<p>章高均，1961年生，浙江绍兴诸暨市人，中国书法家协会会员，浙江省刻字创作委员会委员，诸暨市第十四届政协委员。就读于中国美术学院书法专业，深得王冬龄、金鉴才、陈振濂、祝遂之老师亲授，作品曾入展第十一届全国书法篆刻艺术大展，全国“祭侄文稿杯”书法艺术展，获奖于浙江省第九届“沙孟海奖"书法艺术展，浙江省首届体育书法艺术展等。富有多年的书法教育经验和创作理念，深层次的论述和赏评观点。</p> <p>右溪丛语 学书门径 章高均书法是我国独特的传统艺术，十大国粹之首，优秀的书法范本是“写生”的重要途径。所谓自由体，主要原因是不得法也没有临过帖，也谈不上是书法，只是识字功能而已。书法同一般写字有着本质区别，古代能握毛笔书写者甚多，然后称得上有艺术的书家很少，能够供大家可做字帖的实在是凤毛麟角，正因为书法有一定的特殊要求才是其艺术魅力所在。然而这种特殊性，非自然能成，主要以口传心授得其要旨才能体现用笔的技巧。用笔贵用锋，锋能散、能收、能竖、能侧，按铺开、提收拢，按轻点铺毫一分，重点二分，再重点三分，能做到轻与重的自由运笔，就能体现粗细变化了，用笔重按超过三分时，就难以控制笔毛弹回和收拢，所以散锋是致命的败笔，何谓中锋，笔尖在点画中间行走，也是古人“锥画沙”之原理，所以中锋运笔是书法的关键。临帖要做到点画的长与短、粗与细、圆与方、断与连的微妙变化，全靠毛笔的控制能力。 学习书法首先要领会模仿意识，模仿也称临帖，这确实是一件不容易的事，非下苦功不可，首先要做蚯蚓吃进去是泥，吐出来也是泥，然后做蜜蜂，采集百花酿自已的蜜。如果盲目追求个性风格，实在是招摇过市，欺骗自已。沙孟海先生曾以“抗志希古”不争一时之得失，要与古人争高下，以此激励下一代。我在中国美术学院就读时，金鉴才老师指出：“学习书法作为一种修心养性的良好习惯，目的是要有正确的学习方法，技法是通一切书法的，首先要有共性，然后才有个性。学习是一种手段，不是目的，有了手段才会发展你的个性”。如今书法专业院校不断发展，社会上许多低劣作品定会很快被淘汰，通过临帖不但能够掌握运笔的技术要素，亦可改变原有的不良习惯，同时也能提高鉴赏能力。书法的赏评往往要以实践与理论相结合，“外行看热闹，内行看门道”。自古至今书法亦有精髄的学术支撑着，使得有规可循。楷贵八法，行谓气韵，草必流畅，篆尚腕通，隶欲精密，碑以遒劲，这也是各体入门的要旨。学习书法主要是点画和结构，点画精准结构也能完美呈现，点画的粗细、长短、曲直、平斜决定了结构的合理性。初接触字帖时应细心观察每个点画位置，合理组合，结构就容易掌握了。结构的规律分为独体字、左右、左中右、上下、上中下组合为常用。运笔和结构是相辅相成的，每一笔的生发直接影响着字帖的体貌特征。独体字虽点画简单而重心必须平稳，不细心观察每一笔都会失去重心，所以第二笔的起笔位置非常关键，要以第一笔的位置有序生发，点画的长短疏密来不得半点马虎。左右结构的字，写好偏旁后，右边部分以偏旁高低为准。左中右结构的字，点画以纵势窄长为宜，中间部分以偏旁高低为准，右边部分以中和左的高低疏密为准。上下结构的字，下面部分以部首宽度为准，并要掌握上下点画之间的疏密。上中下结构的字，点画以横扁为宜，中间部分以部首宽度为准，下面的以中上部分的宽度为准。若上有点下有竖的字应点竖相对，如主审。横画多的字只能一个长横，如喜寺。竖多的字应左缩右伸，如川林。有二个捺脚的字只能一个捺脚，其余为点的写法，如癸食。一字之中有长横和捺脚的字，应去捺为点，如英架。左口偏旁的字，口宜左上，如呼吹。口字在右的字，口宜中，如和扣。人字头的字应要盖住下面的部分，如合命。折钩宜斜的字应倾斜，如刀勿。折钩宜直的字应直为要，如蜀葛。之底宜平，如道通。走建底宜斜，如赵廷。临帖应眼到、手到、心到，所谓眼到以不同书体和不同字帖把握其风貌，观察运笔规律从而得知结体构成，结体是看得见摸得着的标本，只要用心、细心并不难，难的是手到，技法的积累呈现于手的把握，通过老师的言传身教，或现代工具视频的观察，潜移黙化是达到实践的最佳方法，熟练成巧是妙造自然的结果。最后的心到，以背临才能达到你所想要的目的，背临要有较强的毅力，必须要战争自己的惰性，真正入门要以背临来检验自己，不要被对临已有一定数量的假效果蒙蔽，背临是将技法从客观上升为主观，进而转化为记忆。学习书法也应从点画开始，熟至“庖丁解牛”字无全字，然后深入偏旁部首组合。点画好比是零件，好零件才能保证产品的合格。偏旁部首亦称书法的“字根”，掌握了“字根”最多的汉字也能变通为书法创作之源泉。如果不愿做这些点画、偏旁部首之类的小事，反之欲速则不达。“理可顿悟，事须渐修”。既然知道了原理，不去做也是不能受益的。古人云："不积跬步，无以至千里，不积小流，无以成江海"。</p> <p>楷书图片</p> <p>行楷图片</p> <p>一.楷书要述</p><p>右溪丛语楷书要述 章高均 有志于学书法的人，楷书是回避不了的，它是楷模，也是法则。只有楷书站稳了，行书才会行走，草书才可奔跑。楷书字帖主要有唐颜真卿《多宝塔》、巜勤礼碑》、《颜家庙碑》，柳公权《玄祕塔碑》、巜神策军碑》，欧阳询巜九成宫碑》，禇逐良《倪宽赞》等。初学时应选择点画独立而清晰，用笔严谨又细仔的范本，这类字帖能够养成用笔细心的习惯，熟练后学些点画有纤丝的范本，如智永《千字文》，褚遂良巜阴符经》，苏东坡巜赤壁赋》，赵孟頫巜三门记》、《胆巴碑》等，回过头去再练一些点画严谨范本，使点画之间呼应生动避免呆板，亦为行书打下流畅优美而不失法度之规矩。楷书看点画，这是评判楷书的基本规则，进而关系到结构的相互穿插搭配，整体章法的合理性。能够做到这几方面，才算有资格进入书法之门了。所谓楷书要有草书的写法，意思是点画虽断而笔意无处不连，行草书可在纸上连接，楷必空中取势。中锋用笔，楷书是纯真的典范，来不得半点虚假，筯骨的产生是中锋用笔的体现，入木三分，力透纸背非此法不可。 楷书创作比行书和草书要容易，因为楷书的点画规律性较强，不必像行草书点画的多变性。天下第一行书《兰亭序》里面有二十个“之”字，分别有不同的姿态，而楷书有再多的“之”字在一起时也用不着多变。所以楷书创作只要有恒心、耐心、静心和信心，每个书法爱好者都是能学到手的。楷书也可作为终身追求的一种书体，不必非要追求行、草书不可，学好一体都是家。</p><p><br></p> <p>二.行楷要述</p><p>右溪丛语行楷要述 章高均行楷是楷书与行书之间的一种字体，有许多爱好者不把这种书体当回事，其实它是楷与行之间的桥梁，学楷书后直接学行书者导致结字攲形，点画散乱，线质飘浮而失去重心者甚多。在古代，行楷书是极为广泛应用的一种书体，亭台楼阁、实用器具、信函文稿等，都会有它的身影，体现雅俗共赏的效果。行楷因笔势映带明显，结构稳重而不失生动，若隐若现的纤丝就是过渡行书的基本要求，古人许多字帖是我们临习的典范，如赵孟頫《三门记》和《胆巴碑》，褚遂良《阴符经》，智永《千字文》，李邕《出师表》等。</p>