂腹、圈足,以变化柔和的弧线为轮廊,在造型上端庄浑厚,古朴典雅。玉壶春因苏东坡赋 “玉壶先春,冰心可鉴”一词而得名。此器如心倒置,谓之“心到”了。撇口寓示“敞开心扉”,象征友谊如春、冰清玉洁,表里澄澈,光明磊落,如王昌龄诗:“洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶。”</p> 荷口玉壶春 <p class="ql-block">手拉坯,煤烧。整体饱满、丰润、挺拔,线条流畅秀美。冰片纹瓷质晶莹玉润,完美无暇。上端像荷花初开,颈部如飞泉流瀑,腹部窑变含蓄悠远,如浩瀚星空,似雾中山峦。圈足上方如翠玉溶冰,指感光滑的天蓝釉面中颗颗气泡灿若星辰,熠熠生辉。 </p> 梅瓶 <p> 传统经典器型,手拉坯成型,传统柴窑烧制。器型端正秀丽,釉色富贵庄重,美不胜收。</p> 蟠龙瓶·升腾 <p> 蟠龙瓶是瓶的一种式样。因瓶的颈、肩处堆塑一条蟠龙,故名。长颈,圆腹、圈足。蟠龙是传说中蛰伏在地而未升天之龙,龙的形状作盘曲环绕。在古代汉族建筑中,一般把盘绕在柱上的龙和装饰在梁上、天花板上的龙均习惯地称为蟠龙。2011年,《蟠龙瓶》荣获中国(浙江)非物质文化遗产博览会金奖。</p> 福寿石 <p> 整体器型简洁圆润,犹如鹅卵石一般。“磐石无转移”,石有着恒久永存的象征意义。《福寿石》的器型犹如寿桃,寓意福寿千秋。《福寿石·莲峰春晓》,图画清晰,如丹青描绘,峰峦叠嶂、形似莲花、苍松翠柏、茂林修竹、溪流飞瀑、曲径通幽,非常漂亮,被国家文物局收藏。</p> 葫芦瓶 <p> 整个葫芦瓶色彩为玫瑰紫釉色,瓶身上使釉面呈现美丽的蓝色乳光,又因釉中还原铜的呈色作用而现出红紫色,与天蓝色相映,宛若一片彩霞。</p> 观音瓶 <p> 观音瓶,浅圈足,瓶体修长,线条流畅。器型端庄秀丽,华贵高雅,乳光莹润的光泽,赋予其雍容博大的气韵。古相传观音瓶帮助百姓丰衣足食,风调雨顺,安居乐业,寓意吉祥如意,万事顺心。</p> 观音瓶-嵩岳古刹·云涛劲松 <p> 2000年,观音瓶《嵩岳古刹》和《云涛劲松》,入选人民大会堂,被专家誉为“宋钧神韵”,无愧国宝。作品造型端正,色相丰富,釉色晶莹渗化,窑变图画奇妙。</p> 观音瓶-盛世莲花 <p> 作品器型端庄秀丽,线条优美流畅,釉色莹润,窑变自然天成,精妙绝伦,或如霞映千山,或如江河万里,千山万水尽在一瓶之上。国家文物局官方认定,宋窑今烧代表作。庆祝澳门回归祖国20周年,国家三大殿堂馆藏,当代“窑王”最高巅峰。</p> 天蓝丁香紫鼓钉洗 <p> 鼓钉洗直口,口内平,器外上有两道棱纹,棱纹中一周饰乳钉纹,腹下一周亦饰同样乳钉纹,器如鼓形。三兽面足。胎体厚重呈深灰色,洗内釉色呈天青,釉薄有桔皮纹和曲线纹。洗外壁釉层肥厚,呈玫瑰紫色,洗底釉呈芝麻酱色。</p> 出戟尊 <p> 2019年10月8日,“千年神韵 宋窑今烧”-北宋钧窑复烧成果研讨会举办。举办活动现场,陈列了部分任星航大师“宋窑今烧”的代表性作品,其中,如《鼓钉洗》、《出戟尊》曾入展故宫博物院,还有大师当年被人民大会堂、故宫博物院、中央军委八一大楼收藏的《观音瓶》同款作品。</p> 雄风尊 <p> 雄风尊,整体造型周正,气势雄浑。釉色莹润,紫红色窑变瑰丽高贵,美妙绝伦。其颈部螭虎雕刻维妙维肖,双目凝视四周,时刻伺机而动,展露出霸气和雄风。螭虎在古老文化中代表神武、力量、权势。</p> 益寿瓶-山霞 <p> 作品造型端庄,气势雄浑。釉色乳光玉润,五彩交融。窑变景观丰富,如高山云雾,美妙绝伦。2000年,《益寿瓶》由韩国前总统金咏三收藏。</p> 凤凰笔架 寿桃 坐佛 <p> 王春凤所作的《凤凰笔架》《福禄寿禧》《滴水观音》,作品端庄雄厚、质朴无华,釉色七彩融化、温润如玉、寓意深远,不但赏心悦目,更能陶冶情操。</p> 香炉 <p> 香炉造型为传统双鱼耳炉,柴窑烧制,任英歌作品。窑变红紫斑斓,釉色流动跳跃,是一件极具赏玩价值的钧瓷精品小件。</p> 双龙画缸 <p> 双龙画缸,体量巨大,有句老话说钧不盈尺,这件作品却是一只大缸。缸口卧着两只螭龙,造型古朴浑厚,意趣天成。釉色美不胜收,粉红色如一天云霞,蓝绿色似层林叠翠。</p> 天道·蝶恋花 <p> 作品创意源于毛主席诗词《蝶恋花·答李淑一》,器型取自名曲《映山红》。作品端庄沉稳,色彩亮丽,花口上落着一只蝴蝶,惟妙惟肖,栩栩如生,呈现出姹紫嫣红,层林尽染的美妙意境。该作品曾入选2016年国家博物馆工美双年展,并以80万元的高价成交,成为该届双年展最大亮点。</p> 天道·天行健 <p> 《天道·天行健》作品器型以蜗牛、竹子等元素作为装饰,展现君子之风。作品整体线条流畅,清贵高雅,神奇的窑变将晨光破晓、红霞渐起的曼妙时光展现的淋漓尽致。竹子上奋力攀爬的蜗牛更是点睛之笔,将“天行健,君子以自强不息”的精神融入其中,还有着天道酬勤,步步高升的吉祥寓意。</p> 嵩山印象 <p> 嵩山印象,两件作品陈列在一起,一高一矮,高者挺拔峻峭,矮者浑厚质朴,釉色蓝中有绿,绿中有紫,朦朦胧胧,扑朔迷离,给人一种如梦如幻的感觉。</p> 葵花盆 <p> 2005年,柴烧钧瓷作品《葵花盆》获“中原文化上海行·河南民间工艺珍品展”金奖。2007年获河南省第四届文学艺术优秀成果奖。</p> 城市花器·春 城市花器·夏 城市花器·秋 城市花器·冬 <p> 刘红生作品《城市花器》系列。相比较夫人作品的小巧与细腻,刘红生的创作大多气势磅礴。但他并不局限于单纯的体量挑战,而是综合地糅合刻、塑、雕等诸多装饰技艺,并尝试着用不同的烧成方式,尽可能地寻求一种能将钧瓷之美最大限度发挥的表现形式。</p> 筋纹杯 <p> 任英歌作品《筋纹杯》。任英歌在作品中大量植入传统艺术符号和现代美学元素,并大胆的运用线与面、曲与直、简与繁的对比关系,在流畅自然的设计造型中,寻求着一种既不失民族传统韵味又符合当代人审美的双向平衡。</p> 豆豆瓶 <p> 精品花器摆件豆豆瓶,采圆之圆满,豆之逗人,瓶之弧线优美,综合提炼,更人性、更亲情、更赋予美的韵味,使“小”的艺术品产生无言的魅力,寓圆满之意。作品几乎没有任何花纹装饰,它的美体现在造型线条的处理上,高、矮、方圆、格局匀称和虚实得当之上,追求一种内在的含蓄美。</p> 荷口盘-醉春风 鸡心碗-朝霞 梅瓶-秋林霜叶 回归瓶-春山图 双系罐-远山 莲花盆-木兰紫 <p> 作品特色:一是柴烧工艺,其柴烧钧瓷作品,玉润典雅,开片精巧别致,窑变景观神奇绝妙。二是手拉坯,传统器型,非手拉坯不能得其神韵,任星航作品,大多采用手拉坯制作,造型规整方正,端庄大气。三是釉色,任星航作品所施釉水,釉色莹润,清丽淡雅,达到了“雨过天晴云破处,夕阳紫翠忽成岚”的艺术效果。</p>