水墨卢山——以此文纪念我的舅爷

画境

我的舅爷是一位画家，2002年我曾有幸在上海老人家中与其生活了两个月，老人对生活的热爱、对艺术的探索、对做人的坚守是对我最好的教育和启迪，纯粹、宽容、淡泊、执着是老人给我留下的印象……今就以此文纪念我的舅爷


我的舅爷
——水墨卢山

丹青世家

卢山先生，字燕君，十九世纪二十年代，出生于北京的书香门第，丹青世家。打他记事起深受家庭艺术氛围的熏陶，祖父是一个画水墨螃蟹的高手，兴许是隔代分外亲的缘故，童年的卢山，常依偎在祖父膝下，老人常手把手的教孙儿学画画，并常赞誉卢山孺子可教。卢山的父亲也喜好水墨丹青，他酷爱冰清玉洁的梅花，爱梅画梅，一生都画梅。而乖巧玲珑的卢山，常在一旁悄悄地看着父亲画画。在卢山的记忆中，父亲喜好书画、古董的收藏，同时也收集了大量的美术书籍、名家字帖等，童年的卢山身处丹青世家，耳濡目染，对水墨丹青早早打上了深刻的印记。
或许是卢山受家庭影响太深而实在太爱美术的缘故，以至在读书期间，严重偏科，据卢山回忆，当年他在毕业时，图画课得了99分，而数学竟然不及格，看来能否顺利毕业成了大问题？好在学校反复研究，看在他学习的总平均分在70分以上，勉强让其毕业。
然而卢山先生在美术上的天份不得不让人折服。记得上小学三年级时，他画了一幅雪景画，老师倍加赞赏，并当场请来众多学生，排着队一一前来观看卢山的画作。也许当时的作品还比较稚嫩，但卢山却第一次尝到了那种成功的喜悦，无疑增强了他继续向艺术道路进发的信心。在卢山先生九十寿诞画展上，一幅《骑驴客醉风吹帽》吸引了众多眼球，这是他15岁时临摹的胡伯翔的代表作，作品把古画的韵味临摹得唯妙唯俏，足见其少年时不同凡响的艺术天赋。

求学之路

走进卢山先生九十寿诞书画展的大厅，一幅浸染着岁月风霜的大型水墨山水画作赫然映入眼帘，人们驻足观看，其画题款是“八千里路云和月”，正是这次画展的主题。只见画作上方留有刘海粟大师的题词：“打破一切自然的藩篱，传统的藩篱，在五百万重的枷锁里解放出我们的自我。”面对自己早年的画作以及大师的题款，卢山先生沉思良久，无不追思起当年的那份师生情谊。
那是令卢山先生难忘的1947年，痴恋美术的卢山十分崇拜在心中对刘海粟大师心仪已久的他，卢山毅然决定报考上海美专。临考前，他久久思考着这样一个问题，万一考不上，哪怕到上海美专打工当苦力，也要跟随刘海粟校长学画画。“精诚所至金石为开。”求学心切的卢山如愿考进了上海美专，如鱼得水，有幸得到刘海粟、潘天寿、汪声远、陈大羽等众多大家的指点栽培。聪颖好学的卢山更是有幸成为刘海粟的得意学生。有一次，他画了一幅大型水墨山水画，自己题款为“八千里路云和月。”刘海粟看了笑着称好，并当场关照卢山到去一次他家。卢山欣喜若狂，花钱把这张画裱好，匆匆来到老师家。刘海粟热情地接待了他的学生，不仅挥毫为其题词，而且还表扬他有表现能力。多少年过去了，但那时的情景卢山至今记忆犹新。
而卢山所仰慕的导师为其作品题款还远不止一次，记得临毕业那年，卢山先生忙着毕业创作，那是一幅用4张6尺宣纸拼在一起的水墨画，由于篇幅较大，卢山只得求助他姐姐，临时借用姐姐家的空房间做画室，将纸铺在地板上，他蹲在地板上，闭门创作。几天下来，一幅水墨韵味十足的山水画创作大功告成，卢山题款为《秋山行旅图》，此画一经亮相，赢得众多导师的点赞。时任班主任的汪声远老师作为上海滩有名的画驴大家，他看了连声称好，并画龙点睛般地为学生的画作上添上好多驴，而且还提了字。与此同时，书画家陈大羽、书法家李献相继为卢山画作题字写诗。更令卢山感动的是，刘海粟校长给他的画给予高度关注，并写下了极高的评价：“燕君贤弟：苍浑超逸，气韵生动。”应该说，《秋山行旅图》是卢山艺术生命中最为看重的珍品，然而令老艺术家遗憾至极的是，历经“十年浩劫”的多次抄家，陷于无助困境下的他万般无奈地把此画撕得粉碎，只留下了刘海粟的题字。如今在画展上再次凝望老师的墨宝，坐在轮椅上的九旬老画家眼眶一阵酸楚，百感丛生，悲喜交集。

历经坎坷

1950年，卢山在上海美专学成毕业。作为初解放时为数不多的艺术青年，他踌躇满志，一腔激情，很快加入了共青团、上海美术工作者协会和新国画研究会，着手为新中国建设大干一番。
1951年，经时任上海市文化局局长、著名版画家沈同衡介绍，卢山只身来到素有“金罗店”之称的沪郊古镇，在罗店中学当上了美术教师。在卢山看来，教师育人，弘扬艺术，这是天大的好事，为此他乐此不彼。而令卢山最感欣慰的莫过于学生的进步，以致多少年过去了，至今他还在喋喋不休地夸奖着他的得意门生沈延太呢。有一次，卢山安排学生为语文课中的一段描写风景的文字配插图，沈延太是最早画好的，而且构图新颖细致，别具新意，对此卢山格外垂青，并鼓励他报考美术学校。后来沈延太没辜负老师的厚望，不仅版画。木刻学得精到，而且成为业内颇有名望的摄影家，曾出任过《中国妇女》杂志副主编。
命运的坎坷曲折不是憨厚耿直的卢山所能料到的，1958年，一直埋头于艺术创作和教学的他，怎么也没想到，他会连遭厄运。先是被扣上“右派分子”的帽子而逐出教师队伍，“下放”到农村当农民；接着妻子又离婚。家庭破碎、生活无着，一时间，文弱的画家潸然泪下，万念俱灰。然后他实在无法舍弃亲生的三个儿女，亲情唤起了他必须坚强活下去的勇气，当爹当妈的双重责任促使他紧咬牙，艰难地挺了下来。
对一个画家来说，艺术无疑就是自己的生命。打从下放农村“改造”起，整整27个年头，无论命运之路何等坎坷崎岖，但卢山与他相依为命的画笔始终紧紧相牵。

不倦丹青

某种程度上说，被下放到农村劳动的画家更接地气了。那时罗店有一条河，沿河尽是烧砖的窑厂，卢山放眼望去，不由喜上心头，砖窑犹如山峦，起起伏伏，多美的风景。创作的冲动驱使画家忘了当时的处境，拿起画笔，忘情地投入了主题为《砖窑平地起》的长卷水墨画，画卷整整两米，当最后收笔之际，卢山自己也觉得非常满意。恰逢此时上海举行美术大展征求画展作品，画家不由为之心动，怎奈限于当时的身份，卢山进退两难。好在有位同情画家的学生主动请缨，帮卢山把画作送到上海美协。美协的老师看了以后，极为关切地说，这位庐山已经好久没见他画画了。那位学生告诉他，卢山老师下放农村锻炼，他体验生活，所以才能画出这样生动的题材。卢山的作品在当时引起了轰动， 后来美协召开座谈会，卢山也应邀参加并谈了创作心得，会上，与会者对此画赞赏有加，称此画是深入生活的结果。
在那个特定的年代，山水画家的许多作品都不是在宣纸上完成的。有一段时间，当时的公社领导安排卢山画宣传壁画，卢山乐意接受，因为毕竟也是画画。那些日子里，卢山不仅在公社机关画，而且还跑遍了各生产大队，上上下下爬梯子，甭说有多累。由于长时间在阳光照射的白壁上作画，眼睛受到极大伤害而得了眼病。
”文革”期间，尽管画家的处境更为艰难，但卢山说什么也不轻易放下画笔，极尽全力，笔耕不止，而只是转换了一种特定的方式。当时农村建筑业兴旺，有一个建筑工程队久闻卢山盛名，于是他们特意安排画家到建筑队打工，那时农家在造好新房时，往往还要砌个灶头。画家就帮农家在新灶头上画画，妙笔生花，深受农民们欢迎。一时间，“灶头画画家”的名声远播。

彩墨人生

　　历经磨难的卢山先生，数十载对水墨丹青痴心不改。在漫长的期盼中，老画家终于又迎来了他水墨艺术的第二个春天。1984年，卢山恢复公职，此时已离退休差不多还有两年时间，那时罗店中学请他返校任教，而已在罗店工人俱乐部负责美术教育培训多年的画家，似乎更钟情于社会艺术培训工作，更何况慧眼识才的俱乐部也坚持不放人，就这样，老画家一边抓培训，一边搞创作，对历经风雨的卢山来说，时间显得比什么都珍贵，他一直干到70岁才正式退休。期间，卢山又恢复为上海美协会员，先后担任上海民革香山画院副院长、宝山美协副会长等职，老画家宝刀不老，又驰骋在沪上画坛。平反之后，山水风物之美重新激活了他潜存于内心的对大自然的亲和之情，创作出一大批山水画，成功地表现出昂扬的笔意和华润的墨气，画出了大自然的浩荡清旷。老艺术家谦卑地表示：“我满意的作品不多，但是我画画比较快，比别人都快，但过去成功率不高，现在老了感觉有点把握了，画出来也有些作品了。”鉴于卢山老先生的艺术成就，宝山有关各方专程为他举办了从艺60周年大型书画展，相关领导和艺术同道到场致贺。
2006年，饱经岁月风霜的老画家走进宝山电视台《精彩人生》专栏，接受媒体人物专访。当主持人问到他最大的愿望是什么时，卢山不假思索地答道：“我对赚钱兴趣不大，如果光为了钱，就画不好，作品也没有生命力。”“我的愿望就是能多活几年，多创作一点作品，将来作品多了，就把它捐给两个地方，一个是罗店，罗店是我第二故乡，我是1951年来到这儿的；还有一个就是安徽。子女们都觉得这样很好。”
　　对于自己的人生，卢山坦然表示：“虽然我两袖清风 没什么财产，但是我觉得我生活很幸福，特别是这些年来随着国家的发展变化，我的生活一天比一天更好。”更让老先生释怀的是，这些年来，丹青世家，薪火相传，他的女儿和两个儿子在书画艺术上一脉相传，颇有造诣。
　　滨江临海的宝山没有山，但卢山先生心中有山，半个多世纪以来，小桥流水的古镇，犹如一幅幅山山水水的画卷，，演绎着老艺术家心中的无悔人生，不倦丹青；跌宕起伏，水墨卢山。