<p> 每到一个旅行地,总是习惯去拜访当地的博物馆,以便于深入了解当地的历史文化、城市性格。此次去上海也不例外,上海博物馆是必打卡之地,原本打算当天将所有开放的展馆一网打尽,不曾想仅仅参观了古代陶瓷馆和青铜馆之后,一天就在不知不觉中匆匆而过。上博馆藏之丰富、文物之精美,数量之众多超乎想象,被誉为文物界的“半壁江山”,真可谓实至名归。</p> <p class="ql-block"> 陶瓷在中国的历史文化中占有举足轻重的地位,正如《陶瓷与中国文化》中所说,“如果说五千年的文化可以用一种器物来传达他的魅力,那无疑是'China'——陶瓷”。</p><p class="ql-block"> 陶瓷的神韵在于,将特有的材质、独特的工艺、巧妙的装饰、奇幻的釉色融合在一起,再注入匠人们的奇思妙想,使之形成一种特殊的艺术品。即使是一件普通的日常器物,也会令人在使用过程中体味着美感。</p><p class="ql-block"> 观展过程中,你会不时的发出惊叹,惊叹于文物的美轮美奂、流光溢彩;惊叹于我们祖先的审美之高级、意境之高远。汉代的的古朴、唐代的雍容、宋代的雅致、元代的壮美、明代的素洁、清代的鲜亮,无不映射着时代的光辉。</p> <p class="ql-block">以下是上海博物馆部分馆藏瓷器精品</p> <p class="ql-block"><b>史前陶器——半坡类型</b></p><p class="ql-block"><b> </b>尖底瓶是仰韶文化中典型的器物之一,也是半坡人最常用的汲水器。它的器形特点是:小口、鼓腹、双耳、尖底。尖底瓶具体的用法是先将绳子系于双耳之上,当尖底接触到水面时瓶身便自然倒下,当水注满时则又自动立起,汲水非常方便。尖底瓶还有两大优点,一是口小,水装满后不易溢出;二是瓶腹部两边有耳,穿绳后便于背挎和手提。尖底瓶这种自动汲水的奇妙现象,恰是近代物理学中重心原理和定倾中心法则的最早运用。虽是一种巧合,但体现出半坡人所具有的智慧和创造。</p> <p class="ql-block"><b>史前陶器——马家坡类型</b></p><p class="ql-block"><b> 马</b>家窑文化是黄河上游的新石器文化,以彩陶制作闻名。此壶属马家窑文化中最早类型的彩陶,黑彩绘画,构图疏朗,看似几何形的纹饰实为鸟纹的变形,具有较高的艺术和审美价值。</p> <p class="ql-block"><b>崧泽文化黑陶刻纹盖罐</b></p><p class="ql-block"> 新石器时代,高26.2厘米,口径15.2厘米。</p><p class="ql-block"> 崧泽文化距今6000—5300年,属于新石器时代,因首次在上海青浦区崧泽村发现而得名,它上承马家浜文化下接良渚文化,是太湖流域的重要文化阶段。</p><p class="ql-block"> 崧泽文化的陶器采用轮制的方法制作而成,器型规整,器壁厚薄均匀。这件盖罐是灰肽黑衣陶。制作时,由于窑内的黑烟渗入陶器表面,其表微小的孔隙被黑烟渗入填补,形成了黑色的外表,这种工艺被称为“渗碳技术”。</p><p class="ql-block"> 该器表面打磨光滑,乌黑发亮,采用刻划的装饰方式整件盖罐造型美观大方,纹饰精致。</p> <p class="ql-block"><b>良渚文化黑陶高柄盖罐</b></p><p class="ql-block"> 新石器时代,通高21.8厘米,口径7.6厘米。</p><p class="ql-block"> 良渚文化距今约5300—4500年,中心分布地区为钱塘江流域和太湖流域,钱塘江流域的东北部和东部是遗址分布最密集的地区,上海也是良渚文化重要区域之一。</p><p class="ql-block"> 良渚文化出土玉器是其最大特色,包括璧、琮、冠形器、玉镯、注形玉器等诸多器形。良渚文化的陶器同样相当精致,以灰肽泥质黑衣陶最为典型,这种陶器因肽体较薄,亦称“黑皮陶”。</p><p class="ql-block"> 这件盖罐是良渚文化黑陶中的典型器物,直口、扁圆腹、高圈足,圈足上还有精细的镂空图案。该器线条流畅优美,器物表面平整光亮,器形规整稳定,可见良渚文化制陶技艺的水平。</p> <p class="ql-block"><b>商代刻纹白陶</b></p><p class="ql-block"> 刻纹白陶是商代的一种精美陶器。用高岭土经淘洗后做成器坯,刻划纹饰,放在窑内经1000℃以上高温烧制而成。陶质细腻坚硬,色泽洁白莹润。在二里头文化中即有发现,到商代晚期达到高峰。殷墟出土的刻纹白陶主要器形有鼎、簋、豆、爵、尊、觯、罍、卣等礼器,花纹主要为兽面纹、夔纹、云雷纹、人字纹等。这种白陶烧制火候高,纹饰富丽,在当时比青铜器还要珍贵,是王室和大贵族专用的奢侈品,数量很少,成为商代制陶业高度发展的标志。</p> <p class="ql-block"><b>青釉弦纹尊</b></p><p class="ql-block"> 商,高18厘米,口径19.65厘米,底径9.9厘米。这是现存原始青瓷中难得的精品。原始青瓷指一种用含铁量在3%以下的粘土成型,经过人工施釉,烧成温度在摄氏1200度以上的青釉制品。此尊是一件典型的仿青铜礼器原始瓷,釉色滋润,呈色稳定,器表匀净光洁,造型端庄工整,朴实无华,象这样制作极精的原始青瓷传世较少。</p> <p class="ql-block"><b>青釉钟</b></p><p class="ql-block"> 战国,仿青铜钟形制,制作精巧,仿造逼真,显得庄重瑰丽。器表施一层晶亮的黄色薄釉,系随葬明器。</p> <p class="ql-block"><b>青釉弦纹把杯</b></p><p class="ql-block"> 战国,胎质浅灰,施青黄色釉,薄而均匀,但微有脱落,可能是烧成温度不够高。通体饰弦纹,精确而富旋律感。造型别致,工艺精湛。</p> <p class="ql-block"><b>越窑青釉海棠式碗</b></p><p class="ql-block"> 唐(后期),高10.8厘米,口纵23.3厘米,口横32.2厘米,足径11.4厘米。这是一件传世瓷器中造型独具一格的越窑青瓷碗。器形规整,丰满硕大,碗口如一朵盛开的海棠花。胎质细腻,釉色匀润,青中闪黄,润泽如玉。</p><p class="ql-block"> 早在唐代,以浙江慈溪上林湖为中心的越窑,烧造了许多专供帝王享用的贡瓷,这件海棠式碗即是其中的一件精品。</p> <p class="ql-block"><b>长沙窑青釉褐绿彩花卉纹枕</b></p><p class="ql-block"> 唐,釉下彩绘褐、绿色花瓣,色调柔和。唐代长沙窑的釉下彩绘已经比较成熟,采用蓝、绿、褐、黄、红等多种彩料。长方形圆角枕是唐代典型的瓷枕样式。</p> <p class="ql-block"><b>花釉执壶</b></p><p class="ql-block"> 唐,花釉瓷器是河南地区唐代瓷器中一个创新品种,古玩界称“唐钧”。在黑釉、茶叶末釉、酱褐釉或灰白釉等地釉上点缀出蓝色、天蓝色、黄褐色、灰紫色或乳白色彩斑,给人以天然造化、变化莫测之感。</p><p class="ql-block"> 执壶,又称之“注子”、“注壶”, 意指茶水从壶嘴里注出来。后人把泡茶叫“点注”,就是源于此。主要用来作为茶水、汲水或盛酒的器具,执壶在唐代大量使用。</p> <p class="ql-block"><b>白釉镂雕殿宇人物枕</b></p><p class="ql-block"> 五代,高13.6厘米,长22.9厘米,宽18.4厘米。瓷枕是中国古代瓷器造型中较为流行的一种器物,始烧于隋代,唐代以后逐渐流行,到了宋、金时期发展繁盛,除了形式丰富,制作时也常在枕上彩绘精美图画或题写诗句。</p><p class="ql-block"> 此器胎质细腻,釉色洁白。镂雕成殿宇形,殿前门掩闭,后门半启,一人峨冠博带,倚门以待。枕面呈如意形,上刻划缠枝花纹。此枕构思别致,独具意匠,胎质、釉色和雕塑技艺均十分精湛,属罕见的上品。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b>定窑白釉刻划花莲瓣纹“官”字款盖罐</b></p><p class="ql-block"> 五代,高7.8cm,口径5.7cm,腹径9.2厘米,底径5.5cm。罐敛口,鼓腹,圈足,顶带钮盖。通体施白釉,釉色白中泛青。外壁及盖面刻划莲瓣纹,底有“官”字刻款。南北地有“官”字款的碗或盘也屡有发现,而罐仅此一件,故此器尤为珍贵。</p><p class="ql-block"> 五代时期,定窑白瓷造型比晚唐增多,制作也更加精致,并开始出现简单的刻划花纹。刻花和划花是在半干的坯体表面分别以竹、木、铁质的刀具或锥子、篦子,雕刻或浅划出图案花纹,然后再施釉装烧。就装饰效果而言,刻花常见一侧深一侧浅的刀锋,立体感较强;划花线条纤细,婉转流畅。刻花与划花常结合使用,以刻花表现图案轮廓,再用划花描绘细部,称刻划花。</p><p class="ql-block"> 此罐纹饰简练明快,是定窑刻划花装饰发展初期的代表。</p> <p class="ql-block"><b>汝窑盘</b></p><p class="ql-block"> 北宋,高2.9厘米, 口径17.1厘米, 足径9.1 厘米。</p><p class="ql-block"> 汝窑堪称五大名窑之首。北宋宋徽宗时开始在汝窑烧造官窑器皿,至北宋末年即止,因烧造时间短,传世器物很少。汝窑瓷器做工均极其精致。胎质细腻,多呈香灰色,故成为“香灰胎”。釉色则有天蓝、天青、粉青等。盘、洗、碗类制品大多裹足支烧,底部留有细小支钉痕,俗称“芝麻钉”。</p><p class="ql-block"> 此盘采用细钉满釉支烧,底部留下了细如芝麻得支烧痕。盘表面细纹开片,釉呈淡青色,如雨过之后的天空,素雅清丽,是传世汝窑中的典型器。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b>钧窑玫瑰红釉鼓式洗</b></p><p class="ql-block"> 北宋,高9厘米,口径24.3厘米,底径17.2厘米。</p><p class="ql-block"> 钧窑是宋金时期的著名瓷窑,窑址位于今天河南禹县,因此地古时属于钧州而得名。钧窑瓷器最大特点,是其釉发生窑变后呈现出玫瑰紫、月白、天蓝等五光十色的釉面效果,瑰丽多姿。钧窑瓷器的肽色一般较深,呈浅灰色或褐紫色,肽质坚硬粗厚,成品以大件器为多,可能多作陈设用瓷。</p><p class="ql-block"> 这件洗的内壁釉色程天蓝色,外壁呈玫瑰紫色,晶莹绚丽。其身外壁口沿下方用鼓钉和弦纹作装饰,底部为三扁足,造型稳重端庄,简单大方。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b>钧窑月白釉出戟尊</b></p><p class="ql-block"> 北宋,高26.1厘米,口径22.1厘米,底径16.7厘米。</p><p class="ql-block"> 此尊仿古铜器式样。胎体厚重,胎质坚密;尊内外施月白色釉,釉色匀净,乳光晶莹,肥厚玉润。器身饰长方形出戟12个,分置在颈、腹、足部。足内近底刻有“五”字,指示同类器物从大到小的顺序编号。有的部位色釉呈现不规则的流动状线条,似一条蚯蚓在泥土中游走,后人称之为“蚯蚓走泥纹”,是钧釉的独有特色。</p> <p class="ql-block"><b>钧窑天蓝釉八角龙首把杯</b></p><p class="ql-block"> 金,杯高 5.1厘米 口径 10.3---8.2厘米,杯作八角形,直口,浅腹略鼓,腹以下渐收,平底。一侧附一环形把,把上塑龙首。胎质紧密。器内外施天蓝釉,釉色乳浊失透。口沿釉薄,下腹部及底露胎。此杯造型特殊,制作精巧,为钧窑中的少见之作。</p> <p class="ql-block"><b>钧窑月白釉荷叶盖罐</b></p><p class="ql-block"> 金—元初,外敷浅青白釉,烧成后色泽淡雅,又称“月白”,腹下部及足露胎。敛口,鼓腹,圈足,卷边荷叶形盖,叶沿和叶中心微露黄褐色胎。叶盖造型自然轻巧,罐身丰满敦厚,相映成趣。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b>定窑白釉划花游鹅纹碗</b></p><p class="ql-block"> 北宋,高6.4厘米,口径23.5厘米,足径7.3厘米。</p><p class="ql-block"> 定窑属宋代五大名窑之一,窑址位于河北曲阳县境内,因唐宋时属定州管辖,故称为定窑。定窑烧瓷开始于唐代,极盛于北宋和金,以生产白瓷著称,同时兼烧黑釉、酱釉和绿釉瓷器。装饰技法以印花、刻花和划花为主,线条颇有层次感,纹样秀丽典雅。</p><p class="ql-block"> 这件碗的器形较大,胎质细腻,釉色白中微微闪黄。碗的口沿包镶铜扣。碗內花纹为游鹅图案,寥寥几刀,写意地刻划出了游鹅、水草、花朵的纹样,形象传神。</p><p class="ql-block"> 整件碗釉色均匀,造型规整浑圆,典雅大方,属佳品。</p> <p class="ql-block"><b>白釉划花莲鱼纹瓶</b></p><p class="ql-block"><b> </b>北宋 (公元960-1127年)</p><p class="ql-block"> 此瓶为李政道先生捐赠。瓶身细长,鼓腹,瓶身布满莲花、莲叶、鱼、水波刻纹,运用图型比例、位置安排,让观众产生前后有序的层次感,莲花在上为主题,莲叶居中,水波和鱼居下,宛如一池生趣盎然的莲鱼水塘。</p> <p class="ql-block"><b>白釉莲花口弦纹六管瓶</b></p><p class="ql-block"> 北宋,高40.7厘米,口径4.3厘米,足径11.1厘米。通体施白釉,瓶口为一朵含苞欲放的莲花,颈饰六道弦纹。肩部安六个管状直流,长圆腹、浅圈足处未施白釉。整件作品朴实丰满、浑然天成。宋代多烧五管瓶,六管瓶较少见,<span style="font-size: 18px;">是宋代瓷器珍品。</span></p> <p class="ql-block"><b>耀州窑青釉刻花牡丹纹梅瓶 </b></p><p class="ql-block"> 宋 (公元960-1279),高48.4厘米, 口径7.5厘米, 足径11厘米,腹径19.3厘米。</p><p class="ql-block"> 宋代,民间瓷窑飞速发展,耀州窑就是北方民窑中的代表。耀州窑的窑址在今天陕西铜川市黄堡镇,从五代、北宋到金代均盛烧青瓷。耀州窑烧制的瓷器釉色呈橄榄绿,最大特点在于其犀利深刻的刻花装饰。</p><p class="ql-block"> 该瓶作品为典型宋代梅瓶样式,是耀州窑瓷器中具有代表性的器物。撇口,短颈,长身,浅圈足。通体施青釉,釉色青中带黄,釉层均匀,器外釉下刻花卉纹图案。主体纹饰为牡丹纹,刀法犀利,纹饰线条十分流畅。造型庄重,器型规整,体量之高,为宋、金耀州窑之冠,是一件极为难得的作品。同类形制之大器,在英国也有一件,但纹饰不尽相同。</p><p class="ql-block"> 这个瓶子通体刻的是缠枝牡丹纹样,带有细碎的开片,花纹和叶子呈现出浮雕的效果,立体感强。花叶阴阳向背分明,刀锋犀利,线条流畅,有粗、细、深、浅的变化充满了力量美,反映了耀州窑突出的刻花成就。</p> <p class="ql-block"><b>耀州窑青釉力士托荷叶高足盘</b></p><p class="ql-block"> 北宋,高6.8厘米, 口径10.9厘米, 足径5.5厘米,外翻口,下为高足,口部呈荷叶状,自然翻卷。通体施青黄色釉。高足上部有人物五名,面朝外,均作背托盘状,人物姿态夸张生动,下部收小,至足底部又扩大,呈外翻状。宋代耀州窑花口尊有较多烧造,但似此形制的作品极为少见,此器造型独特,具有很高的艺术观赏性。</p> <p class="ql-block"><b>耀州窑姜黄釉刻花莲花纹碗 </b></p><p class="ql-block"> 元 (公元1271-1368),为了提高产量,扩大了燃烧室和窑床的面积,使窑内原来的还原气氛受到影响,产生了青瓷的另一个品种——姜黄釉。这是耀州窑独特的瓷种。此碗,刻花刀法洗练简明、疏朗有致,犹如简笔画,别有一种美的韵味。</p> <p class="ql-block"><b>哥窑五足洗</b></p><p class="ql-block"> 南宋,高9.2厘米、口径18.8厘米。圆唇,直腹,平底,矮圈足不着地,口沿饰乳钉五枚,下承五个如意形扁足,内心有六个支钉痕。胎厚釉润,釉呈米黄色,釉面密布大小开片,黑色大开片和黄色小开片纵横交织,即所谓“金丝铁线”。整件器物制作规整,造型端庄典雅,是一件典型的哥窑传世精品。</p><p class="ql-block"> 哥窑属宋代五大名窑之一,所烧瓷器的肽色多呈紫色、铁黑、黄褐等色,釉层为失透的乳浊釉,釉色以炒米黄和灰青两种颜色为多见,釉面遍布大大小小的开片,线条粗者呈黑色、细者呈黄色,故称“金丝铁线”,哥窑瓷器上的开片多属人工着色的开片。</p> <p class="ql-block"><b>越窑青釉刻划花粮罂瓶</b> </p><p class="ql-block"> 北宋,五代至宋代越窑瓷胎体厚重、坚致,胎色灰白。黄釉逐渐减少,青釉多数带灰色,釉层透明。但划花线条趋细,刻花装饰亦不盛行,光素无纹的器物仍占很大的比例。北宋时盛行花纹装饰,采用刻、划、镂、雕和堆雕等多种手法,常见纹饰有蝴蝶、鸳鸯、鹦鹉、游鱼、孩童和花卉等。</p> <p class="ql-block"><b>赤峰窑白地黑彩划花牡丹纹罐</b></p><p class="ql-block"> 辽,高29.9厘米,口径23.6厘米,底径14.3厘米,胎质白而微黄,敷化妆土,上施白釉,釉不到底。大口,卷唇,鼓腹,平底。肩部划双弦夹波纹一周,腹上部刻划缠枝牡丹并且填黑彩作地,上下划弦纹各一道。</p><p class="ql-block"> 赤峰窑位于今昭乌盟赤峰西南六十公里的缸瓦窑屯。也称“缸瓦窑”。所烧器物有白瓷、白地黑花、三彩及陶器。以白瓷为主,白瓷胎色泛黄,肽质粗硬,需要施加一层白色的化妆土,其装饰风格类似于中国北方的磁州窑,但相对朴素自然,主要以黑白两色相映作为装饰。器皿有杯、碗、盘、碟、壶和罐;三彩陶器以印花盘为多,黄釉有鸡冠壶和凤首瓶。辽瓷的器型装饰明显的反映了契丹族的民族风格。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b>灵武窑黑釉西夏文瓶</b></p><p class="ql-block"> 西夏,灵武窑,在今宁夏回族自治区北部灵武县,故称灵武窑。始于西夏,经金代而终于元代。东距灵武城区35公里,南距瓷窑堡镇4公里。窑址坐落在南北长800米,东西宽400米的小山上。文化层厚约2-4米。所烧瓷器十分品种丰富,有白瓷、青瓷、褐釉瓷、茶叶末釉瓷、黑瓷和少量紫色釉器物。物胎体沉重,造型浑厚,很多器型都在北方窑产品中常见,但从整体上看,还是体现了西夏游牧民族瓷器的特点。</p> <p class="ql-block"><b>龙泉窑青釉鬲式炉 </b></p><p class="ql-block"> 南宋 (公元1127-1279),这件三足炉是南宋龙泉窑的重要作品, 通体表面无纹饰,凭借丰厚釉层使釉色莹润葱翠,属典型的梅子青色调;微露白色胎体,造成边角转折处的楞线出筋,使之具有深浅不同的层次变化,烧造技术之高,可说是代表了中国古代青瓷的最高水平。</p><p class="ql-block"> 龙泉窑是中国历史上的一个名窑,因其主要产区在浙江省龙泉市而得名。它开创于三国两晋,结束于清代,生产瓷器的历史长达1600多年,是中国制瓷历史上最长的一个瓷窑系,它的产品畅销于亚洲、非洲、欧洲的许多国家和地区,影响十分深远。龙泉窑以烧制青瓷而闻名,在北宋早期以前的产品风格受越窑、瓯窑、婺州窑的影响,特征与三窑的产品相似。胎质较粗,胎体较厚,釉色淡青,釉层稍簿。</p> <p class="ql-block"><b>龙泉窑青釉堆塑蟠龙盖瓶</b></p><p class="ql-block"> 南宋 (公元1127-1279),通高22.6厘米,口径6.5厘米。盖子口,盖面扁平,钮做成伏虎形,昂首翘尾,造型夸张。瓶直口长颈,溜眉鼓腹,下接圈足,下腹刻副莲瓣纹。瓶颈部堆塑一条蟠龙,龙身盘曲瓶颈,鳞发毕现,生动传神。</p><p class="ql-block"> 瓶外施粉青釉,釉层匀厚,色泽莹润。灰白色胎,底足露胎无釉,泛显火石红色。该瓶在拉坯成型的同时,结合雕塑装饰,整件作品生动活泼而又不失典雅,是龙泉窑瓷中不可多得的精品。</p> <p class="ql-block"><b>龙泉窑青釉贴花双鱼纹洗</b></p><p class="ql-block"> 元,盘宽折沿,浅弧腹,平底,盘内底贴首尾相对的模印双鱼。胎青灰细腻,满施青绿色釉,厚润晶莹,游鱼刻划精美自然,为元代龙泉窑特色产品。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 18px;">吉州窑黑釉木叶纹盏</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 18px;"> 宋,</b>高4.6cm,口径10.7cm,足径3厘米。</p><p class="ql-block"> 木叶盏是吉州黑釉的佼佼者,内外均施黑釉,盏内放一片桑叶,送入窑室烧制。在经过1300度高温之后,这片桑叶不仅没有灰飞烟灭,相反,其美丽的纹路、形体、脉络永恒而完整无缺地保留在了漆黑的茶盏上。</p><p class="ql-block"> 吉州窑位于江西省吉安永和镇,古时吉安又称吉州,吉州窑因此而得名;又因为是在永和镇,故又名永和窑。它也是黑釉系著名窑场之一,其黑釉盏如玳瑁盏、木叶贴花、剪纸贴花、兔毫盏都是一时之选。</p><p class="ql-block"> 吉州窑始于晚唐,兴于五代、北宋,极盛于南宋,而衰于元末,距今已有 1200多年的历史。吉州窑是宋元时期最富创造性的民间窑场,其瓷器品类融汇禅学与儒家文化,吸收多种工艺,装饰新颖独特,格调清新质朴,在中国陶瓷史上占有十分重要的地位。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b>吉州窑黑釉剪纸贴花三凤纹碗</b></p><p class="ql-block"> 宋,口径16.4cm,足径4.9cm。宋代饮茶、斗茶之风盛行,黑色茶盏受到斗茶者的喜爱,宋徽宗在《大观茶论》中称:“盏色贵青黑,玉毫条达者为上。”故全国兴起了不少烧黑瓷的瓷窑,其中以福建的建窑和江西的吉州窑最为著名。吉州窑工匠运用民间剪纸的手法,把凤凰灵动飘逸的形象生动传神地展现在这件瓷碗上,新颖别致,极具图案装饰效果。</p> <p class="ql-block"><b>吉州窑白釉刻花梅枝纹盖罐</b></p><p class="ql-block"><b> </b>南宋-元 (公元1127-1368) 除了善用黑色装饰器身,吉州窑也在白釉上施刻、划、剔花等装饰手法,像这件盖罐,器身上刻剔梅枝、梅叶、梅花,一气呵成,露胎成画,手法自然天成。</p> <p class="ql-block"><b>西村窑青釉凤首壶</b></p><p class="ql-block"> 宋,此壶高18.1厘米,腹径12.5厘米,底径7.5厘米。上端作凤首状,凤首顶作花瓣形口,束颈,鼓圆腹,浅圈足。腰部一侧显弯曲管状流,另一侧从颈至腹部贴有绶带柄,颈部凸起两道弦纹,腹部划花卉纹,腹下部近底处划莲瓣纹,灰白胎,通体施青釉,底无釉。凤首壶造型别致,装饰繁缛,是一件精品。</p><p class="ql-block"> 西村窑址位于广州市西村,生产时间于北宋时期,产品分粗、精瓷,前者为主,后者属于青白瓷,釉色以青釉为主,黑酱釉次之。品类丰富,有碗、盆、执壶、熏炉、枕等日常生活用器和杂器玩具。装饰手法有刻花、印花、点彩、划花,西村窑是专烧外销瓷的民间窑场。其产品在大陆很少流传,近年来在我国西沙群岛及东南亚地区都有发现。</p><p class="ql-block"><br></p> <p>景德镇窑是中国传统窑炉之一,景德镇窑系属于宋代六大窑系之一。诞生于今江西省景德镇,故称景德镇窑,实际上由数个窑口组成。</p><p>明代时景德镇已成为瓷都,青花瓷大大发展起来,被称为“国瓷”,同时还烧有釉上彩、斗彩、五彩、素三彩和各种单色釉瓷。</p><p>清代时烧瓷技术大大提高,品种有青花三彩、粉彩、珐琅彩,还有各类象生瓷和仿玉石、木纹、漆、铜釉色等,都达到了历史最高水平。</p> <p class="ql-block"><b>景德镇窑青花缠枝牡丹纹罐</b></p><p class="ql-block"> 元,高27.5厘米,口径20.7厘米,足径18.6厘米。无盖,直口,颈部较短,腹部圆鼓,底部为浅圈足。肽质洁净细腻,釉色光洁滋润,里外均施釉,圈足及底无釉。罐身满饰青花,构图繁而不乱,呈色艳丽,因使用进口钴料绘制花纹,部分花卉带有铁锈斑。装饰图案从上至下可分为五层,腹部圆鼓处的六朵怒放的牡丹最为醒目,绘图视角以平视和俯视间隔分布,独具匠心。此罐器形规整,为元青花大罐的典型样式。</p><p class="ql-block"> 元青花的兴起,对中东地区的需要密切相关。因此,传世所见元青花瓷尤以伊朗阿特别尔寺和土耳其伊斯坦布尔托布卡比·萨拉依博物馆的收藏最丰富。典型元青花瓷的图案装饰大都分较多层次,在器身上以主纹和辅纹密切结合,构成整体。</p> <p class="ql-block"><b>景德镇窑青白釉刻花牡丹纹碗</b></p><p class="ql-block"> 南宋,碗高7.3厘米,通体施青白釉,积釉处气泡聚集,釉色水绿。底足无釉露胎,垫烧处泛火石红色。</p><p class="ql-block"> 碗内刻划宋元时期流行的婴戏牡丹纹,笔简而神至,流畅洒脱,刀随意至,别有一番情趣。</p> <p class="ql-block"><b>景德镇窑青花缠枝莲纹花浇</b></p><p class="ql-block"> <span style="font-size: 18px;">明宣德,</span>花浇直口,短颈,溜肩,圆腹,底内凹,如意形柄。以青花为饰,腹部主题纹饰绘缠枝宝相莲花及康乃馨纹一周,上下衬以变形莲瓣纹边饰。肩下署青花楷体"大明宣德年制"六字横行款。</p><p class="ql-block"> 此花浇仿伊斯兰地区的金属器款式,青花苏料特征明显,发色蓝中现黑,色浓艳处呈凝聚斑,釉面白中泛青,温润如玉,绘画疾速自如,主画面缠枝相连,枝叶飘逸,器形敦厚,凸显张力,拙中见巧,是宣德官窑的青花瓷典型器物之一。 </p><p class="ql-block"> 本品开门到代,皇家御窑出品,大英博物馆及上海博物馆有类似藏品。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b>景德镇窑粉彩蝠桃纹橄榄瓶</b></p><p class="ql-block"> 清雍正,口径10.0厘米,足径12.5厘米,高39.5厘米。</p><p class="ql-block"> 这件粉彩蝠桃纹瓶时此类器物中唯一一件传世品,是粉彩官窑瓷器中烧造得十分成功的作品之一。</p><p class="ql-block"> 此瓶撇口,细颈,长鼓腹下敛,圈足,因形似橄榄而得名。橄榄瓶为清代流行器形,其造型丰满秀挺,线条流畅富有韵律感,轻巧灵动而又不失稳重,兼具梅瓶、玉壶春之特征于一身,有素身与瓜棱式之分。</p><p class="ql-block"> 此瓶釉色纯白匀净,釉层肥腴莹润,以粉彩蝠桃纹装饰,桃枝遒劲盘亘,枝头硕桃累累,结果八枚,枝梢点缀或粉或白的桃花。树叶阴阳向背,叶片纤细柔和,多转折卷曲,枝干穿插交错,虚实得当,疏密有致。叶片、枝干和圆形桃果看似随意组合,实则匠心独具,点、线、面相互穿插交错,画面构思巧妙,耐人寻味。枝叶间饰两只瑞蝠,展翅翻飞,在绿叶的衬托下,极富生趣,一幅丰收喜庆的场景跃入眼帘。"蝠"是"福"之谐音,而桃则是象征"寿"之图案,合之寓意"福寿双全"。雍正朝万寿节用瓷多绘有如福、葫芦、寿桃、松鹤等含祝寿寓意的题材纹饰,故有推测此瓶是为帝后祝寿之用。</p> <p class="ql-block"><b>青花釉里红折枝花果纹瓶</b></p><p class="ql-block"> 清代雍正年间景德镇烧造。唇口,短颈,丰肩,肩以下渐收,近底微撇,内圈足。口径6.9厘米,底径13.4厘米,高35.6厘米。腹部的主纹绘折枝花果,等距排列一周。肩部也绘折枝花,胫部饰以芭蕉脚,间以双网、单圈。白地红花、蓝花,青花与釉里红都十分艳丽。胎薄,质细,洁白,从瓶内可以透视到瓶外的花纹。底书“大清雍正年制”两行六字楷体双圈青花款。</p> <p class="ql-block"> 明永乐, 所谓甜白釉是永乐朝景德镇御器厂烧制的一种白瓷的釉色,釉面莹润洁白,故有“甜白”之美称。此壶因壶口形似僧帽而得名“僧帽壶”。整器造型精美,釉色滋润,为永乐甜白之典型器。</p> <p class="ql-block"><b>景德镇窑釉里红缠枝菊纹碗</b></p><p class="ql-block"> 明洪武,高16.2厘米,口径40.4厘米,直口,弧腹,圈足平切,碗的形制较大。胎质坚细,釉层滋润,底部无釉泛火石红色。以铜红料在釉下绘缠枝花卉,装饰繁密,碗外腹绘缠枝扁菊花纹,碗内壁主体花纹是缠枝牡丹纹,扁菊花和牡丹都是洪武时期典型的装饰纹样,但已改变了元代花、叶比例不恰当的特点,装饰也渐趋舒朗。釉里红的发色偏灰,具有洪武釉里红发色不够稳定的特点。</p> <p class="ql-block"><b>景德镇仿哥窑碗 </b></p><p class="ql-block"> 明成化,高4.4厘米、口径11.5厘米、足径3.4厘米。此碗造型别致,呈斗笠形,小巧玲珑,颇为有趣。</p><p class="ql-block"> 它通体施以仿哥釉,是景德镇明代仿宋哥窑品种。这种特别的釉彩呈浅粉青色,上有明显的黑色片纹,较好的模仿了哥窑“金丝铁线”之风。</p><p class="ql-block"> 碗的口足两端皆涂有一圈酱色釉,意在模仿哥窑瓷器“紫口铁足”之特征。宋哥釉给人以酥润感,而此件仿品的特点是釉面平整光亮,也具有别样趣味。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b>青花釉里红三果纹高足碗</b></p><p class="ql-block"> 清雍正,高11.6厘米,口径16.6厘米,足径4.7厘米,敞口外撇,深腹弧度较大,高足中空,自上至下微外撇,平底无釉。胎体轻薄,形制规整。釉面细腻洁白、滋润光亮,白中微闪青。器内素面无纹,器外壁以青花、釉里红绘桃、石榴、佛手三果纹。釉里红饰果实,青花绘枝叶,红果蓝叶,绮丽可爱,相得益彰。高足内沿有青花楷书“大清雍正年制”横款。</p><p class="ql-block"> 雍正时期的青花釉里红瓷器,烧造数量和质量均达到历史最高峰。此碗造型、纹样虽仿明永乐、宣德制品,但细部仍带有鲜明的本朝特征,釉里红发色纯正,超越明代水平。此器发色娇艳鲜丽,三果饱满生动,为雍正青花釉里红瓷器中的佳作。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b>清雍正珐琅彩墨竹图碗</b></p><p class="ql-block"> 清雍正,高7.6厘米,口径16.1厘米,足径4厘米。</p><p class="ql-block"> 碗外壁用黑色珐琅彩绘画一幅墨竹山石图,画面上修竹数竿,疏落有致,画上角行书题句:“色连鸡树近,影落凤池深。”题句引首和句后分别有“风彩”、“彬然”、“君子”等印,均为篆书朱文,与竹石图朱墨相映,简洁而清雅。碗底部有蓝料双方框“雍正年制”宋体字款。</p><p class="ql-block"> 珐琅彩这一独特的工艺为康熙年间首创,采取了西方技术和中国制瓷工艺的结合。其高雅脱俗的特色在这件瓷器上表现得淋漓尽致。</p> <p class="ql-block"><b>景德镇窑青釉暗花描金茶叶末座盖碗</b></p><p class="ql-block"> 清乾隆,高10.9cm、口径12.6cm,底径9.3厘米<b>。</b>这件冬<span style="font-size: 18px;">青釉暗花描金茶叶末座盖碗代表了清代乾隆年间一种风行的制瓷风尚,即在陶瓷器物上通过施釉灯方式去模仿其他材料得质感与外观。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;"> 此盖碗通体施以晶莹的冬青釉字模仿玉器的光泽,顶部的盖钮则绘上了鲜艳红彩,好像珊瑚一般;底座则在“茶叶末”釉色上描绘了云龙戏珠的场景酷似铜器外观。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;"> 此器亦有机巧非常之处:虽然碗底镶嵌入底座中无法拆卸,却仍得以自由转动,哪怕现在看来也是令人赞叹的巧妙工艺。</span></p> <p class="ql-block"><b>景德镇窑炉钧釉瓶</b></p><p class="ql-block"> 炉钧釉创于清雍正年间,盛行于雍正,乾隆二朝,因低温炉内烧成仿宋钧釉而得知其名。《南窑笔记》载;“炉均一种,乃炉中所烧,颜色流淌中有红点者为佳,青点次之”。</p><p class="ql-block"> 《南窑笔记》,仿钧窑紫红斑所作的低温颜色釉。有“素炉均釉”与“浑炉均釉”两种。素炉均釉面呈蓝绿相间的麻点纹,在素坯上底喷翡翠(以氧化铜着色的粉彩颜料),面喷广翠(以氧化钴着色的粉彩颜料)。浑炉均釉面呈红绿相间的麻点纹(红釉以胶体金着色)。800℃左右烧成。以清雍正、乾隆时期景德镇制品最精。</p> <p class="ql-block"><b>明嘉靖青花三羊纹碗</b></p><p class="ql-block"> 明嘉靖,高10.3厘米,口径16.1厘米,足径5.5厘米。</p><p class="ql-block"> 此碗是一件明代嘉靖年间景德镇御窑厂烧造的宫廷用瓷器。碗呈仰钟式,内外均为青花装饰。碗心绘麒麟,辅以松、石、花草。碗内近口沿处绘锦纹。外壁绘神态各异的三羊,一羊正面伫立,一羊侧面作行走状,一羊回首观望。三羊间衬以松、竹、梅及杨柳、芭蕉。外底署青花“大明嘉靖年制”六字双行款,外围双圈。为当时官窑所作之精品。</p> <p class="ql-block"><b>德化窑白釉爵杯</b></p><p class="ql-block"> 明 将瓷杯与堆贴等装饰技法有机结合,是德化窑白瓷造型艺术的一大特点。仿照青铜爵并加以改造的白瓷爵杯便是其中的佼佼者。</p><p class="ql-block"> 此件清德化窑白瓷爵杯,其高7.7厘米,口径长距11厘米,短距5.5厘米。口沿外撇,流与尾皆较阔。口沿下饰一道0.8厘米宽的印花回纹边饰,近距两端各有一伞状短柱(见图)。该短柱的作用自古说法不一,据中国考古学家马承源先生在《鉴赏家》1995年第一辑中提出爵上的柱是为了固定过滤物用。因为按《周礼·天官·酒正》的说法,酒有五种,即所谓“五齐”:泛齐、醴齐、盎齐、缇齐、沈齐。这五种酒中有四种带有渣滓,故要经过滤才能饮用。爵上柱在功能上便是为了固定过滤酒用的网状或囊状物的。此说应较为可信。该爵杯鼓腹略呈圆状,腹部一侧有鋬。杯腹饰四开光浮雕花卉纹图案,开光长2.3厘米,宽1.8厘米。各开光之中,有一道形似锯齿的竖条纹隔于其间。腹下承三兽面足,呈正三棱形排列,足底外撇,足距6.2厘米,足高3厘米。除足底露胎外通体施白釉,釉汁纯净,釉色柔和温润,细腻凝白。</p><p class="ql-block"> 该件清德化白瓷爵杯不仅在造型上沿袭了我国古代青铜器古朴典雅、敦厚稳重的风格,又具备德化瓷本身胎精釉莹的特征,形神兼备,堪称德化白瓷的一件佳作。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b>景德镇窑粉青釉八卦纹琮式瓶</b></p><p class="ql-block"> 清宣统,口径:9.5cm 底径:11.5cm 高:27.5cm。</p><p class="ql-block"> 此器脱胎于玉琮,承袭了其外方内圆的特点,将中国上古时代以来的世界观包括在其中。圆口,短颈,平折肩,四方体,圈足。形制凝重敦厚,胎体厚实,腹部四面突起八卦纹。</p><p class="ql-block"> 釉色如玉似冰,正是对玉的极致表现。通体釉色仿宋代哥窑,色偏青灰,釉汁浓厚,釉面布满大小开片,即所谓“金丝铁线”,底心无款。器满施粉青釉,釉色青绿之中显粉白,釉层凝厚纯净,色泽清新。历朝多有烧造,方瓶造型端庄,胎体细腻坚实,为清代官窑陈设用器。</p><p class="ql-block"> 此器制作工艺精湛,施釉均匀,釉色洁白莹润,纹饰寓意鲜明,收藏价值极高。</p> <p class="ql-block"><b>景德镇窑青白釉狮钮注子温碗</b></p><p class="ql-block"> 刻花注壶、注碗,北宋,通高24.3厘米。注壶:高21.5厘米,口径3.5厘米,足径9厘米;注碗:高12.3厘米,口径17厘米,足径9.8厘米。</p><p class="ql-block"> 注壶直口,有盖,盖顶置狮形纽,折肩,弯流,曲柄,圈足。注碗葵瓣式口,碗体呈六瓣花形,圈足。注壶与碗通体施青白釉。</p><p class="ql-block"> 注壶、注碗组合成套,是温酒用具。温酒时将注壶置于注碗中,以碗中热水温之。其形象较早见于五代顾闳中所绘《韩熙载夜宴图》中。</p><p class="ql-block"> 从纪年墓出土的实物看,成套的注壶、注碗多为北宋遗物。其中以安徽宿松北宋元祐二年(1087年)吴正臣夫妇墓出土的一套青白釉注壶、注碗最为精美。说明北宋时曾普遍流行使用注壶、注碗。</p><p class="ql-block"><br></p>