中国买原料 美国学油画

老温

网拜各位大师为师，学习西方绘画技艺。

　　夏天摸了一阵国画，似乎尝到了一点甜头，好歹在市教育局因画国画而找到了一份暑期的闲职。其实国画这个词也是非常奇怪，在清朝以前国画从来不叫国画，是中国转型并变成一个现代大国后，大国思强，才有了“国画”这一说，随之也有了国学，国医，国术，国语.....。应该说，国画是一个带政治色彩的名词。前面说过，老温学绘画的初衷，其实是想探索油画，用带政治色彩的名词说，是一种西画，与国画相反，属洋画。

中西文化不同，中国画用水，简单易学，但表现力偏低，用色比较单薄，也不易保存。西方画用油，材料更贵，但色彩浓郁多变，表现力雄厚，而且保存长久。不过和国画比，它也有一难点，就是条件要求多，不易学习。但事情越难，其实诱惑力反而越大。自小以来的梦想中，最梦幻的诸事之一还是想去试试自认为做不到或不好做的事情。

来法戈待业期间，学了一阵国画之后，一直想变变口味去试试油画。以前没有经济实力，油画的确从没摸过。国外的油画颜料更贵，几十美元一支，帆布框架也是十几到几十美元元一幅，没有几百上千的投资，要摸油画基本不可能考虑。但到网上一查，国内的油画颜料价格只要人民币几元到十几元一支，是美帝价格的1/10到几十分之一。于是果断决定中材西用，去淘宝购物，在美帝学画。

画风景

由于新中国的艺术教育是苏联一手带出来的，自己脑子里装的最多的大画家多是俄国高手，如列宾，列维坦等，改革开放以后，才知道还有达芬奇，拉斐尔，伦勃朗等大师。依国画学习的同样原则，无师欲通，还是应从临摹名师入手，绝不输在起跑线上！由于风景画相对好学，第一幅油画就选了俄国风景大师头榜列维坦的“三月”。选它的原因一是因为他是大名鼎鼎的俄国风景画的头榜，二是感觉他 “三月”画的景色与自家后院有相似之处。决定把俄国马车加点美帝特色，来个俄美结合。花了约2天时间（除速写外，油画必须等分层干燥逐步下笔，不能一气呵成），一幅改革风景画大概完成。虽然技法生硬，大模样也还可以接受。 俄国名画家列维坦的名画“三月”。 咱家后院的二月，是不是与列维坦的后院略有相似？ 列维坦访问法戈的“二月”。列老此时应该正在老温屋里喝茶。 初试了俄罗斯列维坦的“三月”之后，决定再画一幅风景，这次临摹的是列维坦一生的最后一幅，也是他未完成的风景国画大作“俄罗斯湖”。此画大气磅礴，湖景秀美，可惜未画完他即离世。从开始画这幅画也用了两个半天，画完可见仍比原画明显粗躁，色彩层次都有较大差距，但作为初学第一步，大大咧咧的看也还可以大体接受。 列维坦的闭门之作“俄罗斯湖”。虽未完成，其大气磅礴，宏伟壮丽的气势已扑面而来。 临摹的俄罗斯湖，略显粗燥，远观尚可。 此时法戈已是冬季，室外已是大雪铺地，银装素裹。从玻璃后门外望，冬天的窗外雪景的确让人感觉美妙诱人。突生意念，何不试一下隔门写生？于是选午后斜阳，红屋远在，雪人近旁的风景，勾画大概，再去地下室完成。画出的后院雪景，虽不如真景壮美，也算留下自己的第一幅油画风景。大胆将画挂在门边墙上，站在门前屋内，可以一景两看，足不出户，就可做内外比较。 后门外的冬日雪景。 地下室里冬暖夏凉的绘画室，是学画练笔的好地方。 第一幅写生后院油画，雪人小红屋，挺立傲雪松。 后院雪景第二版，阳光更明亮，松柏更健康。 小外孙堆的大雪人，是后院的一丝生趣。 后院门内的风景画与外面的生态雪景，一景两观，相映成趣。 写生画挂在墙上给屋里增添一线风景和一丝冬日的回忆。

　　莫奈的“印象.日出”是他著名的印象风景画。几笔勾勒，大气神韵。若干年前曾在美国国家美术馆买过一幅印刷品画片，正好拿来临摹一下，体会一下印象大师的技巧和魅力。

印象大师莫奈和他的日出名画。

临摹的印象派画家油画“日出”。原画看似简单粗旷，临起来就感觉不容易。到底没有基础和功底，只能说构图大致相似，但品味和感觉就大相径庭了。

　　画完临摹，再想自画一幅实景风景，体会一下画和景的关系及区别。以前去亚利桑那州的纪念碑谷拍过几张照片，独特的阳光谷地风光印象深刻。于是想画画那边的独特风景应该是一种尝试。于是看了一些别人的照片留影，决定选落日余晖类型画一幅纪念碑谷的风景画。

这是比较典型的纪念碑谷的三个主峰全景。是多数图片的典型取景。

这是在画的纪念碑谷乌云和夕阳余晖的风景，已基本完成80%，尚有不少最后的休整工作要做。

画左边的头峰局部。山峰阳光灿烂，背景乌云密布一片昏暗。

基本完成的纪念碑谷画。右边近处加了几个骑马拜摩的土著，给山峰的壮丽加点生命的人气。

画完主峰，决定再画一幅对比不那么强烈的其他山峰。选阳光灿烂的主峰加不同角度的背景。看看阳光下的纪念碑谷和对比强烈的乌云落日有何不同。

这是午后阳光明媚的纪念碑谷。蓝天白云，金山草地。大气磅礴，群山起伏。橙蓝对比，别有风貌。

画人物

　　画了几幅风景，决定开始试试人物画。没有模特，先选出太太30年前在加拿大拍的红枫相片作模版，由于素描基础不够，感觉难度比画风景画大了许多，许多地方捉笔见肘，出处不尽如人意。画了两三天，终于完成第一幅人物风景画。

人物画勾线及打底色。 30年前太太留学加拿大时在安大略省的阿尔岗昆枫叶公园。 初试人物油画，体会到了绘画的艰难。无师可学，还是只有去揣摩大师的人物画风格。记得明州大学美院关教授办公室门口有一幅俄裔美国人物画大师，也是列宾最后的得意学生费欣的“农妇”，决定去找关大师借来临摹，以图体会费欣大师独特的人物画风格技法。费欣的素描及油画技法极高，非一般画师可以相比。他毕业于俄国列宾美术学院，是列宾的关门弟子。曾在苏联喀山工作过一段时间。后移民美国，住新墨西哥州一小镇潜心作画，成了国际闻名的人物画巨匠。他的油画色彩明快、明暗对比响亮，表现力强。他的素描因受东方传统绘画的影响，素描头像用炭笔画在坚实光滑的纸上，黑白分明，自成一家，虽用笔简洁，但刻画深刻。性格突出。 费欣的人物素描一例。他几乎所有人像均线条粗旷，轮廓明显，层次细腻，夺目传神。 临摹开始，先勾轮廓上底色。 再逐步加色，依样画葫芦。 最后的农妇模样。大同多异，大体像人。但颜色生硬欠灵活，一点大师气概没有，人物画前途似乎还艰险难测。

进学堂

前面提到的明州大学美术学院的安徽籍华人教授朋友关大师（最后一幅中站立者）得知老温喜欢绘画。想出一招。说他下期会有新生入学，但工作繁忙，或者老温可去课堂做点上课前后的备课教辅打杂工作，课间或可与学生一道参加学习？这种美院正规课堂同练的机会，一生难得，老温当然求之不得，于是高兴前去。课堂上一般是老师先讲，或有示范表演。然后学生们自己体会练习，时间1-1.5小时，最后由老师点评学生作品优缺点，并提示一些学习要点。 铅笔素描是开学第一课，也是学习绘画的基础，而且有真人做模特，实为一生难得的极好机会， 模特训练有素，专业到位，中间除几分钟休息外，基本可坐立半小时不动。 先学水彩。模具由老温菜园提供。平生从未摸过水彩，据说是绘画中之最难，下笔无改，干湿技法极不好掌握。好在蔬菜简单，谈不上水平，也算基本如实。 另一幅水彩静物写生。可以看出，水彩画技法基本不到位。 接下来是丙烯画，类似中国早期的水粉画。仍是农场蔬菜做静物。以前也没摸过丙烯画，明显干湿控制不好。 油画静物写生。需表现玻璃，金属，陶瓷三种不同质感物件。油画色彩丰富，表现力强，一个多钟头时间，三种物件就换到了纸板上，栩栩如生。质感明显。 水彩风景练习，主要是体会用水和晕染。层次明显不够，虚实表现不佳。 和大师一起做碳条人物素描，这是课外的额外缴费项目，仅少数学生参加。近处坐画者为中国来美进修美术教师林教授，是全国美展粉画一等奖获得者。远处站立者为明州大学的关教授。

关教授画的明州风景油画。粗旷大气，色彩艳丽，对比明快。

林教授画的获奖粉画“惠安女”。曾获全面美展粉画一等奖。

老温有幸与林教授，关教授 在关教授的个人画展合影。

就是这幅课堂上的油画写生，历时一个多钟头。关老师摆好景物，铜壶，玻璃酒瓶再加一个白瓷花瓶，三个颜色，三种质感。红布旁置，给图片增添一点风味。但就是这幅写生，得罪了不少同学。他们没想到一个摆桌椅，收垃圾的打杂工，用学校的颜料画笔，居然也画出了看似不错图画，而且比一半以上的学生画的似乎还更精彩。于是几个学生跑去系上抱怨，要求调查老温学费交了没有和资历是否有过考核。于是，他们的抱怨导致学校终止了老温难得的学习机会。

　　的确好景不长，明州大学的美术课只上了两周多即宣告结束。在课堂上老温自我感觉，与多数学生相比，我的作业水平可属中上，引起一些较差的同学不自在，也感觉得到似乎有几位学生课堂上不大愉快。两周下来，一天。老温被学校美院管理小领导请去去喝茶：“有学生举报你没交学费（学生学费一万多一年），占了他们便宜”。我解释是和关教授有服务合约，应不属逃费上课。领导训诫说，“你不属明尼苏达州居民（北达科塔州法戈市与明尼苏达州墨黑德市双城虽仅一河相隔，但两岸分属于不同的州），你不是明州纳税人，应该不能来免费上课。”于是2周的美院旁听终于不幸结束。老温的西画学习也终于终止。转身进入夏季的田园劳作时期。

2020，4. 新冠宅家，记于法戈 谐宁堂。