荷,花与画的故事

風過處

<p>十多年前买了第一部单反相机,配了个长焦镜头,拍得最多的就是老家周围的荷塘,后来当地又建了一个几千亩的以荷花为中心的景观,就把荷花作为一个练习摄影的最好的素材。几年下来,电脑里面,除了自己的绘画作品之外,剩下最多的就是各种各样的荷花</p><p>平时主要画山水,两年前因为偶然的几次涂鸦,又把花鸟捡起来画几笔,开始重新探索写意荷花的画法</p> <p>去年一次偶然的机会,得到一批安徽的陈纸,因为保管不善,杂点特别多,无法进行大幅山水创作,也就把它裁成一些小纸片备用,偶尔也在上面画一些荷花</p> <p>以往所作,见花为花,拘泥于物象所惑,无非对景成像而己,今复观之,实大谬其理也</p> <p>又醉心于具像之穿插,机巧甚过,终浮于浅薄</p> <p>庚子立夏,腰椎和肩颈相继发作,不敢在久坐或者久站,遂开始有目的的画一些小品山水和花鸟。</p> <p>在画荷的过程中,叶的大面积墨色的处理对于很多画者来说是一个极大的挑战,稍不注意就会流于浮华或板滞。</p><p>在这一问题上,用传统的笔墨关系进行处理,尽量用书写的办法结合皴擦点染来完成大面积着色与墨,使得整个画面更加生动并富于变化,既见笔墨,又防止出现漂浮柔弱的画面效果</p> <p>此画起笔时,没有找到姻脂色,将就用手头的大红,结果呈现出突兀的特别的鲜艳</p> <p>从某种程度到来讲,小写意的花鸟小品的笔墨构成的趣味性特别重要。</p><p>在立意上尽量取得一种大趣味,舍去一些小的巧的细节的东西,关注一些大的变化,寻找一种厚重的味道</p> <p>在作画的过程中,尽量提取出大关系,舍去对客观事物细节的过分追求,在小写的画作里面,去寻找大写意的味道</p> <p>原本,想画一张纯粹的花朵的构图,经过反复思考,还是没办法用这种单一的方式表达一种情感的东西在里面,最终放弃了</p><p>而采取了托举的办法</p> <p>用山水画里面的点丮,勾勒方式,不失为是一种更为自由的表达方式</p> <p>用了两三天时间,采用层层堆积的办法,寻找这一种暗香浮动的景致</p> <p>因为纸张和墨的关系,用浓墨重彩的办法,尽量减少画面中的层次变化,达到强烈的视觉冲击效果</p> <p>不管多大面积的墨色,坚决不用泼墨的办法,而是用大笔一笔一笔的写下去,方能更加浑厚沉着</p> <p>残花如中年,开始检视自己的人生:</p><p>无可奈何花落去,似曾相识燕归来</p> <p>试着用长线条表达画面的俊秀挺拔,结果未能如愿。</p><p>草茎和树枝最后区别的关键点还有待进一步探究</p> <p>只放了两三天夹江纸,就开始出现大面积的漏点情况,放开胆子,没有任何顾忌的去画,反而得到了意想不到的效果</p> <p>采用山水画里面的出枝点叶的办法,解决荷叶的问题,也算是一种尝试</p> <p>在山水畫裡面,有一種皴法叫荷葉皴,然而在當今的花鳥畫裡邊,荷花的畫法探究過程反而被拋棄,我試著把它撿起來,以力圖改變以往在處理荷叶的僵化模式</p> <p>用山水画的深远式构图来解决花鸟的层次问题,有时候会达到一种出乎意料的效果</p> <p>花鳥畫中的隱與顯,如果處理得當,會得到一種意想不到的趣味</p> <p>最后把最初几张四尺单条调整了一下作为结束</p>