重奖引起的思考

梦

作者：李茂钟 [内容提要]： 书法艺术是“瞬间”艺术，书法高难在于“瞬间成就永恒”。不少书家为之投入了几十年乃至一生的精力，这不仅仅是“台上一分钟，台下十年功”描述的那么简单。多年来，我们终于体悟到华夏历史和文化的魅力，并用它来滋养精神，学书人永远在路上。 [关键词]： 重奖拿捏当下前瞻未来点划收放开合矛盾又高度统一 这篇文章本该去年写的，由于省书学会年会是双年号举行，故现在才来动笔完成它，但酝酿构思是从去年开始的。 2020年全球新冠疫情必将载入史册，而2019年书坛的奇葩事件虽未波及全球，但在中国也引起强烈反响，其中最为强烈的莫过于XX省书法院承办的《中国书法大厦杯》书法展，以总奖金（现金）640万，个人单项奖金50万元的奖励事件最吸引眼球，这个纪录绝对刷新中国书界的颁奖历史，也将载入史册。 （图片来自网络：颁奖现埸） （图片来自网络：获奖50万元作品之一） 　　不知主办方设置如此高的奖额的出发点是什么？是特别有钱？还是引导大家学书法就能挣大钱？还是重赏之下必有“勇夫”？弄得大家一头雾水，这个导向是让人有些质疑的。若是主办方有钱，这个无可厚非。其实早些年对大学书法专业的设置及是否该有书法硕士、书法博士专业？与如何评判达到此专业水平的标准最初都是有争议的？ 为这事中石先生曾“负荊请罪”于启功先生，大家都是熟知的！更不用说在今人的作品中去评判哪幅作品能承载50万元的大奖？进入终结评审时，要在功力相差无几的若干件作品中，去挑出最优秀的，被挑出来的获奖者只能说太“幸运”了。 启功先生在晚年，谈到他一生中最懊悔的一件事：某年轻人，本来他有一份体面而收入不菲的工作，却对书法情有独钟，习练书法一年后，有一次出差于京城的机会，便带上自己的一幅“如意作品”，几经托人，七弯八拐，有幸来到启功先生面前一展书作，让启功先生评价。启功先生看了一下，说了两字：不错！这后生可当真了，回去后辞了工作，练起书法来，想到过几年就能成为书法大家，还少钱赚不成。又过了些年，朋友再次到访启功先生，启功先生突然想起这事，顺便问及那年轻人近况，方才知道，靠摆地摊卖字为生，年过不惑尚未成家结婚，先生长叹一口气，只说了一个字：“唉”……，先生遗憾什么？你应该知道了吧。 本是一句鼓励的话，没想到却使后生“改道”，断送了他的前程。前不久读到一篇《不可轻易将书法作为你的职业》文中有一句话我的印象很深：“对多数人而言，书法仅仅是爱好”。我也曾遇见一位书友，他供职于部队，喜爱书法，其字也算有了一些基础，因其在部队的职级较高，常常是一幅“作品”墨迹未干，便被下属“抢”去，红包感谢，少则几千，多则上万。时间一长，自诩自己书法真的厉害。一次与之品茗侃谈书法一事，最后他抛出一句：“书法不给钱就没有动力”，着实让我为之一惊，再看其作品确属一般般。 哈哈，明眼人谁不知晓，这是下属对领导的尊重，而他却昏昏然陶醉其间，可想而知他的书法能写出个啥水平，能提高到啥程度。他太看重的钱了，在他看来书法的确挣钱既快，又容易。对于职业书画人，适时适当收取一点相称的润笔也情有可原，但他却是一位“将军”。通过以上两个事件，我们应平和而冷静地理解别人对书者的褒奖和尊重，不使自我膨胀，走偏而误入歧途。以金钱至善的书者是不可能“走远”达到预期的目的的，只有脚踏实地认真下苦功夫一切才会水到渠成，大家常常都是在默默无闻中被发现，在刻苦登攀之后才能达到“一览众山小”的境界的，古人云：“山不矜高自及天！” 现回到最初话题，难道主办方是想重赏之下必有勇夫？可书法不全是力气活，更不是上前线抗击敌人，单靠力气和勇猛行吗？书法是艺术，是瞬间艺术，常言道：书法其高深在于，“瞬间成就永恒”。这一瞬间是才华的喷发，素养的绽放，灵感的升华，厚积薄发的自然挥洒！ 为了这一瞬间，不少书家投入了几十年甚至一生的精力；为了这一瞬间很多人耐得住夏日的酷暑，冬天的严寒；为了这一瞬间很多人沉下心气，甘耐寂寞；为了这一瞬间很多人闻鸡起舞，常伴孤灯；这就是对“功夫”二字的最好诠释。功夫的体现那不仅仅是毅力、勇气，更是智慧与天赋，悟性与睿智的自然整合。你读的、看的、听的、记的方方面面，你的学识与人品，你的胸怀与精神，你的阴柔与阳刚，你的优雅与胆略，你的幸福与忧伤……；以至你如何拿捏“当下”，又如何前瞻“未来”，无一不流露在你“瞬间”作品的字里行间。所以，这不仅仅是“台上一分钟，台下十年功”描述的那么简单。 （图片来自网络：启功先生与老师陈垣） 　　多年以来，书法与我们的生活息息相关，人类历史实际上也是一部书写史，书法依附于文字而存在。历史地看，文字的产生、变化、发展和成熟，经历了各种书体的演变及转换，书法艺术的多重属性和多样性特征随历史变迁，不断获得自身的审美价值。文字经历了从甲骨文、钟鼎文、石鼓文等大篆，到小篆，再到隶书、楷书和行书、草书的演变过程。书写工具从软笔到硬笔等转换，这些都使书法艺术的发展充满了个性和丰富的色彩。而时至今日，它的工具性虽有减弱但仍然存在，并在不断地发展。 （图片来自网络：启功先生生活照） 　　长久以来，先贤们借助于毛笔和刻刀表达思想感情，为后世留下了大量的书法艺术瑰宝。植入我们内心的并非那些沉睡在博物馆和藏家手中的古代典迹，而是我们这个古老民族灿烂的文化和高度集中的农业文明，在物质条件不如我们今人的古代作品面前，我们甚至于有一种自豪和骄傲。古人的局限正是我们物质上的不断强大，古人内在的强大却是我们精神上的不断渺小，这种差距和遗憾看来是无法弥补的，但书法艺术的传承始终提醒我们，丧失了历史文化和民族精神，缺乏人的内在精神，书法也就失去了生命力。这一点每个学书人都必须有清醒的认识。 （图片来自网络：启功先生书法） 　　 面对现代人在传统历史文化心理上的缺失，我们多少也有些担忧。农业文明将我们的书法艺术继承、发展，并完整地保存下来，书法艺术作为历史文化的重要组成部分，其核心价值是解读历史文化及人们内心世界的密码，它和语言的意义一样，成为人类进步文明的标志。 文字的诞生与艺术的起源有着必然的联系。人们在劳动中创造了文字，同时也通过劳动创造美。书法艺术审美的双重性：一方面依赖于文字和内容，另一方面也可以独立地给人以美感和想象；它们之间相互交融，形成一种传统文化意义上的历史特征；书法的审美离不开传统，书法不是单纯的抽象艺术，如果将书法脱离文字和内容，那就是美术。书法艺术，继承和发展了中华民族的文化根基，是需要一代一代永远传承的艺术。 （图片来自网络：中石先生书法） 　　 书法的文化身份，决定了书法的现在和未来。尽管文字的书写已逐步被电脑和其它更为先进的技术取代，但我们的生命密码和解读历史的主要工具依然和书法有关。审美意识的培养是一个历史过程，文字的变化发展不仅标志着政治经济社会的不断进步，也表现为人们审美需求的不断完善，这无疑就给书法艺术带来了更多的空间和创造力。 书法成为艺术，固然有它的历史条件，更重要的是有它的生命力特征，人们在不断地重复中得到精神的愉悦，书法的历史文化身份，在其漫长的历史积淀中，早已从单纯的日常书写和观赏把玩演进到表情达意视觉审美等多层多重需求中去。而这些演进过程并非金钱可以衡量，也非重赏能够解决。倒是可能因为重奖而导偏一些人对书法艺术的认知。 （图片系作者自己拍摄） 　　从形式上看，虽然今天书法已成为“淘汰”的落后工具，但是它的文化使命始终没有改变！书法艺术的当代意义，并不仅仅代表一种形式和工具，而应当成为一种自觉的审美历史心理，忽视了历史文化判断，书法就会成为单纯的文字工具，书法毕竟已经从为少数人服务转变成为大众服务，这无疑是一种进步，这也是历史发展的必然。 在长期的研习过程中，我们终于体悟了华夏历史和文化的魅力，并用它来滋养精神，且从中获得教益。书法的矛盾性，并由此而产生的对立统一，恰好符合中国文化的特征。点划、收放、开合等，无不与传统精神相联系，在与自然对应的过程中，表现出一种高度的和谐统一，书法的审美与传统文化和民族心理分不开，也离不开对自然的观照。书法艺术自身的魅力是持久的，同时书法表现人的生命力的特性也是永恒的，书法艺术的魅力，也就是中国历史文化的魅力。繁荣书法艺术的最佳方式，就是为书法艺术营造一个良好的政治文化和社会生活环境，让书法艺术更加符合时代和人们内心的需求，这才是书法艺术的生命所在。而不是重奖和办展所能体现的内涵，获奖时的激动一闪即去，而学书人永远在路上…… [参考文献] 陈侃凯《书法艺术的魅力》 2020.6.23. 初稿于中冶堰景 2020.6.28.修改于都江堰 [作者信息] 姓名：李茂钟，四川省西昌市第五中学 电话：13550001589 邮箱：309089928@qq.com 地址：四川省都江堰彩虹大道348号 四川省西昌市古柏路3号