<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 前几日，有朋友之女，要在四川音乐学院开独奏音乐会，请我去帮忙拍些演出照，这位音乐会主角，是中央音乐学院科班硕士，现任川音教师的青年琵琶演奏家邹宇。虽说尚属晚辈新锐，但拉开了架势，敢在这西南地区最高音乐学府的殿堂上开专场独奏音乐会，毕竟后生可畏啊！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 幕启，只见邹宇，一袭红裙，轻盈登场。“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。” 继而敛息凝神，轻挑絲弦，小试一曲，满座听众，竟渐入佳境……</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 前半场，邹宇一人独奏，曲目也选得清淡，这是需要人静心去品味的。后半场辅以庞大乐队伴奏，场面自然恢宏了不少，曲风也激昂高扬了许多！</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 不知不觉，我手中端着相机，耳中灌满邹宇的琴音，双眼渐次迷离起来，思绪也游走至千多年前的“浔洋江头”</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> ……</p> <p><br></p><p> “千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”这是唐代诗人白居易的名作《琵琶行》开篇的诗行，其中佳句迭出，意象丰富！诗中除了对琵琶女身世寄寓的同情，和勾起自身遭貶谪“同是天涯沦落人”的喟叹，更不乏对琵琶演奏者的神态，演奏的技艺，曲调的开合，声音的情韵所作的精采的描绘！</p><p> </p><p><br></p><p> 譬如：“弦弦掩抑声声思，似诉生平不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。” 再如：“我闻琵琶已叹息，又闻此语重喞喞。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”“凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。”</p> <p><br></p><p> 千古名篇《琵琶行》，千古绝唱，亦《琵琶行》！</p><p> </p><p><br></p><p> 琵琶，这件古老的民族乐器，因有了这佳诗绝句，更家喻戸晓，更为世人喜闻乐见。而白翁之后，能用文学语言如此生动形象，意境高妙地描绘乐器演奏的，恐再难觅他人。</p><p> </p><p><br></p><p> 白诗，也为我们赏析音乐，读懂音乐，提供了最好的索引和范本。 作为音乐演奏家，当然要有高超精湛的技艺，那才能驾轻就熟，随心所欲，挥洒自如。但演奏家的追求，绝不应仅止步于此！技巧与艺术，形式与内容，必须如水乳般交融。</p><p> </p><p><br></p><p> 邹宇作为科班出身，经名师打磨，加上自身刻苦习艺多年，技术功底扎实，演奏水平了得。从她当晚场上的淋漓发挥，以及观众的热烈反响看，皆与之密不可分，艺高人大胆，技深惊四座嘛！然而，我则更欣赏她琵琶演奏中所透出的艺术表现的张力，和对乐曲理解的深度，艺术处理的收放自如，以及内心“情”的倾注，“情”的渲染！ 听邹宇琵琶演奏，真的是——漫卷轻抒，有如行云流水，疾挑狂拨，胜似千军万马！</p><p> </p><p><br></p><p> 年轻人初学艺，毎毎容易忽略内容和情感的解析与表达，而只注重技法的组合，和技巧的炫耀。需知精妙的音律，往往是厚积薄发，乐音盖出自弦外矣！ 这样的经历感受，从前我也有过。及至年岁稍长，阅历渐丰，生活体验和情感积累，自觉已到达了一种几欲喷发渲泄的程度，而此时，当你再拿起琴，举起弓，才深悟到所奏出的每一个音符，它所应承载的情感份量，岂止是五线谱上的一个符号而已！</p><p><br></p> <p> </p><p> 当然，艺术的表现与艺术的欣赏是双向的。高山流水，知音难觅。白翁当年若没有被贬江州的人生际遇，就不会对琵琶女的悲苦身世感同身受，从而激发起内心深处的共振，进而慨然而吟，金石为开，写下这传世名篇！</p><p><br></p><p> 同理，音乐也是需要学会鉴赏的。不然，虽身处琴台乐会，虽不至于成了“对牛弹琴”的牛，也难免一知半解，不知所云，做了音乐的“盲人”。所以，除了要大致知晓各个种类艺术的入门方法，更要凭借自身的生活、情感底蕴，去找寻与艺术作品的交汇共鸣点，方能充分领略其中的至真，大美！无论这艺术品是一幅画，一首诗，抑或是一段华彩的乐章……</p> <p><br></p><p> 二0一二年六月七日夜于雅安寓所</p>