水与彩的魔幻之恋——实中美术空中课堂第八期

武汉市光谷实验中学美术组

湿拓画

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水面

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梵高

图案

致实中学子的第九封信💌

亲爱的同学们：

你们好！

看到这幅作品你们一定会想到梵高的《星空》，可是它并不是油画哦，而是一种神奇的水上艺术作品。当水遇上彩灵动荡漾，当纸披上云纹神奇绽放，这就是我们今天美术空中课堂要学习的新内容——湿拓画艺术。下面就请同学们跟随着老师共同开启这段水与彩魔幻之旅吧。

实中美术组



湿拓画

湿拓画（Ebru）,也称为大理石花纹纸艺术，是以水为媒介，用不溶于水的颜料在水中作画，最后拓印于纸上的独特画艺。通常认为Ebru之名源于abri（云），形容湿拓画的纹理如流云一般舒卷，蕴含着云纹水意的画面艳丽无匹，更兼灵动的气息。（在波斯语中“abru”是“水面”的意思，而“ebri”是“多云”，于是“ebru” 也有“浮水染色技法”之意，现在人们则称之为“湿拓画”。）

湿拓画来源与发展

湿拓画并非横空出世，它是一种年代久远险些被遗忘的绘画形式，具有独特且珍贵的艺术价值。据说这种古老的绘画技法在突厥时代就有了，《文房四谱》中介绍，在我国唐朝就已经有了这种装饰纸张的艺术。大概是在8-9世纪的时候，最早被用做《古兰经》封面的纹理布面，十四世纪经丝绸之路穿越伊朗带到安纳托利亚，在土耳其流传开来，土耳其湿拓画历史悠久，因其不可复制性曾作为土耳其的官方文书，2014年，这门行云流水般的艺术被列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录。

伊斯坦布尔，土耳其经济、文化、交通中心，世界著名的旅游胜地。位于亚欧交界，南北两面临海。这座“水的故乡”诞生了众多湿拓画大师。16世纪，欧洲的商人和旅行者，从这里把湿拓画艺术带回了故乡。

湿拓画的秘密

Ebru利用水油不相容的原理，使得油墨在水面上舒展形状，在这期间控制水的流动从而得到想要的图案。一幅Ebru的绘画过程只需要不到一小时，但此前的准备过程却需要几天甚至更久，其材料更是纷繁复杂。

1、水介质：不要天真的以为，水盘中就只是普通的水，它是一种混合了粘稠剂（植物胶粉）的混合液体。现在较多使用固体黄芪胶或者卡拉胶，这样一来便可以保证颜料飘在水面上，这种胶在丙烯和油画的绘制中常被用到，其作用是把水和油质颜料分层，让二者相互之间无法相融。还要经过一整夜的溶解，再根据颜料色彩的深浅适当调整胶水的粘度。

2、颜料：Ebru的颜料也取材天然，主要使用矿物颜料，与水和牛胆汁混合后装入玻璃罐中保存、酝酿，其比例调配也完全靠大师的经验完成。酝酿得越久，越鲜亮生动，每次做画前还需要再次勾兑当时用的颜料。其中牛胆汁是保证Ebru能够完成的重要原料，蕴藏了其中几乎所有秘密。因为牛胆汁同时具备了溶剂和胶黏剂的特点，不仅让颜料“漂”在水面，还能避免异色颜料之间“串色”，同时也保证了颜料从水面到纸张的转移，一定程度上，也使得颜料在纸上固定的过程顺利完成。

3、笔刷：最早的时候，人们用的是简陋的麦秸秆，马鬃、竹签，甚至人的发丝，都曾被拿来使用。如今，金属针笔和、塑料吸量管和滴管等现代化的工具，也都被运用起来，通过推拉，轻扯，变换角度，Ebru的纹饰也更加多样。

颜料酝酿好之后就可以制作啦，颜料本身是不溶于水，所以等于是用颜料在水上作画，等到水面上的图画完成后，就把白纸盖在上面吸取颜料，然后小心翼翼地将纸抽离水面，就是一幅具有流动效果的美丽Ebru作品了.水面作画几乎无法更改，每一幅作品都是无可复制的，所以每一幅都是孤品。新入行的艺术家在前两三年只能做出简单的花纹，而有造型感的图案则要求艺术家有深厚的功底。但湿拓画也是一项比较亲民的艺术，无论是大人还是小孩，都可以画出属于自己的湿拓画作品。

独一无二的花纹

轻轻滴落在水间的颜料渐渐随水波晕开，先在水面画出各式图纹，有时是画出几何图形，有时则用细尖的笔挑出美丽的花草图案，也可以勾出阿拉伯书法、宛如龙飞凤舞。花朵纹样专属于土耳其湿拓画。纹饰以浅色大理石纹为底，常见的花有土耳其国花郁金香，康乃馨、风信子、紫罗兰、雏菊和玫瑰等。

漂亮的湿拓画纹饰花朵如何制作？

湿拓画因其独特的魅力，除了欧洲，在世界各地都广受欢迎。而且因为各国趣味不同，湿拓画百花齐放，出现了许多奇特的图案：法国贝壳或卷发(蜗牛纹)、西班牙波浪纹、意大利静脉纹、孔雀纹(瀑布纹)......图案形似喷泉、鸟翼、鲸鱼尾巴、青蛙脚、龙、虎眼等。

法国贝壳蜗牛纹

西班牙波浪纹

孔雀纹

湿拓画的传承与创新

Garip Ay（加里普·艾），土耳其艺术家。因为他在水面上画出了梵高的星夜和肖像图（我们在开头看到的作品），在全球社交媒体和艺术界引起了极大轰动。他还喜欢创作一些自己喜欢的画家名作，来表达自己的感受。下面我们来欣赏一下这位艺术家不可思议的创作。

画家部分优秀作品欣赏

湿拓画 梵高《星空》



湿拓画《梵高》

湿拓画 阿尔布雷希特丢勒《蓝色之翼》

除了手工绘制传统的湿拓画，他力求创新在前景中绘制人像，背景中加入建筑元素，借用水拓画中的大理石纹路做背景，用这种交错的方式独具创意地为这一古老的艺术注入新鲜血液。



湿拓画的应用





古老的艺术之所以能散发持久的魅力，是因为它从未离开人们的生活，被不同时代的人们所接受和容纳。比如最早，作为一种装饰性图样，湿拓画常被用于装裱书法题字和书籍装帧。

贺拉斯的诗歌(œuvres d 'Horace), 1735，巴黎

采用了手工湿拓画纹纸进行内页装订。

　　后来，湿拓画被选为奥斯曼土耳其帝国官方信件、法令的唯一书写纸样。因为每张画的纹样都是世间独一无二的，就像指纹一样，背景的任何变化都会显示文字是否被删除或更改，所以被用来防止伪造。

两页和歌诗手稿，纸张为古老的湿拓画花纹纸。

此为献给后白河天皇的生日礼物。

现在，我们依然看到运用了湿拓画元素的物品，它们装点着我们的生活，在生活中到处可见。

这些生活中漂亮的小物件你见过吗？

湿拓画还可以进行二次创作哦！

结 语



自由的色彩与不羁的线条之下生出一种叛逆的美感，极具灵动之感与创造力，触达观者内心。点、线构成的水纹世界，给人以思索遐想的空间。隽永的文化内涵和丰富细腻的色彩，引人细细品鉴回味无穷。

下期预告:眼见不一定为实，咱们下期见咯！😘

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